Biografie
Andy (Andrew) Warholl wurde am 6. August 1928 in American Pittsburgh geboren. Warhol-Familie (echter Nachname - Varchol zog in die Bundesländer der Slowakei, also von der Nationalität von Andy-Rusin. Erstens, der Vater der Familie, Andrei, wurde auf der Suche nach der Arbeit nach Amerika gezogen, und 1921 trat der Ehefrau von Julia mit.Endrews ältere Schwester, Justina, wurde geboren und starb in der Kindheit, auf dem Mutterland der Eltern. Neben Justin hatte der Junge zwei weitere ältere Brüder und einen jüngeren. Vater arbeitete an der Mine, Mutter war Hausfrau und arbeitete, meine Böden, Fenster und Massen künstliche Blumen von der Freundin.
Nach dem Umzug nach Auckland (Pittsburgh-Vorort) ging Andy an die gewöhnlichste Schule. Der Junge wuchs fröhlich, hoher Kerl (im Erwachsenenalter, das Wachstum von Warhol war 180 cm, bis er krank hatte. In der dritten Klasse, Andrew SICK CHOREAS SIBENGAMA, die zu einer Folge der erlittenen Scarletna wurde. In diesem Fall ist die Krankheit durch Muskelkrämpfe maskiert, die er nicht kontrollieren kann.
Vom gewöhnlichen spielerischen Jungen arbeitete Andy vmig in einem kleinen Leidenden, der ins Bett angekettet wurde. Er konnte nicht zur Schule gehen, außerdem nahmen Ehemalige Kameraden ihn an. Der Junge begann in Panikkabinen, Ärzten, Injektionen und alles, was mit Krankheiten verbunden ist.
Um den Sohn zu unterhalten und aufzuheitern, beginnt Julia, ihm verschiedene Bilder zu zeichnen, kauft Magazine, Zeitungen. Dann war das kleine Andrew und süchtig nach Zeichnung: Er lackierte Glühbirnen, Griffe, Schlüssel, versuchte, in täglichen Dingen etwas Neues zu finden und ihr erstes Kunstwerk zu schaffen. Der Junge liebte es, Collagen von Zeitungsausschnitten zu machen, und schauen Sie sich Geschichten in bewegten Bildern mit Hilfe des Projektors an.
Ab 9 Jahren begann Andrew, kostenlose Künste zu besuchen, und suchte sogar vor, die lokale Universität einzugehen, um die Zeichnung zu lehren. Die echte Tragödie für die ganze Familie war der Tod von Pater Andrei Varchol, der infolge eines Unfalls in der Mine starb.
Warholl stieg nach dem Abitur an der High School in das Carnegie-Institut für Technologie und plante, Illustrator im Bereich der Werbung zu betreiben. 1949 erhielt der zukünftige König der Pop Art einen Bachelor-Abschluss in einem speziellen Grafikdesign und ging nach New York, um den Namen von Warhol auf Warhol und den Namen mit Andrew an Andy zu ersetzen.
Carier-Start
Andys Talent war nicht zu besetzen: Bereits in seiner Jugend, in der Dawnkarriere gelang es ihm, auf große Unternehmen auf sich zu sein. Und er begann, wie viele Werbekünstler, aus der Gestaltung von Shop-Fenstern. Auch bei der Morgendämmerung seiner Karriere zog ein junger Mann Postkarten und Poster, verzierte Stände. Zu diesem Zeitpunkt hat Warhols Zusammenarbeit mit Modezeitschriften Harpers Basar und Mode.
Der eigentliche Erfolg des Künstlers kam nach der Schaffung der ursprünglichen Werbung der Schuhmarke "I. Miller. " Andy zog die Schuhe in Tinte und verziert mit Glückseligkeit. Ehre brachte einem jungen Mann ein anständiges Einkommen, die berühmten Marken begannen, Verträge aufzunehmen. Der Meister selbst betrachtete jedoch seinen Erfolg, nur einen Schritt in Richtung "High Art", den er eine sehr eigentümliche Vertretung hatte.
