Βιογραφία
Μεγάλη μυστήρια ονομάζεται βιογραφία αυτού του μυστηριώδους καλλιτέχνη. Αυτή η προσωπικότητα περιβάλλεται από μυστήριο, φήμες και κερδοσκοπία. Και η δημιουργικότητα που αντιπροσωπεύει το σύγχρονο είδος της τέχνης του δρόμου προσελκύει εκατομμύρια θαυμαστές στον κόσμο. Ο Banksy έκανε μια σημαντική ανακάλυψη, όχι μόνο αποδεικνύοντας ότι είναι δυνατόν να δημιουργηθεί υπό συνθήκες πλήρους ανωνυμίας. Η αξία του είναι επίσης ότι το είδος του δρόμου του Graffiti μίλησε για πρώτη φορά στο πλαίσιο της σύγχρονης τέχνης.Προσωπικότητα
Κανένας ιστορικός τέχνης δεν γνωρίζει με την εμπιστοσύνη που είναι κρυμμένη πίσω από το δημιουργικό ψευδώνυμο του Banksy. Αλλά το δικαίωμα να ονομάζεται οι πιο αξιόπιστοι ισχυρισμοί να προσποιούνται.
Σύμφωνα με την πρώτη, το πραγματικό όνομα του γκράφιτη καλλιτέχνη του καλλιτέχνη Robert Banks, και αυτή είναι στην πραγματικότητα ολόκληρη η έκδοση. Αλλά η δεύτερη θεωρία βασίζεται σε όλη την έρευνα, ποιες επιστήμονες από το Πανεπιστήμιο του Λονδίνου Queen Mary. Θεωρείται ότι η Banksi, αυτός, ο Robert ή ο Robin Cunningham, γεννήθηκε στο Βρετανικό Μπρίστολ το 1974.
Η βαρύτητα του γκράφιτι και η φύση της εξέγερσης οδήγησαν στο γεγονός ότι μέχρι το τέλος της δεκαετίας του '90 άρχισαν να επιδείξουν τα σχέδια της Ρετάρας, εκτός από την καλή τεχνική και τη βαθιά σημασία των ατόμων ή άλλων κοινωνικών φαινομένων, τις έννοιές τους για την κοινωνία και για ένα ξεχωριστό άτομο. Αυτό, φυσικά, δεν μου άρεσε οι αρχές, οπότε η φροντίδα από την αστυνομική κυνηγητή ήταν για έναν υπαίθριο καλλιτέχνη με συνηθισμένες υποθέσεις.
Από την άποψη αυτή, τα στένσιλ εφευρέθηκαν, τα οποία είναι η εταιρική ταυτότητα της δημιουργικότητας της Banksy. Η χρήση τους βοήθησε να ενεργήσει αστραπή. Και συχνά από την εποχή που η αστυνομική σειρήνα ακούστηκε ήδη στην επικίνδυνη οικειότητα, ο καλλιτέχνης κατόρθωσε να κρυφτεί στον πλησιέστερο κύριο, κρύβεται στην τσέπη του με βαφή.
Καθώς η δίωξη σκληρύνεται, το έργο του Master Graffiti γίνεται πιο επίκαιρο. Οι άνθρωποι παρατηρούν τα ειρωνικά-φιλοσοφικά σκίτσα, τραβήξτε φωτογραφίες, φωτογραφία. Σύντομα σημειώθηκε ήδη για την Banksi σε άλλες ευρωπαϊκές πόλεις, και στη συνέχεια στην άλλη πλευρά του ωκεανού.
Η τρίτη έκδοση, η συγγραφή των οποίων ανήκει στον βρετανικό δημοσιογράφο Craig Williams, λέει: "Η Banksi δεν είναι κανείς άλλος, όπως ο Robert del Naya, η τεράστια επίθεση από το Bristol" (και πάλι το Bristol!). Σε αυτή τη θεωρία, ο δημοσιογράφος ενισχύθηκε, ανακαλύπτοντας την εμφάνιση του έργου της Banksi στους τομείς των ομιλιών του Ομίλου, σε οποιαδήποτε πόλη του κόσμου δεν περάσαμε.
