Biografie
Antonio Stradivari - ein anerkannter Meister, ein Bogen-Werkzeug zu machen, lehrte Nikolo Amati ihn, das Genie der 1600er Jahre. Mehr als 400 Violinen und etwa 200 Cello in Museen und Lagereinrichtungen europäischer und asiatischer Städte sind erhalten.Kindheit und Jugend
Antonio Stradivari wurde in der italienischen Stadt Cremona geboren, das genaue Datum des Meisters hängt mit den Geheimnissen der vergangenen Jahrhunderte zusammen. Es wird davon ausgegangen, dass die Nachschub in der Familie der wohlhabenden Lombardbürger in der zweiten Hälfte der 1640er Jahre auftrat.
Der Nachname, der den Italienisch nahm, hatte eine reiche Geschichte, übersetzte "Straße" oder "Mann, der Lombard hatte". Laut Land waren die Vorfahren, die der "stradivarii" des "stradivarii" angerufen hatten, im Außenhandel mit dem bestehenden Standard.
Der Vater von Alessandro und Annas Mutter zum Zeitpunkt der Geburt von Antonio tauften, erhoben und erhob mindestens drei Kinder. Die Lücke in der Biografie eines Violinmagers ist mit dem Verlust der aufgrund von Epidemien zerstörten Dokumenten verbunden, die zum Tod von Tausenden von Menschen führten.
Die Eltern des Jungen, die schwer überlebt haben, wollte in der Kindheit in der Kindheit das Kind mit nützlicher Arbeit tätig. Der Sohn erhielt den Auszubildenden dem örtlichen Schöpfer von Violinen, nach einiger Zeit machte Nikolo Amati Antonio mit einem Studenten.
Einige moderne Forscher glaubten, dass junger Stradivari mit Francesco Rujerry, dem Gründer der Meister-Dynastie, begann. Zu Gunsten dieser Sicht werden die musikalischen Instrumente, die das zukünftige Genie am Ende der 1650er Jahre gemacht haben, belegt.
Darüber hinaus gab es eine Hypothese, die Stradivari mit einem Schreiner und einem Tremor auf einem Baum arbeitete, der mit Violinen für reiche Menschen eingerichtet war. Nachdem der Junge den Startkurs der Vorbereitung von Francesco Peparoli verabschiedet hatte, fiel der Junge unter dem Flügel der in der Cremona bekannten Fachlehrer.
Die Violinen von Antonio im 16-17. Alter sind erhalten, sein Name in den 1660er Jahren auf Etiketten erschien. Dies war der Ausgangspunkt für eine unabhängige Karriere und trug zum anschließenden Erfolg in italienischen musikalischen Kreisen bei.
Privatleben
Im persönlichen Leben eines Einheimischens waren die Cremes von zwei Frauen besucht. Die erste Frau war Italienisch in der Jugend der verbleibenden Witwe. Nach einer Hochzeit mit Frankreich Farraboshi im Juli 1667 erhielt Stradivari ein Haus mit geräumigen Räumen und einem Workshop.Die Residenz von Casadel Pescatore grenzte von Nikolo Amatis Besitztümer, fünf lang erwartete Kinder erschienen auf der Welt. Dann wurde das Familienpaar ein anderes Kind geboren, das laut Kirchenunterlagen im Alter von sieben Tagen starb.
In der Gegend von 1680 zog die Familie in die Piazza Roma im Anwesen, von Antonio in eine solide Menge von 7 Tausend Lire. Auf dem Dachboden ergab ein Mann Produktionsstätten, in denen er an den Werkzeugen arbeitete, die die Welt bewundert.
Nach dem Tod der ersten Frau heiratete Stradivari erneut, über Antonia Maria Zambelli, fast nichts ist bekannt. Das Bild eines 35-jährigen Italieners, der den Rest des Lebens des Mannes gebaut hatte, erschien in Fiktion, Journalismus und Kino.
Die neue Ehe brachte den Meister von fünf anderen vielfältigen Erben, die laut Willen die gleichen Rechte hatten. Leider haben Kinder den Fall des großen Italieners nicht fortgesetzt, sondern Dritte der Momente des Triumphs und Feiern.
Meisterschaft
In der Jugend des Stradivari-Rivalens mit Andrea Gvarny, der im Haus Nikolo Amati lebte und zu seinen Studenten war. Antonio setzte die Handwerksgeheimnisse der Meister der italienischen Nationalität an, begann in den späten 1660er Jahren Experimente.
