Βιογραφία
Πριν από πολλά χρόνια στην αγγλική πόλη του Μπλάκπουλ, ο μουσικός Ian Anderson διοργάνωσε μια ομάδα Jethro Tull που ειδικεύεται στην απόδοση των blues-θανατηφόρα συνθέσεις. Από τότε, η ομάδα έχει αλλάξει τις μορφές και τις κατευθύνσεις αρκετές φορές, έδωσε στον κόσμο περίπου 30 άλμπουμ στούντιο και ονομάστηκε ένα από τα πιο εμπορικά επιτυχημένα και εκκεντρικά βρετανικά έργα σύμφωνα με το περιοδικό Rolling Stone.
Το 2014, ο ηγέτης της ομάδας ανακοίνωσε την ολοκλήρωση μιας δημιουργικής σταδιοδρομίας, αλλά μετά από καιρό, οι μουσικοί συγκεντρώθηκαν και πάλι μαζί για να γιορτάσουν την 50ή επέτειο της ομάδας μιας μεγάλης παγκόσμιας περιοδείας που ονομάζεται "Ian Anderson παρουσιάζει: Jethro Tull - 50η επέτειος περιοδεία".
Το ιστορικό της δημιουργίας και της σύνθεσης.
Το 1963, οι μαθητές του γυμνασίου Blackpool Ian Anderson, ο Jeffrey Hammond και ο Ιωάννης Ιβάν, εμπνευσμένος από τους Beatles, αποφάσισαν να οργανώσουν το δικό τους έργο, αποτελούμενο από 2 κιθαρίστες και τύμβο. Με την αγορά οργάνων, οι νέοι άρχισαν να κάνουν πρόβες, υιοθετώντας μελωδίες και riffs με δημοφιλείς συνθέσεις Blues.
Για κάποιο χρονικό διάστημα, η ομάδα, αρχικά καλούσε τις λεπίδες, που εκτελούσε σε τοπικούς συλλόγους ως τρίο, και στη συνέχεια ο επιθετικός Barry Barlow και οι κιθαρίστες Mike Stevens και Chris Riley προσχώρησαν στους συμμετέχοντες.
Νέοι φίλοι μετονομάστηκαν John ακόμη και με τη βοήθεια του πράκτορα Johnny Taylor πήρε μια δουλειά στις εγκαταστάσεις της Βορειοδυτικής Αγγλίας, και επίσης κατέγραψε 3 τραγούδια στο Regent Sound Studios Studio.
Έχοντας διαδραματίσει αρκετές συναυλίες, ο Hammond άφησε την ομάδα να εγγραφεί στο σχολείο τέχνης και αντικαταστάθηκε από τον κιθαρίστιχο Bass Glenn Namorik και πήρε τον μουσικό στον μουσικό για λογαριασμό του Neil Smith. Σε αυτή τη σύνθεση, η John Evan Band ντεμπούτο για τη σκηνή του διάσημου Λονδίνου Club "Marks" και μετά την ομιλία κατάλαβε ότι ήρθε η ώρα να φύγετε από την επαρχία και να μετακινηθείτε πιο κοντά στο κέντρο.
Το 1967, μια νεαρή ομάδα πήρε το επόμενο βήμα στην ιστορία της δημιουργίας, μετακόμισε στο Λούτον και μετά από λίγο πρίνισε λόγω δυσκολιών με τη χρηματοδότηση. Ο Άντερσον, ο Noringer και ο νέος κιθαρίστας Mick Abrahams διοργάνωσαν ένα ξεχωριστό έργο, στο οποίο η πτώχευση του ντράμερ σε πτώχευση σύντομα εντάχθηκε και τα μπλουζ άρχισαν να παίζουν.
Όπως αποδείχθηκε, υπήρχαν πολλές παρόμοιες ομάδες στο Λονδίνο, οπότε οι μουσικοί είχαν προβλήματα με την οργάνωση συναυλιών. Για να μην φτάσουν, ο Άντερσον και η Εταιρεία άλλαξαν τα ονόματα κάθε εβδομάδα, μιλώντας ως "Navy Blue", "Ian Henderson τσάντα O 'Nails" και "Candy Colore Rain". Αντιπροσωπεύοντας το κοινό μιας μέτριας επίδειξης, η ομάδα είχε ελάχιστες πιθανότητες να εμφανιστεί ξανά στην ίδια λέσχη, αλλά μια μέρα οι νέοι ήταν τυχεροί και οι εισήχθησαν ως Jethro Tull κλήθηκαν σε μόνιμη δουλειά.
