Βιογραφία
Ο Gustave Kourbe, Γάλλος καλλιτέχνης του XIX αιώνα, έγινε διάσημη χάρη σε μια υπερβολική ρεαλιστική εικόνα της γυμνής φύσης. Ο καμβάς του μπερδεύτηκε από το κοινό από την ειλικρίνεια. Ο συγγραφέας Alexander Duma (γιος), κάποτε δει την εικόνα "ύπνο", ονομάστηκε η Κούμπα "Κοινωνία, προσποιήθηκε ο άνθρωπος και ο καλλιτέχνης". Μέχρι σήμερα, η εργασία "η προέλευση του κόσμου" θεωρείται ένα από τα πιο σκανδαλώδη και συζητείται.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο Jean Dezer Gustave Kourbe γεννήθηκε στις 10 Ιουνίου 1819 στη γαλλική πόλη Oran, όχι μακριά από τα ελβετικά σύνορα, στον οικογενειακό ιδιοκτήτη των αμπελώνων του Razis Kourbe. Από τη νεαρή ηλικία, ο Gustave έδειξε χαρακτήρα: το 1831, το αγόρι δόθηκε να σπουδάσει στο σεμινάριο και τους ομολογίες, ακούγοντας το κήρυγμα του, αρνήθηκε να απορροφηθεί από αμαρτίες. Το ένα μετά το άλλο, εκπρόσωποι της εκκλησίας έτρεξαν μακριά από τον 12χρονο Γάλλο ως διάβολο.
Μικρό ναυτικό, που θέλουν να υποστηρίξουν τη φήμη ενός κακόβουλου παραβάτη της ηθικής, οδήγησαν έναν κατάλογο των αμαρτιών, οι οποίες θα μπορούσαν να γίνουν - από την παραβίαση των κακών εγκλημάτων. Η εκπαίδευση στο σεμινάριο δεν έδωσε φρούτα, και το 1837 ο Gustaves κατά την επιμονή του Πατέρα εισήλθε στο βασιλικό κολέγιο Besansson στα προπαρασκευαστικά μαθήματα της νομολογίας.
Ταυτόχρονα, ο νεαρός άνδρας ενδιαφέρεται για τη ζωγραφική, ασχολήθηκε στον εκπρόσωπο του νεοκλασικισμού Charles-Antoine Flagus. Η δημιουργικότητα προσέλκυσε τον Γάλλο ισχυρότερο από τη νομολογία. Kurba έγραψε:
"Στο κολέγιο, έμαθα να περιφρονόμουν το δόγμα. Έμαθα όλα όσα ήταν απαραίτητα και αποφάσισαν να μην σκοράρουν με περιττά πράγματα. "Το 1839, ο νεαρός άνδρας πήγε στο Παρίσι, ενημερώνοντας τον πατέρα που πηγαίνει να μελετήσει το δικαίωμα. Στην πρωτεύουσα της Γαλλίας, συναντήθηκε με τον Francois Bonven, στο μέλλον ένα μεγάλο genrist. Έδειξε το Λούβρο Κούμπα.
Μια ειδική εντύπωση στον Γάλλο παρήγαγε έργα ζωγραφικής από μικρούς ολλανδούς και δοξασμένους Ισπανούς: Bartoloma Murillo, Francisco de Surbaran, Diego Velasqueza. Αργότερα, γίνοντας καλλιτέχνης, ο Gustaves χρησιμοποίησε τη μαέρα τους για να δημιουργήσουν φωτεινούς πίνακες με σκοτεινούς τόνους.
Η εκδρομή του Λούβρου έπεισε τελικά έναν νεαρό άνδρα στην επιλογή της ζωγραφικής ως κύρια δραστηριότητα. Εισήλθε στο εργαστήριο του Ρουμβιστή του Charles de Shthaiben, στη συνέχεια μετακόμισε στην Ελβετία και συνέχισε τις σπουδές του. Ίσως εδώ ξεκινάει τη βιογραφία του καλλιτέχνη Kourbe.
Δημιουργία
Τα ελβετικά εργαστήρια δεν ζωγραφίζουν τα τοπία και οι άχρηστες ζωές - το αντικείμενο για την εικόνα στον καμβά ήταν η ανθρώπινη φύση, πιο συχνά γυμνή. Ίσως λόγω της αδυναμίας να συνεργαστεί με ένα άλλο υλικό του Kourbe, ξεκίνησε η δημιουργική αναρρίχηση από αυτοπροσωπογραφίες.
