Βιογραφία
Ο Andy (Andrew) Warholl γεννήθηκε στο Αμερικανικό Πίτσμπουργκ στις 6 Αυγούστου 1928. Η οικογένεια Warhol (Real Surname - Varchol μετακόμισε στα κράτη της Σλοβακίας, έτσι από την εθνικότητα του Andy - Rusin. Πρώτον, ο πατέρας της οικογένειας, ο Ανδρέι, μεταφέρθηκε στην Αμερική σε αναζήτηση εργασίας, και το 1921 ο σύζυγος της Τζούλια τον εντάχθηκε.Ο παλετής αδελφή του Endrew, Justina, γεννήθηκε και πέθανε σε βρεφική ηλικία, στην πατρίδα των γονέων. Εκτός από τον Justin, το αγόρι είχε δύο πιο ηλικιωμένους αδελφούς και έναν νεώτερο. Ο πατέρας εργάστηκε στο ορυχείο, η μητέρα ήταν μια νοικοκυρά και εργάστηκε, τα πατώματα, τα παράθυρα και τα μαζέλια τεχνητά λουλούδια από τη φίλη.
Μετά τη μετάβαση στο Auckland (προάστιο του Πίτσμπουργκ), ο Άντγιος πήγε στο πιο συνηθισμένο σχολείο. Το αγόρι μεγάλωσε χαρούμενος, ο υψηλός τύπος (στην ενηλικίωση, η ανάπτυξη του Warhol ήταν 180 cm), μέχρι να αρρωστήσει. Στην τρίτη τάξη, ο Andrew άρρωστος Choreas Sidengama, ο οποίος έγινε συνέπεια της υποτροφίας Scarletna. Σε αυτή την περίπτωση, η ασθένεια μασάζει από τις μυϊκές κράμπες, τις οποίες δεν είναι σε θέση να ελέγξει.
Από το συνηθισμένο παιχνιδιάρικο αγόρι, ο Andy VMIG εργάστηκε σε ένα μικρό πάσχοντα, αλυσοδεμένο στο κρεβάτι. Δεν μπορούσε να περπατήσει στο σχολείο, εκτός από τους πρώην σύντροφοι τον πειράζει. Το αγόρι άρχισε να πανικών νοσοκομείων, γιατρών, ενέσεις και όλα που συνδέονται με ασθένειες.
Για να διασκεδάσετε και να φτιάξετε το γιο, η Τζούλια αρχίζει να τον αντλεί διαφορετικές εικόνες, αγοράζει περιοδικά, εφημερίδες. Ήταν τότε ότι ο Μικρός Ανδρέας εθισμένος στο σχέδιο: ζωγράφισε λαμπτήρες, λαβές, κλειδιά, προσπαθώντας να βρει κάτι νέο στα καθημερινά πράγματα και να δημιουργήσει το πρώτο τους έργο τέχνης. Το αγόρι αγάπησε να κάνει κολλάκια από τα αποκόμματα εφημερίδων, και μετά - να παρακολουθήσετε ιστορίες σε κινούμενες εικόνες με τη βοήθεια του προβολέα.
Από 9 χρόνια, ο Andrew άρχισε να παρακολουθεί τις δεξιότητες Free Arts και ακόμη και να προγραμματίσει να εισέλθει στο τοπικό πανεπιστήμιο, στη συνέχεια να διδάξει σχέδιο. Η πραγματική τραγωδία για όλη την οικογένεια ήταν ο θάνατος του πατέρα Andrei Varchol, ο οποίος πέθανε ως αποτέλεσμα ενός ατυχήματος στο ορυχείο.
Μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, η Warholl μπήκε στο Ινστιτούτο Τεχνολογίας του Carnegie, σχεδιάζοντας να λειτουργήσει τον εικονογράφο στον τομέα της διαφήμισης. Το 1949, ο μελλοντικός βασιλιάς της ποπ τέχνης έλαβε ένα πτυχίο Bachelor σε ένα γραφικό σχεδιασμό ειδικότητας και πήγε να κατακτήσει τη Νέα Υόρκη, αντικαθιστώντας το όνομα από το Warhol στο Warhol και το όνομα με τον Andrew on Andy.
