Βιογραφία
Ο Βίκτορ Τσόι είναι ένα φαινόμενο της ρωσικής ροκ μουσικής. Ο ηγέτης του Rock Band "Cinema", μουσικός και ηθοποιός κινηματογράφου, έγινε μια παραγωγή αναδιάρθρωσης. Η δημιουργική κληρονομιά ότι ο τραγουδιστής έφυγε για τη σύντομη ζωή του ξεκίνησε επανειλημμένα με τους συγχρόνους του και τις ακόλουθες γενιές μουσικών.Το φαινόμενο που αντιπροσώπευε την ομάδα "Cinema" στον μετα-σοβιετικό χώρο ήταν μοναδικό: τα προβλήματα που ανυψώνονται στα τραγούδια των Τσώων εξακολουθούν να συνεχίζουν να ανησυχούν τα νεαρά μυαλά.
Μερικές φορές είναι δύσκολο να καταλάβουμε και να εξηγήσουμε τι αξίζει ο Viktor Tsoi, αυτή η συνολική εθνική αγάπη. Η φωνή των ανθρώπων, το σύμβολο της εποχής του ρωσικού βράχου, η ανάσα της αλλαγής - η σημείωση αυτή είναι πολύ παρεμπιπτόντως, όταν το όνομα του θρυλικού μουσικού θυμάται.
Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο Βίκτορ Τσόι γεννήθηκε το καλοκαίρι του 1962 στην οικογένεια του Λένινγκραντ της Επιστημονικής και Τεχνικής Intelligentsia. Ο πατέρας του μουσικού Robert Tso εργάστηκε ως μηχανικός και μητέρα, μητρική Αγία Πετρούπολη, Valentina Vasilyevna, διδάσκοντας τη σωματική αγωγή στο σχολείο. Tsoi Son Dunes (ρωσικό όνομα - Tsoi Maxim Maksimovich), ο παππούς Βίκτορ Τσόι στον πατέρα του, γεννήθηκε στην Κορέα. Παρά τις κορεατικές ρίζες, η ανάπτυξη του νικητή ήταν 184 cm (γενικά αποδεκτή έκδοση).
Από την πρώιμη παιδική ηλικία, το αγόρι αγάπησε να σχεδιάσει και οι γονείς να αναπτύξουν το ταλέντο του, ο Victor έδωσε τον Victor σε μια σχολή τέχνης, όπου σπούδασε για τρία χρόνια. Στο γυμνάσιο, δεν μπορούσε να ευχαριστήσει τους γονείς με επιτυχία και οι εκπαιδευτικοί δεν είδαν έναν φοιτητή σε ικανό να τη γνώση, δίνοντας προσοχή σε άλλα παιδιά.
Ήδη από την πέμπτη τάξη, ο κύκλος των συμφερόντων του φοιτητή έχει αλλάξει δραματικά προς τη μουσική. Στην πέμπτη τάξη, ο Τσόι είχε την πρώτη κιθάρα, το αγόρι αρχίζει με ενθουσιασμό τη μουσική και ακόμη και να συλλέγει την πρώτη ομάδα του "τμήματος αριθ. 6" με τους συντρόφους.
Η χόμπι ενός έφηβου με τη μουσική ήταν τεράστια: να αγοράσει μια κιθάρα 12 χορδών, ο μαθητής πέρασε όλα τα χρήματα που τον άφησαν οι γονείς, έχοντας αριστερά για ξεκούραση. Στα υπόλοιπα τρία ρούβλια, ο Τσόι αγόρασε το Beleyesha και τους καρφώθηκε με άδειο στομάχι. Το αποτέλεσμα προβλεπόταν και μετά από αυτό, ο μουσικός έκανε το μόνο πραγματικό συμπέρασμα για τον εαυτό μου: ποτέ Belyesha.
