Βιογραφία
Empress "Cinema Cinema for Brains" Zhanna Moro έχει ζήσει μια μακρά και πλούσια ζωή. Η ηθοποιός γυρίστηκε όταν οι συνομηλίκοι είτε ήταν τεράστιοι για να ξεχάσουν ή να χαίρονται σπάνιες προσκλήσεις σχετικά με το ρόλο του κόμικ. Συνολικά, στο περιουσιακό στοιχείο "Μεγάλη Zhanna" σχεδόν 150 cineguards.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο Zhanna Moro γεννήθηκε σε μια εξασφαλισμένη οικογένεια του Παρισιού το χειμώνα του 1928. Η μητέρα ήταν ένας επιτυχημένος χορευτής και ο πατέρας - ένα επιτυχημένο εστιατόριο και ιδιοκτήτη του ξενοδοχείου. Μια ευημερούσα ζωή τελείωσε με την αρχή της γερμανικής κατοχής, τα κορίτσια του μπαμπά έσπασαν, και η μαμά επέζησε τη σύλληψη και, προφανώς, η προδοσία του συζύγου της: αμέσως μετά τον πόλεμο, η γυναίκα επέστρεψε στο μητρικό του αγγλικό, παίρνοντας την αδελφή Zhanna - Michelle.
Μάθετε ότι η μελλοντική ηθοποιός δεν μου άρεσε, αλλά αγάπησε να διαβάζει και να παρακολουθεί τις θεατρικές παραγωγές από τη δυσαρέσκεια του πατέρα. Στη νεολαία του, ο Moro, στη συνέχεια ονειρευόταν να πηγαίνει στα βήματα της μητέρας, τότε πήρε όνειρα για την καριέρα του βιολιστή, επρόκειτο να πάει στην μοναχή.
Έχοντας ολοκληρώσει το παριζιάνικο ωδείο, το κορίτσι σε 19 χρονών έγινε η πιο μικρή ηθοποιός στελέχωσης στο θέατρο "Comedy frances". Ο πρώτος ρόλος της Jeanne στο θρυλικό στάδιο είναι ένα Veroch στο Turgenev "Μήνας στο χωριό".
Μετά από 4 χρόνια, το ανερχόμενο αστέρι ήταν δελεασμένο σε ένα άλλο μητροπολιτικό θέατρο, το οποίο θεωρήθηκε ως παραβίαση της σύμβασης και οδήγησε σε δίκη. Την άνοιξη του 1957, επέστησε την προσοχή στο Jeanne και κάλεσε να συμμετάσχει στην ταινία πλήρους μήκους "ανελκυστήρα στο eshafot" έναν νεαρό σκηνοθέτη Louis Mal. Αυτή ήταν η πρώτη σημαντική επιτυχία του MORO στη μεγάλη οθόνη, αν και είχε ήδη γυρίσει περιοδικά στον κινηματογράφο πριν από 8 χρόνια (ειδικότερα, έπαιξε στην ταινία "Queen Margo").
Φιλμ
Η εκτεταμένη σκηνογραφία του μύθου του γαλλικού κινηματογράφου περιλαμβάνει την κωμωδία ("Catherine Great") και οι θρίλερ ("νύφη ήταν μαύρα"), Δράμα ("Εραστές", "Jules and Jim") και περιπέτεια ("Viva, Μαρία" ). Ωστόσο, η Μεγάλη ηθοποιός γνώριζε πώς να εκπληρώσει και ασυνέπεια.
Έτσι, στο "ανελκυστήρα στο ικρίωμα" του Moro ηρωίνης, θα φαινόταν, "απλά περπατάει στο Παρίσι", αλλά ο θεατής την κοιτάζει χωρίς λιγότερη προσοχή από ό, τι σε αρσενικούς χαρακτήρες που εμπλέκονται σε εγκληματικές ενέργειες. Δεν είναι τυχαίο ότι η Jeanne έγινε το είδωλο του κινηματογράφου "Νέο κύμα".
Η συμμετοχή του MORO κατά κύριο λόγο στη μη λωρίδα, οι πνευματικές ταινίες που σχεδόν δεν αγόρασαν αξιωματούχους του Goskino οδήγησαν στο γεγονός ότι στη Σοβιετική Ένωση η ηθοποιός ήταν λιγότερο γνωστή από τους μεγάλους άνδρες εταίρους της - Jean-Paul Belmondo ("7 ημέρες, 7 διανυκτερεύσεις" ), Gerard Depardieu ("Waltching"), Marchello Mastroanni ("Νύχτα"), Alain Delon (Monsieur Klein).
Ωστόσο, η πορεία της Jeanne δεν αντέχει πάντοτε τα τριαντάφυλλα στη νεολαία τους: στη νεολαία του, η ηθοποιός θεωρήθηκε ότι δεν ήταν καλά ψάχνει καλά στη φωτογραφία ("Έχει ένα υπερβολικά μικρό αυτιά και τα υπερβολικά χείλη!" - Εξολέσμευση από έναν αμερικανικό κριτικό ) και όχι πολύ σέξι, και στη συνέχεια να πειράξει για ειλικρινείς σκηνές..
Ωστόσο, ο Moro δεν διαπραγματεύθηκε ποτέ το σώμα. " Ενδεικτικά μια τέτοια περίπτωση: στο σύνολο "Viva, Maria!" Ο Jeanne πέρασε με ένα άλλο αστέρι - τούβλο Bardo, ο οποίος, προκειμένου να προσελκύσει την προσοχή του κοινού, η οποία συσσωρεύτηκε από το ρυμουλκούμενο MORO, πήγε στους δημοσιογράφους στην EVA κοστούμι.