Ξεκινήστε το Carier
Το ταλέντο του Andy δεν ήταν να καταλάβει: ήδη στη νεολαία του, κατά την καριέρα της αυγής κατάφερε να επιτύχει την προσοχή των μεγάλων εταιρειών. Και ξεκίνησε, όπως πολλοί καλλιτέχνες διαφημιζόμενων, από το σχεδιασμό των καταστημάτων. Επίσης την αυγή της καριέρας του, ένας νεαρός άνδρας επέστησε καρτ ποστάλ και αφίσες, διακοσμημένα περίπτερα. Αυτή τη στιγμή, η συνεργασία του Warhol με τα περιοδικά μόδας του Harper's Bazaar και η μόδα.
Η πραγματική επιτυχία του καλλιτέχνη ήρθε μετά τη δημιουργία της αρχικής διαφήμισης της μάρκας υποδημάτων "Ι. Μίλερ. " Ο Andy επέστησε τα παπούτσια με μελάνι και διακοσμείται με ευδαιμονία. Η δόξα έφερε ένα αξιοπρεπές εισόδημα σε έναν νεαρό, οι διάσημες μάρκες άρχισαν να συνάπτουν συμβάσεις. Ωστόσο, ο ίδιος ο πλοίαρχος εξέτασε την επιτυχία του να βγει μόνο προς την "υψηλή τέχνη", την οποία είχε μια πολύ περίεργη αναπαράσταση.
Το 1952, η πρώτη έκθεση των έργων Warhol πραγματοποιείται στη Νέα Υόρκη και μετά από άλλα τέσσερα χρόνια μεταφέρεται στους "Συντάκτες Λέσχης Τέχνης". Αυτή η περίοδος αναφέρεται στο πάθος του καλλιτέχνη με τη μέθοδο της εκτύπωσης οθόνης, την οποία χρησιμοποίησε και μεταγενέστερη αναπαραγωγή των έργων του. Με τη βοήθεια των πινάκων με βάση τις προσωπικές φωτογραφίες και τις εικόνες εφημερίδων, ο Andy δημιούργησε τις πιο διάσημες ζωγραφιές, μονόχρωμες και χρωματιστές κολάζ με την εικόνα της Marilyn Monroe, Mika Jagger, Mao Zedong, Liz Taylor, Elvis Presley, Audrey Hepburn, ο οποίος αργότερα έγιναν σύμβολα της ποπ τέχνης.
Δημιουργία
Το 1960, ο Andy άρχισε να αναπτύσσει το σχεδιασμό των τραπεζών της Coca-Cola, μετά από - σε γραφικές εργασίες, σχεδιάζοντας τραπεζογραμμάτια χρημάτων. Στη συνέχεια ξεκίνησε το στάδιο των "Cans", τα οποία απεικονίστηκαν με έναν γραφικό τρόπο και μεθόδους διαλογής Silk Screen. Σούπα Campbell και άλλα χρηστικά αντικείμενα πήραν στον καλλιτεχνικό φακό Urholl.Το 1962, υπήρξε μια έκθεση των καλύτερων έργων Warhol, μετά την οποία οι επικριτές αποδοτήθηκαν στον Andy στους κορυφαίους δασκάλους της Pop Art. Η δημιουργικότητά του ήταν αντιφατικές απόψεις: Ορισμένοι ισχυρίστηκαν ότι ο Warhol - Satir, υπογραμμίζοντας τον καταναλωτή φύση της ζωής των Αμερικανών, άλλοι πίστευαν ότι όλα τα "αριστουργήματα" του ήταν αποκλειστικά ένα εμπορικό έργο, ένα κατάλληλα οργανωμένο αυτο-οργανωμένο για εισόδημα.
Ο ίδιος ο καλλιτέχνης, είναι ένας λαμπρός πλοίαρχος της Podatage και Samoiriria, προωθούσε την καλλιτεχνική τέχνη όχι τόσο εξαιρετική και άξιζε τη λατρεία, αλλά ως δημιουργικότητα, προσανατολισμένη σε ευρείες μάζες. Το Warhol θεωρείται ο πιο εμπορικά δημοφιλής καλλιτέχνης του περασμένου αιώνα. Παραγγείλει πορτρέτα Mick Jagger, Lisa Minhelli, John Lennon, Brigal Bardo, μια οικογένεια του Ιρανού Shah και άλλες διασημότητες, και η πιο ακριβή εικόνα του, το "ασημένιο ατύχημα αυτοκινήτων (διπλή αγωνία)" πωλείται το 2013 για $ 1054.000.