Συνολικά, ο Williams σημείωσε 10 τέτοιες συμπτώσεις για 12 χρόνια. Προς στήριξη της υπόθεσης, είναι επίσης το γεγονός ότι η Del Naya αρέσει επίσης το γκράφιτι και τους δημιουργεί από τη δεκαετία του '80. Ο ίδιος ο μουσικός δήλωσε ότι δεν υπήρχε καμία σχέση με την προσωπικότητα. Ο Williams πιστεύει επίσης ότι η δημιουργικότητα της Banksy μπορεί να είναι συλλογική.
"Μια τέτοια τεράστια εργασία επιτρέπει αυτό να υποθέσει", είπε.Δημιουργία
Τα έργα Banksy είναι πραγματικά πολλά. Το πιο συντονισμένο από αυτούς είναι ιδιόμορφα αντίγραφα σε απάντηση σε ορισμένες δημόσιες εκδηλώσεις και διαθέσεις. Έτσι, το 2006, ο καλλιτέχνης έβαλε στην εγκατάσταση του Λονδίνου με τη μορφή ενός ομοσπονδιακού ερυθρού τηλεφώνου, ενός "βιδωμένου" τσεκούρι. Σε μια προσπάθεια να αποκρυπτογραφήσει το μήνυμα, το κοινό χωρίστηκε σε δύο στρατόπεδα. Ο πρώτος έμπειρος καλλιτέχνης για την προσπάθεια στο κλασικό σύμβολο του Λονδίνου, ο δεύτερος θαύμαζε τον κομψό τρόπο να "θέσει" κατά μήκος της εποχής της ζωντανής επικοινωνίας.
Επικρατώντας την καταναλωτική εποχή της κατανάλωσης, η Bankxi αντλεί έναν σταυρωμένο Ιησού με πακέτα για ψώνια, ένα κορίτσι κλάμα που οδηγεί τα χέρια με δύο σύμβολα της Αμερικής - Mickey Mouse και κλόουν Ronald McDonald.
Συχνές στις εργασίες (και σήμερα ονομάζονται ήδη) έκκληση στην ηθική πλευρά της εταιρείας. Φωτεινά απεικονίζουν αυτές τις υποσχέσεις του έργου "Διαγωνισμός φιλιάς" (2004) και "γυμνός άνθρωπος" (2006). Το πρώτο εκτελείται στο Λονδίνο Μπράιτον, δίπλα στην οδό Τραφάλγκαρ, και το 2014 πωλήθηκε από δημοπρασία στο Μαϊάμι για $ 575 χιλ.
Εγγενείς στο πνεύμα της Banksy και εντελώς Hoologan Antics. Για παράδειγμα, το 2004, ζωγραφίστηκε και δημοσίευσε ένα πακέτο λογαριασμών 10 λιβρών, στις οποίες αντί της Βασίλισσας Ελισάβετ Β 'απεικόνισε το πρόσωπο της τραγικά νεκρής πριγκίπισσας Diana. Το τραπεζογραμμάτιο διακοσμήθηκε η επιγραφή "Banksy of England".
Ένα σημαντικό μέρος των έργων της Banksi, τόσο στην αρχή του δρόμου, και τώρα, αφιερώνουν τα παγκόσμια θέματα, επικρίνοντας τις στρατιωτικές συγκρούσεις και τις πολιτικές προκλήσεις. Μπορείτε να αναφέρετε εδώ πολύ: "Μπουκέτο" (Ιερουσαλήμ, 2003), στην οποία το Rebar, ρίχνοντας ένα μπουκέτο λουλουδιών αντί για ένα εμπρηστικό μείγμα. "Το περιστέρι του κόσμου σε μια θωράκιση σώματος" (2007), "κορίτσι με μια βόμβα" (2003).
Όπως μπορείτε να δείτε, η κορυφή της γκράφιτι-δημιουργικότητας πέφτει στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Την ίδια στιγμή, έρχεται η αναγνώριση των έργων του Banksy. Από το Street Hooligan και τη Βανδάλα, μετατρέπεται σε μια μεγαλοφυία της κοινωνικής ποπρίας. Οι πίνακες και τα σχέδια του συγγραφέα αγοράζουν πρόθυμα διασημότητες και συλλέκτες όλων των δασκάλων, αφήνουν με εμπορική τέχνη για υπέροχα ποσά.
