Βιογραφία
Mark Grigorievich Posovsky - Σοβιετικός και ρωσικός σκηνοθέτης θεάτρου, θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος, συνθέτης, πεζογραφία και ποιητής. Από το 2004, ο καλλιτέχνης του λαού της Ρωσικής Ομοσπονδίας, ο Δημιουργός και ο μόνιμος καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου "Nikitsky Gate". Ακαδημαϊκός των τριών Ακαδημιών: Αμερικανική Πούσκιν, Ρωσική Ακαδημία Τεχνών και Ακαδημία Αισθητικής και Δωρεάν Τέχνες, μέλος της λέσχες στυλό, δύο φορές το "ρωσικό έτος".Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο μελλοντικός συγγραφέας γεννήθηκε την άνοιξη του 1937. Οι γονείς, οι νέοι κατασκευαστές μηχανικοί, μετά την αποφοίτηση, που αποστέλλονται στην Άπω Ανατολή, στο Petropavlovsk-Kamchatsky, για να οικοδομήσουμε ένα εργοστάσιο επισκευής πλοίων. Υπήρχε ένα πρώτο γόνατο.
Ο πατέρας Mark Grigorievich - Σπόροι Schindman - συνελήφθη με χρεώσεις των αντεπαναστατικών δραστηριοτήτων, όταν ο γιος δεν ήταν και το έτος, έτσι ώστε ο γονέας του Mark Rosovsky δεν είχε χρόνο να θυμηθεί. Ο Slindman αποκαταστάθηκε μετά το θάνατο του Ιωσήφ Στάλιν. Στα βόρεια στρατόπεδα που πέρασε 18 χρόνια.
Η ακρόαση για τη σύλληψη του τεκμηριωμένου νόμου, μια μικρή μάρκα πήρε μια γιαγιά στη Μόσχα. Σύντομα μετακόμισε στην πρωτεύουσα και τη μαμά. Η γυναίκα επανέλαβε τον συνάδελφό του Γρηγόρη Ροφκόσκι. Αργότερα, ο Mark Rosovsky είπε ότι ήταν ένας επίσημος γάμος για τον υπολογισμό, επειδή η μητέρα συνέχισε να αγαπά τον πατέρα του στο τέλος της ζωής. Θα υιοθετήσουμε το αγόρι: ο διευθυντής φέρει το μεσαίο όνομα και το επώνυμό του.
Στους πυρήνες του Rosovsky, το εβραϊκό αίμα του πατέρα και της ρωσικής-ελληνικής κατά μήκος της μητέρας της μητέρας. Η γιαγιά που ανέβηκε στον εγγονό στην πρωτεύουσα ήταν ρωσικά και παππούς - ελληνικά.
Στα μέσα της δεκαετίας του 1950, ο Posovsky απονεμήθηκε πιστοποιητικό ωριμότητας και κατευθύνθηκε προς το αρχηγό του Πανεπιστημίου της χώρας - MSU, επιλέγοντας δημοσιογραφία. Το δίπλωμα που έλαβε τη δεκαετία του 1960 και εισήλθε αμέσως στους σεναριογράφους. Μετά από 4 χρόνια αργότερα - το 1964 - βγήκε από έναν πιστοποιημένο σεναριογράφο και σκηνοθέτη.
Θέατρο
Η δημιουργική βιογραφία του σεναριογράφου και του σκηνοθέτη ξεκίνησε το 1958: 21χρονος Μάρκος Rosovsky με επικεφαλής το φοιτητικό θέατρο που διοργάνωσε στο κρατικό πανεπιστήμιο της Μόσχας και ονομάζεται "Το σπίτι μας". Ο Mark Grigorievich εργάστηκε για το "Το σπίτι μας": το 1969, επίσης, ένα γενναίο ρεπερτόριο του θεάτρου της νεολαίας δεν μου άρεσε τους αξιωματούχους "από τον πολιτισμό" και έκλεισε, παρά τη δημοτικότητα.
Στο "σπίτι μας", ο Young Khudruk εξυπηρετεί την παραγωγή "ολόκληρη το βράδυ, ως καταδικασμένη" - η πρώτη απόδοση στην ΕΣΣΔ της παράλογης κατεύθυνσης. Η παράσταση γιορτάστηκε από το φεστιβάλ όλων των κρατικών θεάτρων και παρουσίασε το κύριο βραβείο του Φεστιβάλ στη Βαρσοβία. Αλλά τα ασφάλιστρα και τα ανταμοιβές δεν έσωσαν το θέατρο από το κλείσιμο.
Στη δεκαετία του 1970, ο Mark Rosovsky δημιούργησε ένα νέο θέατρο στη μητροπολιτική λίτρα. Μετά από 4 χρόνια, έγινε ο κύριος διευθυντής της αίθουσας μουσικής της Μόσχας και ταυτόχρονα έθεσε τις παραγωγές για το θέατρο. V. Mayakovsky, MKAT και BDT.