Εμπνευσμένο από την επιτυχία, το 1968, οι καλλιτέχνες κατέγραψαν διμερείς μονές "Ημέρα Ηλιοφάνειας" - "Αεροπλάνο" και επανενωθούν με τον Jeffrey Hammond Bacsist. Ταυτόχρονα, ο Άντερσον απογοητευμένος από τις ικανότητες του κιθαρίστα του και κατέκτησε το φλάουτο, το οποίο, μαζί με ένα ζεστό μακρύ παλτό, έγινε μια επαγγελματική κάρτα του μουσικού και αργότερα καθόρισαν τη βάση ενός μόνιμου λογότυπου Jethro Tull.
Μετά την απελευθέρωση του ντεμπούτο άλμπουμ το Δεκέμβριο του 1968, ο Αβραάμ, ο οποίος έγινε ο ηγέτης και ο Frontman της ομάδας, συνειδητοποίησε ότι ήθελε να παίξει μια άλλη μουσική και δεν θα υπομείνει ένα τεταμένο πρόγραμμα περιήγησης. Μελετώντας ότι "κουκουβάγια του λαιμού αυτής της ανοησίας", έφυγε από τον Jethro Tull και διοργάνωσε τη δική του ομάδα που ονομάζεται Blodwyn Pig.
Αναζητά έναν νέο κιθαρίστα που κατέλαβε πολύ χρόνο. Μεταξύ των υποψηφίων ήταν ο David O'List, ο οποίος πρόσφατα έφυγε από τη Νίκαια, ο Mick Taylor, ο οποίος έσπασε με τον John Mayall & Bluesbreakers, και το Tony Aiom, στη συνέχεια τη διάσημη Black Sabbath. Ως αποτέλεσμα, η επιλογή έπεσε στο Martin Barra, ο οποίος ταιριάζει απόλυτα στο ύφος και το Maneru του παιχνιδιού του Anderson. Το 1970, όταν η ομάδα ήταν απαραίτητη από τον Keyman, ο Ian πείρασε τον Ιωάννη Ιβάν να επιστρέψει και να συμμετάσχει σε περιοδεία και εγγραφές νέων άλμπουμ.
Φαινόταν ότι η σύνθεση του Jethro Tull σταθεροποιήθηκε, αλλά απροσδόκητα κατά τη διάρκεια της περιοδείας στην υποστήριξη του άλμπουμ του οφέλους, ο μπασίστας Glenn Rugor έφυγε από τη συλλογική, παρακίνησε αυτή τη λύση στο ασυμβίβαστο των χαρακτήρων. Η θέση του ελήφθη από ένα πρώην μέλος της ομάδας Jeffrey Hammond, έχασε εν μέρει τις δεξιότητες του παιχνιδιού στο όργανο λόγω έλλειψης πρακτικής, αλλά ο Άντερσον πλησίασε τη διάθεση και το ύφος της επικοινωνίας.
Ωστόσο, είχε μια σύντομη αριστερά με τους φίλους και το 1975, προτιμούσε να ασχοληθεί με τη ζωγραφική, δίνοντας μπάστα πάρτι Virtuoso Flamenco John Glasokoku, ο οποίος ήταν μερική απασχόληση ο δεύτερος τραγουδιστής της ομάδας. Το 1979, ο νέος συμμετέχων είχε προβλήματα υγείας, και ξαφνικά πέθανε κατά την περιοδεία του Ηνωμένου Βασιλείου και των Ηνωμένων Πολιτειών.
Μια επανειλημμένη αλλαγή στυλ στα επόμενα χρόνια οδήγησε στην άφιξη των νέων συμμετεχόντων και της απόλυσης παλαιών. Το 1980, συνέβη η τελευταία μεγάλη μετάθεση, κατά τη διάρκεια της οποίας ο Barlow, ο Κορουνικός και ο Ιεβάν έφυγε ο Άντερσον, αφήνοντας τον Frontman στην Basist της εταιρείας Dave Pegga, τον Κιταλιστή Martin Barra και τον τυμπανιστή Dana Perry.
Τον Ιανουάριο του 2002, η αρχική σύνθεση του Ομίλου, συμπεριλαμβανομένου του Anderson, του Αβραάμ, της Κορέας και του τραπεζίτη, επανενωμένη για μια μοναδική ομιλία στην αγγλική παμπ, η οποία πυροβολήθηκε σε DVD. Αυτός είναι ο πρώτος και μόνο ο χρόνος που συγκεντρώθηκαν πρώην μέλη του Jethro Tall μαζί στο ίδιο στάδιο και έπαιξε χτυπήματα σε 40 χρόνια δημιουργικής σταδιοδρομίας.