Το 1963, ο Andy Warhol αγόρασε ένα εγκαταλελειμμένο κτίριο στο Μανχάταν, όπου άνοιξε το στούντιο, καλώντας το "εργοστάσιο". Ήταν εδώ ότι η ομάδα των βοηθών Andy εξαπλώθηκε τα αριστουργήματα του από τη μέθοδο Suskography, εδώ κινηματογράφησε τις ταινίες του, οι οποίοι, ωστόσο, λίγοι άνθρωποι παρακολούθησαν. Στο κτίριο "εργοστάσιο" συνεχώς διεξάγει κόμματα, ανθρώπους και δημοσιογράφους, μοντέλα και άλλους εκπροσώπους της Βοημίας που συγκεντρώθηκαν.
Το 1964, πραγματοποιήθηκε άλλη έκθεση των εργασιών υποδοχής στο εργοστάσιο, όπου παρουσιάστηκαν εγκαταστάσεις από το χρησιμοποιημένο δοχείο και άλλα χρηστικά αντικείμενα. Η Warhol έλαβε όχι μόνο τον τίτλο της τέχνης του βασιλιά, αλλά και τον κορυφαίο εκπρόσωπο της σύγχρονης εννοιολογικής τέχνης.
Απόπειρα
Τον Ιούνιο του 1968, μια προσπάθεια έγινε στο Andy Warhol: ένας διάσημος φεμινιστής και μοντέλο τον πυροβόλησε, Valerie Solanas, ο οποίος πρωταγωνίστησε σε μία από τις ταινίες του. Έχοντας λάβει τρεις σφαίρες στην κοιλιά, ο Andy θα επιβιώσει με θαυμασμό. Έχασε έναν κλινικό θάνατο και μια βαριά επιχείρηση και οι συνέπειες αυτού του περιστατικού τον ακολούθησαν το υπόλοιπο της ζωής του.
Ο Warhol δεν είχε εφαρμογή για το κορίτσι στο κορίτσι, ωστόσο, η Valery, χωρίς αυτό, έλαβε τρεισήμισι χρόνια στη φυλακή. Όσον αφορά τον Andy, είχε μια μακροχρόνια θεραπεία και φορούσε κορσέ, και ο φόβος του για τους γιατρούς, τις ασθένειες και το θάνατο εντατικοποιήθηκε μόνο. Επίσης στη μνήμη της απόπειρας και της λειτουργίας, η Andy παρέμεινε τρομερές ουλές που ο καλλιτέχνης, που δεν ήταν αμηχανία, αποδείχθηκε πριν από τις κάμερες.
Παρά τα πάντα, ο καλλιτέχνης θα συνεχίσει να δημιουργεί. Το 1979, ανέλαβε τη ζωγραφική του αυτοκινήτου, και το 1983, κατόπιν αιτήματος των υπερασπιστών των άγριων ζώων, δημιούργησε μια σειρά μεταξογραφιών που ονομάζονται "είδη αλληλογραφίας". Αυτό περιλαμβάνει εικόνες της τίγρης του Amur, ξύλο βάτραχος, μαύρο ρινόκερο, ζέβρες του γκρέιπ, ένα γιγαντιαίο panda και άλλα εξαφανισμένα ζώα. Αυτά τα έργα θα εκτίθενται στο Μουσείο του Δαρβίνου της Μόσχας τον Μάρτιο του 2017.
