Βιογραφία
Σε οικιακό κινηματογράφο πολλά ξεχασμένα ονόματα. Ο ιδιοκτήτης ενός από αυτούς είναι nikolay grinko. Ενσωματώθηκε στην οθόνη περισσότερο από εκατό εικόνες, αλλά μερικοί άνθρωποι τον θυμίζουν σήμερα. Ο Ginko ξεκίνησε μια καλλιτεχνική σταδιοδρομία στη σκηνή, και αργότερα, περισσότερο από χρόνια, έπαιξε στους καλύτερους πίνακες του πλοιάρχου του φιλοσοφικού κινηματογράφου.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο μελλοντικός ηθοποιός γεννήθηκε το 1920. Η παιδική του ηλικία πέρασε στην Ουκρανία, στην πόλη του Kherson. Ως μαθητής, πέρασε πολύ χρόνο πίσω από τις σκηνές. Ο πατέρας έπαιξε στη σκηνή του τοπικού θεάτρου. Η μητέρα εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτης. Ο Νικολάι ονειρεύτηκε για την ενεργεί καριέρα από νεαρή ηλικία. Πήρα για πρώτη φορά στη σκηνή.
Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Νικολάι αποφάσισε να δοκιμάσει το χέρι του στη σχολή θεάτρου. Ωστόσο, δεν ήταν δυνατή η εισαγωγή της πρώτης προσπάθειας. Ο πόλεμος παραβίασε τα σχέδια του μελλοντικού καλλιτέχνη. Θεατρικό Πανεπιστήμιο, δεν μπορούσε να τελειώσει και μετά. Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε τον εαυτό τους στους πίνακες του Tarkovsky, Parajanov, Bykov, Bondarchuk.
Φιλμ
Κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Ginko συμμετείχε σε καλλιτεχνικές ερασιτεχνικές δραστηριότητες. Το 1945, διοργανώθηκε να εργαστεί διασκεδαστής. Τότε μίλησε με μικρούς επιχειρηματίες. Η ανάπτυξή της ήταν 193 cm, η οποία καθόρισε τη φύση των κωμικών αριθμών. Κατά τη διάρκεια μιας από αυτές τις σκηνές, εμφανίστηκε στην εικόνα του "λευκού κύκνου" από ό, τι προκάλεσε την θυελλώδη απόλαυση του κοινού.
Ο ηθοποιός στη νεολαία του έπαιξε το βιολί. Δεν έλαβε ειδική εκπαίδευση, αλλά έδειξε πάντα ενδιαφέρον για τη μουσική. Ωστόσο, το πραγματικό πάθος ήταν ο κινηματογράφος. Η πρώτη ταινία με τη συμμετοχή της Nikolai Grac - "Taras Shevchenko", κυκλοφόρησε στις οθόνες το 1951. Σε αυτή την εικόνα έπαιξε δευτερεύοντα χαρακτήρα - ένας αγρότης Serf. Μετά την ταινία, ο ηθοποιός δεν προσφέρει σοβαρό ρόλο για μεγάλο χρονικό διάστημα. Κρατούσε σε διάφορες ταινίες, αλλά έπαιξε δευτερεύοντες ήρωες.
Το 1963 έγινε δεκτός σε ένα στούντιο ταινίας. Dovzhenko. Ο ηθοποιός διέθετε μια ασυνήθιστη φωτεινή εμφάνιση και ικανότητα να εκπληκτική μεταμόρφωση. Αλλά κάτι τον εμπόδισε για πολύ καιρό να συνειδητοποιήσει τις δυνατότητές του.
Στο στούντιο της ταινίας, ο Dovzhenko Ginko δεν έδωσε μεγάλους ρόλους, παρά τη σπάνια ικανότητα να μετενσαρκώσουν. Η απογείωση της καριέρας ήρθε να εργαστεί στο Mosfilm. Εδώ οι διευθυντές εξέτασαν το πολύπλευρο ταλέντο του ουκρανικού ηθοποιού.
Στο Metropolitan Film Studio έπαιξε αγρότες, κομματάνες, δάσκαλοι, μοναχούς. Το 1969, εκπλήρωσε το ρόλο του Anton Chekhov. Εξωτερικά, ο Ginko υπενθύμισε πραγματικά τον ρωσικό συγγραφέα. Η φωτογραφία της ηθοποιής έδειξε κάποτε το Yuri Yakovlev. Και δέχτηκε έναν συνάδελφό του από τον συγγραφέα του "Cherry Garden".
