Βιογραφία
Boris Eifman - ο διάσημος σοβιετικός και ο ρωσικός χορογράφος, ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσίας, πολύπλευρος διευθυντής κλασικών και ακαδημαϊκών επιδόσεων, καθώς και ένας πραγματικός καινοτόμος στην τέχνη του μπαλέτου. Ο διάσημος Balletmaster ονομάζεται ακόμη και ο ιδρυτής του σύγχρονου ρωσικού μπαλέτου.
Ο Μπόρις γεννήθηκε στην επικράτεια της Altai, στο χωριό Rubtsovsk, όπου, κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, ο πατέρας του καλλιτέχνη, ο Yankel Eifman, στάλθηκε. Ως ταλαντούχος επαγγελματίας μηχανικός Yankel Eifman συμμετείχε στην κατασκευή ενός εργοστασίου για την παραγωγή μηχανών δεξαμενών. Η γνώση της μητέρας της Μητέρας του Μελλοντικού Χορογράφου, Κλάρα Κούρη, γιατρού για την εκπαίδευση. Ο Μπόρις έχει επίσης έναν εγγενή αδελφό Leonid, ο οποίος, έχοντας ωριμάσει, μετανάστευση στην Καλιφόρνια.
Όταν η Bore ήταν 5 ετών, η οικογένεια επέστρεψε στην μητρική του Bessarabia, με μεγαλύτερη ακρίβεια στην πρωτεύουσα της Μολδαβίας, Chisinau. Εκεί, το αγόρι σπούδασε στο γυμνάσιο, αργότερα άρχισε να εργάζεται και τα ανώτερα μαθήματα έληξαν παράλληλα στο γραφείο το βράδυ. Στην εφηβεία, ο Eifman έγινε ενδιαφέρον για το χορό, το οποίο προέβλεπε την περαιτέρω βιογραφία του δημιουργικού νεαρού άνδρα. Ο Μπόρις άρχισε να παρακολουθεί ένα στούντιο μπαλέτου στο παλάτι των Πρωτεωτών, ο οποίος οδηγήθηκε από τον τιμημένο παιδαγωγείο του Rachel Bromberg.
Στη συνέχεια, ο νεαρός άνδρας εισήλθε στην πρώτη φορά που διοργάνωσε η Σχολή Χορογραφίας στη Σχολή Μουσικής Chisinau και ήδη στην ηλικία των 17 έλαβε χώρα δάσκαλο στο παιδικό στούντιο. Έχοντας εργαστεί στη Μολδαβία, ο Ειρήν πήγε στη βόρεια πρωτεύουσα και εισήλθε στο Κρατικό Ωδείο του Λένινγκραντ που ονομάστηκε μετά τον Ν. Α. Rimsky-Korsakov στο χορογραφικό τμήμα. Έκτοτε, η πόλη στη Νέβα έχει γίνει εγγενής για τον Boris Yankelevich.
Μπαλέτο
Ο μεταπτυχιακός Baletmaster Boris Eifman έγινε το 1972, αλλά άλλα δύο χρόνια πριν ο καλλιτέχνης έκανε τις πρώτες επαγγελματικές παραστάσεις στη σκηνή του μικρού θεάτρου της Όπερας και του Μπαλέτου στο Λένινγκραντ. Οι παραγωγές ντεμπούτο ήταν οι κλασικές παραστάσεις της "ζωής για να συναντηθούν", "Gayane", "Brilliant Diveriment" και άλλοι.
Μετά την αποφοίτησή του από το Ωδείο, ο χορογράφος έγινε ο διευθυντής της κρατικής ακαδημαϊκής όπερας του Λένινγκραντ και το θέατρο μπαλέτου που ονομάστηκε μετά το Kirov, όπου έβαλε για πρώτη φορά το μπαλέτο "Ρωσική Συμφωνία". Παράλληλα, ο νεαρός διδάσκεται στη ρωσική ακαδημία μπαλέτου της Vaganova.
