Biografie
Sergey Dyagilev - ein Mann, der es geschafft hatte, über den akademischen Konservatismus der landschaftlichen Kunst zu gehen, indem er eine Tanzgeschichte von Grund auf schrieb. Dank der Innovation talentiertem Impresario können die Menschen immer noch nicht nur sehen, sondern auch Ballett fühlen.
Der zukünftige Innovator der Kunst der Welt wurde am 19. März 1872 im alten Stil in der Provinz Novgorod geboren. Später zog er nach St. Petersburg, und damals, wo sein Vater diente.
Der Leiter der Familie Pavel Pavlovich Dyagilev war ein Offizier im Kavallerieregiment. Sergeys Mutter Mutter wusste nicht, seit sie nach einigen Monaten nach der Geburt gestorben war. Die Erziehung des Jungen war in einem neuen Ehepartner von Vater - Elena engagiert. Die Stiefmutter der Seele war kein Chaying in Steyka und gab ihm alles.
Nach dem Ende des Perm-Gymnasiums 1890 betrat Dyagilev in die Fakultät der Fakultät der St. Petersburg University. Parallel, der junge Mann studierte Musik im Wintergarten N.A. Roman Corsakov. Nach dem Abitur von 1896, der Universität für Rechtsprechung, bevorzugt der zukünftige BALLETMASTER das Feld der feinen Kunst.
Ballett und Schirmherrschaft.
In den späten 1890er Jahren erstellte Dyagilev zusammen mit Freunden einen künstlerischen Association "The World of Art", lehnte den Wissenschaft in all ihren Manifestationen ab. Die Jungs überredeten die berühmten PEETSENATES S.I. Mamontov und Princess M.K. Tenishev finanziert ihr Magazin.
Dank des seltenen organisatorischen Talents und der Fähigkeit, in die Essenz des kreativen Prozesses einzudringen, organisierte Sergey die Ausstellungen "Miriskusnic". Im Jahr 1905 arrangierte er im Tavrichesky-Palast von St. Petersburg eine Präsentation des russischen Porträts, wo er Gemälde aus der Hauptstadt und der Provinzen gesammelt hat.
Ballettproduktionen waren unter dem starken Einfluss von Künstler-modernistischen Künstlern. Die Dekorationen und Kostüme arbeiteten für das Symbol des Vereins "Welt der Kunst": Avant-Gardin N. und Goncharov, spanischer Monumentalist H. Sert, italienischer Futurist D. Ball, Cubist P. Picasso, französischer Impressionist A. Matisse, neoklassizistisch l . Überleben und viele andere.
Als Dekoratoren und Künstler in den Kostümen in Dyagilev waren solche Persönlichkeiten wie K. Chanel und A. Laurent beteiligt. Wie Sie wissen, beeinflusst das Formular immer die Wartung, die ich der Öffentlichkeit in den "russischen Jahreszeiten" beobachtete.
Dekorationen, Kostüme und Vorhang getroffen künstlerischer Ausdruckskraft: Das Geschoss der Linien führte dazu, das Publikum der Leistung zu erfreut. Musik in Produktionen wurde in verschiedenen Produktionen verwendet: von Weltklassiker F. Chopin und R. Strausa bis zu russischen Komponisten N.A. Roman Corsakov und A.K. Glazunov.
Die europäische Bühnenkunst, die im frühen 19. Jahrhundert eine Krise erhielt, war, von der unübertroffenen Synthese verschiedener Art von Kunst, aus dem modernes Ballett anschließend geboren wurde.
"Russische Jahreszeiten"
Die Geschichte der russischen Jahreszeiten begann nach der Ausstellung in dem nach 1906 gehaltenen "Herbstsalon". Das Ereignis, das einen ohrenbetäubenden Erfolg hatte, wurde von Dyagilev inspiriert. Der Mann wollte nicht aufhören und der Pariser Öffentlichkeit mit russischer Kunst weiterhin vertraut.
Im Jahr 1907 organisiert Sergey Pavlovich "historische russische Konzerte", dessen Programm 5 symphonische Leistungen enthält. Einzigartiger Bass Slyapin, der Chor "Bolshoi Theatre", leitete Meisterschaft Arthur Nikisha und das reizvolle Klavierspiel des Gofman im Handumdrehen in einem Auge ein Publikum, das in Talenten akzeptierte.
Im Frühjahr 1908 führte Dyagilev Paris mit der Oper ein. Boris Godunov sammelte jedoch einen unvollständigen Raum, und das übergeordnete Geld hat kaum die Kosten für die Organisation der Veranstaltung abgedeckt.
