Βιογραφία
Mstislav Rostropovich - Ρώσος αγωγός και συνθέτης, δημόσιο σχήμα και βασική φιγούρα στη μουσική τέχνη του εικοστού αιώνα. Laureate μιας ποικιλίας ασφάλιστρων, καλλιτέχνης των ανθρώπων της ΕΣΣΔ και ο σύζυγος της Γαλίνας Vishnevskaya.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Mstislav Rostropovich - Native Baku. Ο μουσικός γεννήθηκε στις 27 Μαρτίου 1927. Οι γονείς του είχαν μια σχέση με την τέχνη: ο πατέρας Leopold Rostropovich ήταν κελή και η μητέρα Σοφία Rostropovich - πιανίστας. Μέχρι 4 χρόνια, το αγόρι έπαιξε στο πιάνο, γράφοντας ανεξάρτητα τις μελωδίες και να πάρει τη σύνθεση. Στις 8, έμαθε να παίζει τσέλο. Ο πρώτος δάσκαλος των νέων χρονολόγησης ήταν ο πατέρας.
Το 1932, η οικογένεια μετακόμισε από το Μπακού στη Μόσχα. Μέχρι 7 χρόνια, ο Mstislav έγινε φοιτητής της μουσικής σχολής. Γκνινίνες, στην οποία δίδαξε τον μπαμπά του. Ως παιδί, το αγόρι ακολούθησε τον πατέρα του, αντικαθιστώντας τα εκπαιδευτικά ιδρύματα, έτσι το 1937 και οι δύο μουσικοί μετακόμισαν στη μουσική Σχολή της περιοχής Sverdlovsky. Η συναυλία ντεμπούτο πραγματοποιήθηκε την ίδια περίοδο. Ο Mstislav πραγματοποίησε στη σκηνή συνοδευόμενη από μια συμφωνική ορχήστρα, εκτελώντας μια μεγάλη παρτίδα από το έργο του Camille Saint-Sansa.
Έχοντας λάβει τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση, ο Rostropovich εισήλθε στο σχολείο στο Ωδείο. Tchaikovsky. Το όνειρο ενός νεαρού άνδρα ήταν να δημιουργήσει μουσική. Αλλά ο πόλεμος ήταν το εμπόδιο για την εφαρμογή. Η οικογένεια εκκενώθηκε στο Orenburg, στη συνέχεια φορώντας το όνομα του Chkalov. Στην ηλικία των 14 ετών, ο νεαρός άνδρας έγινε φοιτητής της σιδηροδρομικής σχολής και μιας μουσικής σχολής, όπου δίδαξε τον πατέρα του. Εδώ ο Rostropovich ανέπτυξε τις πρώτες συναυλίες.
Αργότερα, ένας νεαρός εγκαταστάθηκε στην Όπερα, όπου άρχισε να συνθέτει συνθέσεις για πιάνο και τσέλο με την υποστήριξη και καθοδήγηση του Mikhail Stulaki. Το 1942, ο νεαρός μουσικός έγινε μέλος της συναυλίας αναφοράς, όπου εκπροσωπήθηκε ως συνθέτης και ερμηνευτής. Ομιλία που παράγεται Furore. Η χρονολόγηση βαθμολόγησε το κοινό, τους κριτικούς και τους δημοσιογράφους που σηματοδότησαν την αίσθηση της αρμονίας, τη μουσική γεύση και το ταλέντο του Rostropovich.
Το 1943, η οικογένεια των Μουσικών επέστρεψε στη Μόσχα, και η Mstislav επανέλαβε την κατάρτιση στο σχολείο στο Ωδείο. Η επιμέλεια και οι προσπάθειες σημείωσαν τους δασκάλους που μεταφέρουν τον ταλαντούχο νεαρό από τη 2η μαθήματα στις 5ο.
Το 1946, ο Rostropovich έλαβε ένα δίπλωμα με τιμητικές διακρίσεις σε δύο σπεσιαλιτέ: συνθέτης και κυττάρων. Ο Mstislav εγγράφεται σε μεταπτυχιακό σχολείο και ολοκλήρωση των σπουδών του, έγινε δάσκαλος των Ωδεία στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη. Για 26 χρόνια, πραγματοποίησε παιδαγωγικές δραστηριότητες, αυξάνοντας τον Ivan Monigretti, Natalia Shakhovskaya, Natalia Gutman, David Geringas και άλλους μουσικούς.
ΜΟΥΣΙΚΗ
Το δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1940 σημειώθηκε για συναυλίες Rostropovich στο Κίεβο, Μινσκ και Μόσχα. Η νίκη σε διεθνείς διαγωνισμούς έφερε επιτυχία και φήμη. Είχαν εξασφαλιστεί από τους τουρίστες σε ευρωπαϊκές πόλεις και διάφορες χώρες του κόσμου. Η διεθνής αναγνώριση στον νεαρό μουσικό ήρθε γρήγορα.