Μετά την ένατη τάξη, ο Viktor Tsoi αποφάσισε να συνεχίσει τις σπουδές του στο σχολείο τέχνης του Λένινγκραντ που ονομάστηκε μετά τον Serov, να γίνει καλλιτέχνης-σχεδιαστής. Αλλά το πάθος για τις εικαστικές τέχνες ψύχθηκε γρήγορα, δεδομένου ότι η μουσική κρατήθηκε το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου. Ο Τσόι εκδιώχθηκε από το δεύτερο πραξικόπημα.
Ο Βίκτορ πήγε να εργαστεί στο εργοστάσιο και στη συνέχεια εγκαταστάθηκε στο Καλλιτεχνικό και Αποκατάσταση Επαγγελματικό Λύκειο Νο. 61, όπου κατέλαβε το επάγγελμα ενός carciste σε ένα δέντρο. Ο μουσικός συχνά κόβει τις κινεζικές μορφές του netzke από το δέντρο.
Παρ 'όλα αυτά, όλα αυτά τα συμφέροντα ζωής δεν ήταν ο κύριος στόχος για τον Victor. Η μουσική ήταν πάντα εκεί και με την πάροδο του χρόνου, όλο και πιο κατανοητή ότι αυτή είναι η μόνη δραστηριότητα που θα ήθελε να αφιερώσει τη ζωή του.
ΜΟΥΣΙΚΗ
Στα τέλη του 1981, ο Βίκτορ Τσώι, μαζί με την Alexei, Fishkin και Oleg Valina, δημιούργησε μια ροκ μπάντα που ονομάζεται Garin και Hyperboloids, αλλά μερικοί μήνες αργότερα μετονομάστηκαν στην ομάδα στον "κινηματογράφο" και σε αυτή τη σύνθεση που εισήλθε στο διάσημο βράχο του Λένινγκραντ Λέσχη. Η νεογέννητη ομάδα με τη βοήθεια του Boris Grebenchikov και των μουσικών της ομάδας του "Ενυδρείο" καταγράφει το πρώτο άλμπουμ "45". Το όνομα του άλμπουμ συνέβη από τη διάρκεια του ήχου των αρχείων του.Η νέα δημιουργία έχει γίνει δημοφιλή στο διαμέρισμα του Leningrad. Σε μια χαλαρή ατμόσφαιρα, το κοινό των ακροατών κοινοποιήθηκε στενά με τους ερμηνευτές. Ήδη τότε, ο Βίκτορ Τσόι μίλησε σαφώς για τις αρχές της ζωής του, οι οποίες δεν προτίθενται να υποχωρήσουν.
Το επόμενο άλμπουμ κάλεσε τον "Επικεφαλής του Καμτσάτκα" προς τιμήν του ονόματος του λέβητα, όπου ο Victor εργάστηκε από το Kocheghar, το συγκρότημα που καταγράφηκε το 1984 στη νέα σύνθεση: αντί της Rybina και Valina, η ομάδα ήταν μέρος του συλλογικού , ο κιθαρίστας Γιούρι Κασπαγγέρι, βασιλιάς Αλέξανδρος Τίνοφ, και καθόταν πίσω από την εγκατάσταση του τυμπάνου Gustav (Georgy Guryanov). Την ίδια χρονιά, η ομάδα "Cinema" ήταν ένα βραβευμένο στο δεύτερο φεστιβάλ Leningrad Rock, καθιστώντας μια πραγματική αίσθηση για ακροατές.
Το επόμενο έτος του Φεστιβάλ, η ομάδα "Cinema" επανέλαβε την εκκωτικότερη επιτυχία του και οι μουσικοί αποφάσισαν να καταγράψουν το νυχτερινό άλμπουμ, το οποίο σκέφτηκε να γίνει μια νέα λέξη στο είδος της ροκ μουσικής που ανταποκρίνεται πλήρως στις τελευταίες τάσεις στο Western Rock ερμηνευτές. Η εργασία στο "τη νύχτα" σύρθηκε και αντί του "κινηματογράφου" της κατέγραψε ένα άλμπουμ Magneto που ονομάζεται "αυτό δεν είναι αγάπη".