Kipping Creative Energy Beat στο Rosovsky Μέσα από την άκρη: Ο σκηνοθέτης κατάφερε να ευχαριστήσει τη Μόσχα και τη βόρεια πρωτεύουσα. Στην πόλη στη Νέβα, έθεσε τις παραστάσεις στο Mariinsky, το θέατρο. Lensovet. Η στασιμότητα του Retoshsky της Ρίγας και του Βρότσλαβ στη σκηνή των θεάτρων της Ρίγας και του Βρότσλαβ.
Το 1983, ένα νέο θέατρο, που ονομάζεται "Nikitsky Gate" εμφανίστηκε στη Μόσχα, με ένα ελαφρύ χέρι του Mark Grigorievich στη Μόσχα. Στη σκηνή του, ένας ταλαντούχος σκηνοθέτης έβαλε παραστάσεις στα γραπτά του Μιχαήλ Ζοσχένκο, του Ισαάκ Βαβέλ, Νικολάι Καραμτζίν. Περπάτησαν στη σκηνή και βάζουν τα έργα του Poskovsky.
Τα Temprolue Moscow Theatre Σχέδια Θυμηθείτε τις λαμπρές παραστάσεις "Dr. Chekhov", "Ρυθμίσεις με Obleomeov", "Main Campf". Και οι μουσικές και δραματικές παραστάσεις του "τραγουδιού της αυλής μας" και "τραγούδια του κοινό μας" έγιναν η επαγγελματική κάρτα του θεάτρου.
Plays Mark Rosovsky "Red Corner", "Triumphal Square", "Red Corner" τέθηκε στις σκηνές της Σοβιετικής Ένωσης και της Ευρώπης. Piez "Kafka. Ο πατέρας και ο γιος "είδαν το κοινό του θεάτρου της Νέας Υόρκης" La Mama ", και η" κόκκινη γωνία "τέθηκε στη σκηνή του Ντίσελντορφ και τη Βόννη.
Ένας από τους πρώτους στην ΕΣΣΔ Mark Rosovsky ανέλαβε τη διαμόρφωση των μουσικών. Χάρη σε αυτόν στα μέσα της δεκαετίας του '70, οι σοβιετικοί θεατές είδαν την όπερα Rock Opera "Ορφέα και Euidic." Την ίδια χρονιά, έβαλε τη σκηνή του BDT "Ιστορία του αλόγου". Αργότερα, το μουσικό πήρε τα ρεπερτώματα των θεάτρων Broadway, το Λονδίνο και τη Στοκχόλμη.
Το 2016, στην Κοινοπολιτεία με τον Γιούρι Rashensky, ο Mark Rosovsky έβαλε το μουσικό για το μυθιστόρημα του Gi de Maupassant "χαριτωμένο φίλο".
Φιλμ
Το όνομα του σήματος Rosovsky και τηλεοπτικών θεατών είναι γνωστό. Για πρώτη φορά, οι θεατρικές παραστάσεις θωράκισης στα τέλη της δεκαετίας του 1970. Τα πρώτα χελιδόνια είναι οι ταινίες-παραστάσεις "που είναι ποιος;" Και "ηθική πανιά dulskaya". Το 1982, το "τμήμα" κυκλοφόρησε στις οθόνες, πυροβολήθηκε από τον Rosovsky. Ο Mikhail Uyanov, Lie Ahachakova, Lyudmila Ivanovo και ο Αλέξανδρος Φιλιπβενκός πήγαν στην ταινία στην ταινία.
Στα μέσα της δεκαετίας του '80, το κοινό είδε τον τηλεοπτικό σύνδεσμο "Χρυσά ψάρια", η οποία βασίστηκε στα έργα του Ilya Ilf, Grigory Gorina, Mikhail Zoshchenko. Η ταινία έγινε η τελευταία δουλειά για το Βλαντιμίρ Βασίβα. Ο Μιχαήλ Boyarsky, ο Ρωμαίος Kartsev και ο Αλέξανδρος Kalyagin έπαιξαν τους κύριους χαρακτήρες.
Σύμφωνα με τη δεκαετία του 1980, ο σκηνοθέτης συνοψίστηκε τη γραμμή με τηλεχειριστήριο "Ιστορικά άλογα". Το λαμπρό ρύθμιση επισκιάστηκε από το σκάνδαλο: το στάδιο έκανε το Rosovsky, κάλεσε τον BDT George Tovstonog. Αλλά μετά την πρώτη πράξη, ο Tovstonogov παρενέβη, έκανε αλλαγές στην πρώτη και θέτει τη δεύτερη πράξη.
Το 2006, ο Rozovsky δημοσίευσε τα απομνημονεύματα "Η περίπτωση" Συμμετοχή ", όπου είπε ότι ο Tovstonogov επιδεινώθηκε την παραγωγή και έκανε μικρές τροποποιήσεις. Η αδελφή του νεκρού σκηνοθέτη Natelov Tovstonogov και Oleg Basilashvili μίλησε για την υπεράσπιση της Μάτρας.
Το 1990, ο Mark Rosovsky έβγαλε την κωμωδία "Πάθος στο Βλαντιμίρ" στο παιχνίδι του. Κορδέλα για την ομάδα του ερευνητικού Ινστιτούτου, σε αντίθεση με τη βούληση του σκηνοθέτη που διοργάνωσε στο Ινστιτούτο συναυλία της Opt Bard του Βλαντιμίρ Βυστσέκ, και το κοινό έπρεπε να κάνει.