Ακόμα, εισάγοντας την εικόνα του Chekhov Grinko κατάφερε να μην είναι τόσο εξωτερική ομοιότητα όσο το ταλέντο και την επιμονή. Αντιμετωπίστηκε σοβαρά στο επάγγελμά του, πίστευε ότι ο ταλαντούχος ηθοποιός δεν παίζει τον εαυτό του. Ο αληθινός οδηγός, υποστήριξε το Grinco, υπόκειται σε μια ποικιλία εικόνων. Μόλις είπε:
"Λατρεύω τους ηθοποιούς που προσπαθούν να απομακρυνθούν από το" εγώ "τους".Η δημιουργική άνθηση του Ginko έπεσε στη δεκαετία του '60. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η φιλμογραφία του αναπληρώθηκε με φωτεινή, αξέχαστη εργασία. Αλλά αργότερα, δεν υποφέρει από την έλλειψη προτάσεων. Ήταν εύκολα δόσεις κωμικές εικόνες. Επιπλέον, ο Grinko διέθετε ένα σπάνιο πλαστικό, τη δυνατότητα αυτοσχεδιασμού. Στην παιδική ταινία του 1979, αφαιρείται στο φανταστικό έργο της Ευγενίας Wellistov, εκπλήρωσε το ρόλο του καθηγητή Gromov. Στην προσαρμογή της παραμύθι, ο Alexei Tolstoy έπαιξε τον Pap Carlo.
Το 1961, η Nikolai Grinko συναντήθηκε με έναν αρχάριο σκηνοθέτη που προσφέρθηκε να παίξει στην ταινία στην ιστορία του Μ. Bogomolov. Το Cinemawork ονομάζεται "παιδική ηλικία του Ivanovo". Διευθυντής - Tarkovsky. Οι ξένοι κριτικοί εκτίμησαν μια μη τυποποιημένη σκηνοθεσία. Ο εκτελεστής του ηγετικού ρόλου - Ν. Bullyeev - έγινε διάσημος. Με τη μαγνητοσκόπηση των ανταμοιβών ταινιών στο βενετσιάνικο φεστιβάλ κινηματογράφου, η φιλία και η κοινή δουλειά του Tarkovsky και grinko ξεκίνησε.
Λίγο πριν ο θάνατος, ο ηθοποιός έδωσε μια συνέντευξη για το περιοδικό "Σοβιετική οθόνη", στην οποία μίλησε για να συνεργαστεί με τον διευθυντή. Για να γυριστεί από το Tarkovsky το 1961 δεν ήθελε. Πριν από το grinko, κουρασμένος από σκληρή δουλειά, τότε υπήρχαν πολυαναμενόμενες διακοπές που σχεδίαζε να περάσει τη λίμνη κοντά στο Kaneva. Αποδείχθηκε ότι οι φωτογραφίες της λήψης θα περάσουν εκεί.
Ο Nikolay Grinko αποδέχθηκε την προσφορά τότε ακόμα άγνωστη κινηματογραφιστής μόνο επειδή ήταν μια σπάνια ευκαιρία να συνδυάσουμε την εργασία με την αλιεία. Ο ηθοποιός έφτασε στο σετ, εξοικειωμένη με το σενάριο. Η ιδέα της ταινίας γι 'αυτόν ήταν τότε ακατανόητη. Grinko Μέχρι την εποχή εκείνη ήταν ένας καλλιτέχνης που είχε ήδη μια σαφή ιδέα για το τι ήταν μια στρατιωτική ταινία.
Το καλλιτεχνικό όραμα του Tarkovsky βγήκε για το συνηθισμένο πλαίσιο. Στην ταινία του δεν υπήρχαν όπλα, χωρίς δεξαμενές, ούτε συγκρούσεις μεγάλης κλίμακας. Το ταλέντο αυτού του σκηνοθέτη Nikolay Grinko εκτιμάται μόνο στην πρεμιέρα της ταινίας.