Τον Νοέμβριο του 1985, η άλλη αντικατάσταση πραγματοποιήθηκε ως μέρος της ταινίας Ομάδα: Αλέξανδρος Τίτοβα, στη θέση του μπαστριστή, ο Igor Tikhomirov άλλαξε. Αυτή η ομάδα δεν άλλαξε μέχρι το τέλος της ύπαρξής της.
Το 1986 έγινε το έτος της κορυφαίας δημοτικότητας του "κινηματογράφου". Το μυστικό του συνίστατο σε ένα μοναδικό συνδυασμό φρέσκων μουσικών ευρημάτων με απλή και ζωτικότητα του Victor Robertovich. Επιπλέον, τα τραγούδια του "κινηματογράφου" ήταν εύκολο να εκτελεστούν κάτω από την κιθάρα, αυτή η ομάδα είναι υποχρεωμένη σε χιλιάδες "Κινομάνους", έχοντας τις συνθέσεις του Τσογίου σε κάθε αυλή.
Το 1986, ο Όμιλος παρουσίασε το κοινό που απευθύνθηκε στο άλμπουμ "Νύχτα" και έδωσε μια συναυλία σημείου στο Κοινό Φεστιβάλ Μόσχας της Λέσχης της Αγίας Πετρούπολης και το εργαστήριο της Μόσχας Rock Lab. Τα άλμπουμ της ομάδας έγιναν όλο και πιο δημοφιλή, και τα νέα κλιπ της ομάδας παρακολούθησαν εκατομμύρια θεατές σε όλη τη Σοβιετική Ένωση.
Μετά την απελευθέρωση του άλμπουμ "ομάδα αίματος" (που παρουσιάστηκε το 1988), η "Cinomania" εξαπλώθηκε πέρα από την ΕΣΣΔ. Η ομάδα έδωσε συναυλίες στη Γαλλία, τη Δανία και την Ιταλία και οι ομάδες φωτογραφιών εμφανίστηκαν όλο και περισσότερο στα καλύμματα των δημοφιλών περιοδικών μουσικής. Ένα χρόνο αργότερα, ο "Cinema" παράγει το πρώτο επαγγελματικό άλμπουμ στούντιο που ονομάζεται "αστέρι από τον ήλιο", και οι μουσικοί αρχίζουν αμέσως στην επόμενη εγγραφή.
Τα καλύτερα τραγούδια από το άλμπουμ "αστέρι που ονομάζεται Sun" έκανε τον Victor Tso και μια ομάδα "κινηματογράφου" της αθάνατης και η σύνθεση του "πακέτου τσιγάρων" έγινε ένα χτύπημα για κάθε επόμενη νέα γενιά των κρατών της πρώην ΕΣΣΔ .
Το 1989, οι συναυλίες της ταινίας πραγματοποιήθηκαν στη Γαλλία και στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Τον Ιούνιο του 1990, η τελευταία συναυλία του Βίκτορ Τσόι και της ομάδας του στο Ολυμπιακό συγκρότημα "Luzhniki" στη Μόσχα.
"Cinema" - το τελευταίο άλμπουμ στη δισκογραφία του συλλογικού. Τα τραγούδια του "κούκου" και "διαμονή" έγιναν οι πιο δημοφιλείς συνθέσεις που αργότερα έκαναν επανειλημμένα άλλους μουσικούς και ομάδες.
Τα τραγούδια του Tsoi έστρεψαν τη συνείδηση πολλών σοβιετικών ανθρώπων. Πρώτα απ 'όλα, το όνομα του μουσικού συνδέεται με αλλαγές και αλλαγές. Μια τέτοια επιθυμία αντιπροσωπεύει το τραγούδι "Θέλω αλλαγή!" (Στην αρχική - "Αλλαγή!"), Η οποία για πρώτη φορά ακουγόταν στο φεστιβάλ IV της λέσχης Leningrad Rock στη DC "Nevsky" στις 31 Μαΐου 1986.
Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται ότι ο Τσόι ήταν μια δέσμευση για ριζοσπαστικές αποφάσεις, αλλά στην πραγματικότητα αντιλαμβάνεται τη ζωή κάπως διαφορετικά.
Tsoi για τη μουσική:
"Η μουσική θα πρέπει να καλύψει: θα πρέπει, όταν είναι απαραίτητο - να αναμειγνύεται όταν είναι απαραίτητο - να συγχωνεύσετε και όταν είναι απαραίτητο - και να σας κάνει να σκεφτείτε. Η μουσική δεν πρέπει μόνο να καλέσει να περάσει από το χειμερινό παλάτι. Θα πρέπει να τοποθετηθεί. "Κάποτε σε μια συνέντευξη με τους εκπροσώπους των μέσων ενημέρωσης, παραδέχτηκε ότι πίστευε τον εαυτό του έναν αντίπαλο μετενσάρκωσης και να παραμείνει ο ίδιος - το κύριο πράγμα γι 'αυτόν. Είναι πιθανό ο μουσικός να σκέφτομαι μια επαγγελματική σταδιοδρομία και δεν σχολίασε τη στάση απέναντι στις πολιτικές τάσεις εκείνης της εποχής.
Ο Τσόι είπε για το όραμά του για τις αλλαγές στη Σοβιετική Εταιρεία:
"Εννοούσα την απελευθέρωση της συνείδησης από όλα τα είδη του δόγματος, από ένα στερεότυπο ενός μικρού, άχρηστου αδιάφορου ατόμου που κοιτάζει συνεχώς" επάνω ". Περίμενα αλλαγής στο μυαλό και όχι συγκεκριμένους νόμους, διατάγματα, προσφυγές, plenums, συνέδρια.Φιλμ
Η ταινία του Βίκτορ Τσόι ως ηθοποιός της ταινίας ήταν να συμμετάσχει στην αποφοίτηση του νέου Διευθυντής του Κιέβου Alexey Teacher, ένα είδος μουσικής filmalman "τέλος διακοπών". Η ταινία της ταινίας πραγματοποιήθηκε στη λίμνη Telbin στο Κίεβο. Η συμμετοχή σε αυτή την εικόνα σημείωσε το νέο στάδιο στη δημιουργικότητα.
Η δημοτικότητα της "ομάδας κινηματογράφου" οδήγησε στο γεγονός ότι ο Βίκτορ Τσόι άρχισε να προσκαλεί να συμμετάσχει στη μαγνητοσκόπηση των ταινιών "νέων σχηματισμών". Η Φιλμογραφία Tsoi-Filmaker ήταν δεκατεσσάρων ταινιών, μεταξύ των οποίων είναι απαραίτητο να σημειωθούν οι σημαντικοί πίνακες εκείνης της εποχής, αντανακλούν πλήρως την ουσία της "εποχής των αλλαγών".
Αυτή είναι η διάσημη "Acca" του σκηνοθέτη του Vladimir Solovyeva, μια εικόνα γεμάτη με την αίσθηση του Τάρτα της "Έναρξη του τελικού" χαρακτηριστικού των ετών αναδιάρθρωσης. Αυτή είναι η δραματική θρίλερ "βελόνα", στην οποία ο ηγέτης της ομάδας "κινηματογράφου" πραγματοποίησε σημαντικό ρόλο. Ο ήρωας του Tso Moro αποφασίζει να πολεμήσει με τοξικομανείς, αλλά όλα αποδεικνύονται ότι δεν είναι τόσο απλά. Ο αντιπόδων του, Narcodilera Arthur, έπαιξε τον Peter Mamonov. Η ταινία έγινε ο ηγέτης ενοικίασης του 1989 και ο Βίκτορ Τσόι έλαβε τον τίτλο του «καλύτερου ηθοποιού του έτους» στα αποτελέσματα της έρευνας μεταξύ των αναγνωστών της Σοβιετικής οθόνης.