Ο πλοίαρχος είναι ένας συγγραφέας σεναρίου για 12 ταινίες και τηλεπικοινωνίες. Μεταξύ αυτών, η πιο δημοφιλής ταινία Achoes "D'Artagnan και Three Musketerers", του οποίου ο διευθυντής έγινε Georgy Jungwald-Hilkevich, και το προαναφερθέν "Τμήμα", "Χρυσά Ψάρια", "Ιστορία Άλογα" και "Πάθος στο Βλαντιμίρ".
Ο Mark Rosovsky διδάσκει. Στο Ρωσικό Θέατρο Ινστιτούτο, επικεφαλής του εργαστηρίου του Τμήματος Ενεργών Τεχνών. Η πρώτη ειδικότητα είναι ένας δημοσιογράφος - το υλικό ήταν χρήσιμο: το μέλος του Rosovsky της Ένωσης των Συγγραφέων και το Pen-Club. Στην εκτύπωση, εμφανίστηκαν περισσότερες από 2 εκατό των δημοσιεύσεών του, 12 Βιβλία Memoir και ποιητικές συλλογές.
Προσωπική ζωή
Ο θεατρικός συγγραφέας και ο σκηνοθέτης επισκέφθηκε 4 φορές. Από τα πρώτα συνδικάτα, παρέμεινε κόρες Masha και Sasha.
Η τέταρτη σύζυγος του Rosovsky έγινε Tatyana Rezzina, ο οποίος γεννήθηκε το υλικό των σποράς του γιου. Revzna και η σύζυγος και ένας σύντροφος Mark Grigorievich - σκηνοθέτης και μουσικός ηγέτης του θεάτρου του.
Η κόρη της Μαρίας Ρόιβοσκα, καθώς και ο πατέρας του, έλαβε ένα δίπλωμα δημοσιογράφου στο κρατικό πανεπιστήμιο της Μόσχας και εργάζεται στο Θέατρο Πατέρα: κατευθύνεται το λογοτεχνικό μέρος. Η νεώτερη κόρη του Alexander Rosovskaya έγινε θεατρική ηθοποιός.
Mark Rosovsky τώρα
Ο Mark Georgievich συνεχίζει να εργάζεται στο δημιουργημένο θέατρο και ευχαριστεί το κοινό με νέες παραγωγές. Το 2016-17, το Theatrely είδε το Caps "Theatre Nikitsky Gate" "ο λύκος" και "... και τσίρκο!". Η πρώτη βασίστηκε στα γραπτά του Sigmund Freud, η βάση της δεύτερης είναι η ιστορία του Vasily Shukshin.
Το 2018 χαρακτηρίστηκε για το Matra, το άσχημο σκάνδαλο, που κατέρρευσε μετά την άφιξη του Andrei Malakhov "Direct Ether" του πρώην καλλιτέχνη της Fatima Abasculieva, ο οποίος κατηγόρησε τον σκηνοθέτη σε βιασμό. Σύμφωνα με την Fatima, συνέβη πριν από 12 χρόνια, μετά από το οποίο έφυγε από το θέατρο.
Στην ίδια έκδοση του έργου, ο Μαλακόφ, ο Μάρτα κατηγορούμενος για σεξουαλική παρενόχληση, άλλη θεατρική ηθοποιός Εκατερίνα Kmitry. Η "ιστορία" της έχει μια περίοδο 11 ετών περιορισμών.
Ο Mark Rosovsky δεν ανταποκρίθηκε στην πρόσκληση του Μαλακώφ, αλλά σχολίασε το περιστατικό. Σύμφωνα με τον ίδιο, είναι αδύνατο να ξεπεραστεί η "Pokhhhchchina" με τη βοήθεια των χυδαιών και δεν είναι απαραίτητο να αντισταθούν οι δυσάρεστες και η τέχνη.
Φιλμογραφία (σκηνοθέτης)
- 1977 - "Ποιος είναι ποιος;"
- 1978 - "Moral Pani Dulskaya"
- 1982 - "Τμήμα"
- 1985 - "Χρυσά ψάρια"
- 1989 - "Ιστορία αλόγων"
- 1990 - "Πάθος στο Βλαντιμίρ"
- 1992 - "Gambrinus"
- 1999 - "Δύο Nabokov"
Φιλμογραφία (συγγραφέας)
- 1967 - "Επτά σημειώσεις στη σιωπή ..."
- 1972 - "Blue Hares, ή ένα μουσικό ταξίδι"
- 1974 - "Περιπέτειες στην πόλη, όχι"
- 1978 - "D'Artagnan και Three Musketerers"
- 1978 - "Να είστε προετοιμασμένοι, την εξελίξή σας!"
- 1982 - "Τμήμα"
- 1985 - "Χρυσά ψάρια"
- 1990 - "Πάθος στο Βλαντιμίρ"
- 1992 - "Gambrinus"
- 1999 - "Δύο Nabokov"