Η κορυφή της δημοτικότητας της καριέρας Zhanna έφτασε στη δεκαετία του '60-70, όταν η ηθοποιός γυρίστηκε ετησίως σε 3-4 έργα. Για περισσότερο από 60χρονο υπουργείο, ο κινηματογράφος του MORO συνεργάστηκε με αυτούς τους διευθυντές ως Francois Truffo και Michelangelo Antonioni, Luis Bunuel και Bertrand Brita, Wenders και Fasbinder. Κατάφερα να εργαστείτε ηθοποιός με τον Luc Besson (Nikita) και Rustam Khamdamov (Άννα Καραμάζοφ).
Η ηθοποιός λυπάται για το γεγονός ότι δεν πρωταγωνίστησε στο αριστούργημα Stanley Kubrick "Spartak", επειδή κατέλαβε το επόμενο έργο Louis Mal και στις ταινίες του Bergman (αυτό συνέβη λόγω της άγνοιας της αγγλικής γλώσσας).
Αν και το MORO, σε μια συνέντευξη με την Komsomolskaya Pravda, ισχυρίστηκε ότι θα θεωρούσε την αηδιαστική ιδέα να εκπληρώσει τον εαυτό της, στη βιογραφία της υπήρξε μια τέτοια περίπτωση - το 2005, η ηθοποιός έπαιξε το Kameo σε μια σύντομη ταινία "AutogRogry".
Εκτός από τις καλλιτεχνικές δραστηριότητες, ο Zhanna Moro εκτελείται ως σκηνοθέτης, δάσκαλος και συγγραφέας των σεναρίων. Η γαλλική τηλεόραση κατέγραψε τον κύκλο εκπαιδευτικών προγραμμάτων με τη συμμετοχή της ηθοποιού. Η δημιουργική διαδρομή του συμβόλου του πνευματικού κινηματογράφου στερείται με βραβεία. Η ηθοποιός είναι ένας επαναλαμβανόμενος νικητής φεστιβάλ στις Κάννες και το Βερολίνο, νικητής των Stanislavsky, Cesear Awards και Bafta. Το 1998, το MORO έλαβε τιμητικό Όσκαρ.
Προσωπική ζωή
Στην προσωπική ζωή του καλλιτέχνη και στην ηλικία που συμπεριφέρεται σαν ένα νεαρό χείλος, αγάπησε μια ισχυρή μικρή λέξη και δεν άφησε το τσιγάρο από τα χέρια. Η πολυετή φιλία δεμένη Moro με τους συγγραφείς Andre Jolov, Tennessee Williams και Henry Miller. Ρωμαϊκή με έναν σχεδιαστή μόδας Pierre Cardin με το χρόνο κατάφυτη σε δημιουργική συνεργασία.
Παρά τις πολλές ιστορίες αγάπης (έτσι, ο Moro κατέστρεψε την Ένωση του Διευθυντή Tony Richardson με την Vanessa Redgrave, η οποία ήταν νεότερη από τη Jeanne για σχεδόν μια δεκαετία), στον επίσημο γάμο της ηθοποιού εντάχθηκε δύο φορές.
Ο πρώτος σύζυγος των αστεριών έγινε ο διευθυντής του Jean-Louis Richar (ο γιος του MORO από αυτή την Ένωση από τον Zherus πέτυχε στις οπτικές δραστηριότητες). Ο δεύτερος νόμιμος σύζυγος είναι ο William Fridin. Με τα παιδιά τους, ο καλλιτέχνης πίστευε τις κορδέλες στις οποίες τα μοναδικά αξίζει τα πράγματα στη ζωή - αγάπη και δημιουργική δουλειά και το πάθος ολόκληρης της ζωής - Louis Malya.
Θάνατος
Ο θάνατος, ο οποίος πήρε τόσους πολλούς συντρόφους Zhanna, Nastiga Moro το 2017. Το σώμα βρήκε την υπηρέτρια, ο οποίος ήρθε το πρωί στο διαμέρισμα διασημοτήτων. Η ηλικία του Moro σας επιτρέπει να αναλάβετε τις φυσικές αιτίες του θανάτου.
Φωτοτυπογραφία
- 1949 - "Τελευταία αγάπη"
- 1954 - "Queen Margo"
- 1957 - "Ανελκυστήρας στο eshafot"
- 1958 - "Εραστές"
- 1959 - "Επικίνδυνες συνδέσεις - 1960"
- 1960 - "7 ημέρες, 7 διανυκτερεύσεις"
- 1961 - "Νύχτα"
- 1962 - "Jules και Jim"
- 1964 - "Mata Hari"
- 1964 - "Ημερολόγιο καμαριέρας"
- 1965 - "Viva, Maria!"
- 1968 - "Η νύφη ήταν μαύρη"
- 1968 - "Catherine Great"
- 1973 - "Wals"
- 1976 - Monsieur Klein
- 1990 - Νικήτα
- 1991 - "Άννα Καραμάζοφ"
- 1999 - "Balzac"
- 2005 - "Καταραμένοι βασιλιάδες"
- 2005 - "Χρόνος αποχαιρετισμού"
- 2011 - "Bouquet Farewell"