Προσωπική ζωή
Ο Andy Warhol δεν έχει διαφημίσει ποτέ την προσωπική του ζωή, αλλά και δεν κρύβει τις συνδέσεις του, τόσο φιλικό όσο και αγάπη. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, ο Warhol αποδοτήθηκε στο μυθιστόρημα με τη μούσα και τη φίλη του, το μοντέλο Edid Sedgevik. Ήταν αδιαχώριστα, τα μαλλιά ήταν εξίσου ντυμένα, ζωγράφισαν τα μαλλιά τους, τα νύχια, φορώντας παρόμοια χτενίσματα, ο Eddi γυρίστηκε από την Andy σε ταινίες και έθεσε για πίνακες ζωγραφικής.Όταν το ζευγάρι έσπασε, υπήρχαν φήμες για τον εθισμό των ναρκωτικών τόσο εκπροσώπους της ποπ κουλτούρας, αλλά επίσημες επιβεβαιώσεις του τι ήταν το warholl ήταν εθισμένος, όχι. Είτε η Andy είναι απίθανη και το μυαλό του δεμένα κάτι εκτός από τη δημιουργικότητα, επειδή ο μεγάλος καλλιτέχνης της νεωτερικότητας ήταν πολλοί εραστές.
Θάνατος
Από τι πέθανε ο Andy Warhol; Αυτή η ερώτηση ανησυχεί πολλούς οπαδούς του έργου του. Ο καλλιτέχνης πέθανε στην ηλικία των 58 ετών στο νοσοκομείο του Μανχάταν, μετά τη λειτουργία για να αφαιρέσει τη χοληδόχο κύστη. Η επίσημη αιτία θανάτου είναι μια στάση της καρδιάς. Αυτό συνέβη στις 22 Φεβρουαρίου 1987.
Η κληρονομιά Andy Warhol
Η φιλοσοφία του Warhol ήταν στην πιο προσεκτική ματιά στη ζωή, την αυτοπεποίθηση και τη δυνατότητα να δούμε τον κόσμο σε διαφορετική γωνία. Όλος αυτός ο καλλιτέχνης έβαλε σε καμβά, ειλικρινά θεωρούν ότι η εμπορική ζωγραφική έχει το δικαίωμα να υπάρχει και δεν υπάρχει τίποτα γαλπόλιο.
Τα κολλώδη μπαστούνια Andy μπορούν να περιγραφούν ως μια φυσιολογική ποπ τέχνη, αν και συχνά χρησιμοποίησε γενικεύοντας οπτικά κονδύλια. Έτσι, τα πορτρέτα των διασημοτήτων έχουν ιδεαλιστικά χαρακτηριστικά και μοιάζουν με ένα σκίτσο σκίτσο, συμπιέζοντας από την ατομικότητα ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα. Τα φωτεινά χρώματα μεταφέρουν τη διάθεση του καλλιτέχνη και οι νέον που του χρησιμοποιούν στο τέλος του άκρου που ουρλιάζουν για άγνωστες σκέψεις και συναισθήματα.
Περιγραφή των έργων του πλοιάρχου είναι ένα αχάριο θέμα. Είναι καλύτερο να βλέπετε τον καμβά του μία φορά και να αισθανθεί ότι η πληροφορητική υπόσχεση ότι ο Andy ήθελε να μεταφέρει στο κοινό, αντί να αυξήσει την εγκυκλοπαίδεια που αφιερώνεται στο έργο του.
Με την ευκαιρία, ο καλλιτέχνης είναι ο συγγραφέας όχι μόνο ένας υπόγειος κινηματογράφος, αλλά και (ελλείψει) συν-συγγραφέας πολλών βιβλίων, όπως:
- "Αμερική";
- "Andy Warhol Cities".
- "Η φιλοσοφία του Andy Warhol (από Α έως Β και αντίστροφα)."
Οι ιδέες και το ταλέντο του Andy συνεχίζουν να εμπνέουν καλλιτέχνες, διαφημιζόμενους, ανθρώπους δημιουργικότητας και επιχειρηματίες. Έτσι, το σκίτσο των γυαλιών που βρέθηκαν στα αρχειακό χαρτιά του Warholl έσπρωξε το εμπορικό σήμα retrosuperfuture για την ιδέα της δημιουργίας μιας συλλογής από αντηλιακά αξεσουάρ. Πολλά εμπορικά σήματα μόδας χρησιμοποιούν διάφορους οδηγούς εργασίας για να δημιουργήσετε εκτυπώσεις για συλλογές ρούχων, ταπετσαρίες, τσάντες και άλλα πράγματα σχεδιαστών.