Im Jahr 1909 bringt ein Unternehmer einen empfindlichen auf die Stimmungsstimmung der Öffentlichkeit in die Zukunft von 5 Ballets: "Pavilion Armida", "Cleopatra", "Polovtsky Dance", "Sylphid" und "Pier". Der Kern der Ballett-Truppe war die Tänzer von Moskau und St. Petersburg - v.f. Nizhinsky, a.p. PAVLOVA, I.L. Rubinstein, M.f. KSHESINSKAYA.
Für 20 Jahre Arbeit "Russische Jahreszeiten" hat sich die traditionelle Haltung der Gesellschaft für den Tanz geändert, und die russische Kunst ist in Europa ungewöhnlich beliebt.
Privatleben
Die Leute bemerkten zu Recht, dass der Dyagilevsky aus dem "Allgemeinen Stil" abfällt. Darin gab es ein anderes, anderes Blut von vielen. Legenden, die über die Liebesabenteuer des Patrons leben, wurden von den Liebesabenteuer des Patrons gemacht.
Es ist zuverlässig bekannt, dass Sergey Dyagilev eine unkonventionelle sexuelle Orientierung hatte, und da das persönliche Leben eine solche prominente Person nicht in den Schatten bleiben konnte, wusste seine Liebhaber "im Gesicht" alles.
Die ersten Amur-Beziehungen zwischen Sergey Dyagilev waren mit seinem Cousin Dmitry Philosophical. Der vielseitige gebildete junge Mann war immer in der Tasse der Schüler der Universität St. Petersburg in Sicht. Die 18-jährigen Brüder, die mit der Kunst beginnen, waren in der Nähe der gemeinsamen Reisen in Italien, wo sie 1890 gingen.
Römischer Dyagileva und Philosophian dauerten 10 Jahre, während auf dem Weg nicht den "weißen Teufel" - Zinraida Hippius bekamen. Die Frau hatte keine Angst vor der Verurteilung der Gesellschaft und kühn gegen die etablierten Normen der Moral - trug Herrenbekleidung, predigte freie Liebe (trotz der Ehe, sie hatte ein paar Romane mit Männern und Frauen). Dmitry Philosophen wurde zum Opfer des Hexerei-Chars der russischen Dichter.
"Kämpfen" zwischen Hippius und Dyagilev setzte sich ein paar Jahre fort. Die letzte Kluft zwischen den Brüdern-Liebhabern kam nach dem Skandal in dem modischen Restaurant Petersburg: Dyagille fand einen Freund in der Firma Zinraida Hippius und wurde mit Fäusten auf ihn geworfen.
Danach brach der Fall von Philosophen endlich mit Dyagilev und zog nach Hippius und ihrem Ehemann Merezhkovsky. 15 Jahre existierte eine seltsame Tripal Union.
Im Jahr 1908 traf Sergey einen Mann, der nicht nur zur größten Liebe der kulturellen Figur wurde, sondern auch für immer verbunden Dyagilev mit der Welt des Balletts.
Der russische Tänzerin des finnischen Ursprungs Vaclav Nizhinsky dachte damals auf dem Inhalt von Prinz Pavel Lviv beim Inhalt von Prince. Für den Aristokrat war der charmante junge Mann ein Spielzeug: Er zahlte seine Rechnungen, aktualisierte den Kleiderschrank und den "Lenting" dem Typ an Freunde.
Und wenn Nizhinsky einen hochrangigen "Tormentor" liebte, fühlte Lviv offenlich die Gefühle ärgerlicher "Puppen". Es ist nicht bekannt, wie lange die Prosa aus einem Grund suchen würde, um den gelangweilten Liebhaber loszuwerden, wenn "nicht auftauchte, dyagilev.
Vaclav und Sergey waren 5 Jahre zusammen. In dieser Zeit erwarb Dyagilev den Ruhm des weltberühmten Entreprenere, und Nizhinsky wurde das "Gesicht" der russischen Ballettsaison.
Im Jahr 1913 machte der Tänzer unerwartet den Vorschlag der ungarischen Ballerina Rouge Rulyski, der längst in ihn verliebt war und nur in die Truppe eintrat, dann näher an Gegenstand der Anbetung. Nachdem er von der Hochzeit des Geliebten gelernt hatte, wurde ein beleidigter Künstler der Kunst sofort Nizhinsky abgewiesen.
Das Treffen mit einem 17-jährigen Studenten der Ballettschule von Leonid Meatsinsin half dem Balletmaster, den Keusch Kavalera zu vergessen. Der berechnete junge Mann wurde mit dem Status des "Jungen für die Jea" offenbart, bis es berühmt wurde.
Nach sieben Jahren der engen Freundschaft im Jahr 1920 band Messing, wie Vaclav, sein Leben mit einer Frau gebunden. Die Ballerina Vera Clark (Pseudonym - Savina) wurde der Pazea-Tänzerin. Dyagilev hat über die Lösung von Protege gelernt, von ihm alle Krawatten mit ihm bricht.