ΜΟΥΣΙΚΗ
Για πρώτη φορά, ο Jethro Tull δήλωσε δυνατά στο φεστιβάλ στο Sanbury-on-Thames, έχοντας λάβει μια ενθουσιώδη υποδοχή του δημόσιου και θετικού σχόλου στον Τύπο. Η επιτυχία ώθησε τους μουσικούς να απελευθερώσουν το άλμπουμ "Αυτό ήταν", το οποίο ήταν στην κορυφή Δέκα στις χυμώδεις παρελάσεις της Μεγάλης Βρετανίας και των Ηνωμένων Πολιτειών. Εκτός από τις αρχικές συνθέσεις, η έκδοση του Recorder "Squirrel" εμφανίστηκε στην εγγραφή, η οποία υπογραμμίζει πλεονεκτικά τον Abrahams Blues Reefs, καθώς και ένα τζαζ παιχνιδιού "Serenade σε ένα κούκος", διέκοψε το ταλέντο του Fleotist Anderson.
Το νέο ρεπερτόριο του Jethro Tull αποδείχθηκε σε συναυλίες για την υποστήριξη του Jimmy Hendrix στη Σκανδιναβία και στις κοινές ομιλίες με LED Zeppelin και Fudge Vanilla στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στο διάλειμμα, οι μουσικοί κατέγραψαν το μόνο "ζωντανό στο παρελθόν", το οποίο πήρε 3η θέση σε βρετανικά διαγράμματα.
Η πλάκα στήριξης βοήθησε στην επίτευξη των κορυφών της ομάδας, που κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 1969, στην κάλυψη των οποίων οι φωτογραφίες των μουσικών πραγματοποιήθηκαν στην τεχνική της ξυλογραφίας. Όλο το υλικό, με εξαίρεση τη διάταξη τζαζ της σύνθεσης του οργάνου Bourrée, έγραψε το Anderson και χάρη σε αυτό, ο Jethro Tull απομακρύνθηκε από το Blues και ακούγεται εντελώς με έναν νέο τρόπο.
Το στυλ καλλιέργειας που ορίζεται ως προοδευτικό βράχο, ο Ian, εμπνευσμένος από την επιτυχία των συνθέσεων "που χρησιμοποιούμε για να γνωρίζουμε" και "τίποτα δεν είναι εύκολο", αποτελούσε πολλά δημοφιλή singles. Στη συνέχεια, η ομάδα εμφανίστηκε στην κορυφή της τηλεοπτικής εκπομπής Pops και κατέγραψε το άλμπουμ "οφέλους". Η πλάκα παρείχε μια ομάδα ενός κοινού πολλαπλών όγκων και επέτρεψε τη συλλογή σταδίων. Μία από τις σημαντικότερες παραστάσεις του Jethro Tull έλαβε χώρα τον Αύγουστο του 1970 στο British Isle of Wight Festival, το οποίο ήταν ανώτερο από το περίφημο Woodstock.
Μετά την περιοδεία, η ομάδα άλλαξε τη σύνθεση και στα τέλη του 1970 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Aqualung" με τη διάσημη σύνθεση "Mocomotive Brets". Κατά τη διάρκεια του έργου του Άντερσον φοβόταν ότι η μουσική θα ήταν υπερβολικά ριζοσπαστική σε σύγκριση με τα προηγούμενα αρχεία, αλλά παρά τις αμφιβολίες της πλάκας χτύπησε τα πρώτα δέκα στις Ηνωμένες Πολιτείες και έλαβε το πιστοποιητικό Golden Riaa, διαλύθηκε από τον αριθμό περισσότερο από ένα εκατομμύριο αντίγραφα .
Οι επικριτές κάλεσαν το άλμπουμ εννοιολογικό και έστειλε έντονα τον ηγέτη της ομάδας, η οποία εξέτασε τα δικά τους τραγούδια με διακριτικά και ποικίλα. Σε απάντηση στις δηλώσεις του Τύπου, ο Anderson συνθέτησε τη Suita, που ενωμένων σύνθετων μουσικών ιδεών με μια αίσθηση του χιούμορ και διήρκεσε 43 λεπτά, καταλαμβάνοντας 2 πλευρές του νέου δίσκου "παχιά ως τούβλο".
Το 1972, ο Jethro Tull, που ονομάζεται πιο σημαντική προοδευτική ομάδα δεύτερης γενιάς, πήρε μια παύση και κυκλοφόρησε μια συλλογή από singles, bi-sides και διακοπές, που επέτρεψαν στους νέους οπαδούς να εξοικειωθούν με τα πρώτα έργα της ομάδας Anderson. Αυτό έθεσε τη δημοτικότητα των μουσικών και συνέβαλε στην εμπορική επιτυχία των άλμπουμ «ένα πάθος» (1973), το "πόλεμο" (1974) και το "Minstrel στη γκαλερί" (1975).
