Βιογραφία
Vladimir Borovikovsky - καλλιτέχνης, συγγραφέας πορτρέτων, μινιατούρες και εικόνες. Είναι εκπρόσωπος του συναισθηματισμού στη ρωσική οπτική τέχνη του 18ου αιώνα. Ένα χαρακτηριστικό του τρόπου του ζωγράφου ήταν η ψαλμωδία των συναισθημάτων που βίωσαν ο ήρωας της εικόνας και οι διαθέσεις που τους κατέκτησαν. Σε αντίθεση με τη συνήθη τάση της εποχής του Borovikovsky στα έργα δεν απευθύνεται σε ένα επίσημο πορτρέτο που περιγράφει τη χαρακτηριστική προσωπικότητα του χαρακτήρα.
Μιλάει για τη φύση, τις ανθρώπινες αξίες και τα συναισθήματα, τα οποία εκδηλώνονται μακριά από την κοινωνία, πιο συχνά στη φύση. Οι εικόνες του καλλιτέχνη συνοδεύουν φωτεινές αποχρώσεις, ημιδιαφανές τόνους, λυρική διάθεση και η ονειρική. Με την αιχμή αναφέρεται στην ατομικότητα, το σκουπίζοντάς τον σε τρυφερή θλίψη και μελαγχολία.
Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ο Βλαντιμίρ Λούκιχιτς Μποροβιζόφσκι γεννήθηκε στις 24 Ιουλίου (4 Αυγούστου) του 1757 στην ουκρανική πόλη Mirgorod. Ο γιος ενός φτωχού Nobleman ήταν στρατιωτικό προσωπικό και ολοκλήρωσε την καριέρα του στην τάξη του υπολοχαγού, μετά την οποία εγκαταστάθηκε στην πατρίδα του. Ο γονέας του Borovikovsky και οι αδελφοί Vasily και Ivan ήταν γοητευμένοι από την τέχνη και εργάστηκαν για τη δημιουργία εικόνων για τοπικούς ναούς. Αυτός ήταν ο σκοπός και ο Βλαντιμίρ. Αλλά η ψυχή ενός νεαρού άνδρα βρισκόταν κυρίως στη δημιουργία πορτραίτων. Αντανακλούσαν τις τάσεις του συναισθηματισμού, που σχετίζονται με την τέχνη της Ουκρανίας για τα χρόνια.
Ο παλαιότερος καλλιτέχνης βοήθησε το ατύχημα. Το 1787, η πατρίδα του επισκέφθηκε την Empress Ekaterina II. Πηγαίνοντας στο νότο, επισκέφθηκε το Mirgorod Passing. Ο επαρχιακός ηγέτης της ευγένειας του Vasily Kopnisy διέταξε το Borovikovsky 2 πάνελ για ένα ταξιδιωτικό παλάτι, όπου η κυβέρνηση γνωρίζει να σταματήσει.
Από τις εικόνες ήταν αλληγορικές σκηνές, οι ήρωες των οποίων ήταν η αυτοκράτειρα, η επικοινωνία με τους ελληνικούς φορείς και ο Peter i με τη μορφή ενός Pahahar και της σειράς του στο ρόλο του σπαρμένου. Η Catherine βαθμολόγησε το ταλέντο του συγγραφέα και διέταξε να μελετήσει στην Αγία Πετρούπολη. Η Ακαδημία Τέχνων ζωγράφος-αυτοδίδακτος δεν ληφθείσα λόγω ηλικίας. Στη συνέχεια άρχισε να παίρνει μαθήματα από τον καλλιτέχνη του δικαστηρίου, την αυστριακή λάμπα Johann και τον ακαδημαϊκό Dmitry Levitsky.
Το ταλέντο για την εικαστική τέχνη και η τυχερή περίπτωση επέτρεψε στον καλλιτέχνη να πραγματοποιηθεί. Το Borovikovsky έχει προστάτες. Ένας μέτριος συγγραφέας έγραψε πολλά πορτρέτα κατόπιν αιτήματος των υψηλόβαθμων πελατών. Ζούσε στο σπίτι του Νικολάι Λβιβ, αρχιτέκτονας και ο ποιητής, ο οποίος παρείχε προστασία. Ο Lviv έγινε για τον οδηγό Borovik για την πολιτιστική ζωή της πρωτεύουσας, συμβάλλοντας στην ανάπτυξη του δικού του μοναδικού τρόπο, στην οποία δεν υπήρχε χώρος για αντιγραφή και απομίμηση.
Το 1798, ο μέντορας του καλλιτέχνη Lamped πήγε στην Αυστρία, αφήνοντας τον φοιτητή ένα εργαστήριο που βρίσκεται στην οδό Milion. Σε αυτό, ο ζωγράφος δημιούργησε το μεγαλύτερο μέρος της εργασίας.