1952 findet die erste Ausstellung von Warhol Works in New York statt, und nach weiteren vier Jahren wird er in den "Club of Art Editors" gebracht. Diese Zeit bezieht sich auf die Leidenschaft des Künstlers durch die Methode des Siebdrucks, die er zur Erzeugung und der anschließenden Reproduktion seiner Werke verwendete. Mit Hilfe von Matrizen basierend auf den persönlich gemachten Fotos und Zeitungsbildern ergab Andy seine berühmtesten Gemälde, monochromen und farbigen Collagen mit dem Bild von Marilyn Monroe, Mika Jagger, Mao Zedong, Liz Taylor, Elvis Presley, Audrey Hepburn, der später wurde Symbole der Pop-Art.
Schaffung
Im Jahr 1960 begann Andy, das Design von Coca-Cola-Banken, nachdem - bis zur Grafikarbeit, mit der Zeichnung von Geld-Banknoten entwickelt. Dann begann die Bühne von "Dosen", die durch malerische Weise und Methoden zum Screening von Seidenbildschirm dargestellt wurden. Suppe Campbell und andere utilitäre Gegenstände kamen den künstlerischen Linsenurholl.1962 gab es eine Ausstellung der besten Werke von Warhol, wonach die Kritiker Andy an die führenden Meister der Pop-Art zurückführten. Seine Kreativität waren widersprüchliche Meinungen: Einige argumentierten, dass Warhol - Satir, der den Verbrauchernatur des Lebens der Amerikaner betonte, andere glaubten, dass alle seine "Meisterwerke" ausschließlich ein kommerzielles Projekt waren, ein kompetent organisiertes Selbstorganisierte für das Einkommen.
Der Künstler selbst war ein brillanter Meister der Podatage und Samoironie, förderte künstlerische Kunst nicht als etwas Außergewöhnliches und verdientes Anbetung, sondern als Kreativität, die an breiten Massenorientiert ist. Warhol gilt als der kommerziell beliebte Künstler des letzten Jahrhunderts. Er bestellte Portraits Mick Jagger, Lisa Minhelli, John Lennon, Brigal Bardo, eine Familie iranischer Shah und andere Prominente, und sein teuerste Bild "Silber-Autounfall (Doppelbelastung)" wurde 2013 für 1054.000 US-Dollar verkauft.
Im Jahr 1963 kaufte Andy Warhol ein verlassenes Gebäude in Manhattan, in dem er das Studio eröffnete und die "Fabrik" anrhte. Hier verbreitete das Team der Assistenten Andy seine Meisterwerke durch die Suskography-Methode, hier film er seine Filme, die jedoch nur wenige Leute beobachteten. Im Gebäude "Factory" hielt ständig Partys, Menschen und Journalisten, Modelle und andere Vertreter von Böhmen zusammen.
Im Jahr 1964 fand in der Fabrik eine weitere Ausstellung seiner Gastgeberarbeiten statt, in denen Anlagen aus dem gebrauchten Container und anderen utilitarischen Gegenständen dargestellt wurden. Warhol erhielt nicht nur den Titel der König-Pop-Art, sondern auch den führenden Vertreter der modernen konzeptuellen Kunst.
Versuchen
Im Juni 1968 wurde bei Andy Warhol ein Versuch unternommen: Ein berühmter Feministin und Modell schoss ihn, Valerie Solanas, der in einem seiner Filme spielte. Nachdem er drei Kugeln im Bauch erhielt, überlebte Andy auf wundersame Weise. Er erlitt einen klinischen Tod und einen starken Betrieb, und die Folgen dieses Vorfalls verfolgten ihn den Rest seines Lebens.
Warhol gilt nicht für das Mädchen an das Mädchen, jedoch valery, ohne dass er dreieinhalb Jahre im Gefängnis erhielt. Als Andy hatte er eine langfristige Behandlung und trug ein Korsett, und seine Angst vor Ärzten, Krankheiten und Tod wurde nur intensiviert. Auch in Erinnerung an den Versuch und den Betrieb blieb Andy schreckliche Narben, dass der Künstler, nicht peinlich, vor den Kameras demonstrierte.