Die kreative Zusammenarbeit ehemaliger Liebhaber nahm 1925 drei Jahre vor dem Tod von Sergey auf. Nach dem Tod des berühmten Balletmasters wurde sein Student vom "russischen Ballett Monte Carlo" geleitet.
Tod
In den letzten Stadien des Lebens des 19. Jahrhunderts fand sich das 19. Jahrhundert "in der Sammlung".
Seit langer Zeit, Sergey Pavlovich, keine dauerhafte Zuflucht, wanderte in den Städten und Ländern Europas. Der Anfallsgeist des berühmten Kulturreifens gewann in Monaco Frieden. Hier sergey und fing an, zu Hause die wertvollsten Kunstwerke zusammenzubauen: Gemälde, seltene Autogramme, Bücher und Manuskripte.
Im Jahr 1921 fand Sergey heraus, dass er Diabetes Mellitus hatte. Die strengen Rezepte des Arztes und der Ernährung folgten jedoch nicht den älteren Menschen. Es provozierte die Entwicklung von Furcunculese. Das Ergebnis war eine Infektion und eine starke Temperaturanstieg. Antibiotika zu dieser Zeit haben noch nicht erfunden, so dass die Krankheit extrem gefährlich war.
Am 7. August 1929 war der Favorit des männlichen Publikums mit Blut infiziert. Anschließende Tage stieg er nicht aus dem Bett.
Sergey Dyagilev, deren Biografie untrennbar mit der Geschichte des russischen Balletts verbunden ist, starb am 19. August. In der Nacht stieg seine Temperatur auf einundvierzig Grad, er verlor das Bewusstsein und starb, ohne zu sich selbst zu kommen, im Morgengrauen gestorben.
San Michele's Friedhof ist die letzte Zufluchts des berühmten Balletmasters. Viele großartige Künstler, Wissenschaft und Sport werden dort begraben: der Dichter und der Nobel-Sieger Joseph Brodsky, Komponist Igor Strawinsky, Psychiater Franco Bazaliza, Fußballspieler Elenai Errera, Schriftsteller und Journalist Peter Wail. Der Friedhof ist noch offen für Besuche.
Interessante Fakten
Das Leben von Sergey Dyagilev, wie viele prominente Figuren, ist mit interessanten Fakten gefüllt:
- Dyagilev hatte NYUH an Talente, war ein brillanter Führer und ein wunderbarer Organisator, aber er sprach nicht auf der Bühne.
- Olga Khokhlova, Frau Pablo Picasso, war ein Tänzer im "russischen Ballett" Sergey Dyagilev.
- Im Jahr 1897 führte Dyagilev den Künstler Alexander Benua und seine Frau in "Grand Opera". Dort brach Sergeys Freund in fraktionale Hosen. Der Mann war mit dem ganzen Abend zufrieden und bedeckte die Band, die am verwerflichsten Ort, dem Faltzylinder und Dyagilev gebildet wurde, und kostete ihn, von der Szene auf Alexander zu übersetzen, begann über die ganze Stimme zu lachen. Dann warf seine laute Zeit fast das Konzert.
- Sergey Pavlovich sagte wiederholt, dass er ein entfernter Nachkomme von Peter der ersten (durch Rumyantsevy) war, und wenn es keine Bestätigung dieser Informationen gab, wurden die Verwandten mit Tschaikovsky nicht in Frage gestellt. Der große russische Komponist machte ein Telefon von Onkel aus.
- Die Ausstellung russisch-finnischer Künstler, deren Organisator Dyagilev, der in der Atmosphäre des skandalösen Missverständnisses war. Dann wurde die Öffentlichkeit erstmals vertreten durch die Werke von Konstantin Korovina, Mikhail Vrubel, Mikhail Nesterova und Philip Malyavina. In den Augen der anspruchsvollen Ästhten sah konzeptionell neue Gemälde in Verbindung mit dem, in dem Besucher von CasRshi von CasRshi forderten, um Geld für den Eingang zurückzugeben.
- Im Frühjahr 2011 wurde das Schiff namens "Novikov-Surf" in Sergey Dyagilev umbenannt.
- Wenn Sie das Mädchen vergleichen, das auf den "russischen Saisons" des Besitzs von 1909 von 1909 dargestellt ist, mit einem Foto von Anna Pavlova, ist klar, dass sie ein Prototyp war, von dem die Ballerina gezogen wurde.
- Dyagilev hat homosexuelle Präferenzen nicht verbergen. Es ist jedoch zuverlässig bekannt, dass in seinem Leben sexuellen Kontakt mit einer Frau war. Der 18-jährige Cousin des Ballingmister in Erinnerung an ihre Verbindung präsentierte einen Mann mit einem Mannschaftskrankheit.