Michelangelo - Biografie, Foto, persönliches Leben, Skulpturen, Statuen, Gemälde, Todesursache, Porträt

Biografie

Michelangelo Buonaroti ist ein anerkanntes Genie der Renaissance, die einen unschätzbaren Beitrag zum Schatzkammer der Weltkultur beitragen.

Kindheit und Jugend

Am 6. März 1475 wurde das zweite Kind in der Familie von Buonaroti Simoni geboren, die Michelangelo genannt wurde. Der Vater des Jungen war der Bürgermeister der italienischen Stadt Karpeza und war ein Geschwister einer edlen Familie. Der Großvater und der Urgroßvater Michelangelo galten als erfolgreiche Bankiers, aber Eltern lebten schlecht. Der Status des Bürgermeisters brachte dem Vater nicht viel Geld, sondern er gilt eine andere Arbeit (körperlich). Ein Monat nach der Geburt des Sohnes, der Lebensdauer von Lodovico di Lionard, als der Bürgermeister ein Ende kam. Und die Familie zog in den generischen Anwesen in Florenz.

Francesca, Mutter der Mutter, war ständig krank, und war schwanger, fiel vom Pferd ab, also konnte ich das Baby nicht alleine füttern. Aus diesem Grund wurde ein winziger Mick von der Cormalie angewiesen, und die ersten Jahre seines Lebens fanden in der Familie der Kamneotes statt. Das Baby aus der frühen Kindheit spielte mit Kieselsteinen und Meißeln, süchtig nach der hohlen Abnormalisierung. Als der Junge gewachsen ist, sagte er oft, dass sein Talent Molokas Mutter Maschine verpflichtet ist.

Die Mutter der Mutter starb, als Mika 6 Jahre alt wandte. Es hat die Psyche eines Kindes so sehr beeinflusst, dass er geschlossen, reizbar und abnimmt. Vater, Sorgen um den Seelenzustand des Sohnes, gibt ihm der Francesco Galeota-Schule. Der Student zeigt keine Grammatik der Grammatik, aber er stellt sich heraus, dass Freunde, die die Liebe zum Malen instillieren.

Im 13. alten Alter kündigte Michelangelo seinen Vater an, dass er nicht beabsichtigte, die familiäre finanzielle Angelegenheit fortzusetzen, und würde von künstlerischen Fähigkeiten geleitet werden. Somit wird der Teenager 1488 ein Student der girlandianischen Brüder, der es der Kunst der Schaffung von Fresken und der Instill-Grundmalerei vorstellt.

In der Workshop verbrachte Ghirlandaio ein Jahr, wonach er die Skulpturen in den Gärten von Medici studierte, wo das Talent des jungen Mannes an dem Herrscher von Italien Lorenzo groß interessiert war. Nun wurde die Biographie von Michelangelo mit der Vertrautheit mit jungen Mediziner aufgefüllt, die dann römische Väter wurde. Der junge Bildhauer, der in den Gärten von San Marco arbeitet, erhielt der junge Bildhauer die Erlaubnis von Nico Bicchelin (Kirchenrektor) über das Studium menschlicher Leichen. DANKE gab er eine Kreuzigung mit dem Gesicht Christi an die Kirche. Michelangelo studierte Skelette und Muskeln der Leichen, traf sich mit der Struktur des menschlichen Körpers gründlich, untergrabe jedoch seine eigene Gesundheit.

Mit 16 schafft der junge Mann zwei erste geprägte Skulpturen - "Madonna in der Nähe der Treppe" und "Battle of Centaurs". Diese ersten Basreliefs, die aus seinen Händen kamen, beweisen, dass der junge Meister ein außergewöhnliches Geschenk stiftet, und seine brillante Zukunft erwartet ihn.

Schaffung

Nach dem Tod von Lorenzo, Medici auf dem Thron, kletterte sein Sohn Pierro, der das republikanische System von Florenz mit politischer Kurzsichtigkeit zerstörte. Zur gleichen Zeit greift die französische Armee unter der Führung von Charles VIII Italien an. Die Revolution blinkt im Land. Florenz, übermittelt von internationalen Bruchkriegen, standt nicht dem militärischen Ansturm und gibt auf. Die politische und innere Situation in Italien leuchtet dem Limit, der nicht zur Arbeit von Michelangelo beiträgt. Ein Mann geht nach Venedig und Rom, wo er sich fortsetzt, und studiert die Statuen und Skulpturen der Antike.

