Βιογραφία
Federico Fellini - Ιταλός σκηνοθέτης ταινιών, συγγραφέας των ταινιών "δρόμου", "οκτώ και μισό", νικητής πέντε βραβείων Oscar, η οποία εξακολουθεί να είναι απόλυτη εγγραφή μεταξύ των διευθυντών. Ένα αναγνωρισμένο κλασικό παγκόσμιο κινηματογράφο.
Ο Federico γεννήθηκε στις 20 Ιανουαρίου 1920 στο κέντρο της Romance Riviera στην ιταλική πόλη Rimini. Οι γονείς Urbano Fellini και η Ida Barbiani παντρεύτηκαν δύο χρόνια πριν από την εμφάνιση του πρώτου φορέα και μετακόμισαν στην ακτή της Αδριατικής από την πρωτεύουσα της Ιταλίας. Ο πατέρας συμμετείχε σε πωλήσεις καταναλωτικών αγαθών. Το 1921 και το 1929 γεννήθηκαν επίσης ο δεύτερος γιος του Ricardo και η κόρη της Μαρίας Maddalena.
Ως παιδί, ο Federico συχνά άρρωστος, λιποθυμημένος. Οι γιατροί υποψιάζουν την καρδιακή ανεπάρκεια παιδιού, αλλά τότε η κατάσταση του αγοριού ήταν φυσιολογική. Στην ηλικία των 7 ετών, ο Federico πήγε να πάει στο σχολείο στο μοναστήρι στο FAO. Η πλούσια φαντασία που εκδηλώθηκε στο Fellini σε νεαρή ηλικία: Το αγόρι αγάπησε να εφεύρει ασυνήθιστες ιστορίες, μάσκες μάσκες, κούκλες, ραμμένες για υπέροχες ήρωες από ρούχα. Η μικρή εντύπωση στο Fellini έδωσε ένα σώμα καλλιτεχνών τσίρκου που έφτασαν σε περιοδεία.
Σε ηλικία 17 ετών, ο Federico πήγε στη Φλωρεντία για να λάβει την εκπαίδευση ενός δημοσιογράφου. Σε μια νέα θέση, ο νεαρός άνδρας πήρε μια δουλειά από τον Δημιουργό Καρυκιού στην εκδοτική κατοικία του Demos Bonnini "Febo". Το μικρό εισόδημα είχε αρκετό για να ταΐσει, χωρίς να καταφύγει στη βοήθεια των γονέων. Ένα χρόνο αργότερα, η Fellini μετακινείται στη Ρώμη, όπου εγκαθίσταται στην περιοχή για τους φτωχούς.
Το δωμάτιο του μελλοντικού διευθυντή ήταν σε ένα τέταρτο, όπου οι Κινέζοι έζησαν ευτυχώς στους δρόμους της πρωτεύουσας, των μικρών εγκληματιών και των κοριτσιών της εύκολης συμπεριφοράς. Ακόμα, ο νεαρός έσωσε την ικανότητα να σχεδιάζει αστείες τοπικές καρικατούρες, οι οποίες απολάμβαναν την επιτυχία των αναγνωστών των εφημερίδων. Με τη σειρά της καλλιτεχνικής ποικιλίας Aldo Fabrity, ένας νεαρός δημοσιογράφος έγραψε κείμενα για ιδέες. Η Fellini και η εργασία δεν χτυπήθηκε από μια γραφομηχανή κειμένων, καθώς και ο δημιουργός των διαφημιστικών αφισών και κειμένων για ραδιοφωνικούς σταθμούς.
Η Ρώμη Ο Γέφυλα εισήλθε στη Σχολή Σχολής Εθνικού Πανεπιστημίου, κυρίως για να λάβει καθυστέρηση από την υπηρεσία στο στρατό του ιταλικού δικτάτορα Μουσολίνι. Από το 1938, τα χιουμοριστικά δοκίμια Federico αρχίζουν να δημοσιεύουν στο Mark Mark Arenium, το περιεχόμενο του οποίου ήταν αντιφασιστής. Από το 1942, ένας νεαρός counterner εργάζεται σε σενάρια ταινιών.
