Βιογραφία
Ο ιταλός ζωγράφος και ο αρχιτέκτονας Jotto di Bondone ήταν ο πρώτος εκπρόσωπος της εποχής των Prastenesans, ο οποίος προέρχεται από τα τέλη του Μεσαίωνα στη Φλωρεντία. Τα έργα του πλοιάρχου έβαλαν τα θεμέλια της δυτικής τέχνης και κατέδειξαν τη νέα τεχνική της προοπτικής και του χώρου, επαίνεσε και αναπτύχθηκε από τους διάσημους εκπροσώπους του Renaissance Leonardo da Vinci, Michelangelo και Rafael.Παιδική ηλικία και τη νεολαία
Ένα άγνωστο παραμένει η ημερομηνία της γέννησής του, η οποία ήρθε σε 1266 ή 1267 χρόνια. Ο χρονογράφος Georgeo Vazari, ο οποίος σπούδασε τη ζωή και τα έργα του Τζόττο, υποστήριξε ότι ο πατέρας του καλλιτέχνη ήταν αγρότης από το Westignano, αλλά, σύμφωνα με τις περισσότερες μαρτυρίες, ασχολήθηκε με σκάφη.
Στα χρόνια των παιδιών, οι Di Bondonνες αποτελούνται από λογοτεχνικούς μύθους, σύμφωνα με τους οποίους, είναι ένας ξέγνοιαστος βοσκός, ζωγράφισε τα πρόβατα στην πέτρα και προσέλκυσε την προσοχή του Master Tuscan Chenni Di Pepo, δοξασμένη από τα ψηφιδωτά του καθεδρικού ναού της Πίζας, υπογράφηκε από το δημιουργικό ψευδώνυμο του Chimabue. Στη συνέχεια, ο να είσαι στους μαθητές από τον διάσημο καλλιτέχνη, το Τζόττο ξεπέρασε τον μέντορα, προσθέτοντας την εικόνα του από το έντομο, από την οποία θα απολύσω πραγματικά.
Τέτοιες ιστορίες που περιλαμβάνονται στο "Vazari" Vazari δεν προκαλούν αυτο-αυθεντικότητα και οι επιστήμονες που υποστηρίζουν για τις βιογραφίες της Di Bondon, προτιμούν να μειώσουν την αρχική περίοδο, αλλά δεν αρνούνται το γεγονός ότι ο νεαρός μαθαίνει ζωγραφική και κατά 20 χρόνια ανεξάρτητα εκτελέστηκε σοβαρά παραγγελίες.
Δημιουργία
Οι πληροφορίες σχετικά με το έργο του Jotto di Bondone δεν είναι λιγότερο αμφιλεγόμενες από τις ιστορίες που σχετίζονται με την εκπαίδευση και τη δημιουργία καλλιτεχνικής γεύσης. Μαζί με δεκάδες αντιφατικά γεγονότα, οι βιογράφοι διαδίδουν το μύθο ότι μόλις ο μπαμπάς Bonifami VIII μέσω του απεσταλμένου ζήτησε από τον νεαρό καλλιτέχνη να τραβήξει μια εικόνα για να εκτιμήσει το ταλέντο και την ικανότητα να εκπληρώσει σημαντικά και σοβαρά έργα.
Περίπου το 1282, ένας πλοίαρχος με τον δάσκαλο του Chimabue και πολλούς βοηθούς άρχισε να δημιουργεί εικόνες που απεικονίζονται από σκηνές από τη ζωή του Αγίου Ισαάκ και του Ιακώβ και χτύπησαν όλο τον ρεαλισμό των αριθμών και του παιχνιδιού του ομοιόμορφα κατανεμημένου φυσικού φωτός.
Λόγω του γεγονότος ότι τα έγγραφα των φραγκισκανών μοναχών, ανήκαν στην περίοδο της σύνταξης των τοιχογραφιών, καταστράφηκαν από τα στρατεύματα του Ναπολέοντα, είναι άγνωστο ποιες χαρακτήρες ανήκουν στο βούρτσα του Chimabue και το οποίο - di Bondon. Μια ανάλυση που διεξάγεται από εμπειρογνώμονες το 2002 επιβεβαιώνει ότι οι βούρτσες του Τζόττο ανήκουν στις τοιχογραφίες που βρίσκονται στο κατώτερο Yarus του ναού.
Μια άλλη δημιουργία που δημιουργήθηκε από το Τζόττο στα τέλη της δεκαετίας του 1280 ήταν η ζωγραφική "Badia Polyptih", διακοσμούσε τον επικεφαλής βωμό της Φλωρεντικής Abbey στην Ιταλία και τώρα αποθηκεύτηκε στα αρχεία της παγκοσμίου φήμης γκαλερί Uffizi, μετά την οποία ο ζωγράφος έγινε διάσημος και πήρε ένα Εργασία στην Πάδοβα για τη ζωγραφική της Capella del Arena. Ξεκινώντας την παραγγελία, η Di Bondone έδωσε έμφαση στην Παναγία και σε μια παλιά ιταλική παράδοση που αναπαράγει τη σκηνή του Ευαγγελισμού και ένα τρομερό δικαστήριο.