Ο Rostropovich επιδιώκεται συνεχώς να αυτοπεποίθηση. Σε μια συνέντευξη, ο μουσικός χαρακτήρισε συχνά αυτή την περίοδο σε μια περίοδο καριέρας όταν "ήθελε να παίξει καλά". Ως συνθέτης και καλλιτέχνης, ο Mstislav Leopoldovich μελέτησε τις βαθμολογίες, τις ερμηνείες των κυψελοειδών παρτίδων από τους συνθέτες και τις επιδόσεις τους από μουσικούς.
Το φεστιβάλ "Πράγα Άνοιξη" 1955 έφερε Rostropovich να γνωρίσει με την τραγουδίστρια της όπερας Galina Vishnevskaya. Το ζευγάρι συχνά πραγματοποίησε μαζί: Η Γαλίνα τραγούδησε κάτω από την συνοδεία του Mstislav. Ο μουσικός εκτέλεσε επίσης στο συγκρότημα του θαλάμου με τον David Justocha και τον Svyatoslav Richter. Το 1957, ο Rostropovich έκανε το ντεμπούτο του ως αγωγού, κρατώντας την πρεμιέρα του "Eugene Onegin" στο θέατρο Bolshoi. Η απόδοση πραγματοποιήθηκε με το γάμο και έφερε μια εκκωφαντική επιτυχία.
Ο Mstislav Leopoldovich ήταν εξαιρετικά σε ζήτηση. Η υπερβολική ενέργεια και η επιθυμία να εφαρμόσουν τα πάντα που σχεδιάστηκαν αναγκασμένοι να συνδυάσουν τις παιδαγωγικές δραστηριότητες με περιοδεία, συναυλίες και να γράψουν νέες συνθέσεις. Το Maestro είχε την άποψή του για όλα όσα συνέβησαν στη μουσική σφαίρα και είχαν τη δική του γνώμη σχετικά με την κοινωνικοπολιτική κατάσταση στη χώρα. Δεν άφησε την ευκαιρία να μιλήσει για τις στιγμές που τον ανησυχούσαν.
Το 1989, ο Mstislav Leopoldovich μίλησε με το Baha Baha, το εκπλήρωσε στο δικό του μέσο από τον τοίχο του Βερολίνου. Ο συνθέτης αγωνίστηκε ενάντια στην δίωξη της Άννας Ακχμούτο, ο Ιωσήφ Μπράντσκι, ο Αλέξανδρος Σολζενίτσιν. Τελευταία έδωσε ακόμη καταφύγιο στο Dacha του. Οι δράσεις του Rostropovich προκάλεσαν δυσαρέσκεια και πίεση από την κυβέρνηση.
Η υπογραφή της έκκλησης στο Ανώτατο Συμβούλιο της ΕΣΣΔ όσον αφορά την αμνηστία των κρατουμένων και την κατάργηση της θανατικής ποινής το 1972 στερούσε τον μουσικό του έργου στο Θέατρο Μπολσόι. Αυτός απαγορεύτηκε από ξένα ταξίδια. Ο Rostropovich και ο Vishnevskaya δεν κάλεσαν πλέον τις μητροπολιτικές ορχήστρες σε παραστάσεις.
Ο Mstislav Leopoldovich πέτυχε την παραλαβή της θεώρησης και με την οικογένειά του άφησε την ΕΣΣΔ, έχοντας αριστερά στις Ηνωμένες Πολιτείες. Μετά από 4 χρόνια, ο σύζυγός του και η σύζυγός του στερούσε την ιθαγένεια της ΕΣΣΔ για τον αντιπρωμαίο. Αυτή η περίοδος ήταν πολύπλοκη για τον συνθέτη. Δεν υπήρχαν καθαρές επιδόσεις. Σταδιακά, άρχισε να παρέχει συναυλίες και έλαβε τη θέση του καλλιτεχνικού διευθυντή στην Ουχανκίδα Συμφωνίας της Ουάσινγκτον.
Μετά από 16 χρόνια ζωής στο εξωτερικό, ο Rostropovich ήταν συνθέτης, αγωγός και κυψέλη, αναγνώρισε παγκοσμίως. Η κυβέρνηση της ΕΣΣΔ μας προσέφερε καθυστέρηση και η Vishnevian επιστροφή της ιθαγένειας, αλλά οι καλλιτέχνες από τη στιγμή ήταν "πολίτες του κόσμου", και αυτό το σημάδι ήταν συμβολικό για αυτούς.