Φιλμ
Στα μέσα-40 φετίνια, τυχαία συναντά τον σκηνοθέτη Roberto Rosselini, ο οποίος καλεί τον συγγραφέα να συμμετάσχει στη δημιουργία του στρατιωτικού δράματος "Ρώμη, υπαίθρια πόλη". Για το φιλμ το 1946, ο Fellini για πρώτη φορά στη ζωή ορίζεται στον Όσκαρ και οι επικριτές μίλησαν στη δημιουργία στυλ νεροϊδισμού. Την ίδια χρονιά, το δεύτερο έργο του Fellini-Scriptar, η ταινία "Payza" ("Countryman") έρχεται στις οθόνες. Και πάλι η εικόνα πέφτει στο διορισμό "Oscar" για το καλύτερο σενάριο.
Το 1950, ο Federico επιλύεται στη δημιουργία της δικής του ταινίας "φώτα ποικιλία" με τον συν-συγγραφέα Alberto Lattia. Έχοντας γράψει το σενάριο για την επόμενη εικόνα "White Sheikh", ο Federico αναγκάστηκε να την αφαιρέσει ο ίδιος, καθώς ο σκηνοθέτης Antonione αρνήθηκε να εργαστεί στην ταινία. Η ΚΟΙΝΟΚΑΡΤΙΝΑ δεν έλαβε την κατάλληλη επιτυχία μεταξύ του κοινού, αλλά από αυτή την ταινία η Fellini αρχίζει μακροπρόθεσμη συνεργασία με τον συνθέτη Nino Rota.
Μετά τη ζωγραφική "γιοι του Mamenkin", η οποία έλαβε το βραβείο "Silver Lion" στο φεστιβάλ της Βενετίας και το επεισόδιο "Οργανισμός Πατέρα" από τον Filmalman "Αγάπη στην πόλη" το 1954, η Fellini αρχίζει να εργάζεται για το Δράμα "Road". Το κείμενο γράφτηκε το 1949. Σχετικά με το ρόλο ενός ρουστίκ κορίτσι, ο Jelsomin και ο φίλος της, ο Dzampano Fellini, κάλεσε ηθοποιούς Ιουλιέτα Mazin και Anthony Quinna. Η ταινία έφερε τους δημιουργούς πολυάριθμα βραβεία των διεθνών φεστιβάλ κινηματογραφικών ταινιών, συμπεριλαμβανομένου του πρώτου Όσκαρ στο διορισμό της καλύτερης ξένης ταινίας, καθώς και καλά έσοδα μετά την τροχιά.
Το 1955, η ταινία "απατεώνες" με τη Broderiki Crawford, τον Richard Beishart και τη Juliet Mazine στους κύριους ρόλους. Δύο χρόνια αργότερα, ο σκηνοθέτης ευχαριστεί το κοινό το επόμενο αριστούργημα "νύχτα της καμπίρης" για το κορίτσι της φωτεινής συμπεριφοράς, η οποία ήταν πολύ εμπιστοσύνη και εξαπατήθηκε στο μοναδικό αγαπημένο. Ο διευθυντής λαμβάνει το Oscar και το Golden Palm Branch του Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών και ο εκτελεστής του ηγετικού ρόλου της Ιουλιέτας Mazin γίνεται η καλύτερη ηθοποιός.