Η All-Union Glory ήρθε στον Boris Eifman, αφού ο καλλιτέχνης ανέλαβε να βάλει την πιο περίπλοκη απόδοση του "πυρκαγιάς" στη μουσική του συνθέτη Igor Stravinsky και να εφαρμοστεί με επιτυχία σχεδιασμένο. Με αυτόν τον χορευτή μπαλέτου περιοδεύει στη Σοβιετική Ένωση και για άλλες χώρες. Η απόδοση παρήχθη από τη Furore μεταξύ του κοινού.
Όμως, ο Eifman θα είχε γίνει ένα λατρευτικό πρόσωπο εάν περιορίζεται σε μια τυπική κλασική προσέγγιση στην τέχνη του μπαλέτου. Ο Boris Yankelievich παρέμεινε πάντα ένας καινοτόμος. Ο καλλιτέχνης ήρθε με τις ταχυδρομικές ταινίες στις επιδόσεις των μητέρων. Αλλά το κύριο επίτευγμα του EIFMAN - η δημιουργία ενός νέου θεάτρου του μπαλέτου το 1977.
Για την ΕΣΣΔ, το θέατρο του συγγραφέα ήταν ένα εντελώς μοναδικό φαινόμενο. Επιπλέον, ο χορογράφος δεν περιορίζεται στα ακαδημαϊκά στοιχεία στις παραγωγές του. Η δική της σκηνή άνοιξε τη διαδρομή καλλιτέχνη σε μια ακόμα πιο πειραματική προσέγγιση στη δημιουργικότητα. Για παράδειγμα, ο Eifman ήταν ο πρώτος που προτείνει το δημόσιο μπαλέτο "Navelt Ballet", να χορέχει ροκ επιδόσεις, τις παραστάσεις των παιδιών κάτω από την συνοδεία της σύγχρονης μουσικής.
Αυτό το θέατρο έχει τον καλλιτέχνη ενός λαού μέχρι στιγμής. Αληθινή, από το 1990, ο Brainchild of Eifman είναι ένα άλλο όνομα - το Κρατικό Θέατρο Μπαλέτου State State State υπό την ηγεσία του Boris Eifman.
Σύμφωνα με τον νέο τίτλο, ο καλλιτέχνης συνέχισε να πειραματίζεται με παραγωγές. Για παράδειγμα, το 1998, το Boris Eifman έβαλε "την Ιερουσαλήμ μου", στην οποία, μαζί με τις εθνο-συνθέσεις και τη θρησκευτική μουσική, χρησιμοποιεί κόμματα σε Techno Music που γράφτηκε από τον μελλοντικό ήχο του Λονδίνου, Wahnfried και επαναφόρτωση.
Το 2015, το θέατρο εμφανίστηκε την επίσημη ιστοσελίδα, όπου δημοσιεύονται πληροφορίες σχετικά με το τεμάχιο και το ρεπερτόριο, φωτογραφίες και ειδήσεις, καθώς και πληροφορίες επικοινωνίας.
Προσωπική ζωή
Όταν ο Boris Eifman ήταν νέος, ο καλλιτέχνης απέδωσε ένα τεράστιο αριθμό μυθιστορήματα με διάσημες γυναίκες. Δεν υπάρχει τίποτα που προκαλεί κάτι που ο καλλιτέχνης οδήγησε τον τρόπο ζωής του Bachelor για μεγάλο χρονικό διάστημα, ενώ είναι ένα εντυπωσιακό, ελκυστικό και πιο επιτυχημένο πρόσωπο. Οι πιο δυνατές ρομαντικές στάσεις του χορογράφου ήταν με την ηθοποιό της ομορφιάς Anastasia Vertinskaya.