Για το Rostropovich και το Vishnevskaya, οι πόρτες ανοίχτηκαν σε οποιεσδήποτε χώρες. Πραγματοποίησαν στη Μόσχα σε ισοτιμία με άλλες πόλεις. Το Putch 1991 ανάγκασε έναν άνθρωπο να συμμετάσχει στο πεπρωμένο της χώρας. Υποστήριξε έντονα τις προτεινόμενες αλλαγές. Το 1993, ο μουσικός με την οικογένειά του μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη.
Το ρεπερτόριο του Mstislav Rostropovich ήταν τεράστιο. Πραγματοποίησε σόλο και στο σύνολο, εργάστηκε με μια Συμφωνική Ορχήστρα και ήταν αγωγός της Όπερας. Εστιάστηκε σε ολόκληρο τον μουσικό κόσμο. Περισσότεροι από 60 συνθέτες έγραψαν έργα γι 'αυτόν, ελπίζοντας ότι το Maestro θα εκπληρώσει τη σύνθεσή του. Ο Rostropovich ήταν ο πρώτος που πραγματοποίησε περισσότερα από 100 θέματα τσέλο και κατέχει 70 πρεμιέτες με την ορχήστρα. Το όργανο του μουσικού ακουγόταν στις καλύτερες σκηνές του κόσμου.
Ο Rostropovich πραγματοποιήθηκε ως η "κορυφή κυρία" που παράγεται στις Ηνωμένες Πολιτείες, η "Τσαριστική Νύφη" στο Μονακό, "Lady Macbeth" στη Γερμανία, Hovanshchina στη Μόσχα. Ο καλλιτέχνης κατέγραψε επίσης συναυλίες ραδιόφωνο. Για την αξία του Maestro, παρουσιάστηκαν τα βραβεία σταλινικού και του Λένιν. Το 1966, ο Rostropovich έγινε ο καλλιτέχνης του λαού της ΕΣΣΔ. Mstislav Leopoldovich - Ιδιοκτήτης 5 Βραβείων "Grammy". Το 2003, το βραβείο απονεμήθηκε "για την έκτακτη καριέρα".
Προσωπική ζωή
Η μοιραία γνωριμία με τη Galina Vishnevskaya άλλαξε τη ζωή του Mstislav Rostropovich. Συναντήθηκαν σε μια από τις τεχνικές όπου ο καλλιτέχνης, όπως συνήθως, βαρεθεί σε έναν κύκλο των επισκεπτών και έσπασε κυρίες. Βλέποντας την Galina, το Mstislav δεν απομακρύνθηκε από όλη την βραδιά, προκαλώντας. Τότε συνοδεύτηκε στην περιοδεία στην Πράγα, προσπαθώντας σκληρά να κατακτήσει την ομορφιά του μανικιού. Ο άνθρωπος ήταν 28 ετών, αλλά η ατέλεια του σχήματος, τα μεγάλα γυαλιά και εμφανίστηκε στη νεολαία της λυσίνης που αναγκάστηκαν να πολύπλοκες.
Το Vishnevskaya εκείνη τη στιγμή έλαμψε παντού και ήταν στην κορυφή της δόξας. Ο Rostropovich κατέκτησε την καρδιά της με αριστοκρατική συμπεριφορά, προσοχή και νοημοσύνη. Ο συνθέτης ζήτησε από τον καλλιτέχνη να γίνει σύζυγός του 4 ημέρες μετά τη χρονολόγηση. Ο Vishnevskaya έσπασε με τη σύζυγό του Mark Ruby για να είναι μαζί του.
Παντρεμένος, ένα ζευγάρι έζησε ένα ζευγάρι για κάποιο χρονικό διάστημα με την οικογένεια Mstislava, αλλά σύντομα απέκτησε το δικό του διαμέρισμα. Η προσωπική ζωή του Rostropovich έκανε ευτυχισμένη: το 1956, ο σύζυγος γεννήθηκε στην κόρη Olga. Ο μουσικός ήταν έτοιμος να βάλει ολόκληρο τον κόσμο στα πόδια της Γαλίνας, δίνοντας γούνες, πνεύματα και άλλες εκπλήξεις.
Δώρα που ο συνθέτης έφερε με μια περιοδεία στην Αγγλία, όπου έσωσε χρήματα για να ευχαριστήσει τον αγαπημένο του, επειδή μέρος των τελών έπρεπε να δοθεί στη σοβιετική πρεσβεία. Η ψυχή του συνθέτη αντιτάχθηκε στους νόμους ότι η κυβέρνηση καθαρίζει. Μια φορά κι έναν καιρό αγόρασε ένα παλιό κινεζικό βάζο και την έσπασε στην πρεσβεία, προσφέροντας να μοιράζονται θραύσματα σε "δική μου" και "δική σας".
