Lars Von Trier - φωτογραφία, βιογραφία, προσωπική ζωή, νέα, ταινίες 2021

Anonim

Βιογραφία

Σε μια συνέντευξη, αυτό το Ksenia Sobchak την άνοιξη του 2019, ο Lars Von Trier παραδέχθηκε ότι αγαπά να χειραγωγεί από τους ανθρώπους. Κάθε διευθυντής ταινιών δεν είναι μάσκα και όχι mainstream. Αυτό είναι ένα παράδοξο, καταστροφή ορίων, σοκ, απόλαυση και πρόκληση. Εάν η ταινία δεν προκαλεί συναισθήματα, δεν έχει νόημα."Έκανα όλη μου τη ζωή, έτσι ώστε το πλησιέστερο περιβάλλον ήταν πιο δύσκολο να με εκτιμήσω. Το θέμα της δημιουργικότητας μπορεί να είναι οτιδήποτε. Το μόνο που μπορεί να φανταστεί μπορεί να ενσωματωθεί στην τέχνη. Αλλά αυτός ο καλλιτέχνης λέει μέσα μου. Και σε συνηθισμένη ζωή δεν είμαι τόσο δημοκρατικός. "

Παιδική ηλικία και τη νεολαία

Ο Lars Trier γεννήθηκε την άνοιξη του 1956 στην πρωτεύουσα της Δανίας. Στην Κοπεγχάγη, πραγματοποιήθηκαν τα παιδιά και τα νεανικά χρόνια του. Εδώ ξεκίνησε η θριαμβευτική καριέρα ενός ταλαντούχου σκηνοθέτη, του οποίου το όνομα συνοδεύεται συχνά από σκάνδαλα.

Οι γονείς των Lars δεν ήταν άνθρωποι. Ο Dinger και ο Ulf Trier εργάστηκε στη δημόσια υπηρεσία. Αξίζει να σημειωθεί ότι η μητέρα τηρεί τις κομμουνιστικές ματιές, και ο πατέρας του θεωρούσε τον εαυτό του έναν Σοσιαλδημοκρατικό.

Ο γιος έφερε στο πνεύμα της πλήρους ελευθερίας, ως αποτέλεσμα της οποίας έπρεπε να ρίξει ένα σχολείο: ο Lars δεν μπορούσε να «ταιριάζει» σε δύσκολους πειθαρχικούς κανόνες του εκπαιδευτικού ιδρύματος. Αλλά έμαθε την ανεξαρτησία.

Το ενδιαφέρον για τον κινηματογράφο έχει προκύψει από το Triele νωρίς. Στις 11, αφαιρέθηκε μια μικροσκοπική διάρκεια κινουμένων σχεδίων μερικών λεπτών. Το πάθος του παιδιού υποστήριξε τη μαμά - έδωσε την κάμερα. Η εγγενής αδελφός της και ο θείος Lars Burg Höst είναι μια διάσημη δανική ταινία που καταναλώνεται. Στις παλιές ταινίες, τις οποίες έφερε από την εργασία, ο μελλοντικός καινοτόμος των ειδών και των ηθικών προσεγγίσεων που μελετήθηκαν με την τοποθέτηση.

Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνες

Στην ηλικία των 12 ετών, ο Lars Trier έκανε το ντεμπούτο του ως ηθοποιός στην ταινία "Μυστικό καλοκαίρι". Αλλά ο ηθοποιός δεν αγάπησε τον έφηβο, όπου η τεχνική πλευρά της διαδικασίας γυρίσματος ήταν πιο ενδιαφέρον.

Σε ηλικία 17 ετών, ο Trier προσπάθησε να γίνει φοιτητής της Κινηματογράφου της Κοπεγχάγης. Μετά από αποτυχία, δεν υποχώρησε και κατόρθωσε να εισέλθει στη συσχέτιση των συνωστών Filmgrup-16. Ο θείος βοήθησε τον ανιψιό να γίνει ο συντάκτης στη Δανία Cinefond. Εδώ στα τέλη της δεκαετίας του 1990 ο Lars Trier κατάφερε να αφαιρέσει δύο μικρές κορδέλες. Στη συνέχεια έκανε την πρώτη πράξη προκλήσεων - ήρθε με μια εμπορική εξαιρετικά ερωτική περιεκτικότητα για το κίτρινο Tablet Optraid Ekstra Bladet. Αυτά τα έργα και έγιναν το Ίδρυμα στο οποίο χτίστηκε η δημιουργική βιογραφία του Διευθυντή.