Der junge Mann verführte lange Zeit die Proportionen und nahm die Materialien auf, um Werkzeuge ein elegantes Erscheinungsbild zu geben. Er suchte seine eigenen Kunden aus den Aristokraten und wartete auf einen Bankier, den einst einen Besuch in der Werkstatt stach.
Aus der Herstellung einer Reihe von Instrumenten, die nach Yakov II bestimmt sind, begann sich der Ruf einer einheimischen Cremes zu stärken und zu wachsen. Die Abreise aus den praktischen Methoden und den Stil von Nikolo Amati half Stradivari, nicht von seinem eigenen kreativen Weg niederzuschlagen.
In den 1680er Jahren kaufte Duke Kazimo III de Medici eine solide Charge von Violinen, Cello und Alto. Dank der klaren Balken und elegant geschnitzten EFAM wurde der Name des Italieners bei Vertretern mit höheren Kreisen berühmt.
Um die Individualität zu betonen, genoss der Meister einen dunklen Lack und machte längliche Decks, ein neu resonierter Sound. Nach 1698 wurden die Werkzeuge aufgrund der inneren Kurve kürzer, der einem zerrissenen Kreis ähnelte.
Während in der Mitte der Violinenproduktion in Cremona, Stradivari, Harfe und eine Reihe von Mandolinen und Gitarren hergestellt. Die berühmten spanischen Violinen aus dem "Royal Quintet" brachten eine begabte italienische eher solide Gebühr.
Zu Beginn des XVIII-Jahrhunderts erreichte die Stradivari-Fertigkeit die Spitze, und in der Nähe des Hauses in Cremona eröffnete er seinen eigenen Laden. Ermutigte Werkzeuge haben die figurativen Namen von Antonius Stradivarius Crememonenfis Faciebat Anno - "Gute Zeiten" und "Delphin" erhalten.
Im Gegensatz zu Andrea Gvarny, der auf dem Ersuchen der Kirche gearbeitet hat, machte Antonio-Kunstwerke für Vertreter der säkularen Schichten. Die mit der Marke des Autors dekorierten Geigen hatten große Beliebtheit bei Menschen, die nicht gleichgültig der Musik, von europäischen Städten sind.
Nach dokumentarischen Quellen urteilen, hat die Anzahl der Werkzeuge von Stradivari nachgewiesen, dass der Italiener auf die Hilfe von Söhnen zurückging. Es ist bekannt, dass Omobono rohe Rohlinge tat, und auch mit der Endreinigung der lackbeschichteten Schicht tätig.
Sie wollen nicht wertvolle Zeit für die Erhöhung der zukünftigen Generationen, Antonio, im Gegensatz zu anderen Italienern, nicht in den Workshop der Schüler ein. Der spirituelle Nachfolger galt als Carlo Bargonzi von Cremones, der nach dem Tod des Mentors am Ende der 1730er Jahre berühmt wurde.
Jetzt werden die Violinen von Stradivari zusammen mit Cello und Alta in Weltmuseen und in privaten Sammlungen berühmter Menschen aufbewahrt. Die Werkzeuge sind vom Genie nicht betroffen: Mit sanfter Verwendung im Laufe der Jahre werden sie nur wertvoll.
Das Meisterwerk namens "Sunrise" wurde Teil der Srareback-Kollektion in Wien, und die "Schlafende Schönheit" gehört zur Landeskreditbank Baden Württemburg. An der Violine spielte Lebrun den italienischen Maestro Niccolo Paganini, der von Talent an den europäischen Kreativkreis geweckt wurde.
Einige Werke von Stradivari zeigten auf Auktionen, der Preis von 15,89 Millionen US-Dollar hatte ein Werkzeug "Lady Blante". Vertreter der kulturellen Elite glauben, dass auf den Kreationen des italienischen Meisters nur ein Genie mit natürlichem Talent spielen.
Tod
Ein viipstischer Meister hatte das Glück, das 90-jährige Bestehen zu feiern, er hatte den Status eines langjährigen, der auf den Standards der entfernten Jahrhunderte lebte. Stradivari, trotz der altersbedingten Gesundheitsprobleme, arbeiteten an dem Tod, der in den späten 1730er Jahren aus unbekannten Gründen kam.
Die italienische Legende begraben in der historischen Heimat in Cremona in einem Grab in einem Grab in der Nähe eines der örtlichen Kirchen. Auf der Abschiedszeremonie, organisiert von Söhnen, wurden Mitglieder der Namen und Dutzenden von Angehörigen gesammelt.