Biografie
Max Ernst, der die Staatsbürgerschaft von Frankreich und Deutschland hatte, war der führende Vertreter der Avantgarde in den 1930-1940er Jahren. Der Künstler, der im Stil des Surrealismus arbeitet, gab Dadaismus und Experimente mit verschiedenen Materialien in Skulpturen und Collagen mit verschiedenen Materialien.Kindheit und Jugend
Max Ernst wurde am 2. April 1891 in Bruel in der Familie eines katholischen Lehrers geboren, der mit Taub-and-and-and-täggenauen Kindern arbeitete. Mutter war eine Hausfrau und sah zahlreiche Nachwuchs an, um sicherzustellen, dass Kinder mit gebildeten und gebildeten Menschen stiegen.
Die Familie zeichnete, weil der Elternteil ein Amateurkünstler war, oft mutiger Max- und Naturbrüder. Der Junge mit Neugier, der als Blumen, Fluss und Bäume betrachtete, und seine frühen Arbeiten setzten andere Kinder als Beispiel an.
Im Jahr 1897 ging der junge Ernst zur Schule und interessierte sich für die Philosophie, um sie aus anderen Wissenschaften hervorzuheben. Er liest die Abhandlung von Max Stinner und erfuhr, dass die wichtigsten Ereignisse der Welt überhaupt plötzlich auftreten.
Die stärksten Eindrücke wären die Geburt von Schwestern von Apollonia und der Tod eines geliebten Papageis, der am selben Tag stattfand. Der zukünftige Meister entschied, dass das Baby das Leben des Vogels nahm, und fühlte sich die Zeit, in den nächsten Schritt zu gehen.
Im Jahr 1909 erhielt Max ein Stipendium in der Bonn University und wählte die Psychologie psychisch krank. Er studierte intensiv ihre Fähigkeiten und Kunstwerke und sammelte Materialien, die für ein paar wissenschaftliche Bücher reichen würden.
Als Student wurde Ernst Freunde mit vielen Vertretern der kreativen Berufe - Heinrich Kampendoncom, Karl Feisten, Johann Kulendan und Augustus Mac. In der Autobiographie wurde gesagt, dass es in dieser fortschreitenden Gesellschaft war, dass er sosolidal beschlossen hat, Künstler zu werden und an die persönliche Ausstellung zu dachte.
Erinnern Sie sich an den Unterricht des Vaters, Ernst, Drew-Porträts und Karikaturen und zur Verbesserung der Technik, besuchte Vorträge an der Fakultät der Künste. Dann schickte er eine Reihe erfolgreicher Werke in der Bonn-Galerie und begann, eine Reaktion zu erwarten, die mit alarmierenden Gefühlen gefüllt ist.
Privatleben
Während des Ernenkriegs wachte Ernst mit Liza Strauss auf, der Sohn Jimmy zur Welt brachte, und dann legte er eine Scheidung ab. Nach einer kurzen Beziehung mit dem Künstler und Schriftsteller Leonor heiratete Carrington Max einen Amerikaner, der eine Sammlung seiner Arbeit kaufte.Peggy Guggenheim unterstützte die Meister und leitete seine Angelegenheiten, organisierte Ausstellungen zahlreicher Mitarbeiter und Freunde. Aber diese Ehe brach auch nach einem Treffen mit Dorothea-Bräunen zusammen, der den Künstler für lange Tage glücklich machte.
Malen
Nachdem früher Kreativität in den Expositions-Expressionisten präsentiert wurde, wurde Mark in seinen eigenen Fähigkeiten eingerichtet und in der Tatsache, dass er das richtige Genre entschieden hat. Der Erste Weltkrieg gezwungen, zur deutschen Armee zu gehen, und verursachte den zukünftigen Meistern einen starken und grausamen Schlag.
1919 wurde Ernst in dem Rang des Leutnants demobilisiert und in Köln angekommen, interessierte sich für den Avantgarde-Fluss von Dada. Skandale, die mit schockierenden Künstlern verbunden sind, eroberten einen jungen Mann, und er beschloss, seine eigene Kraft in der progressiven Technik der Collage auszuprobieren.
Unter dem fiktiven Namen von Dadamax Ernst tat der neu verbundene Buntar photocatalogs und erfüllte die unkonventionellen Ausstellungen, die die Werke psychisch kranker umfassten. Aus diesem Grund gab es einen Streit mit den Eltern, die zu Hause erscheinen, und Interesse an einer schnellen Kreativität seit einiger Zeit.
Der Künstler gelang jedoch, das französische Gleichgesinnte von Eloire und Galle kennenzulernen - ein Modell von El Salvador Dali. Er schrieb ein surrealistisches Bild namens "Elephant Chabes" und sprach dann mit Traurigkeit, dass es glückliche Tage war.
In den 1920er Jahren wurde Ernst, der von zahlreichen Kollegen inspiriert wurde, nach Paris nach Paris umgezogen, als sie von zahlreichen Kollegen inspiriert wurde, eine Reihe von herausragenden Arbeiten. Um das "Treffen von Freunden" und "Beautiful Saddenza", dauerten leider das "Beautify-Saddenza" und "Wunderschöne Saddenza", dauerten leider kein Jahr.
Max hat noch nie Versuche hinterlassen, reich zu werden und berühmt zu werden, neue Techniken zu erfinden, wie Frertake und Boutout. Er gab Theaterproduktionen aus und schrieb grafische Romane und wurde auch der Autor des naszenten Genres, der die Roman-Collage genannt wurde.
1931 lächelte das Glück des Künstlers, und seine Arbeit wurde in den Vereinigten Staaten für eine persönliche Ausstellung gemietet. Und dann in der Karriere von Ernst wurde die sehr fruchtbare Periode abgeschlossen, in der das Talent des Malers und des Bildhauers völlig manifestierte.
Am Vorabend des 52. Geburtstags schrieb Max ein symbolisches Bild, das in Abschnitte unterteilt war und aus 52 Teilen bestand. Danach schuf er die Skulptur von "Capricorn" und "Unewn", der zu einer lebenden Ausführungsform der mutigen Avantgarde-Ideen wurde.
Tod
Am 1. April 1976 starb der 84-jährige Künstler starb, die Ursachen des Todes wurden auf Antrag von Verwandten und Freunden nicht bekannt gegeben. Nach der Beerdigung im Pariser Friedhof ist das Interesse an der Arbeit von Ernst oft gewachsen, und er wurde der Held von Dokumentarfilmen, künstlerischen Werken und Artikeln.Gemälde
- 1916 - "Türme"
- 1919 - "Trophäe, hypertrophiert"
- 1920 - Dada-Gogen
- 1921 - "Produktion von Knochenkleber"
- 1921 - "Elefant Kebal"
- 1922 - "Treffen von Freunden"
- 1922 - "innerer Wachstum"
- 1923 - "Selevel- oder Nachtrevolution"
- 1937 - "varvara"
- 1944 - "OCO Stille"
- 1945 - "Die Versuchung von St. Anthony"
- 1969 - "Geburt der Galaxie"