Η νεολαία Lars αφιερωμένη στην αναζήτηση του εαυτού του. Ο νεαρός άνδρας πίστευε ότι το εβραϊκό αίμα ρέει στις φλέβες του, αφού ο πατέρας Ulf είναι μισός Εβραίος. Ο Trier παρακολούθησε ακόμη και τη συναγωγή για κάποιο χρονικό διάστημα. Αλλά λίγα χρόνια πριν ο θάνατος της μαμάς παραδέχτηκε ότι ο αληθινός γονέας του είναι ο Γερμανός Fritz Hartman.

Φιλμ

Στους τίτλους μικρού μήκους ταινιών, που λαμβάνονται κατά τη διάρκεια της λειτουργίας στο δανικό Cinephance, ο Lars άρχισε να προσθέτει στο όνομά του την αριστοκρατική κονσόλα "Ιστορικό". Μεγαλώντας το ψευδώνυμο, ο σκηνοθέτης αρέσει να επισημαίνει τον ιδρυτή του σουηδικού θεάτρου, ο θεατρικός συγγραφέας του Αυγούστου, ο Strindberg, ο οποίος υπέγραψε ορισμένα έγγραφα δεν είναι διαφορετική ως βασιλιάς (REX). Οι ευγενικοί τίτλοι χρησιμοποιήθηκαν από τους κινηματογραφιστές του Χόλιγουντ Sternberg και strogeam. Ο David Bowie, ο οποίος περιβάλλει τη δική του προσωπικότητα των μύθων, η ισοδύναμη μουσική έγινε δείγμα του αυτοεξυπηρέτησης. Έτσι εμφανίστηκε Lars Von Trier.

Ο επίσημος ντεμπούτο του νέου Δανικού Διευθυντή στον Κινηματογράφο έλαβε χώρα στα τέλη της δεκαετίας του 1970. Ήταν μια σύντομη ταινία, η οποία, ωστόσο, δεν άφησε το σήμα στη μνήμη του κοινού. Ωστόσο, το σχέδιο δίπλωμα έδωσε προσοχή στους κριτικούς. Κάλεσε τις "εικόνες απελευθέρωσης" και κέρδισε το κύριο βραβείο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου, που πραγματοποιήθηκε στο Μόναχο το 1984.

Οι πόρτες σε μεγάλους κινηματογράφους Lars Von Trier άνοιξαν μια εικόνα πλήρους μήκους "Στοιχείο εγκληματικότητας". Αυτή η ταινία έχει κερδίσει ταυτόχρονα τα βραβεία με τρία φεστιβάλ κινηματογράφου - στις Κάννες, το Σικάγο και το Mannheim. Αξίζει να σημειωθεί ότι σε αυτό το έργο, ο Von Trier μίλησε όχι μόνο ως σκηνοθέτης, αλλά και ως σεναριογράφος, χειριστής και ακόμη και ο ηθοποιός.

Οι πίνακες "επιδημίας" και "Ευρώπης" έχουν φέρει μεγάλη φήμη. Μαζί με το "στοιχείο" συνδυάζονται σε μια τριλογία. Και τα τρία έργα απομακρύνθηκαν σε διαφορετικά στυλ και δεν έχουν γενικό οικόπεδο, αλλά πέρασαν το θέμα ορισμένης καταστροφής που σάρωσε την Ευρώπη και παρόμοια με την αποκάλυψη.

Με την "Ευρώπη", ο Lars έφτασε στις Κάννες με πλήρη εμπιστοσύνη ότι το κύριο βραβείο ανήκει σε αυτόν. Αλλά το "υποκατάστημα" λήφθηκε από τους αδελφούς Cohen. Ο προσβεβλημένος Von Trier προσβάλλει τον πρόεδρο της κριτικής επιτροπής του Ρωμαίου Polansky και υποσχέθηκε να συνεχίσει να μην εμφανίζεται στην ακτή Azure.

Η επόμενη σημαντική επιτυχία ήρθε στον δανικό κατάλογο με πρόσβαση στις οθόνες της ταινίας "Capturing Waves". Στη γραμμή οικόπεδο του δράματος, λέγεται αυτοθυσία μιας γυναίκας για την ντροπή και την απέλαση λόγω αγάπης για έναν παράλυτο σύζυγο. Σε αυτή την ταινία, έλαβε χώρα το ντεμπούτο της νέας ηθοποιού Emily Watson. Η εικόνα έλαβε το δεύτερο μεγαλύτερο βραβείο του Φεστιβάλ των Καννών - το Grand Prix της κριτικής επιτροπής. Ο ίδιος ο Lars διατηρήθηκε η λέξη και η ταινία που αγνοήθηκε, στέλνοντας αντί για τον εαυτό του μια φωτογραφία στην οποία είναι κλειστή στο Scottish Kilt.