Δημιουργία
Το 1794, χάρη στη γνωριμία με μια κατά προσέγγιση αυλή, ο Borovikovsky τιμήθηκε να γράψει ένα πορτρέτο της αυτοκράτειρας. Έτσι, εμφανίστηκε μια φωτογραφία που ονομάζεται "Catherine II για μια βόλτα στο Tsarskoye Park". Η εικόνα περιγράφει το κυρίαρχο στην ατμόσφαιρα του θαλάμου και σε μια μέτρια εικόνα επιτελείας. Η μαγευτική φιγούρα έμοιαζε απλά και ταυτόχρονα κομψά. Για δουλειά το 1795, ο καλλιτέχνης απονεμήθηκε τον τίτλο του ακαδημαϊκού.
Οι φήμες γι 'αυτόν μεταδόθηκαν από το στόμα στο στόμα και ο ζωγράφος έγινε σε ζήτηση. Ένας σκληρός συγγραφέας έλαβε πολλές παραγγελίες από υψηλής κατάταξης ειδικών. Έγραψε πορτρέτα γυναικών και ανδρών, προσφέροντας μια τυπική σύνθετη απόφαση, αλλά εργάζονται προσεκτικά για τη μετάδοση χαρακτήρων χαρακτήρων. Όντας αριστερόχειρας, ο Borovikovsky έγραψε με διαφορετικό τρόπο από το δεξιόχειρο, αλλά οι περιγραφές της τεχνικής δεν έφυγαν.
Ο άνθρωπος γρήγορα έγινε διάσημος και μέχρι το 1802 έγινε ήδη σύμβουλος της Ακαδημίας Τεχνών. Παρά το γεγονός ότι δεν έγινε δικαστήριο, στην κοσμική κοινωνία, ο ζωγράφος απολάμβανε τη θέση των έγκυρων ατόμων. Υπήρχε μια μόδα γι 'αυτόν στην κοινωνία. Οι ηρωίδες των έργων ήταν η Empress Maria Fedorovna, ο Paul I και τα παιδιά τους, οι βούρτσες του συγγραφέα ανήκουν στο "Πορτρέτο της Μαρίας Λοπούκινης", "Πορτρέτο της Έλενας Νυρυσκίνι". Στην εικόνα των γυναικών, ο καλλιτέχνης κατόρθωσε να μεταφέρει το τείχος, την ποιητική της λεπτής φύσης και να αγγίξει την αφή εικόνα.
Το έργο του Borovikovsky ήταν πολύπλευρη. Έγραψε μνημειώδη πορτρέτα και μινιατούρες, πέρα από τον συναισθηματισμό και υποβληθεί σε τάσεις που χαρακτηρίζουν την αλλαγή μιας εποχής στις εικαστικές τέχνες. Στα έργα αυτών των ετών υπήρχαν χαρακτηριστικά κλασικισμού και AMP. Οι εικόνες παρέλασης αποτιμώνται μεταξύ των υψηλόβαθμων αξιωματούχων. Ο διπλωμάτης Alexander Kurakin έδωσε για το "πορτρέτο του πρίγκιπα Κουράκη" 700 ρούβλια. Όχι λιγότερο πληρωμένος σύμβουλος του Dmitry Trochinsky και Prince Murtaz Kuli Khan.
Ο Βλαντιμίρ Μποροβασκόφσκι κάλεσε να εργαστεί για το σχεδιασμό του καθεδρικού ναού Καζάν, η οποία διήρκεσε μέχρι το 1811. Ο καλλιτέχνης βρισκόταν στο κέντρο του Δικαστηρίου, οπότε όταν απονεμήθηκε για το έργο, το επώνυμό του δεν φαινόταν στην πρώτη γραμμή. Για μακροχρόνια εργασία, έλαβε ένα δαχτυλίδι διαμαντιών, ενώ άλλοι ήταν προικισμένοι γενναιόδωροι. Έτσι ξεκίνησε το ηλιοβασίλεμα της δόξας του ζωγράφου.
Η μόδα έχει αλλάξει γρήγορα, η Velmazby ανακάλυψε νέα ονόματα για τον εαυτό τους. Η ικανότητα του Borovikovsky παρέμεινε αμετάβλητη, αλλά ήταν ακόμα λιγότερο συνηθισμένη γι 'αυτόν, και ο συγγραφέας σταμάτησε να επισκέπτεται εκδηλώσεις δικαστηρίων. Δεν έγραψε πλέον πορτρέτα. Τώρα ο καλλιτέχνης κατέλαβε τη θρησκευτική ζωγραφική και το πάθος στον μυστικισμό.
Ένα ενδιαφέρον γεγονός: Ο Borovikovsky ήταν μέλος του Masonic Lodge της πεθαμένης Σφίγγας υπό την ηγεσία του Alexander Labzin. Αποδόθηκε σε αυτήν και τον μέντοτριά του Λεβίτσκι. Λίγα χρόνια αργότερα, ο καλλιτέχνης άφησε τον κύκλο, αλλά στη συνέχεια αναφέρθηκε στην εταιρεία "Πνευματική Ένωση" Catherine Tatarinova.