Προσωπική ζωή
Στις ανώτερες τάξεις, ο Βίκτορ Τσόι δεν ήταν δημοφιλής με τους συμμαθητές, όλο το σφάλμα ήταν η εθνικότητά του, αλλά έως 20 χρόνια, η προσωπική ζωή του καλλιτέχνη άλλαξε. Τα κορίτσια ήταν καθήκοντα στην είσοδο του αγαπημένου μουσικού. Και σύντομα ο νεαρός άνδρας συναντήθηκε με τον σύντροφο της ψυχής. Η γνωριμία συνέβη σε ένα από τα μέρη όπου ήταν παρόν ο μουσικός. Η Μαριάννα ήταν τριών ετών μεγαλύτερος από τον μουσικό. Οι πρώτοι έξι μήνες των εραστών πήγαν σε ημερομηνίες στο πάρκο, μετά από το οποίο αποφάσισαν να ζήσουν μαζί.Ο μουσικός παντρεύτηκε τον Maryan (Marianna) Tsoi, ο οποίος του έδωσε τον γιο του Αλεξάνδρου. Στο μέλλον, ο Αλέξανδρος Τσόι θα είναι επίσης ένας βράχος μουσικός. Ο Αλέξανδρος αποδείχτηκε το μοναδικό παιδί του Βίκτορ Τσόι, όχι περισσότερο από τον τραγουδιστή δεν είχε παιδιά. Η σύζυγος του Τσόι ανέλαβε τη συνολική οικονομική δραστηριότητα του Ομίλου, βοήθησε με κοστούμια συναυλιών και οργανωτικά θέματα.
Το 1987, κατά τη διάρκεια της εργασίας για τη μαγνητοσκόπηση της ταινίας "ACCA", ο Victor συναντήθηκε με τη Natalie το Natalie που ασχολείται με τον βοηθό διευθυντή. Ένα μυθιστόρημα ξεσπούσε μεταξύ τους και η νέα σχέση στο τέλος οδήγησε στην καταστροφή της οικογένειας. Καθώς η Μαριάννα υπενθύμισε σε μια συνέντευξη, αποδείχτηκαν διαφορετικές στη φύση στη Ναταλία. Η Marianna ενσωματώθηκε το "ηφαίστειο πάθους", και η Ναταλία παρέμεινε ένα "Imprognable Rock".
Επίσημα, το ζευγάρι δεν διαζευγμένο, και μετά το θάνατο του μουσικού Μαριάννα, ανέλαβα την οργάνωση της απελευθέρωσης των τελευταίων αρχείων του, καθώς και περιττά υλικά. Το 1999, ο Viktor Tsoi Widow έλαβε τριτοβάθμια εκπαίδευση στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης, όπου σπούδασε ιαπωνικά. Η γυναίκα γοητεύτηκε από μεταφράσεις από Ιαπωνικά, Αγγλικά.
Την παραμονή του νέου αιώνα, αποκαλύφθηκε από τον καρκίνο. Αφού αφαιρέσετε τον όγκο στο στήθος, οι γιατροί βρήκαν την ογκολογική εκπαίδευση και στον εγκέφαλο. Συνειδητοποίησα ότι ήταν αδύνατο να κάνεις τίποτα, η Μαριάννα Τσόι πήγε στο σπίτι για να πεθάνει. Για τους τελευταίους τρεις μήνες, η μητέρα και ο σύζυγός της Alexander Aksenov τους φροντίζονταν, πιο διάσημοι για το γραφικό ψευδώνυμο Ricochet.
Θάνατος
Στις 15 Αυγούστου 1990, ο Βίκτορ Τσόι πέθανε σε τροχαίο ατύχημα.