Το 1960, η Φιλμογραφία της Fellini αναπληρώνεται με μια σατιρική τραγουδίστρια "γλυκιά ζωή" με το Marcello Mastroanni στον ηγετικό ρόλο. Η εικόνα που λέει τη ζωή του απρόσεκτη δημοσιογράφους Marcello Rubini, ο οποίος δεν ήταν σε θέση να βρει την έννοια της ζωής του, έλαβε το Όσκαρ για το έργο των κοστουμιών και αρκετές υποψηφιότητες για το βραβείο BAFTA. Ήταν μετά από αυτόν τον σκηνοθέτη ότι ο όρος "Paparazzi" που περιλάμβανε προς τιμήν του περίεργου και του Omniprestent Hero - ο δημοσιογράφος Parappso.
Το 1963, η πρεμιέρα της Tragicomedy Federico Fellini "οκτώ και μισή" πραγματοποιήθηκε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μόσχας, η ταινία, η οποία επηρεάστηκε θεμελιωδώς από τον κινηματογράφο του XX αιώνα. Το οικόπεδο, που χτίστηκε με τη μορφή της συνείδησης, χρησιμοποιήθηκε από κινηματογράφους διαφόρων χωρών: Α. Tarkovsky, V. Abdrashiteov, Ρ. Greenueem, Τ. Kitano. Η ταινία έφερε τον συντάκτη του τρίτου Όσκαρ στη διορισμό "Best ξένη ταινία".
Στο τέλος της δεκαετίας του '60, η Fellini δημιουργεί τις ταινίες "Ιουλιέτα και άρωμα", "Ημερολόγιο του Διευθυντή", "Τρία βήματα στη Breda". Το 1969, μια περιεκτικότητα σε κωμωδία «Rome Fellini», διαπερνώθηκε από την αίσθηση των διακοπών και του καρναβαλιού, για το οποίο το 1973 ο σκηνοθέτης έλαβε το βραβείο Golden Globe. Ένα χρόνο αργότερα, σε ένα παρόμοιο θέμα, η Fellini αφαιρεί την τηλεοπτική ταινία "κλόουν".
Το 1973, ο σκηνοθέτης κινηματογράφου δημιουργεί ένα αυτοβιογραφικό δράμα "Amarkord", το οικόπεδο του οποίου χτίστηκε από τον τύπο του καλειδοσκοπίου και παραπέμπει τους θεατές στην ακτή της Αδριατικής του 20ού αιώνα. Η εικόνα κέρδισε το τέταρτο αγαλματίδιο "Όσκαρ" στον δημιουργό του. Στην ταινία του 1976 "Kazanova Federico Fellini", ο κύριος ρόλος πραγματοποιήθηκε από τον Donald Sutherland. Στην ταινία, η ιστορία προέρχεται από το πρόσωπο του ηλικιωμένου ήρωα-εραστή, ο οποίος θυμάται μια σειρά από τα κατοίκους του.
Το 1979, η κορδέλα "πρόβαρο ορχήστρα" βγαίνει, στην οποία ο διευθυντής έχει εφαρμόσει την κλασική αρχή του θεάτρου της ενότητας του χρόνου, τόπου και δράσης. Οι εργασίες στην εικόνα χρειάστηκαν μόνο 3 εβδομάδες. Στη δεκαετία του '80, η Fellini δημιουργεί μια σειρά από ταινίες - "πόλη των γυναικών", "και το πλοίο ιστιοπλοΐα ...", "τζίντζερ και fred", "συνέντευξη" και "φωνές του φεγγαριού" - σε θέματα που έθεσαν νωρίς και ώριμες περιόδους δημιουργικής βιογραφίας.
Προσωπική ζωή
Το 1943, εργάζεται ως σεναριογράφος στο ραδιόφωνο, η Fellini δημιούργησε μια σειρά θεατρικών μεταφορών για την αγάπη δύο ήρωων - Chico και Polina. Στο υπάρχον σενάριο, ο συγγραφέας αποφάσισε να καταργήσει την έκδοση της παραγωγής στην οθόνη, για την οποία κάλεσε την 22ετή ηθοποιό του φοιτητή θεάτρου Julia Anna Mazin. Ο Ρωμαίος άρχισε μεταξύ των νέων, ήδη το φθινόπωρο, η Τζούλια έγινε η σύζυγός του Federico. Κατόπιν αιτήματος του γαμπρού, το κορίτσι άλλαξε το όνομα στην Ιουλιέτα Mazin. Αμέσως μετά το γάμο, η ηθοποιός έγινε έγκυος, αλλά, αμήχανα πέφτει από τις σκάλες, έχασε το παιδί.