Στα τέλη της δεκαετίας του 1970, ο Jethro Tull άρχισε να αλληλεπιδρά με τη λαϊκή ροκ κυκλοφορία και κυκλοφόρησε 3 άλμπουμ που γράφτηκε υπό την επιρροή της ομάδας συνεδρίων του Fairport. "Τραγούδια από το ξύλο" (1977), "βαριά άλογα" (1978) και "Stormwatch" (1979) έλαβαν θετικές κριτικές κριτικών και παρείχαν μουσικοί πλήρους ευρωπαϊκούς περιοδεία.
Στη δεκαετία του 1980, η μπάντα κατέγραψε ένα αρχείο που ονομάζεται "Α" και ασχολείται με την παραγωγή βίντεο κλιπ, συμπεριλαμβανομένων των σταδιακών σκηνών και του προσωπικού με ζωντανές ομιλίες συναυλιών. Παράλληλα, οι μουσικοί εργάστηκαν σε έναν νέο ήχο, στην οποία επικράτησαν τα ηλεκτρονικά εργαλεία και τα προγραμματισμένα τμήματα ρυθμού.
Ως αποτέλεσμα, τα πειράματα Jethro Tull παρουσίασαν το άλμπουμ "κάτω από περιτυλίξεις", διάσημο για τα κομμάτια "Lap of Luxury" και "Automotive Engineering". Μετά από αυτό, ο συνθέτης και ο σολιστής ο Άντερσον είχε προβλήματα με το λαιμό και η ομάδα πήρε το δημιουργικό διάλειμμα για 3 χρόνια.
Μετά την επιστροφή του Jethro Tull κέρδισε το βραβείο Grammy ως το καλύτερο σκληρό ροκ / μεταλλικό έργο και αναπληρώθηκε η δισκογραφία των 20 χρόνων του Jethro Tull και της "Crest of a Knave" Plates, το "Rock Island" και το "Chatfish Rising", το τελευταίο που έγινε επιστροφή στα μπλουζ, ζωντανή μανταλίνα, ακουστική κιθάρα και ένα αμετάβλητο φλάουτο.
Το 2011, ο Ian Anderson ανακοίνωσε επίσημα το κλείσιμο του έργου, αλλά ένα χρόνο κυκλοφόρησε αργότερα το σόλο άλμπουμ "παχιά ως τούβλο 2: ό, τι συνέβη με το Gerald Bostock;" πάνω στο οποίο υπήρχαν πρώην μέλη του Jethro Tull: Basist David Good Judge και Παίκτης πληκτρολογίου John O'Hara.
Jethro Tull τώρα
Το 2017, ο Ian Anderson μαζί με τους μουσικούς John O'har, David Goodie, Florian Opal και Scott Hammond οργάνωσαν ένα έργο που ονομάζεται "Jethro Tull από τον Ian Anderson". Σκοπός του ήταν να αναβιώσει τη δημοτικότητα και να καταστήσει συναυλιές αφιερωμένες στην 50ετή επέτειο της ομάδας από το Μπλάκπουλ.
Η "Jethro Tull 50η επέτειος περιοδεία" ξεκίνησε στην δανική πόλη Olborg και συνεχίζει τώρα στην Ευρώπη. Το 2019, ο Άντερσον και η Εταιρεία σχεδιάζουν να παίξουν στα δικαστήρια της Τσεχικής Δημοκρατίας, της Ιταλίας και της Γερμανίας και στη συνέχεια να επισκεφθούν τη Βόρεια Αμερική.
Παρακολουθήστε τη λίστα συναυλιών και ημερομηνιών των ομιλιών Οι μουσικοί ανακοινώνουν στον ιστότοπο Jethro Tull, καθώς και στην επίσημη σελίδα στο Instagram και άλλα κοινωνικά δίκτυα.
Δισκογραφία
- 1969 - "Stand up"
- 1971 - "Aqualung"
- 1972 - "Πάχος ως τούβλο"
- 1976 - "Πάρα πολύ παλιά στο rock 'n' roll: πολύ νέος για να πεθάνει!"
- 1978 - "βαριά άλογα"
- 1984 - "Κάτω από τα περιτυλίγματα"
- 1987 - "Crest of a knave"
- 1989 - "Rock Island"
- 1991 - "Αύξηση του γατόψου"
- 1995 - "ρίζες στα κλαδιά"
- 2003 - "Το άλμπουμ Χριστουγέννων Jethro Tull"