Ο Τσόι συνετρίβη σε ένα ατύχημα στο τριάντα πέμπτο χιλιόμετρο της λετονικής υποδοχής - Talsi κοντά στην πόλη Tukums, επιστρέφοντας από ένα υπόλοιπο στα κράτη της Βαλτικής. Το αυτοκίνητό του συνετρίβη σε επιβατικό λεωφορείο της μάρκας Ikarus, του οποίου ο οδηγός δεν τραυματίστηκε. Σύμφωνα με την επίσημη έκδοση, το Tsoi από την υπερβολική εργασία κοιμήθηκε κατά τη διάρκεια του ελέγχου του οχήματος.
Για μεγάλο χρονικό διάστημα, οι φήμες πήγαν ότι ο μουσικός δεν γνώριζε τη στροφή, αφού άλλαξα την κασέτα στο ραδιόφωνο αυτοκινήτου, αλλά δεν υπήρχε επιβεβαίωση αυτών των ισχυρισμών. Η αιτία του θανάτου εξακολουθεί να εξετάζει τη ρωσική κοινωνία.
Ο θάνατος του τραγουδιστή έχει γίνει σοκ για τη χώρα. Στις 19 Αυγούστου 1990, χιλιάδες άνθρωποι συγκεντρώθηκαν στην κηδεία του στην Αγία Πετρούπολη στο νεκροταφείο Bogoslovsk. Πολλοί οπαδοί δεν μπόρεσαν να δεχτούν τις ειδήσεις για το θάνατο του είδωλου, διαπράττοντας τη ζωή της αυτοκτονίας.
Στον τάφο του στην Αγία Πετρούπολη, υπάρχουν πάντα ζωντανά λουλούδια και ποτέ δεν βγαίνουν κεριά. Η σύζυγος του Βίκτορ - Μαριάννα Τσόι, καθώς και η μητέρα του, η Βαλεντίνα Βαζυεβγνά Τσόι, θάφτηκε στο ίδιο νεκροταφείο.
Μετά το θάνατο, ο μουσικός δημιούργησε μεγάλο αριθμό μνημείων σε διάφορες χώρες του κόσμου. Ένα από τα κύρια γλυπτά, τα οποία απεικονίζουν έναν περαστερό που κάθεται σε μια μοτοσικλέτα, εγκαθίσταται στην Αγία Πετρούπολη στην προοπτική του Nevsky, απέναντι από τον κινηματογράφο "Aurora".
Στο 35ο χιλιόμετρο της εθνικής οδού εκπαίδευσης - Talsi, όπου συνέβαινε ένα θανατηφόρο ατύχημα, ένα μνημείο εγκαταστάθηκε επίσης ύψους 2 μέτρων 30 εκατοστών. Ως ίδρυμα, οι γλύπτες επέλεξαν μία από τις πιο δημοφιλείς φωτογραφίες του μουσικού, στην οποία συλλαμβάνεται με τα χέρια πέρασε.
Ο γλύπτης Amiran Hablashvili και ο καλλιτέχνης Ruslan Vereshchagin, δημιούργησε ένα μνημείο, αποφάσισε να καθορίσει για πάντα τις διάσημες γραμμές του Τσώ για το θάνατο και την αγάπη από το τραγούδι "Legend":
"Ο θάνατος αξίζει να ζήσει, και η αγάπη αξίζει να περιμένει ...".Μνήμη
Η δημιουργική κληρονομιά του μουσικού ανακυκλώθηκε επανειλημμένα από άλλες ομάδες. Έτσι, ο Konstantin Kinchev, ο ηγέτης της "Αλίκης", η οποία μια φορά ήταν φιλική με το Τσόμ, εκτελεί μερικά από τα τραγούδια του στις ομιλίες του.Το 2000 πραγματοποιήθηκε αφιέρωμα "Kinoproby", στην οποία συμμετείχαν πολλοί ρωσικοί ροκ καλλιτέχνες.