Εάν η τριλογία έχει κάνει το όνομα του διευθυντή αναγνωσμένου, τότε οι δημοφιλείς Lars Von Trier άρχισαν μετά την έξοδο στη σειρά "Mid-1990" Βασίλειο ", που ονομάζεται" Ευρωπαϊκή απάντηση "στην Αμερικανική" Twin Pix ". Η πολυγλωσσική ταινία έπεσε έτσι μπροστά και στις δύο πλευρές του Ατλαντικού ότι ο Von Trier αναγκάστηκε να απελευθερώσει ένα 280 λεπτά σκάφους της ταινίας.

Τα μέσα της δεκαετίας του 1990 χαρακτηρίστηκαν από το γεγονός ότι ο Lars Von Trier και ο συμπατριώτης του Thomas Winterberg έγραψαν το εντυπωσιακό μανιφέστο που ονομάζεται "Dogma 95". Η ιδέα του εγγράφου είναι το χάσμα του τμήματος της παράδοσης νέου κινηματογράφου, μεταξύ των οποίων αναπτύσσεται στα υπερβατικά ύψη των προϋπολογισμών της ταινίας, φωτεινά ειδικά εφέ που αντικαθιστούν ή έκλειναν το σημασιολογικό φορτίο του οικοπέδου και την υποστήριξη στο Διάσημα αστέρια με εκατομμύρια αμοιβές.

Ως μέρος του Manifest, ο σκηνοθέτης αφαιρέθηκε την εικόνα "Idiots", ο οποίος προκάλεσε ένα δυνατό σκάνδαλο. Αυτή είναι μια ταινία για την ομάδα των νέων που προσομοιώνουν τη νοητική καθυστέρηση για να ξεπεράσουν τα δημόσια ταμπού. Ειδικός συντονισμός προκάλεσε μια εξαιρετικά φυσική σκηνή ομαδικού φύλου. Η ταινία που εμφανίζεται στο φεστιβάλ των Καννών παρέμεινε χωρίς βραβεία.

Το Treier Von Treier αντιμετωπίζεται ήρεμα. Το ανησυχεί αυτό, επιστρέφοντας στη Δανία, έκανε το δικό του στούντιο Zentropa με την πρώτη ευρωπαϊκή κινηματογραφική εταιρεία που ασχολείται με τη λήψη Hardcore της Porn Class, τόσο πιο ενισχύει τη φήμη του προβλέπτη. Ταινία "Ροζ φυλακή" - Υποτιθέμενη, μέρος της Filmography Lars, αν και μόνο οι καλλιτέχνες ρόλων παρατίθενται στις πιστώσεις και δεν υπάρχει καμία λέξη για τον διευθυντή. Η Zentropa αγόρασε τα δικαιώματα στην κωμωδία "Cafe Dons Plam" με το Leonardo di Caprio, το οποίο το αστέρι του Χόλιγουντ θα χαρεί να ξεχάσει, αλλά δεν βγήκε.

Το 2000 χαρακτηρίστηκε για τους Lars Von Trier ενός άλλου κύματος επιτυχίας. Η εικόνα "χορεύει στο σκοτάδι", όπου η Κατρίνα denovev και ο Bjork πρωταγωνίστησε στους ρόλους μολύβδου, απονεμήθηκε το Golden Palm Branch του φεστιβάλ των Καννών. Ταυτόχρονα, ο Von Trier και πάλι ενωμένων τριών έργων ("σύλληψη κύματα", "ηλίθιοι" και "χορεύουν στο σκοτάδι") σε ένα, το καλώντας τη "χρυσή καρδιά".

Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνες

Ο τραγουδιστής, ο οποίος έλαβε ένα βραβείο για τον καλύτερο θηλυκό ρόλο, δήλωσε ότι εργάστηκε με το φόντο Trier την πρώτη και την τελευταία φορά, αφού δεν σκοπεύει να ανεχθεί τις σοβινιστικές επιθέσεις και μια άψογη στάση. Αργότερα, στο φόντο της ξεδιπλωμένης εκστρατείας για την καταπολέμηση της Harasmente, το Bjork θα πει ότι "ένας συγκεκριμένος Δανός σκηνοθέτης" έχει συμβεί. Συζητήθηκε, δεν ήταν δύσκολο να μαντέψουμε. Ο Lars απορρίφθηκε τις κατηγορίες, και ο παραγωγός του "χορού" σημείωσε ότι το πιο αφόρητο και ιδιότροπο στο σετ ήταν απλά ένα bjork.