Trotz allem wird der Künstler weiter schaffen. 1979 nahm er das Malerei des Autos auf, und 1983 erstellte 1983 auf Ersuchen der Verteidiger von Wildtieren eine Reihe von Seidographen, die als "Mailing-Arten" bezeichnet wurden. Dazu gehören Bilder des Amur-Tigers, des Holzfrosches, des schwarzen Nashorns, der Zebras des Grevy, eines riesigen Pandas und anderer verschwundener Tiere. Diese Werke werden im März 2017 im Darwin Museum von Moskau ausgestellt.
Privatleben
Andy Warhol hat sein persönliches Leben nie beworben, aber auch seine Verbindungen, sowohl freundlich als auch Liebe, versteckte sich nicht. Für lange Zeit wurde Warhol dem Roman mit seiner Muse und Freundin, Edid Sedgevik Model, zugeschrieben. Sie waren unzertrennlich, das Haar war gleichermaßen gekleidet, lackierte ihre Haare, Nägel, trugen ähnliche Frisuren, Eddi wurde von Andy in Filmen gefilmt und für Gemälde gestellt.Wenn das Paar auftraten, gab es Gerüchte über die Drogenabhängigkeit sowohl Vertreter der Popkultur, aber offizielle Bestätigungen dessen, was Warholl ein Drogenabhängiger war, nein. Entweder Andy ist unwahrscheinlich, dass sein Geist etwas außer Kreativität gebunden hat, weil der große Künstler der Moderne viele Liebhaber war.
Tod
Was hat Andy Warhol gestorben? Diese Frage beunruhigt viele Fans seiner Arbeit. Der Künstler starb im Alter von 58 Jahren im Krankenhaus Manhattan, nach der Operation, um die Gallenblase zu entfernen. Die offizielle Todesursache ist ein Herzstopp. Es ist am 22. Februar 1987 passiert.
Heritage Andy Warhol.
Die Philosophie von Warhol war in seinem näheren Blick auf das Leben, die Selbstindizonie und die Fähigkeit, die Welt in einem anderen Winkel zu sehen. All dieser Künstler legte Leinwände auf, beruhigte aufrichtig, dass das kommerzielle Gemälde das Recht hat, vorhanden zu sein, und es gibt nichts Grappopy.
Klebrige Stöcke Andy kann als naturalistische Pop-Kunst bezeichnet werden, obwohl er oft verwendete visuelle Fonds verallgemeinern. Also haben Porträts von Prominenten idealisierte Funktionen und ähneln einer hängenden Skizze, die von der Individualität eines bestimmten Charakters zusammendrückt. Helle Farben vermitteln die Stimmung des Künstlers, und Neon-Töne, die von ihm am Ende des Endes benutzt werden, schreien über unausgesprochene Gedanken und Gefühle.
Beschreibung der Gemälde des Meisters ist eine undankbare Angelegenheit. Es ist besser, seine Leinwand einmal zu sehen und das Gefühl, dass Informationsversprechen, dass Andy der Öffentlichkeit vermitteln wollte, anstatt die Enzyklopädie, die seiner Arbeit gewidmet ist.
Der Künstler ist übrigens der Autor nicht nur ein unterirdisches Kino, sondern auch (in Abwesenheit) Co-Autor von mehreren Büchern, darunter:
- "Amerika";
- "Andy Warhol Diaries";
- "Andy Warhols Philosophie (von A bis B und umgekehrt)."
Andys Ideen und Talent inspirieren Künstler, Werbetreibende, Kreativität und Geschäftsleute. Somit drückte die Skizze der Gläsern in den Archivpapieren von Warholl die RetroSuperfuture-Marke auf die Idee, eine Sammlung von Sonnenschutzzubehör zu erstellen. Viele Modebranche nutzen verschiedene Arbeitsassistenten, um Drucke für Kollektionen von Kleidung, Tapeten, Taschen und anderen Designer-Dingen zu erstellen.