Η Συμφωνική Ορχήστρα Ermitage πραγματοποίησε τα τραγούδια της ομάδας "Cinema" σε μια συναυλία αφιερωμένη στη μνήμη του μουσικού.
Το 1990, μετά τις ειδήσεις του θανάτου του καλλιτέχνη, εμφανίστηκε ένας τείχος του Τσίου. Στη Μόσχα, οι οπαδοί της δημιουργικότητας του Βίκτορ Τσόι γράφτηκαν από τον τοίχο του αριθμού του σπιτιού 37 στο Arbat (Krivarbatsky Alley της Μόσχας). Η επιγραφή "Tsoi ζωντανός" και τα αποσπάσματα από τους οπαδούς του τραγούδι ήθελαν να τονίσουν την αγάπη του λαϊκού ερμηνευτή. Επιπλέον, ο τοίχος της μνήμης θα είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα της ρωσικής πρωτεύουσας.
Οι διευθυντές δεν ξεχάσουν τη βιογραφία του λαϊκού μουσικού. Οι κινηματογράφοι συνεχίζουν να πυροβολούν ταινίες για τη ζωή και την εργασία του.
Το 2012, η ταινία ντοκιμαντέρ "Κινηματογράφος Tsoi" "Σκηνοθεσία της Ευγενίας Λίζσοβσκι ήρθε στις οθόνες. Στην ταινία, το τραγούδι "Ataman" δημοσιοποιήθηκε (δεν έχει δημοσιευθεί). Η Natalia Razlogova διατήρησε μια κασέτα με αυτή τη σύνθεση, καθιστώντας τον δημόσιο τομέα.
Το καλοκαίρι του 2018, η πρεμιέρα του δράματος Kirill Svetrennikov "Summer", αφιερωμένη στην αρχή του δημιουργικού μονοπατιού του Βίκτορ Τσόι, η φιλία του με τον Mike Nameno, καθώς και τη σχέση με τη σύζυγό του Mike - Natalia, έλαβε χώρα Κάννες. Οι μουσικοί έπαιξαν στον ευρωπαϊκό ηθοποιό της κορεατικής προέλευσης Theo Yu και ο ηγέτης του Ομίλου "κτήνη" κτήνη Roma (Roman Bielik), η Irina Starianbaum εγκρίθηκε για το ρόλο της Natalia Naumenko.
Κάθε πέντε χρόνια, οι οπαδοί του Τσόι γιορτάζουν την επόμενη ημερομηνία επετείου από τη γέννηση του Viktor Tsos Festive Rock Concerts και μετοχές μνήμης. Το 2017, προς τιμήν της επόμενης επεμβατικής ημερομηνίας στο τραγούδι "Star Numed Sun" στην Αγία Πετρούπολη, ένας κλιπ αφαιρέθηκε από ένα πλαίσιο. Φέτος, ο καλλιτέχνης θα είχε 55 ετών.
Και το 2020, η πρεμιέρα της εικόνας του δασκάλου Alexey "Tsoi", στην οποία το τελευταίο στάδιο της ζωής του μουσικού μετατράπηκε στο κοινό. Ο Evgeny Tsyganov έπαιξε στην ταινία, Paulina Andreeva, Mariana Spivak.
Δισκογραφία
- 1982 - "45"
- 1983 - "46"
- 1984 - "Επικεφαλής του Καμτσάτκα"
- 1985 - "Αυτό δεν είναι αγάπη"
- 1986 - "Νύχτα"
- 1988 - "Ομάδα αίματος"
- 1989 - "Αστέρι που ονομάζεται Sun"
- 1990 - "Κινηματογράφος" ("Μαύρο άλμπουμ")
Φωτοτυπογραφία
- 1986 - "Yia Hha!"
- 1986 - "Τέλος των διακοπών"
- 1987 - "Acca"
- 1988 - "βελόνα"
- 1990 - "Πόλη"
- 1990 - "Sex and Perestroika"