Biografie
Der Künstler Jean-Batist Simeon Charden galt als anerkannter Meister der Genre-Malerei sowie den besten Coloristen des XVIII-Jahrhunderts, der die Traditionen der niederländischen Meister fortsetzte. Anstelle von perfekten mythologischen Helden lackierte er Porträts von Vertretern der Mittelklasse und erstellte mitten in der Mitte des 18. Jahrhunderts eine Reihe realistischer Stillleben.Kindheit und Jugend
Jean-Batist Simeon Charden wurde am 2. November 1699 geboren und nie mehr als 80 Jahre Leben verließ die Hauptstadt Frankreichs - Paris. Als Kind bemerkte der Vater, ein Teppichboden auf einem Baum, bemerkte, dass der Sohn den Ziehen liebte, und gab es den Schülern dem Meister, das Familienprestige zu unterstützen.
Einmal vom Vormund von Noel Quapel, der Künstlerin und Graveur war, ließ sich der Junge in der Nähe des Hauses im alten Territorium von Saint-Germain de Pre nieder. Als Assistent und Assistent porträtierte er kleine Gegenstände in den Gemälden und trainierte noch schriftlich, um noch Leben zu schriftlich, sammelte sich aus den Dingen im Innenhof.
Manchmal schickte der Lehrer Sharden an einen Kollegen Jean-Batistu Bathista Loo, der die Palastwandlinge in der BLL-Residenz in der Schrift restaurierte, und in seiner Freizeit hatte der zukünftige Maler Gemüse gemalt und am Ende der Studien erstellte eine Reihe talentierter Werke .
Um kreative Perfektion zu erreichen, trat der junge Meister der Künstlergilde an, und seit einigen Jahren war seine Biografie mit der Akademie von St. Luke verbunden. Dort hebt er seinen eigenen Stil und seinen eigenen Stil und schrieb weiter in unbelebte Objekte aus der Natur, und das Beste der Malereien der Zeit begann, in die Ausstellungen einzugehen.
Privatleben
Der Künstler hatte nicht Glück in seinem persönlichen Leben, und sie war voller Tragödien, die sich auf den Tod von Ehepartnern und den Tod von einheimischen Kindern zusammensetzten. Zum ersten Mal schloss er einen Ehevertrag ab, der in jungen Jahren war, und seine Frau war das Mädchen Margarita, der bis zu den letzten Tagen in der Arbeit geholfen hat.Nachdem der geliebte Ehepartner nicht schwere Erkrankungen erleidete, und danach wurde das Begräbnis der kleinen Tochter Margarita-Anise, Jean-Baptiste, zusammen mit seinem Sohn zusammengehalten, im November 1731 getauft, der auch ein Maler wurde und dem Vater half, Stress zu überleben .
Später, als die finanzielle Situation von Shdenen viel zu wünschen übrig, ging er zu seiner Frau, eine wohlhabende Erbin namens Francoise Margarita Puzh. Ein Kind, das in der Säuglingszeitalter starb, erschien in dieser Union und erhielt den Frieden auf dem Pariser Friedhof unter Tausenden unschuldiger Seelen.
Malen
Nach der ersten Demonstration der Werke der Studenten wurde Jean-Baptiste dem französischen Publikum bekannt, und das ursprüngliche Stillleben mit einem Skate interessierte sich für Nikola de Laziller. Nachdem er an den Workshop gekommen ist und andere Miniaturen von Pariser angesehen hatte, mochte er die Leinwand, die jedes als Meisterwerk bestand.
1728 wurde Sharden an die Akademie der Malerei und der Skulptur eingeladen, an der Ausstellung lokaler Künstler sowie niederländische und flämische Meister teilzunehmen. Als Ergebnis wurde er Mitglied der Royal Institution für die Schöpfer des "alten Regimes" und wurde in den Listen mit den Markierungsfinder und Früchten aufgeführt.
Danach erschienen Genre Szenen in der Arbeit von Jean-Batista, der zentralen Charakteren, deren Zeichen der dritten Anwesen und Mittelklasse waren. In dieser Zeit wurden die Gemälde des Lebens und des alltäglichen französischen Lebens geboren, die bald die Aufmerksamkeit der Massen erworben hatten.
Trotz der Einfachheit der Plots erwarb Charred hochrangige Gönner, darunter Aristokraten und Louis XV selbst. Sie mochten, wie der Künstler Frauen darstellt, die in täglichen Arbeiten, Anlagen, Accessoires für Jagd und Kinder, die mit dem Spiel leidenschaftlich waren, tätig sind.
Das Thema und die Zusammensetzung sorgfältig denken, zeichnete der Maler durch ein langsames Arbeitstempo aus, und schrieb laut Biographen und Forschern nicht mehr als vier Bilder pro Jahr. In Galerien und Privatsammlungen, laut Katalogen und Fotoalben, werden nun ein bisschen mehr als 200 Originalwerke gespeichert und ausgestellt.
Darüber hinaus begann Jean-Batist am Ende der 1730er Jahre seine eigenen Werke, um mehrere Versionen der gleichen Genreszenen zu erstellen. Daher wurden Duplikate vom "Kartenhaus", "guter Ausbildung", "Selbstporträt", "Stillleben mit Obst", "Gouverness" und Madame Charden, dupliziert.
In den 1750er Jahren begannen sich die Sehenswürdigkeiten des Malers zu verschlechtern, und er lieber als Pastell, der keine Zeichnung und genauen Schläge erforderte. Diese Zeit umfasst die Leinwand, die jetzt sehr geschätzt werden und sich in der Treffen des Louvre- und englischen Wordfendons befinden.
Tod
Im Alter erlebte Jean-Baptiste wieder einen Schock, nachdem er erfuhr, dass der Sohn Selbstmord veranstaltete und in den venezianischen Kanal im Alter von 42 Jahren ertrank. Dies führte zu einem langen Kranken, der den Tod des Künstlers verursachte, und die Nachrichten, die im Dezember 1779 erschienen, böse das gesamte französische Licht.Gemälde
- 1728 - "Skat"
- 1732 - "Dame, Dichtungsbuchstabe"
- 1735 - "boochka"
- 1738 - "Zeichner"
- 1741 - "Mädchen mit einer Waica"
- 1750 - "Stillleben mit einem Glasgefäß und Obst"
- 1763 - "Stillleben mit Bricheke"
- 1763 - "Stillleben mit einem Porzellankrug"
- 1766 - "Stillleben mit Attributen von Künsten"
- 1775 - "Selbstporträt in Gläsern"
- 1775 - "Porträt von Mrs. Charrad"