Σε αντίθεση με τους προκατόχους που ασχολούνται με την τέχνη της τοιχογραφίας, ένας ταλαντούχος ζωγράφος απομακρύνθηκε από το κείμενο και με τον δικό του τρόπο έδειξε την ιστορία των αγγέλων, των αποστόλων και των Αγίων. Έχοντας έδωσε ήρωες με πραγματικά ανθρώπινα συναισθήματα, το Jotto απομακρύνθηκε από τους Βυζαντινούς Κανόνες και έδωσε μια επανάσταση στις τοιχογραφίες "Τα Χριστούγεννα της Παναγίας", "Λατρεία των Μαγίων", "Kiss Judah και η σύλληψη του Χριστού", καθώς και Το "τελευταίο δείπνο", "ο πολύ καλός τρόπος", "ταχυδρομικός Χριστός" και η "κάθοδος του Αγίου Πνεύματος".
Το κύριο πράγμα που σήκωσε τη μετάβαση από το Γοτθικό στην Αναγέννηση ήταν η "Madonna με ένα καμβά μωρών και δύο αγγέλων", το οποίο είναι ευρέως γνωστό που ονομάζεται "Madonna Oneissanti". Γράφτηκε για τον κύριο βωμό του παρεκκλησίου όλων των Αγίων στη Φλωρεντία, διακρίθηκε από τη ζωντάνια και τη φυσιολογισμό λόγω της τρισδιάστατης εικόνας των κεντρικών και δευτερογενών στοιχείων, καθώς και τη χρήση μικρότερου χώρου, υπογράμμισε τη σημασία του Ανθρώπινο σώμα στο έργο τέχνης.
Στις αρχές της 1330, το ατομικό και το μοναδικό ύφος της ζωγραφικής, έτσι δοξάσισε τον ιταλικό καλλιτέχνη που έλαβε ένα μέρος στο δικαστήριο του βασιλιά Νάπολη και στη συνέχεια έγινε ο αρχιτέκτονας στην πιο αξιομνημόνευτη πόλη της Τοσκάνης. Σε αυτή τη θέση, ο Di Bondon διαιρέσει με το δικό του όνομα στο Nizhny Yarusa του καμπαναριού, που βρίσκεται στην επικράτεια του καθεδρικού ναού της Santa Maria del Fiore, και μετά το θάνατο του Δασκάλου, αυτό το κτίριο άρχισε να καλεί το Campanite Jotto.
Το τελευταίο έργο του Τζόττο, που έγινε παράλληλα με την κατασκευή του καμπαναριού, ήταν η διακόσμηση του παρεκκλησίου του επικεφαλής της διοίκησης της Φλωρεντίας, η οποία δεν απέχει πολύ από το δημόσιο κτίριο Bargello.
Προσωπική ζωή
Η μόνη πληροφορία για την προσωπική ζωή του Τζόττο είναι ότι περίπου το 1290 έπαιξε ένα γάμο με μια γυναίκα που ονομάζεται Chiut, η πρώην κόρη ενός κάτοικου της Φλωρεντίας στο όνομα του Di Lapo Del Pelet.Σε αυτόν τον γάμο, γεννήθηκαν 4 κόρες και 4 γιοι, ο μέσος όρος που ακολούθησε στα βήματα του Πατέρα και επίσης έγινε καλλιτέχνης που ονομάζεται Francesco. Στις αρχές του 1300, η οικογένεια Di Bondon απέκτησε το σπίτι του στη Φλωρεντία και μετά το ταξίδι που σχετίζεται με την εκτέλεση των παραγγελιών, ο κύριος Corotal υπάρχει χρόνος με τη σύζυγό του και τα παιδιά του.
Θάνατος
Εκτός από τα γεγονότα που ανήκουν στα έργα τέχνης του Di Bondon, δεν υπάρχουν σχεδόν καμία πληροφορία για τα τελευταία χρόνια της ζωής.
Οι ερευνητές δείχνουν ότι λίγο πριν ο θάνατος που συνέβη για άγνωστους λόγους τον Ιανουάριο 1337, ο Τζόττο συναντήθηκε και κοινοποίησε πολύ με το Giovanni Boccaccio, στη συνέχεια να γράψει τα μυθιστορήματα "Decameron".
ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ
- "Kiss Judah και η σύλληψη του Χριστού"
- "Εξοχική άρχουσα Joacima από το ναό"
- "Η Γεννήσιμη της Παναγίας"
- "Εισαγωγή στο ναό"
- "Ο Archangel Gabriel λαμβάνει μια Επιτροπή για να πάει στην Παναγία"
- "Συνάντηση Μαρία και Ελισάβετ"
- "WOLLOGY WOLOGY"
- "Μυστικός δείπνος"
- "Bacheling του Χριστού"
- "Πολύ καλός τρόπος"
- "Ανάσταση"
- "Triptych Stepheshevsky"
- "Madonna Oneissanti"