Αλλά ο Boris Eifman παντρεύτηκε τον Boris Eifman πολύ αργότερα και σε μια άλλη γυναίκα. Η σύζυγος του χορογράφου έγινε Ballerina Valentina Morozova. Οι καλλιτέχνες συνεργάστηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα και σήμερα η Valentina Nikolaevna έχει μια ανεκτίμητη βοήθεια για τον σύζυγό της, μόνο δεν είναι πλέον ως χορευτής, αλλά ως δάσκαλος χορογραφίας. Ο Μπόρις και ο Βαλεντίνος ήταν ήδη σε μια ώριμη ηλικία όταν αποφάσισαν να γίνουν γονείς: το 1995, ο γιος του Αλεξάνδρου εμφανίστηκε.
Boris Eifman τώρα
Στις 22 Ιουλίου 2016, η Ρωσία σημείωσε την επέτειο αφιερωμένη στην 70η επέτειο του διάσημου σοβιετικού και του ρωσικού χορογράφου, τον καλλιτέχνη του λαού Boris Eifman. Πέντε ημέρες μετά την επέτειό του, ο Boris Eifman έλαβε την κρατική απονομή της εντολής της τιμής με τη διατύπωση "για μεγάλα πλεονεκτήματα στην ανάπτυξη εγχώριας κουλτούρας και τέχνης, πολλά χρόνια καρποφόρων δραστηριότητας".
Το επόμενο έτος βρέθηκε επίσης για τον καλλιτέχνη εορταστικό. Το 2017, η 40η επέτειος γιόρτασε τον Brainchild του καλλιτέχνη - Boris Eifman Ballet Theatre. Καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους, τα γεγονότα που είναι αφιερωμένα σε αυτή την εκδήλωση πραγματοποιήθηκαν στο θέατρο.
Το Troupe έτοξε ένα εορταστικό πρόγραμμα και περιήγησε με αυτή την ειδική συναυλία. Δύο εβδομάδες, οι καλλιτέχνες του θεάτρου Eifman που εκτελούσαν στην ιστορική σκηνή του Θέατρο Μπολσόι, έδωσαν συναυλίες στις πόλεις της Ρωσίας, αλλά αυτή η εορταστική περιοδεία δεν περιορίστηκε. Ο Troupe έδωσε επίσης συναυλίες στη Βόρεια Αμερική και την Κίνα.
Υπήρχαν τόσα πολλά προγραμματισμένα συναυλίες και γεγονότα που οι διοργανωτές συνέχισαν να ευχαριστούν το κοινό με ένα ειδικό πρόγραμμα και το 2018. Η τελική συναυλία του προγράμματος επετείου "χθες, σήμερα, αύριο, το Boris Eifman διορίστηκε στις 13 Φεβρουαρίου 2018. Ως ολοκλήρωση του κύκλου περιηγήσεων, επιλέγεται η μητρική Αγία Πετρούπολη και η σκηνή παρέχει το θέατρο Alexandrinsky.
Το θέμα αυτής της ομιλίας ήταν η σύνδεση των εποχών, οπότε οι ρόλοι στη συναυλία πήγαν στους ηθοποιούς των δασών των διαφορετικών ετών - και τα σημερινά αστέρια του θεάτρου, ακόμη και φοιτητές της Ακαδημίας Χορού, όπου διδάσκει ο Eifman.
Εργα
- 1980 - "Καταπολέμηση"
- 1981 - "Κατάκτηση του στοιχείου"
- 1982 - "Τρεγάδα ή γάμος Figaro"
- 1984 - "δωδέκατη νύχτα ή οτιδήποτε"
- 1986 - "Intrigi of Love"
- 1987 - "Master and Margarita"
- 1990 - "ανθρώπινα πάθη"
- 1994 - "Don Quixote, ή Fantasy Madness"
- 1997 - "Κόκκινο Giselle"
- 1998 - "Η Ιερουσαλήμ μου"
- 1999 - "Ρωσικό Hamlet" ("γιος της Catherine Great")
- 2001 - "Don Juan, ή Malve Passion"
- 2005 - "Άννα Καρενίνα"
- 2009 - "Onegin"
- 2013 - "Από την άλλη πλευρά της αμαρτίας"
- 2017 - "Χθες, σήμερα, αύριο"