Biografie
Musik - das hilft, vom Aufregung der grauen Tage abgelenkt zu werden und die Kräfte auch in den schwierigsten Situationen zu finden. Daher gibt es nichts überraschend, dass Komponisten, Musiker und Sänger zu allen Zeiten gelesen wurden - sowohl in den Momenten der Freude als auch in der uhr der Universität.
Es wird zu Recht bemerken, dass es am besten ist, die Stimmung mit der fröhlichen rhythmischen Musik, insbesondere Jazz, zu steigern. Diese Tatsache erklärt, warum die Namen solcher Musiker wie Louis Armstrong, Ray Brown, Billy Holiday und Duke Ellington bis diesem Tag bekannt sind.
Kindheit und Jugend
Edward Kennedy (so in der Tat den ausstehenden Jazzman anzurufen) wurde in der Hauptstadt der Vereinigten Staaten von Amerika geboren. Es passierte am 29. April 1899. Der Junge war glücklich genug, in der Familie des Butlers des Weißen Hauses von James Edward Ellington und seiner Frau Daisy Kennedy Ellington geboren zu werden. Die Position des Vaters hat den Jungen aus den Problemen eingezäunt, mit der die schwarze Bevölkerung Amerikas konfrontiert war.
Wörtlich von der Windel begann die Mutter, Edwards Keymans Spiel zu unterrichten (sie selbst spielte, sie spielte gut, und er hat manchmal sogar in kirchlich-Pfarrveranstaltungen durchgeführt). Im neunzehnten Alter hat das Kind einen erfahrenen Klavierlehrer eingestellt.
Eigene Werke Der Junge beginnt 1910 zu schreiben. Die erste Arbeit, die vor den aktuellen Tagen erhalten bleibt, heißt Soda Fontain-Lappen. Diese Zusammensetzung wurde 1914 geschrieben. In Soda Fontain Rag sehen Sie damals das Interesse an Tanzmusik (insbesondere zum Ragtaym).
Nach dem Abitur der spezialisierten Kunstschule erhielt Edward einen Job vom Künstler von Poster. Die Arbeit ist entspannt, das Ergebnis eines ausreichenden - der junge Kerl vertraute regelmäßig, dass Bestellungen von der staatlichen Verwaltung erhalten wurden, aber dieser Beruf brachte Kennedy nicht so, dass das Spiel das Klavier brachte. Als Ergebnis warf Edward warf die Kunst, die sich auch von seinem Beitrag an dem Pratt-Institut ablehnte.
Seit 1917 verdient junge Kennedy mit Musik, parallel lernen die Nuancen der Meisterschaft aus dem professionellen Metropolitan-Klavier.
Musik
Sein erstes Team Edward wurde 1919 geplagt. Neben Kennedy selbst war die Band ein Saxophonist Otto Harder und Schlagzeuger Sonny Greer. Ein bisschen später trat der Trompeter Arthur Wandsol an.
Einmal hörte ihre Performance den Besitzer der New York Bar, der in der Hauptstadt der Angelegenheiten ankam. Er schlug die Jungs ein Vertrag vor, nach dem sie mehrere Jahre von ihm auftreten müssen, und der Barinhaber garantiert den Musiker der Öffentlichkeit und guter Vergütung. Kennedy und das vereinbarte Unternehmen stimmten und im Jahr 1922 begannen sie in der Harlem Bar "Barron" als Quartett "Washington" aufzutreten.
Über Jungs sprachen. Sie wurden eingeladen, mit anderen Institutionen, beispielsweise im Hollywood-Club, auf dem Time-Square zu sprechen. Die Gebühren erlaubten Edward, ihre Studien von lokalen anerkannten Keyboard-Mastern fortzusetzen.
Der Erfolg von "Washingtonians" bot die Gelegenheit, an dem Quartett teilzunehmen, um sich mit der örtlichen Öffentlichkeit kennenzulernen - beide mit Menschen kreativ und mit einflussreich. Um New Yorker zu entsprechen, begann Kennedy in hellen und teuren Kleidern zu kleiden, für die er von Kameraden einen humorvollen Spitznamen erhält (übersetzt als "Herzog").
1926, Edwards Bekanntschaft mit Irwin Mills, der später der Musikermanager wurde. Es wurden Mills empfohlen, den Kerl anstelle des echten Namens kreatives Pseudonym aufzunehmen, basierend auf dem Spitznamen und den Nachnamen des Vaters. In Bezug auf den Rat von Irwin Duke wurde das geborene Jazz Ensemble "Washington" in Duke Ellington und seinem Orchester umbenannt.
1927 zog Ellington mit seinem Team in den New Yorker Jazz Club Cotton Club, wo er auf die erste Konzerttourne des Landes handelte. In dieser Zeit wurden Kompositionen wie kreolischer Liebesruf, Black and Tan Fantasy und das Mooche geschrieben.
1929 fuhren "Duke Ellington und sein Orchester" im Musiktheater von Florence Siegfeld. Gleichzeitig wurde auf dem RCA-Records Record Studio (jetzt Teil der Sony Music Entertainment) von der Stimmungsindigo-Trefferzusammensetzung aufgenommen, und die Orchesterkompositionen könnten oft auf der Radiosendung gehört werden.
1931 fand die erste Tour des Jazzensembles von Ellington statt. Ein Jahr später spielten Herzog und Orchester an der Columbia University. Es wird angenommen, dass diese Zeit des Lebens des Musiker das Eingang des Gipfels einer Karriere war, da er dann seine legendären Werke schrieb, die nicht etwas bedeuten ("alles was bedeutungslos ist) und sternkreuzige Liebhaber ("Unglückliche Liebhaber").