Στα μέσα της δεκαετίας του '60, ο Tarkovsky προσέφερε τον ηθοποιό ρόλο στο βιογραφικό kinoframe για το ρωσικό ζωγράφο εικονίδιο. Αργότερα, ένας καλλιτέχνης και άλλες ταινίες κλήθηκαν σε άλλες ταινίες, οι οποίοι αργότερα έγιναν οι κλασικοί του βαθύ φιλοσοφικού κινηματογράφου αργότερα για κινηματογράφους και θεατές. Στη δημιουργική βιογραφία του Gilco, που συνεργάζεται με τον Σοβιετικό Διευθυντή, ο οποίος έγινε μάγος μιας παγκόσμιας κλίμακας, δεν παίρνει την τελευταία θέση.
Οι πρόγονοι του Nikolai Gilco ήταν κροσσοί Zaporozhye. Και ως εκ τούτου ήθελε πάντα να παίξει στον ουκρανικό κινηματογράφο. Αλλά στην πατρίδα του, πρωταγωνίστησε σε μόλις 40 ταινίες. Πραγματικά εκτιμήθηκε μόνο σε mosfilm. Δούλεψε το αριστοκρατικό. Αλλά ήταν επίσης δύσκολο να βγει από την εικόνα. Η χήρα του ηθοποιού κατά κάποιον τρόπο υπενθύμισε ότι μετά την εκτέλεση του ρόλου του Chekhov, είχε αλλάξει την εικόνα των σκέψεων, μιμίικα, μια ματιά.
Στο ηλιοβασίλεμα, ο καλλιτέχνης, ο οποίος θυμήθηκε από τους νέους θεατές, χάρη στην εικόνα του υιοθετημένου πατέρα, το Pinocchio, έπαιξε στο V. Bortko Drama. Η εικόνα "One Salguard ..." έλαβε ένα βραβείο στο φεστιβάλ στην Ισπανία. Ο ρόλος του ακαδημαϊκού Sheshko είναι μία από τις τελευταίες ταινίες Ginko.
Προσωπική ζωή
Για πρώτη φορά, ο Nikolai Ginko παντρεύτηκε λίγο μετά το τέλος του πολέμου. Αλλά αυτός ο γάμος γρήγορα κατέρρευσε. Η προσωπική ζωή του ηθοποιού θα έχει σχηματιστεί διαφορετικά, αν δεν αγαπάει για τη μουσική.
Στις αρχές της δεκαετίας του '50 στη συναυλία Gunco, γνώρισε έναν βιολιστή από το σύνολο Dnipro. Το όνομά της ήταν Aisha, μελέτησε στο Ωδείο. Παντρεύτηκαν και ζούσαν μαζί με ευτυχισμένα 30 χρόνια. Aishe, να είναι ένας ταλαντούχος βιολιστής, αρνήθηκε μουσική καριέρα. Ο Gilco δεν είχε παιδιά.
Θάνατος
Στο τέλος της δεκαετίας του '80, ο ηθοποιός ανακάλυψε την ανίατη ασθένεια. Πέθανε στο Κίεβο τον Απρίλιο του 1989. Η αιτία του θανάτου είναι η λευχαιμία. Στην πρόσοψη του σπιτιού όπου πέρασε τα τελευταία χρόνια, εγκαθίσταται ένα αξέχαστο συμβούλιο. Στην τιμή του, ο δρόμος ονομάζεται στο Kherson.
Ο ηθοποιός είναι θαμμένος στο νεκροταφείο ποδηλάτων. Να δημιουργηθεί ένα μνημείο στον τάφο του συζύγου της, το Aisha πωλούσε κοσμήματα. Στη μνήμη άφησε μόνο ένα δώρο από τον πατέρα και το δαχτυλίδι αρραβώνων.
Φωτοτυπογραφία
Για μια καριέρα σαράντα έτους στον κινηματογράφο Nikolai Ginko έπαιξε σε 130 πίνακες ζωγραφικής. Ο τελευταίος βγήκε ένα χρόνο μετά το θάνατό του.
- 1962 - "Παιδική ηλικία του Ivanovo".
- 1965 - "Θάνατος μιας μοίρας".
- 1966 - "Bad Anecdot".
- 1966 - "Andrei Rublev".
- 1967 - "Αθόρυβη Οδησσός".
- 1972 - "Solaris".
- 1973 - "Δαχτυλίδι".
- 1975 - "Afonya".
- 1975 - "Περιπέτειες της Buratino".
- 1987 - "Λίγο φως ..."