Η δεύτερη εγκυμοσύνη της Ιουλιέτας τελείωσε με ασφάλεια. Ένα αγόρι που έδωσε το όνομα του Federico, αλλά μετά από δύο εβδομάδες πέθανε το νεογέννητο. Η Ιουλιέτα δεν ήταν ποτέ σε θέση να γίνει περισσότερη μητέρα.
Για τις προτάσεις του συζύγου για την υιοθέτηση της ηθοποιού απαντά στην άρνηση, καθώς θεωρούσε τις ταινίες που δημιουργήθηκαν μαζί με το Federico. Η Fellini ήταν δεμένη με τον σύζυγο και θεωρείται ο Ιουλιέτα η μούσα του. Η Μαζίνα ήταν πάντα κοντά στον σκηνοθέτη για το σετ, ακόμα κι αν δεν έπαιζε στην ταινία.
Θάνατος
Στις αρχές της άνοιξης του 1993, ο Federico Fellini απονεμήθηκε ο Όσκαρ για τη συμβολή του στον κινηματογράφο. Chet Fellini πλησίασε την 50ή επέτειο του γάμου, η οποία σχεδιάστηκε να γιορτάσει στις 30 Οκτωβρίου. Στις 15 Οκτωβρίου, ο σκηνοθέτης έγινε άρρωστος, οι προδικαστικοί γιατροί διαγνώστηκαν το εγκεφαλικό επεισόδιο. Ο Federico Fellini τοποθετήθηκε στο νοσοκομείο, αλλά η κατάσταση του Διευθυντή δεν βελτίωσε και στις 31 Οκτωβρίου, ο Maestro πέθανε.
Την ημέρα της κηδείας Fellini, το κίνημα των μεταφορών στην πρωτεύουσα της Ιταλίας σταμάτησε. Η πομπή με το φέρετρο του σκηνοθέτη προχώρησε από το κέντρο της Ρώμης στον οικογενειακό τάφο της Fellini στο Ρίμινι. Η Ιουλιέτα Mazina ήταν επίσης ανθυγιεινή. Οι ηθοποιούς ανέπτυξαν καρκίνο του πνεύμονα, οι οποίες προκάλεσαν το θάνατό της στα τέλη Μαρτίου 1994. Η ηθοποιός θάφτηκε με μια φωτογραφία ενός συζύγου στα χέρια της στο αίτημα αυτοκτονίας της.
Στη μνήμη του σκηνοθέτη στο Ρίμινι, ένα μουσείο άνοιξε, στο οποίο υπάρχουν πράγματα, βιβλία, έγγραφα και φωτογραφίες από το οικογενειακό αρχείο του Maestro. Το αεροδρόμιο της εγγενούς πόλης ονομάζεται επίσης από τον Federico Fellini.
Φωτοτυπογραφία
- "White Sheikh" - 1952
- "Sons του Mamenkin" - 1953
- "Road" - 1954
- "Νύχτα της Cabiria" - 1957
- "Γλυκιά ζωή" - 1960
- "Οκτώ και μισό" - 1963
- "Ιουλιέτα και άρωμα" - 1965
- "Satirikon Fellini" - 1969
- "Amarcord" - 1973
- "Kazanova Federico Fellini" - 1976
- "Πρόβλεψη ορχήστρα" - 1978
- "Γυναικεία Πόλη" - 1980
- "Και το πλοίο ιστιοπλοΐα ..." - 1983
- "Συνέντευξη" - 1987
- "Φωνές της Σελήνης" - 1990