Biografie
Sänger, Bassgitarrist, der Autor der Songs Glenn Hughes ist ein echter Unicum. Kein anderer Rockmusiker hat einen so hübschen Stil geschaffen, der Elemente mehrerer Genres kombiniert. Ruhm Künstler hat mit hellen Teams Arbeit gebracht, es wird oft als "Rocks Stimme" bezeichnet. Die Biografie von Promi ist voller dramatischer Events und erstaunliche Treffen.Kindheit und Jugend
Glenn Hughes wurde in Cannock in Staffordshire, 21. August 1952 geboren. Eltern waren religiös, also wurde der Sohn geschickt, um die katholische Schule von Sonntag zu lernen. Das Beste von allem, der Junge wurde Musik gegeben - er liest die Noten leicht, spielte auf Posaune und Klavier. Das Spiel auf der Gitarre, der junge Mann nahm 6 Monate in den Besitz von 6 Monaten, er inspirierte ihn zufällig, dass die Sprache "Beatles" passiert ist.
Ein weiterer jugendlicher Hobby war Fußball - von den kleinen Jahren spielte Glenn selbst an der Schulteam und nahm an den meisten Erwachsenen-Sportspiele als Fan teil.
Im Laufe der Jahre des Studiums ersetzte der junge Mann mehrere Schulen, aber immer noch nicht und träumte in erster Linie über die Karriere des Musiker.
Eltern unterstützten die Initiative des einzigen Kindes. Laut Glenn noch in der Jugend, noch in einem reifen Alter war es noch nie erforderlich, "einen echten Job finden".
Privatleben
In der Liebe Hughes, begleitete Erfolg: Er mochte die Mädchen nach außen, war als Begleiter interessant. Der Musiker erinnert sich oft und teilt seltene Fotos im Instagram-Konto.Die erste Frau des Künstlers war Karen Ulibarri, die Ehepartner, die seit 10 Jahren von 1977 bis 1987 zusammen lebten.
Im Jahr 2000 begann nach langer Einsamkeit, das persönliche Leben der Sterne wieder - er heiratete Gabriel Lynn Doton. Ehepartner haben keine gemeinsamen Kinder, aber es gibt viele Hunde und Katzen, die beide sehr geliebt sind. Familienpaar hilft auch aktiv, tierische gemeinnützige Stiftungen.
Musik
Mit frühen britischen Hard Rock, "Bitles" Musik, American Coil und R & B Future Rock Legend traf sich noch in seiner Jugend. Die ersten Teams, in denen Glenn teilnahm, waren Hooker Lees und die Nachrichten. 1967 entschied sich Hughes, nur auf der Bassgitarre zu spielen, und betrat die Finderer Heepers Group. Sie spielten in Clubs in Midlands auf und nahmen einen einzigen auf, den Glenn erfüllte Gesetzen von Gesetzen).
Ein spezielles Team, mit dem der Künstler einen spürbaren Erfolg erzielte und in die Vereinigten Staaten stieg, wurde Trapeze. Die gesamte Gruppe veröffentlichte drei Teller: Trapeze, Medusa und Sie sind die Musik ... Wir sind nur die Band. Es war während der Förderung von Ihnen ist die Musik ... Hughes erhielt einen Vorschlag, um von Ian Pace und Richie Blackmore zusammenzuarbeiten.
Also 1973 trat der Sänger tief lila. Vom Team in diesem Moment Vokalist Ian Gillan und Bass Gitarist Roger Glover. Die Nachfolge der Gruppe bestätigte das 1974 veröffentlichte Burn-Album, das nun als klassisches tiefe Lila betrachtet wird.
Nach und nach erschien Funk im Repertoire des Teams und Rock. Das Team, an dem Tommy Bolin 1974 an der Weltreise teilnahm, wurde im Studio aufgenommen. Trotzdem waren die Teilnehmer zunehmend schwieriger, zusammenzuführen, deren Grund von Drogen und Alkoholtommy Bolin und Glennich Hughes eher misshandelt wurde. Skandale blitzten wiederholt, und 1976 war David Coverdale endlich von tiefen Lila übrig. Rockband hat sich getrennt.