Στις αρχές της δεκαετίας του 2000, ο Dane άρχισε να πυροβολεί μια νέα τριλογία που ονομάζεται "ΗΠΑ - μια χώρα ευκαιρίας". Στην πρώτη ταινία "Dogville" εμπλέκεται στην Nicole Kidman. Πρέπει να κρατηθεί στη δεύτερη - Merderley, αλλά αρνήθηκε, και ο Bryce Dallas Howard το αντικατέστησε. Ο τρίτος, τελικός, η ταινία της τριλογίας έπρεπε να πάει κάτω από το όνομα "Ουάσινγκτον", αλλά ο Von Trier έριξε μια δουλειά, έχοντας χαμένο ενδιαφέρον.

Ένας άλλος διευθυντής μεγάλου έργου που εισήχθη το 2009. Πήρε το όνομα "Antichrist" και παρουσιάστηκε επίσης στις Κάννες. Και πάλι το σκάνδαλο. Η δημιουργία του Lars Von Trier κατηγόρησε τον Σαντίμα, διαδηλώσεις από πολύ ειλικρινείς σεξουαλικές σκηνές και χρησιμοποιώντας αντι-χριστιανικό συμβολισμό. Η ταινία έλαβε ακόμη και αντι-ανατολή για τον Mennenententalism, αλλά στην επίσημη πρεμιέρα της αίθουσας εξερράγη με χειροκροτήματα. Αλλά το σοκ είναι το αγαπημένο στυλ της συμπεριφοράς του Dane.

"Δε με νοιάζει. Προσωπικά, εγώ, αντίθετα, θεωρώ τον εαυτό μου φεμινιστή. Αυτό δίδαξε τη μαμά, ο οποίος ήταν ο πρόεδρος του φεμινιστικού κινήματος στη Δανία. Πιστεύω ότι οι άνδρες ήρθαν με μια θρησκεία. Ως εκ τούτου, έκανε μια Αντίχριστη γυναίκα. Μόνο και μόνο επειδή αντιτίθεται στη θρησκευτική αρσενική αρχή. "Timbed από την Getty Images

Η αντήχηση και η διφορούμενη αντίληψη προκαλούν τα ακόλουθα έργα Lars. Είναι αλήθεια, η ταινία "μελαγχολία" με το Kirsten Dunst και το Charlotte Gensbar στους κύριους ρόλους από μόνη της δεν είναι τόσο σκανδαλώδης. Αν και η πρώτη κλήση, μετά την οποία θα τεντωθεί, κατατάσσεται όταν η Eva Green αρνήθηκε να απογειωθεί - οι πράκτορές της τρομοκρατούνται από το σενάριο. Και ο ίδιος ο συγγραφέας έγινε ο ίδιος ο συγγραφέας, δήλωσε σε μια συνέντευξη Τύπου στις Κάννες για τις γερμανικές ρίζες του και τη δέσμευσή του στην αισθητική του ναζισμού.

Ο Lars συμφώνησε πριν κηρύξει την κατανόησή του και συμπάθεια στον Αδόλφτο Χίτλερ. Το Διοικητικό Συμβούλιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου ανακοίνωσε το υπόβαθρο του Triele Person Non Grata και ήταν πολύ περήφανος για αυτό το γεγονός - δεν υπήρχε κάτι τέτοιο στην ιστορία. Είναι αλήθεια, στην ίδια συζήτηση με το Sobchak, ο σκηνοθέτης εξήγησε ότι πήγε σε ένα ραβδί με τον Χίτλερ.

Το ερωτικό δράμα "Nymphomanka", η πρεμιέρα της οποίας έλαβε χώρα το 2013, προκάλεσε πολύ θόρυβο λόγω της αφθονίας των σκηνών μη ομαλύπτειας σεξουαλικών πράξεων που λαμβάνονται με τη βοήθεια επαγγελματικών πορνογραφικών ηθοποιών. Οι ξεχωριστοί επικριτές συνιστώνται για την προβολή δεν είναι μια καλά διακοπή της παραγωγικής έκδοσης, αλλά ένας πλήρης διευθυντής. Αυτό που φοβίζει τη δεύτερη περίπτωση, και υπάρχει ένας συναισθηματικός κόκκος της ταινίας, η μέθοδος Triirovsky "δεν λυπάται κανείς δεν", αποδεικνύεται οπτικά στο διάλογο του χάους και της τάξης, του υποσυνείδητου και του καθαρού μυαλού, των γυναικών και των ανδρών.

