Biografie
D. Dmitry Vgigov erhielt in seiner Adresse viel Kritik, er schaffte jedoch weiterhin weiter. Er beeinflusste die Bildung von Moskauer Konzeptualismus und trugen zur Geschichte von Kunst und Poesie bei.Kindheit und Jugend
Dmitry Podigov wurde am 5. November 1940 in Moskau geboren. Der zukünftige Dichter wurde in der Familie von Pianisten und einem Ingenieur, der deutsche Herkunft hatte, aufgewachsen.
Der junge Mann unmittelbar nach der Schule ging der junge Mann in der Anlage an, danach betrat er die Moskauer Kunst- und Industrieschule, wo er das Bildhauerhandwerk beherrschte. Seit einiger Zeit arbeitete Dmitry mit der architektonischen Kontrolle und ließ sich dann auf dem Teilzeitjob in der Spezialität nieder und widmete sich völlig der Kreativität.
Privatleben
Das persönliche Leben des Autors hat sich erfolgreich entwickelt. 1964 spielte er eine Hochzeit mit der Hoffnung eines Bohrers. Bald fanden sich die Ehepartner in Belyaevo, die der Schwuchtel des Aufsatzes "Belyaevo 99 und für immer" gewidmet. Und ein Jahr nach dem Umzug gab die Frau Dmitry Alexandrovich Sohn, der Andrey genannt wurde.Schaffung
Prigov war als Dichter, Prosa und Bildhauer bekannt. Darüber hinaus war er mit Musik und Malerei engagiert, schrieb die Spiele und arrangierte spektakuläre Leistungen. Dmitry Alexandrovich wollt nicht, dass sein Name mit einer bestimmten Art von Kreativität in Verbindung gebracht wurde, und in einem Interview namens er als Kulturarbeiter.
Er begann, die ersten Gedichte in den Mitte der 50er Jahre zu schreiben, aber seit langem konnte er seinen Stil nicht finden, der von Boris Pasternak und Anna Akhmatova beeinflusst wurde. Im Laufe der Jahre beschloss der Dichter, sich von den angenommenen Kanons und dem Rahmen wegzugehen, so dass seine Arbeit einzigartig und erkennbar wurde.
Der Schriftsteller gilt als einer der Gründer von Moskau-Konzeptualismus zusammen mit Lvy Rubinstein, Vsevolod Nekasov, Wladimir Sorokin und Ilya Kabakov. Einige Forscher glauben, dass die Arbeit dieser Richtung von den Werken der Fans der Pop-Texte beeinflusst wurde.
Ein wichtiges Element der Kreativität Prigova war sein Image. Er versuchte ein anderes Bild des Dichters - Clikuchi, dem Herald, dem Mystagoge, der nicht nur in Versen, sondern auch in Verhalten widerspiegelte. Der Schriftsteller hat seine Publikationen immer als Dmitry Aleksandrovich Vozigov angemeldet und bestand auf der obligatorischen Nutzung des PatronyMic, als er ihn erwähnte.
In poetischer Arbeit zeichnete er sich durch erstaunliche Fruchtbarkeit aus, was nicht nur für Witze, sondern auch für Kritik war. Sobald sich die Figur sogar ein Tor zum Schreiben von 24.000 Gedichten bis 2000 versetzt, mit dem er erfolgreich bewältigt wurde. Von diesen, während des Lebens der Berühmtheit, wurde nur ein kleiner Teil der Arbeit veröffentlicht, aber er hat es nicht für eine Notwendigkeit geprüft.
Der Autor komponierte überwiegend kurze Gedichte und fand inspiriert in der sowjetischen Realität und dem aktuellen politischen Modus. Sie wurden vollwertige Werke, die nur in Zyklen mit unterschiedlichen Themen vereinen.
Der "Militzanener" widmete sich der "Apotheose des Milizismus" von Prigov. Dieser Held ist eine bestimmte Personifizierung des totalitären Regimes. Darüber hinaus wird in der Kollektion, wie in vielen anderen, der Humor des Dichters offenbart. Die Beliebtheit sammelte seine "orale Kantate", die zu einer separaten Richtung der Kreativität wurde.