Έτσι, το 2008, το έργο των "καταπολέμησης των παρασίτων", που δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τον βρετανικό καλλιτέχνη Damien Hirst, πωλήθηκε σε δημοπρασία στη Νέα Υόρκη για ένα αρχείο ρεκόρ 1 εκατομμυρίου 870 χιλιάδων δολαρίων.
Το 2010, ο Banksy παρουσίασε την ταινία ντοκιμαντέρ του συγγραφέα "Έξοδος από το κατάστημα σουβενίρ" στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου στο Βερολίνο (Berlinale). Το κύριο πρόσωπο δράσης της ζωγραφικής είναι ένας σκηνοθέτης που παίρνει μια ταινία για τις τέχνες γκράφιτι, μιλάει με τους εκπροσώπους αυτού του είδους. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ίδιος ο Banksy εμφανίζεται στο πλαίσιο, αλλά το πρόσωπό του είναι κρυμμένο από την κουκούλα.
Το 2015, ο καλλιτέχνης γίνεται στενά ως μέρος μιας υπάρχουσας κατεύθυνσης και ξεκινά την έκθεση μιας παρωδής για τη Disneyland. Το Banksy μετατρέπει την έκθεση στο Resort British City του Δήμαρδου Ράψιμο Weston και τον καλεί "Dysmaland" (Αγγλική Decal - "Καταπιεστής, Ζούλη").
Το Entourage "Dysmalanda" δημιουργεί πραγματικά μια καταπιεστική εντύπωση: αντί για φωτεινά παλάτια, τα καμένα ερείπια των γοτθικών κλειδαριών, τα υπέροχα καροτσάκια στρέφονται και οι πισίνες απειλούν το βάλτο Tina.
Bankxi σήμερα
Μεταξύ των φρέσκων πολιτικών έργων συντονισμού του καλλιτέχνη - γραμμένο το 2017 ένα γκράφιτι-απεικόνιση στην οποία ένας εργαζόμενος διαγράφει ένα αστέρι από τη σημαία της Ευρωπαϊκής Ένωσης. Έτσι ο συγγραφέας εξέφρασε τη στάση απέναντι στη Μεγάλη Βρετανία από την Ευρωπαϊκή Ένωση.
Οι πλήρεις αντιφάσεις της προσωπικότητας του καλλιτέχνη και το φωτοστέφανο της μυστηριότητας γύρω από το πρόσωπό του θερμαίνεται μόνο το ενδιαφέρον για το έργο. Σήμερα μπορούν να δουν στη γκαλερί του Lilley Fine Art (Ιρλανδία), μουσεία σύγχρονης τέχνης και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Η γκαλερί εργασίας παρουσιάζεται στον επίσημο ιστότοπο.
Με την ευκαιρία, στο τμήμα ανατροφοδότησης αναφέρεται ότι δεν υπάρχει banxi στο Twitter και το Facebook, αλλά στο "Instagram" υπάρχει ένας επαληθευμένος λογαριασμός. Για άλλες ερωτήσεις, παραμένει μια διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου στον ιστότοπο.
Οι προσπάθειες δημιουργίας της ταυτότητας του μεγάλου μυστηρίου δεν υποχωρούν. Το 2017, το Διαδίκτυο έχει πλημμυρίσει τα ψεύτικα νέα ότι η προσωπικότητα του Banksy καθιερώνεται, φέρεται να αποδείχθηκε ο 35χρονος Paul Horner από το Λίβερπουλ, συνελήφθη στην έκθεση στην Παλαιστίνη. Σοβαρά μέσα αγνόησαν το μήνυμα. Έτσι η γνήσια έκθεση της Banksy είναι ακόμα μπροστά.
Εργασία
- 2002 - "Κορίτσι με κόκκινο καρχαρία"
- 2002 - "Ποινικό Chivo"
- 2004 - "Kissing Constabil"
- 2004 - Napalm
- 2006 - "Το πτώμα του τηλεφωνικού θάλαμου"
- 2006 - "Γυμνός"
- 2007 - "Καταπολέμηση παρασίτων"
- 2007 - "Περιστέρι σε μια πανοπλία σώματος"
- 2011 - "Αγορές για να πέσει"
- 2013 - "Σκλάβος Εργασία"
- 2015 - "Steve Jobs"