Προσωπική ζωή

Η πρώτη σύζυγος του διάσημου Dane έγινε συνάδελφος - ο διευθυντής των παιδικών ταινιών Cecilia Holbek. Στο γάμο μαζί της, ο Lars γεννήθηκε δύο κόρες - Agnes και Selma. Το ζευγάρι έζησε για 8 χρόνια και έσπασε το 1995. Αξίζει να σημειωθεί ότι η προσωπική ζωή του υπόβαθρου Triier καθορίστηκε αμέσως μετά το διαζύγιο με τη σύζυγό του, μπορείτε ακόμη και να πείτε - στη διαδικασία, επειδή ο δεύτερος σύζυγος Bente Fröge είναι ένας εκπαιδευτικός της μεγαλύτερης κόρης. Η πρόταση να παντρευτεί ότι έλαβε όταν ο νεότερος ήταν μόλις 3 εβδομάδες. Το 1997, οι γιοι γεννήθηκαν στη νέα οικογένεια - Gemini Ludwig και Benjamin.

Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνες

Ο Lars ζει ένας ερημίτης στο προάστιο της Κοπεγχάγης, επισκέπτεται την ομάδα ανώνυμων αλκοολικών. Τα αυξανόμενα παιδιά βρίσκονται στους πατέρα. Ο σκηνοθέτης είπε ειλικρινά ότι φοβόταν να πετάξει σε αεροπλάνα και να είμαστε σε κλειστό χώρο, παίρνει μια δέσμη αντικαταθλιπτικών. Όλα τα είδη φοβιών μεταφέρθηκαν σε αυτόν από τη μητέρα, "αλλά για να κάνουν κάτι ασυνήθιστο με την κάμερα σίγουρα δεν είναι ένας από αυτούς".

Lars Von Trier τώρα

"Το σπίτι που έχει χτίσει ο Jack" δεν είναι σε καμία γραμμή από το αγγλικό ποίημα στη μετάφραση του Samuel Marshak. Αυτή η ταινία, που εκτελείται στο αναγνωρίσιμο στυλ Lars, ταυτόχρονα συγκλονιστικό και, προφανώς, έξυπνο, εάν το χειροκρότημα διανεμήθηκε και πάλι στην πρεμιέρα. Είναι αλήθεια ότι οι διοργανωτές του Φεστιβάλ των Καννών δεν έλαβαν κινδύνους για να το συμπεριλάβουν στο ανταγωνιστικό πρόγραμμα: ο Von Trier μπήκε πάνω από το επόμενο ταμπού - καταδεικνύει τη σκληρή θανάτωση των παιδιών και των σωμάτων εκφοβισμού.

Τώρα οι σκέψεις του σκηνοθέτη καταλαμβάνονται από μια ασυνήθιστη απόδοση τέχνης, η οποία περιλαμβάνει τα ονόματα των ζωγραφιών του και των πολύτιμων λίθων - διαμάντια. Η πρώτη έκθεση μελαγχολία: το διαμάντι πέρασε τον Φεβρουάριο του 2019 στην Αμβέρσα.

Ενσωματώστε τις ελάχιστες εικόνες

Οι Φαρμακευτές Trier σχεδιάζουν ξανά (ή ξανά σοκ) το έργο "Enudes", που αποτελείται από 10 σύντομες διατάξεις. Δεν θέλει πλέον να πυροβολήσει σε πλήρη μετρητή - τόσο πολύ εξαντλήσει τη διαδικασία δημιουργίας ενός "σπιτιού", μετά την οποία ο Lars άρχισε να πίνει.

Φωτοτυπογραφία

  • 1984 - "Στοιχείο εγκληματικότητας"
  • 1987 - "Επιδιμή"
  • 1991 - "Ευρώπη"
  • 1994 - "Βασίλειο"
  • 1996 - "Κύρια συλλογής"
  • 1998 - "Idiots"
  • 2000 - "Χορεύοντας στο σκοτάδι"
  • 2003 - "Dogville"
  • 2005 - Merderley
  • 2006 - "Το πιο κύριο αφεντικό"
  • 2007 - "Ο καθένας έχει τη δική του ταινία"
  • 2009 - "Αντίχριστος"
  • 2011 - "Μελαγχολία"
  • 2013 - "Nymphomanka"
  • 2018 - "Σπίτι που χτίστηκε ο Jack"

Διαβάστε περισσότερα