Το 1841 γράφτηκε το "αυτοπροσωπογραφία με ένα μαύρο σκυλί". Η "διακόσμηση" ήταν η είσοδος στο Grotto Plezir-Phonten. Στα γόνατα της 22χρονης Γκουστάβας πήρε ένα μαύρο πτυχίο Spaniel, το οποίο ένα χρόνο αργότερα, ο καλλιτέχνης έγραψε στους γονείς:
"Έχω ένα γοητευτικό σκυλί, καθαρόαιμο αγγλικό σπανιέλ, μου έδωσε έναν από τους φίλους του. Ο καθένας είναι ενθουσιώδης, και στο σπίτι είστε ικανοποιημένοι για την πολύ περισσότερο από μένα. "Το 1844, το "αυτοπροσωπογραφία με ένα μαύρο σκυλί" τέθηκε στο σαλόνι του Παρισιού - η διάσημη έκθεση της Γαλλίας. Αργότερα, έγραψαν δεκάδες αυτο-πορτραίτο: "Ένας άνδρας με ένα σωλήνα", "Ο άνθρωπος με μια δερμάτινη ζώνη", "Γεια σας, κ. Kursbe!", Απελπισία.
Την ίδια χρονιά, ο Gütlebi Kourbe πήγε σε ένα ταξίδι στο Βέλγιο και στις Κάτω Χώρες, όπου συναντήθηκε με τον πωλητή ζωγραφικής. Χάρη σε αυτό, 7 έργα του καλλιτέχνη αγόρασαν Hendarrick Villem Mesca - ο ιδρυτής της Σχολής της Σχολής της Ζωγραφικής, ηγετική Σχολή στις Κάτω Χώρες. Έτσι, ο Kourbe έγινε γνωστός έξω από τη μητρική του Γαλλία.
Μετά την επιτυχία του "Autoportist με ένα μαύρο σκυλί", το σαλόνι του Παρισιού αρνήθηκε τον καλλιτέχνη στην έκθεση - την ακμή του στυλ του ακαδημαϊκού. "Όχι" άκουσαν άλλους ζωγράφους: Eugene Delacroix, σπειροειδή σπίτια, Theodore Rousseau, Antoine Louis Bari. Μαζί σχεδίαζαν να δημιουργήσουν ένα χώρο τέχνης, το οποίο σε παρακιότητα δεν θα έδινε τη θέση του στο σαλόνι του Παρισιού, αλλά τα σχέδια παραβίασαν την επανάσταση του 1848.
Μετά την επανάσταση, η εικόνα ενός κράτους με αξιοζήλευτη κανονικότητα εμφανίστηκε στο σαλόνι του Παρισιού. Το 1849, το "απογευματινό υπόλοιπο στο Ornan" αγοράστηκε από τη γαλλική κυβέρνηση και ο ίδιος ο καλλιτέχνης απονεμήθηκε ένα μεγάλο χρυσό μετάλλιο του σαλόνι. Το βραβείο επιτρεπόταν στο Gustavu να εκτίθεται χωρίς άδεια.
Το 1853, ο Kurba δημιούργησε και υπέβαλε μια εικόνα των "Swimsters" στο Δικαστήριο. Στο κέντρο του καμβά απεικονίζει μια πλήρη γυναίκα από την πλάτη. Σε αντίθεση με τους εκπροσώπους της εποχής της Αναγέννησης, αυτή η γυναίκα στα σύγχρονα πρότυπα ήταν το άσεμνο παχύ, έλαμψε. Μια κριτική σημείωσε ότι με τη θέα ενός τέτοιου σώματος, "ακόμη και ο κροκόδειλος θα είχε χάσει την όρεξή τους".
Που βρέθηκαν στην εικόνα και τα βιβλικά κίνητρα. Έτσι, η θέση του ηρωίνης υπενθύμισε τη στάση της Mary Magdalene και ο Ιησούς Χριστός από το ευαγγελικό οικόπεδο "δεν με αγγίζουν" (Εικόνα του Αντώνιο και Corredgio "Noli μου Tangere"). Ο θεατής αποδείχθηκε ότι δεν ήταν έτοιμος για μια τέτοια ρεαλιστική εικόνα, και ο Ναπολέων ΙΙΙ, βλέποντας την εικόνα, ενδεικτικά συγκλονισμένη με το μαστίγιο της. Ο Gustave Kourba, ο οποίος αναμένει τον υψηλότερο έπαινο της κοινωνίας, αναγεννήθηκε μόνο:
"Φώναξα όλο τον καλλιτεχνικό κόσμο."Η αδιάσπαστη κριτική δεν φοβόταν τον ζωγράφο και συνέχισε να σχεδιάζει γυμνό χαρακτήρα. Μερικές φορές θέλατε με τις γυναίκες από τις εικόνες του γαλλικού φωτογράφου Vall de Villenev και επομένως τα έργα του Kourbe έγιναν περισσότερο σαν ρεαλιστικές φωτογραφίες και όχι στο έργο τέχνης.