Im Jahr 1498 erstellte der Bildhauer die Statue von "Vacc" und der Komposition "Pieta", die ihn weltberühmt bringt. Skulptur, in der junge Maria an den Händen eines toten Jesus hält, in die Kirche von St. Peter gestellt. Ein paar Tage später hörte Michelangelo das Gespräch eines der Pilger, der erklärte, dass die Komposition "Pieta" von Christoforo Solari erstellt wurde. Dieselbe Nacht, der junge Meister, der von Wut umarmte, schlug in die Kirche und die Inschrift auf dem Brustscheibe von Maria. Gravur Persönlich: "Michel Angelus Bonarotus Florent Facibat - Mikelangelo Buonaroti, Florenz.

Etwas später bereute er bei seinem Angriff des Stolzes und entschied mich, seine Arbeit nicht mehr zu unterschreiben.

In 26 Jahren nahmen Micks unglaublich schwierige Arbeit auf - schnitzte eine Statue eines 5-Meter-Blocks verdorbener Marmor. Eine seiner Zeitgenossen, ohne etwas Interessantes zu schaffen, warf einfach einen Stein. Mehr Keiner der Meister war bereit, den verkrüppelten Marmor zu verfeinern. Nur Michelangelo hatte keine Angst vor Schwierigkeiten und nach drei Jahren enthüllte ich die Welt eine majestätische Statue von David. Dieses Meisterwerk hat eine unglaubliche Harmonie von Formen, die mit Energie und innerer Kraft gefüllt ist. Sculptor konnte das Leben in ein kaltes Stück Marmor einatmen.

Als der Master mit der Arbeit an der Skulptur fertig war, wurde eine Provision geschaffen, die die Platzierung des Meisterwerks ermittelte. Das erste Treffen von Michelangelo mit Leonardo da Vinci fand hier statt. Dieses Treffen war unmöglich, freundlich anzurufen, da der 50-jährige Leonardo seinen jungen Bildhauer erheblich verlor und mich sogar von Michelangelo in den Rängen der Rivalen erleichtert hatte. Der junge Piero-Soloetian passt zu dem Wettbewerb zwischen Künstlern, der ihnen dem Gemälde der Mauern des Big Council in Palazzo Vecchio anvertraut ist.

Da Vinci begann mit der Arbeit am Fresko in der Geschichte der "Schlacht von Angiari", und Michelangelo nahm die "Schlacht von Kashin" als Basis. Wenn 2 Skizzen jedem der Überprüfung ausgesetzt waren, könnte keiner der Kritiker einem von ihnen bevorzugt werden. Beide Karton stellten sich heraus, dass sie so geschickt gemacht wurden, dass die Schüssel der Gerechtigkeit das Talent der Meister von Bürsten und Farben ging.

Da Michelangelo auch einen brillanten Künstler hörte, wurde er gebeten, die Decke einer der römischen Kirchen im Vatikan zu malen. Für diese Arbeit wurde der Maler zweimal akzeptiert. Von 1508 bis 1512 lag die Obergrenze der Kirche, deren Fläche 600 Quadratmeter lag. Meter, Grundstücke aus dem Alten Testament aus dem Moment der Schaffung der Welt bis zur Flut. Die erste Person scheint hier aufgehellt zu sein - Adam. Zunächst wollte Mike nur 12 Apostel zeichnen, aber das Projekt inspirierte den Meister, den er ihm 4 Jahre lang widmete.

Erstens lackte der Künstler die Decke zusammen mit Fensko Granaxi, Giuliano Bugardini und hundert blauen Arbeitern, dann feuerte aber in der Anpassung von Wut seine Freundin. Die Momente, ein Meisterwerk zu schaffen, das er selbst aus dem Papst des Römers versteckte, der wiederholt stürmte, um das Gemälde anzusehen. Ende von 1511 wurde Michelangelo so inspiriert von den Wünschen durstig, um die Kreation zu sehen, die den Vorhang der Geheimhaltung eröffnete. Gesehen schüttelte die Fantasie vieler Menschen. Sogar Rafael, der von diesem Gemälde beeindruckt ist, änderte sich teilweise seinen eigenen Briefstil.