Seit 1976 spielte Hughes Soly, um parallel mit der Narkotischen Sucht zu kämpfen, die er lange 15 Jahre lang verlassen hatte. In dieser Zeit wurden mehrere Alben veröffentlicht, aber meistens führte der Künstler als Gastgast als Sänger, Bassgitarrist und Songwriter auf.
In dieser Zeit wurde die Musiker-Diskographie mit Aufzeichnungen mit Tony Aiomi von Black Sabbath aufgefüllt - sie arbeiteten zusammen über dem ersten Soloalbum des legendären Gitarristen (Seventh Star, 1986). Interessanterweise waren es ursprünglich in den Rekordschalben, Robert Plant, Ronni Dio und Rob Halford, aber infolgedessen ersetzte Glenn alle.
Hughes und IIOMA wurden Freunde, seit 1996 sie gemeinsame Projekte erstellten, schrieb Songs. Die DEP-Sitzungen von 1996 veröffentlichten die Veröffentlichung der 2004 veröffentlichten Sitzung von 1996.
Kommerzielle Anerkennung kam zum Musiker, um mit der KLF-Gruppe zu arbeiten. Es war hier, dass er den Status der "Stimme des Rocks" für den außergewöhnlichen Klang einer Stimme in der internationalen Hit Single of America zugewiesen wurde, wie spät ist Liebe?
In den 90er Jahren hat der Sänger eine Reihe von Solo-Releases, einschließlich der Sucht von 1997, veröffentlicht. Dann folgte Experimente über Genres. Die Alben kehren also in Crystal KARRA (2000) zurück und baue den Bau der Maschine (2001), werden im Sinne des Pop- und Rockstils aufgenommen, und für Songs im Schlüssel des Rocks (2003) zeichnete die Autoren in der Inspiration in Hard Rock 70er inspiration.
Glenn Hughes jetzt.
Der Musiker kommt jetzt in die Szene, passiert oft in Russland. Er besucht internationale Festivals, fährt mit Solo-Touren mit Gruppen auf, in denen einst einmal gespielt wurde.Seit 2009 spricht der Künstler seit 2009 mit dem Black Country Communion-Team, das die Kompositionen von Joe Bonamas durchführt. Rocklegende kooperiert mit ehemaligen Teilnehmern in Tiefpurpur: Im Jahr 2006 hat Jude 2006 den Juden zusammen mit Joe Lynn Jude das Made in Moskau-Projekt gestartet. Die Platte wurde in Moskau aufgezeichnet und beschichtet.
Das Repertoire des Sängers klingt sowohl neue Songs als auch berühmte Rock-Hits der 70-80er Jahre. Fans mit Vergnügen Hören Sie sich familiäre Tracks, die enger werden, bleiben Sie weiter, Highway Star und Rauch auf dem Wasser in einer neuen Version. Eine weitere Freisetzung von Prominenten in Zusammenarbeit mit den toten Gänseblümchen hätte im Jahr 2020 veröffentlicht worden sein. Der Künstler ist der Ansicht, dass das Geheimnis des aktuellen Erfolgs in der Fehlen von Angst vor dem Mikrofon und dem Wissen liegt, wie sich auf der Bühne verhält.
Diskographie
- 1977 - Spiel mich raus
- 1992 - L.A. Blues-Autoritätsvolumen II: Glenn Hughes - Blues
- 1994 - Von jetzt an ...
- 1995 - Gefühl.
- 1996 - Sucht
- 1999 - So wie es ist
- 2000 - Rückkehr von Kristallkarma
- 2000 - ein seelenvolles Weihnachten
- 2001 - Bau der Maschine
- 2003 - Songs im Schlüssel von Rock
- 2005 - Soul Mover
- 2006 - Musik für das Göttliche
- 2008 - Erste unterirdische Atomküche
- 2016 - Resonate.