Nicht weniger verehrt war die Prosa von Dmitry Aleksandrovich, die er, im Gegensatz zu Gedichten, nur unter den auf dem Computer erstellten gedruckten Maschinentasten erstellt wurde. Leser liebten Bücher "Live in Moskau" und "nur mein Japan", in dem es Verweise auf die Biografie des Autors gibt. Aber die Geschichten "Katya Chinese" und "Renat and Dragon" waren für die Wahrnehmung schwieriger.
Trotz der Tatsache, dass Prigi viel und oft in der UdSSR schrieb, war er lange Zeit nur in engen Kreisen bekannt. Aber im Ausland, der Dichter und der Proseca wurden erfolgreich in russischsprachigen Publikationen "Katalog" und "A-I" gedruckt. Die Schaffung des Schriftstellers wurde zu Beginn der 90er Jahre verfügbar, als die Sammlung der Tränen der heraldischen Seele herauskam.
Zu diesem Zeitpunkt befand sich der Autor in der Union der Schriftsteller der UdSSR und versuchte es in der Musik. Er schrieb Texte für Teams und erstellte dann eine Parodie-Rockgruppe "mittlerer russische Erhebung", in der er für seinen "Creek Kimikor" berühmt wurde. Der Schriftsteller arbeitete auch mit NTO-Rezept.
Als Künstler und Bildhauer zu Beginn seiner Arbeit wurde Dmitry Alexandrovich von der Kultur der U-Bahn inspiriert. In der Sowjetunion wurden seine Gemälde erstmals 1987 im Rahmen des Projekts "inoffizielle Kunst" ausgestellt. In den nachfolgenden Jahren fanden Ausstellungen und Anlagen in den Städten Europas und den Vereinigten Staaten statt. Die getrennte Aufmerksamkeit wurde von Porträts von Monstern verdient, was einen Konzeptalter erstellte.
Tod
Bis zum Ende seiner Tage blieb der Schriftsteller aktiv. Er arbeitete, gab ein Interview und stellte ein Foto auf. Kurz vor dem Tod würde der Dichter an den Anteilen der Gruppe "Krieg" teilnehmen. Dmitry Alexandrovich sollte im Schrank sitzen und seine Gedichte aufladen, während seine Treppe in der 22. Etage erhebt.Der Schriftsteller hatte jedoch einen Herzinfarkt, und am 16. Juli 2007 starb er im Krankenhaus, die Todesursache wurde nach dem angemessenen Angriff Komplikationen. Das Grave Prigov befindet sich in Moskau am Don Cemetery.
Literaturverzeichnis
- 1985 - "Dampf"
- 1993 - "Fifty-Drotrets of Blood"
- 1995 - "Das Phänomen des Vers nach seinem Tod"
- 1996 - "Sammlung von Verhinderung für eine Vielzahl von Dingen"
- 1997 - "Geschrieben von 1975 bis 1989"
- 1997 - "Sowjetische Texte"
- 1997 - "ausgewählter PRICH"
- 1998 - "Geschrieben von 1990 bis 1994"
- 2000 - "Live in Moskau. Manuskript in den Rechterechten »
- 2001 - "Nur mein Japan"
- 2002 - "Kind und Tod"
- 2005 - "Renat and Dragon"
- 2007 - "Totalvielfalt"
- 2014 - "Zwanzig ein Gespräch und eine freundliche Nachricht"
Filmographie
- 1990 - Taxi-Blues »
- 1998 - Crusteale, Maschine! "
- 2002 - Enthusiasten Highway "
Ausstellungen
- 2003 - "leise". Galerie Peter VO0A, Moskau
- 2006 - Monsterologie. Galerie Peter VO0A, Moskau
- 2008 - "Bürger! Bitte nicht vergessen! " Moskau Museum der zeitgenössischen Kunst, Moskau
- 2011 - "Dmitry Prigi: Dmitry Prigi". State Hermitage, im Rahmen der 54. venezianischen Biennale der zeitgenössischen Kunst, Venedig
- 2014 - "Dmitry Prigi. Von der Renaissance bis zum Konzeptuismus und weiter. " Staat Tretyakov-Galerie, Moskau
- 2017 - "PRICH. Moscowdva. " Gilyarovsky Center, Moskau