Η δημιουργικότητα του συγγραφέα έλεγε τη γραμμή στην παράδοση μιας κατεύθυνσης πορτρέτου. Η λυιμότητα και η συναισθηματικότητα των πορτρέτων του καλλιτέχνη είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του τρόπου του που καθόρισε την εποχή στη ζωγραφική του 19ου αιώνα. Τα έργα του ήταν πιο αισθησιακά από τα έργα ζωγραφικής των προκατόχων. Τα στοιχεία που απεικονίζονται στην αγκαλιά της φύσης έγιναν πρωταρχικές σε σύγκριση με το περιγραφόμενο όμορφο του τοπίου.
Το φως στους πίνακες που αποδείχθηκαν διάσπαρτα, και το φωτοστέφανο της μυστηριότητας και των αινίγων ήταν ζωτικής σημασίας για τους χαρακτήρες. Τα κοσμήματα των γυναικών και τα κοσμήματα έχουν πάντα λάμψει, η υφή των υφασμάτων πέρασε τον πλούτο του σατέν και του βελούδου, αλλά τα χρώματα ήταν αναπόφευκτα και χαμηλά, τα οποία σβήνουν πολυτελή ρόπαλα. Χρησιμοποιώντας τις γνωστές δεξαμενές παραδοσιακές για τους τρόπους της, με το χρόνο Borovikovsky άρχισε να γράφει με λιγότερο ποιητικό τρόπο. Στα έργα του δεν υπήρχε προηγουμένως ορθολογισμός.
Προσωπική ζωή
Η βιογραφία του Vladimir Borovikovsky ήταν τόσο πολύ συνδεδεμένη με το αγαπημένο της πράγμα που δεν επικεντρώθηκε στην προσωπική του ζωή. Ο άνθρωπος ήταν πάντα μοναχικός, και μετά την απώλεια ενδιαφέροντος από την εταιρεία καθόλου απίθανο. Η αναζήτηση για τον εαυτό σας στον μυστικισμό δεν έφερε επιτυχία και ο συγγραφέας, αφήνοντας την εικόνα των θρησκευτικών οικόπεδων, πέρασε όλη την ώρα στο εργαστήριο.
Ο καλλιτέχνης δεν είχε γυναίκα και παιδιά. Έγραψε στην Ουκρανία στην Ουκρανία ότι η κοινωνία του κάνει τον μάγειρα και τους μαθητές, τους οποίους έδωσε ένα καταφύγιο στο δικό του διαμέρισμα. Ένας από τους νεαρούς άνδρες ήταν ο Alexey Venetsianov, στη συνέχεια έγινε ο διάσημος καλλιτέχνης.
Σταδιακά, στην ψυχή του Borovikovsky, έσπασε τη διαταραχή που θερμαίνεται από τη μοναξιά και ξεχάστηκε από το κοινό. Ήταν εθισμένος στο ποτό. Όντας ένα γενναιόδωρο πρόσωπο, ο ζωγράφος δεν κατέχει μια περιουσία, αν και ακόμη και στα χρόνια που δεν έχουν ζητηθεί, κατάφερε να κερδίσει καλό. Το περιβάλλον έκπληκτοι από τη γενναιοδωρία του. Τα αγροτεμάχια αποστέλλονται τακτικά στην πατρίδα τους, οι φτωχοί συνωστίσουν το διαμέρισμά του τα Σάββατα και έλαβαν τακτικά ελεημοσύνη.
Θάνατος
Η αιτία του θανάτου του καλλιτέχνη ήταν το έμφραγμα του μυοκαρδίου. Ο Βλαντιμίρ Μποροβιόβσκι πέθανε τον Απρίλιο του 1825 στην Αγία Πετρούπολη.
Ο τάφος διοργανώθηκε στο νεκροταφείο του Smolensk, αλλά στο 1931, η Removied παραμένει. Μεταφέρθηκαν στον Αλέξανδρο Νέβσκι Λαύρα. Ως μνημείο, χρησιμοποιήσαμε τη σάρκα, βάζαμε στον τάφο αμέσως μετά το θάνατο: η σαρκοφάγος του γρανίτη διακοσμημένη με τα πόδια του λιονταριού.
ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ
- 1790 - "Γέννηση του Χριστού"
- 1794 - "Arkhangel Mikhail"
- 1797 - "Πορτρέτο του Μ. Ι. Lopukhina"
- 1800 - "Πορτρέτο του Παύλου Ι"
- 1811 - "Πορτρέτο του Gavrille Romanovich Derzhavina"
- 1812 - "Germain de Stelle"
- 1814 - "Tsarina Alexander and Archikacon Stefan"
- 1814 - "Πορτρέτο του Empress Elizabeth Alekseevna"
- 1820 - "Πορτρέτο ενός ρωσικού ποιητή Αλέξανδρος Baratynsky"