Die Arbeit in der Sicastine-Kapelle ist von dem großen Bildhauer so müde, dass er in seinem Tagebuch Folgendes schreibt:

"Nach vier gefolterten Jahren fühlte ich mehr als 400 Figuren in voller Größe, fühlte ich mich so alt und müde. Ich war erst 37, und alle Freunde erkannten den alten Mann nicht mehr, den ich wurde.

Er schreibt auch, dass seine Augen fast aufgehört, von angespannter Arbeit zu sehen, und das Leben wurde dunkel und grau.

Im Jahr 1535 wird Michelangelo erneut für das Gemälde der Wände in der sistinischen Kapelle genommen. Diesmal schafft er ein Fresko eines "schrecklichen Gerichts", das einen Sturm der Empörung unter den Gemeindemitgliedern verursachte. In der Mitte der Zusammensetzung, Jesus Christus, umgeben von nackten Menschen. Diese menschlichen Figuren symbolisieren Sünder und Gerechten. Die Seelen von orthodoxem klettert in den Himmel zu den Engeln, und die Sünder sammeln Charon auf ihrem Switcher und fahren sie in die Hölle.

Der Protest der Gläubigen verursachte nicht das Bild selbst, sondern nackte Körper, die nicht im heiligen Ort sein sollten. Anrufe haben wiederholt für die Zerstörung des größten Fresko der italienischen Wiederbelebung klang. Während der Arbeit an dem Bild fiel der Künstler aus den Wäldern und hatte sein Bein stark beschädigt. Ein emotionaler Mann sah das göttliche Anzeichen hier und beschloss, die Arbeit aufzugeben. Er konnte ihn nur den besten Freund überzeugen, und einen Teilzeitarzt, der einem Patienten half, zu heilen.

Privatleben

Viele Gerüchte gingen immer um das persönliche Leben des berühmten Bildhauers herum. Er ist eine Vielzahl von engen Beziehungen mit ihren Simulatoren verschrieben. Zur Unterstützung der Version von Homosexualität sagt Michelangelo die Tatsache, dass er noch nie verheiratet war. Er selbst erklärte dies wie folgt:

"Kunst ist eifersüchtig und erfordert die ganze Person. Ich habe einen Ehepartner, der ganzen Zugehörigkeit ist, und meine Kinder sind meine Werke. "

Die genaue Bestätigung der Historiker findet seine romantische Beziehung mit der Marquise der Vittoria-Säule. Diese Frau, die von einem hervorragenden Geist auszeichnet, verdient Liebe und tiefe Befestigung an Michelangelo. Darüber hinaus gilt der Marquis Pescara als einzige Frau, deren Name mit dem großen Künstler verbunden ist.

Es ist bekannt, dass sie sich 1536 trafen, als Marquis in Rom ankam. In einigen Jahren musste die Frau die Stadt verlassen und nach Viterbo gehen. Der Grund war der Aufstand ihres Bruders gegen Paul III. Von diesem Punkt auf, der Korrespondenz von Michelangelo und der Vitaine, der zu einem echten Denkmal der historischen Ära wurde. Es wird angenommen, dass die Beziehung von Michelangelo und Vittoria nur der Charakter der platonischen Liebe war. In der Schlacht von ihrem Ehemann, der Marquis, erlebte Marquis nur freundliche Gefühle für den Künstler.

Tod

Michelangelo hat seinen irdischen Weg in Rom 18. Februar 1564 abgeschlossen. Ein paar Tage vor dem Tod zerstörte der Künstler Umriss, Zeichnungen und unfertige Gedichte. Dann ging er in die winzige Kirche Santa Maria del Angeli, wo er die Skulptur von Madonna in die Perfektion bringen wollte. Der Bildhauer glaubte, dass alle seine Arbeit des Herrn Gottes unwürdig war. Und er selbst ist nicht würdig, sich mit dem Paradies zu treffen, da er die Nachkommen nicht hinter den Nachkommen hinterlässt, mit Ausnahme der seelenlosen Steinskulpturen. Mika wollte in den letzten Tagen in der Statue von Madonna das Leben atmen, um die irdischen Angelegenheiten abzuschließen.

Aber in der Kirche von Überspannung verlor er das Bewusstsein und wachte am Morgen des nächsten Tages auf. Das Haus zu erreichen, fällt der Mann ins Bett, diktiert den Willen und leert den Geist.