Tatsächlich wurde Duke der Vorläufer des Gentre of the Swing, das 1933 die Komposition stürmisches Wetter und anspruchsvolle Dame schrieb. Geschickt, der von den persönlichen Merkmalen der Musiker betrieben wird, erreichte Ellington ein Individuum, kein vergleichbarer Sound. Die wichtigsten Musiker im Team von Herzog sind Saxophonist John Hodgez, Trubuch Frank Jenkins und Thrombonist Juan Tizol.
1933 geht Duk mit seinen Musiker an die erste europäische Tour, der Hauptveranstaltungen, deren Leistung in der Londoner Konzerthalle "Palladium" war. Während der Rede des Herzogs von Ellington und seinem Orchester in der Halle nahmen die Personen an den Personen des königlichen Bluts teil, mit dem Duke die Chance hatte, nach ihm zu kommunizieren.
Inspiriert von dem Erfolg der Europäischen Tour, gehen die Musiker auf das neue - diesmal zuerst in Südamerika und dann in Nord. Am Ende der Tour schreibt Ellington einen neuen Treffer - die Komposition von Caravan ("Caravan"). Nach ihrer Ausfahrt empfängt Duke den Titel des ersten wirklich amerikanischen Komponisten.
Aber der angespannte weiße Streifen änderte Schwarz - 1935 starb der Mutterkugel. Es hat den Musiker ernsthaft beeinflusst - die kreative Krise begann mit Ellington. Trotzdem gelang es Duke, ihn zu überwinden, indem er eine Dekoration des Reminising in Tempo schrieb, das sich von allem, was Duk früher gemacht hat, ernsthaft unterscheidet.
1936 schrieb Ellington erstmals Musik für den Film - dieses Band war das Comedy Sam Wood mit Humoristen der Markierungen Brüder in hohen Rollen. 1938 arbeitete Duke als Dirigent des philharmonischen Sinfonieorchesters, der im Saint-Reggie Hotel verbrachte.
Ein Jahr später werden neue Musiker angesichts des Tenor-Saxophonist Ben Webster und der Gegenbasis Jim Blenton in das Ellington-Team gegossen. Zwei Jungs veränderten den Klang des Herzogorchesters, der ihn zu einer neuen europäischen Tour inspirierte. Musiker Meisterschaft Sehr geschätzter englischer Dirigent-Leopold-Lagerbestand und der russische Komponist Igor Strawinsky.
1942 schreibt Ellington Musik für das Band "Hütte in den Wolken", und im Januar Nächstes Jahr sammelt er in New York einen vollständigen Konzertsaal Carnegie in New York. Der Umsatz aus dem Konzert ging zur Aufrechterhaltung der Sowjetunion während des Zweiten Weltkriegs.
Nach dem Interesse der zweiten Welt begann die Öffentlichkeit in Jazz zu fallen - die Menschen wurden in den Zustand der Depression und der ständigen Angst eingetaucht. Einige Zeit gelang es Duke, die Kampagnengebühren (manchmal sogar aus seiner Tasche) aufzutreten und zu zahlen, aber am Ende enttäuschte die Musiker von allem enttäuscht. Ellington sammelte in Form von Schreiben von Musik für Filme einen lebenden Teilzeitjobs.
Trotzdem gelang es Herzog 1956, effektiv nach Jazz zurückzukehren, um im Genre Festival in Newport aufzutreten. Ellington freute sich zusammen mit dem Arrangeur William Straihorn und neuen Darsteller die Zuhörer mit solchen Kompositionen wie Lady Mac und Hälfte des Spaßs, basierend auf den Werken von William Shakespeare.
Die sechziger Jahre des letzten Jahrhunderts wurden der zweite Peak in der Karriere des Musikers - in diesem Zeitraum verzeichneten Duke in Folge elf Preise "Grammy" in Folge. 1969 wurde Ellington mit der Reihenfolge der Freiheit ausgezeichnet. Duke's Award wurde vom Präsidenten des US-Präsidenten Richard Nixon präsentiert. Es ist erwähnenswert, dass Ellington in drei Jahren von einem anderen Präsidenten - Lindon Johnson persönlich verliehen wurde.
Privatleben
Herzog heiratete früh genug - 2. Juli 1918 (damals war der Kerl neunzehn). Seine Frau wurde Edna Thompson, in der Ehe, mit der Ellington bis zum Ende seiner Tage lebte.
Am 11. März 1919 wurde ein Junge ein Paar geboren. Das Kind wurde Mercer ernannt.
Tod
Zum ersten Mal fühlte Duke schlecht, während der Film für den Film "Austausch von Minds", aber dann zog der Musiker nicht ernsthaft auf. 1973 diagnostizierte Ellington Lungenkrebs. Im nächsten Jahr nahm er die Pneumonie auf und rannte er.
Am 24. Mai 1974 tat Jazzman nicht. Ellington wurde in drei Tagen auf dem ältesten New York Cemetery Woodlon in der Bronx begraben.
Posthumoush Duke hat den Pulitzer-Preis ausgezeichnet, und 1976 wurde das Zentrum seines Namens an der lutherischen Kirche von St. Peter geschaffen. Das Zentrum ist mit Fotos dekoriert, die die hellen Momente der Biografie des Musikers beleuchten.
Diskographie
- 1940 - Der Okeh-Ellington
- 1944 - Schwarz, Braun & Beige
- 1952 - Dies ist Duke Ellington und sein Orchester
- 1957 - in einem Mellloton
- 1959 - Festivalsitzung
- 1964 - Die Great London Concerts
- 1964 - Ein Uhr springen
- 1968 - und Mutter nannte ihn Bill
- 1972 - Die Ellington Suites