Το 1958, η δεύτερη κόρη Elena εμφανίστηκε ανά φως. Ο πατέρας φυλάει τις γυναίκες του. Είχε ασχοληθεί με παιδιά με μουσική και πέρασε όλο τον ελεύθερο χρόνο τους στις Lovovefes. Η οικογένεια Idyll παραβίασε τη μετανάστευση στις Ηνωμένες Πολιτείες. Η οικογένεια αντιμετώπισε την έλλειψη χρηματοδότησης, δημιουργικών και πολιτικών οπάλων.
Ωστόσο, η νέα ζωή έκανε γρήγορα συζύγους πλούσιους και δωρεάν. Ο Rostropovich έγινε ο Ιππότης της τάξης της Βρετανικής Αυτοκρατορίας, έλαβε τη σειρά της τιμητικής λεγεώνας από τη Γαλλία και τον σταυρό του αξιωματικού για πλεονεκτήματα από τη Γερμανία. Η Ιαπωνική Ένωση Τεχνών παρουσίασε έναν αγωγό στο αυτοκρατορικό βραβείο, ΗΠΑ - Προεδρικό Μετάλλιο και Σουηδία - η σειρά του πολικού αστέρα.
Επιστρέφοντας στη Ρωσία, ο Rostropovich, ήδη ο προστάτης, ένας ακτιβιστής των ανθρωπίνων δικαιωμάτων και ένα δημόσιο σχήμα, δεν κατέδειξε σφαίρα και σνομπ. Οι δεξιώσεις Patus προτιμούν να ακούσουν τα παιδιά σε ταχικά σχολεία, συμφωνήθηκαν πάντα στη φωτογραφία με τους οπαδούς, δεν αρνήθηκαν καμία αιτήματα. Για έναν μουσικό, δεν υπήρχε καμία διαφορά στις εθνικότητες που παραβιάζουν τα γεγονότα της βιογραφίας - αντιμετώπισε τα πάντα με κατανόηση και σεβασμό.
Θάνατος
Το 2007, η υγεία του Maestro επιδεινώθηκε. Νοσηλεύτηκε αρκετές φορές. Οι γιατροί ανακάλυψαν έναν κακοήθη όγκο στο ήπαρ. Διεξήχθη επιχείρηση, η οποία υποσχέθηκε βελτιώσεις, αλλά ο εξασθενημένος οργανισμός του συνθέτη δεν βιάζεται για να ανακάμψει.
Στις 27 Απριλίου 2007, ο έξυπνος μουσικός δεν το έκανε. Η αιτία του θανάτου ήταν η ασθένεια και οι συνέπειες της αποκατάστασης. Μέχρι την τελευταία στιγμή, οι συγγενείς και οι στενοί άνθρωποι βρίσκονταν μαζί του.
Μνήμη
Ο θάνατος του Mstislav Rostropovich δεν εμπόδισε την ανάπτυξη των έργων που σχεδίασε. Οι υψηλόβαθμοι φίλοι και οι γνωστοί υποστηρίζουν τις περιπτώσεις που ξεκίνησε από αυτόν κατά τη διάρκεια της ζωής. Έτσι, το σχολείο το 2004 στη Βαλένθια εργάζεται και τώρα. Στη μνήμη του συνθέτη, το ετήσιο φεστιβάλ των νέων δοκιμαστών πραγματοποιείται, που ονομάζεται προς τιμήν του.
Ο αγωγός ιδρύθηκε ένα ταμείο που υποστηρίζει τους προικισμένους φοιτητές με επιχορηγήσεις και υποτροφίες. Σήμερα, ο ηγέτης του είναι η κόρη της Όλγας. "Το φιλανθρωπικό ίδρυμα Vishnevskaya Rostropovich είναι η συμβολή των μουσικών στην ανάπτυξη της εγχώριας ιατρικής, η οποία υποστηρίζει την κόρη της Έλενας.
Στη Μόσχα, στη λωρίδα Bryusov, δημιουργείται ένα μνημείο του συνθέτη. Προς τιμήν του διάσημου μουσικού, πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα της Ρωσίας ονομάζονται.
Βραβεία και τίτλους
- 1951 - Βραβείο Βαθμού Stalinsky II
- 1955 - Τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR
- 1964 - Βραβείο Λένιν
- 1964 - Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων του RSFSR
- 1966 - Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της ΕΣΣΔ
- 1991 - Κρατικό βραβείο του RSFSR που ονομάστηκε μετά τον Μ. Ι. Glinka
- 1995 - Κρατικό βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας