Biografie
"Der Schauspieler spielt die Helden, die den Felsen brachte", schrieb Journalisten über Victor Avilov. Und er blieb sein ganzes Leben lang optimistisch, er spielte die Helden und wurde von Gewalt und Unabhängigkeit erinnert.
Viktor Avilov wurde am 8. August 1953 am Rande von Moskau geboren. Die Eltern des zukünftigen Schauspielers sind die übliche Arbeiterklasse, Freunde - Jungen aus den Innenhöfen in der Nähe von Moskau, und Victor selbst stieg in die Vernichtung, Hooliganil, schlagte Schule. Eltern sind es leid, ihren Sohn zu kämpfen und winkte ihre Hand.
Victor absolvierte die Schule, betrat den Industrietechniker und ging in der Armee. In der Armee lernte es, ein Auto zu fahren und das Recht zu haben. Ich dachte nicht an kein Avilov-Theater, dann habe ich nicht interessiert Kunst. Erinnern Sie sich an diese Zeit des Lebens, sagte der Schauspieler, dass er nicht dauerhaft war. An jedem neuen Arbeitsplatz war es nicht länger als ein paar Monate inhaftiert, und weil die Berufserfahrung nicht unterbrochen und der Artikel für die Tunestry nicht genäht wurde. Avilov Shoferil, montierte Ausrüstung, war ein Setup von Automatisierungssystemen. Die Theaterszene fiel wörtlich wortlich wegen des Rades des Autos.
Die agierende Ausbildung von Viktor Vasilyevich war nicht, aber ein Freund Sergei Belyakovich, dessen Bruder, Valery, von der Idee besessen war, das Theater zu schaffen, als infiziert und Victor. Avilov hatte keine Zeit, in seine Sinne zu kommen, da es sich als im Theater im Südwesten herausstellte, der 1975 gegründet wurde. Victor hatte eine jüngere Schwester Olga Vavilov, der auch vom Theater fasziniert war. Später heiratete das Mädchen Sergey Belyakovich und wurde zur Schauspielerin des Theaters im Südwesten. Olga starb 1990 an einem Pulmonalödem.
Theater
Viktor Avilov und Valery Belyakovich entstand zusammen dieses Theater. Avilov wurde eine Visitenkarte des theatralischen Teams, Markenstil. Hier spielte Avilov Moliere im Play "Moliere", den Schauspieler im Spiel "unten", Faust und dem Schneider in der "Sleeping Night" -Ankl. Victor Vasilyevich spielte Hamlet, Voland, Kaligulu, Klezlekova - das Rollenpalette war so wichtig, dass die meisten theatralischen Akteure nur noch träumen bleiben.
Avilov war so einzigartig, dass weder das Publikum keine Kritik noch nicht versuchte, Viktor auf einen bestimmten Schauspieltyp zu rangieren. Ungewöhnliches Erscheinungsbild, hohes Wachstum sowie Charisma handelte auf den Zuschauern wie ein Magnet. Das Publikum hat das Spiel des Schauspielers einfach genossen, Empathie und fleißig lachte, weinte und in einem einzigen Impuls weinte. Victor Avilov drückte die Seele auf der Bühne so viel, dass es Legenden über ihn in den Rande und Korridors des Theaters gab. Victor war ein mutiger Experimentator, dank des Talents des Künstlers auf der Tinke des Theaters im Südwesten, "Rhinos", "Was ist im Zoo passiert" und andere mehrdeutige Produktionen.
Avilov hat die Rollen nicht an die Haupt- und Moll geteilt, sondern spielte alle mit der gleichen Selbstentwicklung. Der Schauspieler stellt das Theater immer über den Film.
Filme
Die kreative Biografie des Künstlers im Kino war trotz späterer Beginn schnell, als auch im Theater. Der Schauspieler schien vorherzusagen, dass es nicht viel Zeit gab. Viktor Avilov wurde mit 34 Jahren gefilmt. Direktoren und zuvor angebotene Rolle im Künstler, aber im Theater, an dem er das Leben widmete, durften die Schauspieler nicht entfernt werden: Sie mussten interessante Vorschläge aufgeben.
Der Schauspieler debütierte in einem Film "auf dem Gras barfuß", erfüllte die Rolle des Haupthelden von Lehi, der im Dorf im Dorf bleibt. Im Film erschien der Künstler zusammen mit Catherine Vasilyeva, Viktor Pavlov, Raisa Ryazanova, im handelsüblichen Ensemble. 1988 die Rollen im politischen Detektiv "Big Game", wo der Künstler in der amerikanischen Journalistin wiederumkarnierte, und der mystische Film "Mr. Designer", in dem Avilov vor dem Publikum im Künstler-Designer von Plato Andreevich erschien, der startete das Leben des verstorbenen Mädchens Anna (Anna Demyanenko) mystisch.
Zuschauer, die sich für ein gutes Kino gelangweilt, geschätzt und ausgeprägte Musik und etwas verwirrtes Grundstück des Films. Das Ausdrucksmittel wurde von der Entourage geschaffen und betonte das Drama der Liebe des Künstlers an die junge Universität, die der Charkotka ruinierte. Daher erschien ein Treffen des Künstlers mit einem Ideal. Avilov selbst sagte, das Skript des "Designers" schien seltsam, aber ohne Schocks. Der Schauspieler erkannte nicht vollständig, dass er angeboten wurde, entschied sich jedoch, es zu versuchen.
Im selben Jahr erschien Avilov mit einem Moliere in einem kurzen Ribbon "roten Elefanten", und in der Multi-Line-Tragikomedie "Liebe für die Mitte" erhielt zwei Rollen - der Bildhauer von Pigeh und einem Fremden, der auf den Felsen kletterte.
Unmittelbar hinter diesen Filmen folgten in den "Gefangenen des IF-Schlosses". Das Bild ging auch 1988 an die Bildschirme. Play Count Monte Cristo Schauspieler war nicht einfach. Roman A. Duma wurde bereits verschmolzen, dh früher wurde die Hauptrolle in ihm von Jean Mare gespielt. Viktor Avilov schaffte es, ein Bild in seinem eigenen Stil zu erstellen - durch das Geheimnis und Mystik durchdrungen. Nach der Veröffentlichung des Films auf den Bildschirmen lernte der Schauspieler das ganze Land. Die Zuschauer faszinierten den spezifischen Erscheinungsbild von Viktor, der Künstler sympathisiert, als Teufel genannt, konnte aber nicht vergessen. Der Schauspielfilm wurde auch geopfert. Anna Samokhina, Evgeny Nerladsky, Mikhail Boyarsky, Alexey Petrenko, schien in den Führungsrollen.
Im Jahr 1989 folgte das Drama auf dem Szenario von Arkady Vysotsky "grüner Feuerziegen" etwa eines Tages aus dem Leben des 25-jährigen Nikita (Vladimir Mashkov), der von der Kindheit geträumt hatte. Im selben Jahr wurde die Schauspieler-Filmographie mit der Arbeit in der "Kunst des Lebens der Filme in Odessa" aufgefüllt, in der wir von den ungewöhnlichen Bewohnern der Stadt mit dem Sinn von Humor, der nur inhärent waren, sprach. Im selben Jahr erschien der Schauspieler vor den Fans in der Rolle von Kopel Mogil im Drama "Sfeed Cemetery". Avilov erschien und im zweiten Teil des Melodrama "Winterkirsch", wo die Rolle des Helden von Misha spielte.
Nach dem Schauspieler selbst war der Film "Maskerade" die beste Arbeit, in der er Arbenin spielte. Die Hauptrolle des Sergeant-GEZA-Schauspielers wurde im Safari-6-Militanten durchgeführt.
1992 entfernte der Regisseur Georgy EmIlievich Jungvald-Khilkevich die "Musketiere 20 Jahre später". Avilov wurde die Rolle des Sohnes von Milady, reserviert Rascal vorgeschlagen. Der Schauspieler stimmte lange nicht zu, aber Hilkevich überzeugte Viktor. Infolgedessen erwies sich der Held mehr als überzeugend, mit Augen, flammenden Hass.
Viktor Avilov spielte auch in der ersten russischen Fernsehserie "Petersburg Secrets" sowie in der Sitkom der frühen 2000er Jahre "FM und Jungs".
Die letzte Arbeit im Leben von Viktor Vavilov wurde in dem kriminellen Film "Homerant" zu einer Rolle, wo der Künstler in der Episode erschien. Im Film sprachen wir über Student Sergey (Yuri Chursin), der beschloss, das Wissen von Roma über die Hiromantien zu systematisieren und sie im Leben anzuwenden.
Privatleben
Viktor Avilovs persönliches Leben war nicht einfach. Avilov war dreimal verheiratet. Über den ersten Ehepartner Tatiana, die Hochzeit, mit der unmittelbar nach der Armee spielte, erinnerte sich der Schauspieler fast nicht. Mit der zweiten Frau, mit der die Union von 1983 bis Anfang der 90er Jahre ins Leben gerufen wurde, arbeitete Galina Galkina im Theater zusammen. In der zweiten Ehe hatte der Künstler zwei Töchter - Anna und Olga, aber als der Schauspieler sagte, verließ er sie. Dieses Thema war für Viktor Avilov schmerzhaft, der Schauspieler hingerte sich für die Tat, konnte aber nichts ändern. Später erhielt Olga Avilova die theatralische Ausbildung und wurde zur führenden Schauspielerin für Eltern des Theaters. Das Mädchen hat die Identität des Geschenks der Reinkarnation vom Vater geerbt, der wiederholt Theaterkritiker bemerkte.
Der Schauspieler traf den dritten Ehepartner Larisa auf dem Set in Odessa. Das Mädchen, das fast 18 Jahre alt war, arbeitete als stellvertretender Direktor, war verheiratet. Der Ehemann ist ein Matrose, den er für ein halbes Jahr nicht zu Hause tat. Avilov führte die Schönheit ihres Mannes. Nach dem Umzug nach Moskau lebte Larisa mit dem Victor in einer gemieteten Wohnung, dann vom Theater des jungen Wohnraums. Es gab keine Kinder in der neuen Familie von Viktor Avilov.
Der Schauspieler liebte es, mit einem Angelfluss zu sitzen, aber es wurde selten geleitet, er hat die Krimberge und Ceremad verehrt.
Tod
Rock begleitete Avilov sein ganzes Leben lang. Auf der Tour in Israel im Jahr 1995, als sie "Masters und Margarita" gaben, hatte der Schauspieler doppelt so viel Halt des Herzens und des klinischen Todes. Victor wurde mit dem Ulkus des Magens bewältigt, 1999 heilte er sich von der Tuberkulose, aber der Tod zog sich nicht zurück. In den frühen 2000er Jahren ging der Schauspieler stark körperlich weiter, der nach dem letzten Foto von Avilov sichtbar ist.
Im August 2004 erhielt Viktor Avilov eine tödliche Diagnose - Magenkrebs-4-Stufen. Im Krankenhaus des Künstlers führte LED-Schmerzen im Rücken, die nicht arbeiten und sogar bewegen dürfen. Trotzdem fand der Künstler die Kraft, 15-20 mal im Monat in die Bühne zu gehen. Im Sommer 2004 ging Avilov in Novosibirsk auf dem Arzt, der nicht traditionelle Medizinmethoden praktizierte. Die Behandlung hat jedoch nicht geholfen, die aggressive Erkrankung war die Ursache des Todes des Schauspielers. Am 21. August 2004 hörte Avilovs Herz auf, zu kämpfen.
Die Beerdigung fand in Moskau statt, Viktor Avilovs Grab befindet sich auf dem Vosistrikovski-Friedhof, es hat ein Denkmal für die Arbeit von D. Tugarinov, einem wohlverdienten Künstler Russlands.
Filmographie
- 1987 - "Barefoot"
- 1988 - "Big Game"
- 1988 - "Mr. Designer"
- 1988 - "Gefangener des IF-Schlosses"
- 1989 - "Kunst des Lebens in Odessa"
- 1990 - "Winterkirsche 2"
- 1992 - "Musketiere zwanzig Jahre später"
- 1994-1998 - Petersburg Secrets
- 2001 - "FM und Jungs"
- 2005 - "Homerant"