Το 1866, η Gustina Kourbe έγραψε δύο σκανδαλώδεις ζωγραφιές ταυτόχρονα, εκ των οποίων «η προέλευση του κόσμου», εκτέθηκε για πρώτη φορά μόνο στο XX αιώνα. Ο "ύπνος" καμβάς, ο οποίος έγινε δημόσιος τομέας το 1872, προκάλεσε μια άλλη καταιγίδα αγανάκτησης.
Δύο γυμνά κορίτσια ύπνου απεικονίζονται στην εικόνα, πιθανώς μετά τη σεξουαλική επαφή - διάσπαρτες διακοσμήσεις, τσαλακωμένο κλινοσκεπάσματα. Η αισχρότητα του καμβά χρησίμευσε ως λόγος για την αστυνομική έρευνα το 1872. Για περισσότερο από έναν αιώνα, μέχρι το 1988, το έργο πραγματοποιήθηκε σε ιδιωτικές συλλογές απαγορευμένες για δημοσίευση.
"Τι τέρας ... θα μπορούσε αυτός ο μπάσταρδος να συμβεί; Κάτω από το καπάκι, στο οποίο το σωρό κοπράνων, ποτίζονται με ένα μείγμα κρασιού, μπύρας, δηλητηριώδη σάλιο και δύσοσμα βλέννα, αυτό το hubbang, αυτή η υφαντά και τριχωτή κολοκύθα, αυτή η μήτρα, που προσποιείται ότι είναι ένα άτομο και καλλιτέχνης, είναι η υλοποίηση του ηλίθιου Και ανίσχυρο ", ο Αλέξανδρος Duma (γιος) ήταν εξοργισμένος σε μια επιστολή στην άμμο Georges, βλέποντας" ύπνο ".Ευτυχώς, η Duma Jr. δεν βρήκε την σκανδαλώδη εικόνα της "προέλευσης του κόσμου", αλλά έγινε το κλειδί για τη λύση του μεγάλου μυστικού τέχνης - ποιος είναι ένας προσομοιωτής. Στον καμβά, γραμμένο για το Sheikh Kalil Sheriff Pasha, απεικόνισε μια γυναίκα με τεντωμένους γοφούς: στο προσκήνιο που καλύπτεται με γεννητικά μαλλιά, τότε - κοιλιά και γυμνά στήθη.
Σύμφωνα με την κοινή έκδοση, η Kurba θέτει την Ιρλανδία Joanna Hiffernan - έναν από τους "ύπνο", τον εραστή του καλλιτέχνη James Whistler.
Το 2013, ένας ιδιωτικός συλλέκτης κατέδειξε το σημείο που βρέθηκε της "προέλευσης του κόσμου" που βρέθηκε. Η εικόνα δείχνει το κεφάλι του κοριτσιού, υποτιθέμενες ηρωίδες του σκανδαλώδους καμβά. Στο κορίτσι, ο ιστορικός τέχνης Jean-Jacques Fernier αναγνώρισε τον Hiffernan.
Οι εργαζόμενοι του μουσείου Orsay, όπου η αρχική "προέλευση του κόσμου" είναι πλέον εκτεθειμένη, αυτή η θεωρία αμφισβητήθηκε. Το 2018, ο ιστορικός Claude Shupp έχει αποκρυπτογραφηθεί στα γράμματα του Alexander Duma (γιος) στη φράση Georges Sand:
"Είναι αδύνατο να περιγράψω την πιο κομψή και ακριβή βούρτσα λεπτή καρυδιού mademoiselle Κένυα από την όπερα".Πιθανώς, ήταν για τη διάσημη μπαλαρίνα της Κένυας, η οποία κατά τη στιγμή της σύνταξης της "προέλευσης του κόσμου" ήταν η ερωμένη του Sheikh Khalil Sheriff Pasha. Οι σύγχρονοι ιστορικοί τέχνης θεωρούν ότι αυτή η υπόθεση είναι το πιο πιστευτό.
"Η προέλευση του κόσμου" είναι η πιο σκανδαλώδης εικόνα στη συλλογή του Γκούστα Κούμπα. Γράφτηκε το 1866, επέζησε τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, θεωρήθηκε χαμένος, αλλά το 1955 βρέθηκε από τον ψυχαναλυτή Jacques Lakan. Το έργο διατηρήθηκε μυστικό από τα αδιάκριτα μάτια πίσω από το Cannol, χρησίμευσε ως έμπνευση για τη σύνταξη της εργασίας "Τέσσερις βασικές έννοιες της ψυχανάλυσης".
