Biografie
Lewis Allan Reed ist ein amerikanischer Musiker, Sänger, Dichter, Komponist, Fotograf und Buchautor. Es war einer der einflussreichsten Vertreter der Richtungen des ProtoPanc- und Glam-Rocks. Der Stern der Welt Alternative stand in einer Reihe mit solchen Matrahs als David Bowie und Iggy Pop. Zweimal traf den Halle des Glory Rock and Roll: Als Mitglied des Samt-Underground-Teams und als Autor von Soloalben.Kindheit und Jugend
Lewis Allan Reed wurde im Frühjahr 1942 in Brooklyn geboren. Eine frühe Biografie wurde mit der amerikanischen Stadt Fripport auf Long Island verbunden. Eltern des zukünftigen Musiker - Tobi Feisten und Sidney Joseph Reed (Rabinovich) - waren Vertreter der jüdischen Nationalität, deren Vorfahren im russischen Reich lebten.
Als Kind studierte der Junge an der mittleren Bildungsschule von Atkinson. Seine Schwester Merrill sagte, dass er in seiner Jugend in Panikangriffe litt, und wurde sozial unbereichert. Um auftretende Probleme zu kämpfen, konzentrierte sich Lewis auf Dinge, die sein aufrichtiges Interesse verursachten, hauptsächlich in der Musik.
Nachdem Sie auf ihrem eigenen Spiel auf der Gitarre gelernt haben, interessierte Lou für Rock- und Rollen- und Rhythmus-End-Blues, ein Reihe von Amateurgruppen wurden in hohen Sorten seiner Bemühungen geschaffen. Liebe zur Kunst und Kommunikation mit unkonventionellen Jungs führten zu Konflikten mit den Eltern. Vater und Mutter beschlossen, den Sohn der elektrischkonvulsiven Therapie auszusetzen, anschließend im Gedächtnis reflektiert. Infolgedessen führte die Behandlung von geistigen und Verhaltensproblemen zur Abhängigkeit von Medikamenten, dies hat jedoch nicht verhindern, dass Rida in die University of Syracuse betrat und einen Bachelor-Abschluss ergab.
Im Jahr 1961 wurde der zukünftige Musiker führende Radiosendungen mit dem Namen "Ausflüge auf Saleschienen". In dieser Zeit wurde er von der Arbeit des Saxophonisten Ornetta Coleman und anderen Darstellern inspiriert, die im Stil von Rhythmus und Blues spielten. Neben den Sternen beeinflusste die Bildung des Weltbildes von LU in seiner jugendlich beeinflussten Freundschaft mit einer Klassenkameradengirlande Jeffris, die bis zum Ende seines Lebens dauerte.
Privatleben
In den 1960er Jahren verdrehte der Musiker die Romane mit attraktiven Mädchen und Frauen. Der Sängerin Nico in der Anzahl seiner Herrinnen zu diesem Zeitpunkt.Das persönliche Leben ist relativ stabil geworden, als Lu seinen eigenen Touring Assistant Betty Kronstadt heiratete, aber aus unbekannten Gründen die Ehepartner nach 3 Monaten geschieden.
Nach dem Brechen bestand Reed aus Beziehungen zu den Transgender Lady Rachel Humfries. Er widmete sich eine Reihe von Treffern aus dem Atelieralbum Conney Island-Baby.
Da der extravagante Partner nicht an Ehe und Kinder gedacht hat, machte Lou einen britischen Designer Silvia Morales der zweiten offiziellen Frau. Neue Muse hat einen Amerikaner inspiriert, um Songs zu schaffen, wie sie über und himmlische Arme denken.
Die letzte Liebe des Musiker war die Leistung der Leistung und der Sängerin Laurie Anderson. Die 15-jährige Partnerschaft führte zur Hochzeitszeremonie und wurde zum Schlüssel zum Glück beim Sonnenuntergang.
Musik
Die Musikkarriere begann in New York in den unabhängigen Studio Pickwick Records. Nach Bestellung erstellte Reed ein einzelnes "Strauß", das eine Parodie von beliebten Tanzliedern der 1960er Jahre war. Die Zusammensetzung war der Hit der Gruppe der Primitiven, bestehend aus John Keila, La Monte Yang und Tony Conrad.
Im Laufe der Zeit reorganisierte sich das Team den Samt unterirdisch. Reed wurde Sänger, Komponist und Texte Autor der Texte.
Nach einer Reihe von Konzertreden hat das nicht bekannte Team auf Andy Warhol auf die Aufmerksamkeit erhielt. Unter dem Einfluss des Herstellers, dem Künstler und Designer, erschienen ein deutsches Top-Modell und Sänger namens Niko. Die Samt-Underground & Nico-Platte, die den 171. Platz in der American Billboard 200 erreichte, erkannte das 13. größte Album aller Zeiten nach dem Walzsteinmagazin.
Zur Zeit der zweiten offiziellen Veröffentlichung der weißen Licht- / Weißheizung in der Gruppe gab es Änderung. Doug Yul, der die Pflichten des Frontmanns mit Schilf aufgeteilt hatte, brachte den Klang dem Stycle of Pop Rock. Dieser Ansatz mochte den Eingeborenen von Brooklyn nicht, und er verließ das Team, der später den Status der Legende der U-Bahn erhielt.
1971 unterzeichnete LU einen Vertrag mit RCA-Aufzeichnungen und veröffentlichte ein Debütalbum Lou Reed mit Hilfe von Musiker aus der britischen Gruppe ja. Aufgrund der mangelnden Aufmerksamkeit von Kritikern war das Produkt nicht sehr gut verkauft, später rief die autoritativen Ausgaben die Zusammensetzung durch fast die ideale Ausführungsform der Traditionen des Samts an.
In Zukunft erschien 20 vollwertige Alben in der Reed-Diskographie. Im Studio arbeitete er mit Menschen, die in kreativen Kreisen berühmt sind. Die Transformatorplatte von 1972 wurde hervorgehoben und von den Legenden von Mainstream David Bowie und Mick Ronson hervorgehoben und arrangiert. Nun gilt es als Meisterwerk Glam Rock-Genre dank der Kompositionen von Walkon The Wild Side, perfekter Tag und anderen.
Das Berliner Album stieg in die Top-Ten der britischen und europäischen Diagramme an, und Sally kann nicht tanzen. In der Billboard 200-Hit-Parade nahm ein hoher Platz an. Nach diesen Releases begann die Beliebtheit von Reda zu sinken, er ließ den Musiker, der in Depressionen ging , Fahren Sie in den Abgrund von Drogenabhängigkeiten und Alkoholismus.
In den frühen achtziger Jahren erhielten Lou auf wundersame Gewohnheiten und kehrten zur Arbeit zurück. Er erreichte einen beispiellosen Erfolg, freigibt den New Yorker Rekord, einem talentierten amerikanischen Halle Willner.
Nach einem Jahrzehnt nahm der Musiker an der Wiederbelebung der Samt-Untergrundgruppe teil und nahm Touring-Aktivitäten wieder auf. Im gleichen Zeitraum wurde eine gemeinsame Freisetzung mit einem ehemaligen Kollege John Calee, der zum Anzeichen von Respekt des Mentors und des Produzenten Andy Warhol wurde.
Die Songs, die in der Leinwand der Alben der Magie und des Verlusts enthalten sind, Sethedhe Twilight Reeling, Ecstasy und Hudson River Wind Meditations, hochrose in den Charts und mit Hilfe des aktiven Radiosenders gewann die Herzen von Hunderttausenden von Menschen.
Theaterraten basierend auf den Werken der Schriftsteller des 19. Jahrhunderts wurden als Beitrag zur zeitgenössischen Kunst angesehen. Die vom Komponisten erstellten Soundtracks an das Spektrum auf den Wörtern der Edgar-Software basierten auf der 2003 vorgestellten Rabenscheibe.
Tod
Drogenabhängigkeit und wahlloser Lebensstil führten dazu, dass Lu im Alter von Hepatitis und Diabetes Mellitus behandelt werden musste. Die Ursache des Todes eines 71-jährigen Musiker war ein Blumenstrauß dieser Erkrankungen, die von der Lebererkrankung belastet wurde.Die Fans von Reeds Kreativität hatten nie die Chance, sein Gedächtnis im Grab zu ehren, da er 2013 eingeempiert wurde.
Diskographie
- 1972 - Lou Reed
- 1972 - Transformer.
- 1973 - Berlin.
- 1974 - Sally kann nicht tanzen
- 1975 - metall maschine musik
- 1976 - Coney Island Baby
- 1976 - Rock and Roll Heart
- 1978 - Straßenmessgerät
- 1979 - Die Glocken
- 1980 - In der Öffentlichkeit wachsen
- 1982 - Die blaue Maske
- 1983 - legendäre Herzen
- 1984 - Neue Empfindungen
- 1986 - Mistral.
- 1989 - New York
- 1992 - Magie und Verlust
- 1996 - Legen Sie die Twilight-Rolle ein
- 2000 - Ekstase.
- 2003 - der Rabe
- 2007 - Hudson River Wind Meditations
- 2007 - beruhigt (mit den Mörder)
- 2008 - Der Stein: Ausgabe drei (mit Laurie Anderson und John Zorn)
- 2008 - Die Schaffung des Universums (mit Metall-Maschinentrio)
- 2010 - eine Art Natur (mit Gorillaz)
- 2011 - Lulu (mit Metallica)
- 2012 - The Wanderlust "(C Metrik)