Βιογραφία
Ο σοβιετικός συνθέτης Arno Babajanian γεννήθηκε το 1921 στο Ερεβάν, στην οικογένεια των εκπαιδευτικών. Η μέρα της εμφάνισής του στον κόσμο έπεσε την ημέρα του θανάτου του ηγέτη του προλεταριάτου του Βλαντιμίρ Λένιν. Ως εκ τούτου, ο πατέρας του μελλοντικού μουσικού έπρεπε να αναβάλει την ημερομηνία γέννησης του γιου της, ώστε να μην συμπίπτει με την ημερομηνία του πένθους.Ο πατέρας του αγοριού Arutyun αγάπησε να παίξει φλάουτο. Μαζί με τη μητέρα artsvik, μετανάστευσαν με το έδαφος του εδάφους του εδάφους του εδάφους της επικράτειας. Οι Babajanyanians δεν μπορούσαν να έχουν τα παιδιά τους για μεγάλο χρονικό διάστημα και ως εκ τούτου πήραν το κορίτσι να επιμείνουν, οι ντόπιοι τους πέθαναν κατά τη διάρκεια της γενοκτονίας των Αρμενίων.
Από την παιδική ηλικία, η αγόρι αγάπησε τη μουσική, έδειξε μεγάλες μουσικές ικανότητες. Σε ένα τριών ετών, το παιδί κατέλαβε το παιχνίδι σε ένα παλιό αρμονικό, και μετά από δύο χρόνια, ο Aram Khachaturian, μετά την ακρόαση, σημείωσε το μωρό και συνέστησε έντονα τους γονείς του να δώσουν στον γιο του σε μια ειδική μουσική σχολή του Ερεβάν .
Μετά από ένα χρόνο παραλαβής στη δέκατη τεμαχία, ο νεαρός Άρνος συνέστησε το πρώτο του έργο "Pioneer Marsh" και σε 12 χρόνια κέρδισε τον Ρεπουμπλικανικό Διακανονισμό των νέων εκτελεστών.
Μια φυσική συνέχιση της κατάρτισης στη Μουσική Σχολή ενός ταλαντούχου νεαρού άνδρα ήταν η παραλαβή του στο Ωδείο. Αλλά δύο χρόνια αργότερα, οι μελέτες του Arno αποφάσισαν να δοκιμάσουν την ευτυχία στη Μόσχα. Το 1938 έρχεται στην πρωτεύουσα της ΕΣΣΔ και έρχεται στον καθηγητή Ε. Σφ. Gransiny στο μουσικό σχολείο που δημιουργήθηκε από αυτό. Παράλληλα με την ικανότητα της ικανότητας, ο νεαρός μουσικός λαμβάνει μια δεύτερη ειδικότητα στην τάξη του συνθέτη V. Ya. Shebalina. Δύο χρόνια αργότερα, ο Babajanyan εισήλθε στο MGK στην ειδικότητα του πιάνου στον δάσκαλο Β. Μ. Βερολίνο, και σε δύο χρόνια μεταφράστηκε πίσω στην USC.
Στην πατρίδα, ένας νέος μουσικός βελτιώνεται ως συνθέτης στον καθηγητή V. G. Tianana. Στη νεολαία, ο Άρνο γίνεται μέλος της αρμενικής ισχυρής μάτσας, των οποίων οι ηγέτες ήταν ο Αμς Καχστατούρια και ο Ντμίτρι Σοστακοβίχη. Μετά τον πόλεμο, ο Babajanian επιστρέφει στη Μόσχα να συνεχίσει να σπουδάζει στο μεταπτυχιακό σχολείο στο διάσημο πιανίστας Κ. Ν. Igumnova και στην τάξη της σύνθεσης της πόλης του Ι. Λιντίνκι.