Μετά το θάνατο του Λακάν, η ζωγραφική μεταφέρθηκε στο Μουσείο των ουσιών για να καταβάλει το φόρο για την κληρονομιά. Από εκείνη την εποχή, η "προέλευση του κόσμου" εκτίθεται πίσω από το αλεξίσφαιρο γυαλί και ο φρουρός βρίσκεται σε ένα γύρο-το ρολόι, για να σταματήσει η ταχεία αντίδραση του ελεγκτή.
Προσωπική ζωή
Σχετικά με την προσωπική ζωή του Hustava Kourba είναι γνωστή μικρή. Λέγεται ότι ο καλλιτέχνης συνεχώς στρίβει τα μυθιστορήματα με τους προσομοιώσεις, όπως ο Joann Hifferman και η Κένυα της Κένυας. Αλλά ένας από αυτούς, η Βιρτζίνια Bina, δήλωσε την προσοχή του Kourbe για 10 χρόνια.
Το ζευγάρι συναντήθηκε στο Παρίσι στις αρχές της δεκαετίας του 1840. Το 1847 είχαν ένα γιο ο οποίος προοριζόταν να ζει 25 χρόνια. Στη δεκαετία του 1850, οι εραστές εξαπλώνουν αντίο, υποτίθεται ότι επειδή ο Gustavu βαρεθεί η κοινωνία του μοναδικού κοριτσιού. Η Βιρτζίνια άφησε ένα παιδί στον εαυτό του.
Θάνατος
Το 1871, η Kurba υποστήριξε την κοινότητα του Παρισιού. Διορίστηκε από τον Επίτροπο Πολιτιστή, των οποίων τα καθήκοντα ήταν η προστασία των έργων τέχνης κατά τη διάρκεια της πολιορκίας του Παρισιού. Αξιοποιώντας την επίσημη θέση, ο καλλιτέχνης πρότεινε να κατεδαφίσει τη στήλη Wandom, η οποία φέρεται ότι παρήγαγε την "εντύπωση ενός αιματηρού ρεύματος στον ήσυχο κήπο".
Στο μνημείο κατεδάφισης της μητρότητας το λέει αυτό
"Η στήλη ... είναι ένα μνημείο για τη βαρβαρότητα, ένα σύμβολο της ακατέργαστης δύναμης και της ψευδούς δόξας, η δήλωση του μιλιταρισμού, η άρνηση του διεθνούς δικαίου, η συνεχής προσβολή των νικητών νίκησε τα μέρη, μια συνεχή προσπάθεια ενός από τα Τρεις μεγάλες αρχές της Γαλλικής Δημοκρατίας - Αδελφότητα ... ».Στις 18 Μαΐου 1871, η στήλη κατεδαφίστηκε και 10 ημέρες αργότερα έπεσε η κοινότητα. Τους οπαδούς ή να εκτελεστούν ή να συλληφθούν. Η πρώτη φορά του Ναυτικού ήταν σε θέση να αποφύγει την τιμωρία. Στις 30 Μαΐου, η αστυνομία έψαξε το εργαστήρι του, κατασχέθηκε 106 υφάσματα. 7 Ιουνίου Gustava που αλιεύονται. Για την ανατροπή της στήλης Vandom, καταδικάστηκε σε έξι μήνες φυλάκισης. Επίσης, ο καλλιτέχνης έπρεπε να αποζημιώσει τα χρήματα που δαπανάται για την αποκατάσταση του μνημείου.
Ο Kursbe έπρεπε να χωρίσει τους πίνακες, αλλά τα ταμεία εσόδων δεν είχαν αρκετό. Δεν επιθυμεί να χρεοκοπήσει εξαιτίας των ετήσιων πληρωμών ύψους 10 χιλιάδων φράγκων, 23 Ιουλίου 1873, ο καλλιτέχνης διέφυγε στην Ελβετία.
Υπογραμμισμένη υγεία, δηλαδή, οι αναπτυσσόμενες αιμορροΐδες και εργαζόμενοι στο νερό έχουν μετατρέψει τα τελευταία χρόνια της ζωής του Kurba στην κόλαση. Ο θάνατος τον βρήκε την ημέρα μέχρι το 1878, 31 Δεκεμβρίου 1877.
Εργασία
- 1841 - "Αυτοπροσωπογραφία με ένα μαύρο σκυλί"
- 1845 - "Απόληψη"
- 1849 - "Μετά το γεύμα στο Ornan"
- 1853 - "πόρπες"
- 1853 - "Viesels"
- 1854 - "Γεια σας, κ. Kourbe!"
- 1855 - "Εργαστήρι καλλιτέχνη"
- 1861 - "Γυναίκα με λευκές κάλτσες"
- 1866 - "Sleeping"
- 1866 - "Η προέλευση του κόσμου"
- 1870 - "κύμα"