Κλασσικός
Το 1950, ερωτευμένος με την πατρίδα του, ο συνθέτης επέστρεψε στην πρωτεύουσα της Αρμενίας για να εργαστεί ως δάσκαλος σε ένα υψηλότερο μουσικό εκπαιδευτικό ίδρυμα. Αλλά μετά από έξι χρόνια, τελικά μετακόμισε στη Μόσχα και επισκέπτεται μόνο περιστασιακά στο Ερεβάν. Αυτές οι σπάνιες επισκέψεις στον Καύκασο ενέπνευσαν πάντα τον συνθέτη για τη σύνθεση νέων έργων, τα οποία ήταν σπάνια επιτυχημένα.
Μέχρι τη στιγμή της κίνησης του, ο Babajanian έχει ήδη εγγραφεί όλα τα κύρια συμφωνικά έργα του: μια συναυλία για πιάνο με ορχήστρα, κουαρτέτα χορδών, συναυλία για βιολί με την ορχήστρα, "Αρμενική Ραψορία", "ηρωική μπαλάντα".
Οι κλασικές του Opuses εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τους προηγμένους μουσικούς της ΕΣΣΔ: Mstislav Rostropovich, David Sailor, Emil Ggels. Στη Μόσχα, ο Άρνο Babajanian επικοινωνούσε στενά με τον Aram Khachaturian. Ήταν ευγνώμων στον κύριο όλη τη ζωή του, ο οποίος βοήθησε να αναγνωρίσει και να αποκαλύψει το ταλέντο του. Προς τιμήν του Καχστατούου το 1978, ο αρμενικός συνθέτης έγραψε ένα θαυμάσιο έργο της Ελεγκιάς.
Ενδιαφέρουσα η τύχη ενός τέτοιου δοκίμιου του συγγραφέα ως "nocturne". Το παιχνίδι δεν άφησε τους μουσικούς αδιάφορα ή το κοινό. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, ο σοβιετικός τραγουδιστής Joseph Kobzon έπεισε να επαναλάβει αυτό το έργο κάτω από το τραγούδι, αλλά ο Babajanyan δεν συμφώνησε να αλλάξει τίποτα. Ωστόσο, μετά το θάνατο του συνθέτη, ο Robert Christmas δημιούργησε ένα υπέροχο ποιητικό κείμενο στη μουσική της ιδιοφυΐας και το τραγούδι "Nocturne" ακουγόταν με ποπ.
Δημοφιλής μουσική
Στη Μόσχα, ο Babajanian αρχίζει να γράφει μουσική κυρίως για κινηματογράφο και ποπ. Καθώς ο ίδιος ο συνθέτης σημείωσε ο ίδιος, η δουλειά στο τραγούδι δεν απαιτούσε λιγότερο ταλέντο και κατάθεση δεξιοτήτων από τη συμφωνική μουσική.Σε αυτά τα χρόνια, η δημιουργική συνεργασία του με τους ποιητές Robert Christmas, Andrei Voznesensky, Evgenia Yevtushenko και Leonid Derbenhev. Με αυτούς, δημιούργησε τα πιο διάσημα φωνητικά έργα του. Τα πιο δημοφιλή τραγούδια που βγήκαν από το στυλό του συνθέτη, έγιναν η "βασίλισσα ομορφιάς", "Blue Taiga", "Be With Me", "Hello Wheel", "Επιστρέψτε στη μουσική μου", η καλύτερη πόλη της Γης "," Πρώτο τραγούδι αγάπης "
Από το 1964, η δημιουργική ομάδα έχει σχηματιστεί στην εγχώρια σκηνή, η οποία περιλάμβανε τον Άρνο Babajanyan, Robert Christmas και Young Muslim Magomaev. Η κοινή εργασία για τα πρώτα φωνητικά έργα έχει γίνει μια νέα συστροφή στη μουσική βιογραφία του συνθέτη. Κάθε τραγούδι, μόλις ακούγεται σύμφωνα με το σοβιετικό ραδιόφωνο, έγινε αμέσως καπέλο.
Η δημοτικότητα της μουσουλμανικής Magomaeva μεγάλωσε σε γεωμετρική εξέλιξη και οι συναυλίες πέρασαν πάντα με anchlats. Στα πρώτα του άλμπουμ περιλάμβαναν τέτοια τραγούδια όπως το "Γάμος", "Σας ευχαριστώ", "καλέστε με" και "σίγουρα μια επιθυμία". Χτυπήστε την "βασίλισσα της ομορφιάς" Babajanyan έγραψε για τον διάσημο τραγουδιστή κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στην πατρίδα του, όπου εκείνη τη στιγμή έλαβε χώρα ένας από τους πρώτους σοβιετικούς διαγωνισμούς ομορφιάς αυτή τη στιγμή. Ο συνθέτης ήταν τόσο εμπνευσμένος από αυτή την ιδέα που έγινε ακόμη και ένα από τα μέλη της κριτικής επιτροπής της εκδήλωσης.
Προσωπική ζωή
Η προσωπική ζωή του συνθέτη διακρίθηκε από τη σταθερότητα. Με τη σύζυγό του, Teresa Oganesyan, συναντήθηκε αμέσως μετά τον πόλεμο στο Ωδείο της Μόσχας, όπου εκπαιδεύτηκε η νεαρή κοπέλα εκείνη την εποχή. Μετά τον γάμο, θυσιάστηκε την καριέρα του Πιάνου για χάρη της οικογένειας.
Το 1953, ένα ζευγάρι είχε ένα γιο που ονομάζεται Ara. Πήγε στα βήματα των γονιών του, καθιστώντας έναν μουσικό. Εκτός από την καριέρα Singe, ο Babajanyan Jr. έγινε ενδιαφέρον για το θέατρο και εργάστηκε για έναν ηθοποιό.
Εμφάνιση του συνθέτη
Ο Άρνο Babajanian διέθετε μια ιδιαίτερη εμφάνιση, η μύτη του ήταν δυσανάλογα μεγάλη, η οποία μπορεί να δει σε όλες τις φωτογραφίες του μουσικού. Και αν στη νεολαία του ανησυχούσε πολύ γι 'αυτό, τότε με την πάροδο του χρόνου άρχισε να αντιλαμβάνεται αυτό το γεγονός με ειρωνεία.Ο Άρνο Arutyunovich συνειδητοποίησε ότι η μύτη έγινε αναπόσπαστο μέρος της εικόνας του. Πολλοί καλλιτέχνες και γλύπτες δημιούργησαν τα πορτρέτα του, όχι ντροπαλά να επικεντρωθούν σε αυτό το τμήμα του συνθέτη του συνθέτη.
Ασθένεια
Από το 1953, ο μουσικός διαγνώστηκε μια τρομερή ασθένεια, η οποία εκείνη την εποχή εκείνη στην ΕΣΣΔ δεν αντιμετωπίστηκε πλήρως - καρκίνο αίματος. Αλλά χάρη στο τυχερό ατύχημα αυτή τη στιγμή, κατά την πρόσκληση του Alexei Koshygin στη Σοβιετική Ένωση από τη Γαλλία, έφτασε ένας εξαιρετικός ογκολόγος. Οι φίλοι του συνθέτη κατάφεραν να πείσουν τον γιατρό να συμβουλεύουν τον Babajanyan και να τον διορίσει μια θεραπεία.
Χάρη στις προσπάθειες του γιατρού και τη φροντίδα της συζύγου του, η Teresa Arno κατάφερε να νικήσει το Belokroviy για το σύνολο τριάντα χρόνια. Ο φωτισμός του Arno Harutyunovich μόνο το 1983, προκαλώντας το θάνατό του.
Η κηδεία πραγματοποιήθηκε στο Ερεβάν, η πατρίδα του μουσικού. Ο τάφος του Arno Babajanyan βρίσκεται στο νεκροταφείο του Ερεβάν. Κάθε μέρα υπάρχουν ζωντανά λουλούδια από τους πιστούς οπαδούς του μουσικού και των συγγενών του.
Δισκογραφία
- 1967 - "Τραγούδι Arno Babajanyan"
- 1972 - "arno babajanyan"
- 2002 - "Μην βιάζεστε"