Biografie
Mit dem Bild von Edward Minka "Creek" sind jetzt viel besser als bei der Biografie des norwegischen Künstlers. Sein Leben, düster und schmerzhaft, war voller Tod, psychischen Erkrankungen, Enttäuschungen. Bei Sonnenuntergang ihrer Tage hinterließ Edward Munk einen Rekord im Tagebuch:"Krankheit, Wahnsinn und Tod waren schwarze Engel, die auf meine Wiege fliegen, um mich während des gesamten Lebens zu begleiten."Kindheit und Jugend
Edward wurde am 12. Dezember 1863 in der norwegischen Stadt Löthen in der Familie Christian Mink und Laura Katrina Bjölstad geboren. Der Junge hatte die ältere Schwester von Yuhanna Sofia und den beiden Jüngeren - Iuk und Laura sowie Bruder Andreas. Die Kindheit des zukünftigen Künstlers war in Kreuzungen: teilweise wegen des Berufs des Christen - ein Militärarzt, teilweise auf der Suche nach billigerem Wohnraum.
Obwohl die Munkfamilie schlecht lebte, waren einflussreiche kreative Individuen an ihre Art angrenzend. Ein ferner Verwandter war also der Künstler Jacob Munk. Edwards Großvater erinnerte sich an die Welt als talentierter Prediger und Bruder Christian, Peter Andreas - ein hervorragender Historiker.
Als das kleine Edward 5 Jahre alt drehte, starb seine Mutter an der Tuberkulose, und der Hof nahm ihre Schwester Karen. Christian, ein religiöser Mann, nachdem der Tod des Ehepartners in Fanatismus gefallen ist. Er sagte seinen Söhnen und Töchtern, die das Blut der Helian-Geschichte kühlte, und Albträume träumten oft von diesem Edward. Um vor störenden Visionen zu entgehen, zog der Junge an. Dann sahen seine Skizzen bereits talentiert aus.
Im Jahr 1877 starb die ältere Schwester Edward, Sofia an der Tuberkulose. Der junge Mann war mit ihr in der Nähe, also nahm er starker Verlust. Die traurige Veranstaltung war der Grund für die Enttäuschung im Glauben. Im Tagebuch erinnerte sich Munk daran, dass der Vater "hin und her auf dem Raum zurückging, gebetlich seine Arme gefaltet", aber es hat dem Mädchen nicht geholfen, sich zu erholen. Die Tage mit der sterbenden Schwester spiegeln später in den Gemälden "Krankheitsmädchen" und "Frühling" wider.
Krankheiten verfolgten irgendwie die Munkfamilie. Kurz nach dem Tod von Sophie begann sich eine andere Schwester Edward, Laura, sich merkwürdig zu verhalten. Sie machte sich oft besorgt, rollte Hysterien aus, saß leise an anderen Tagen und sprach nicht mit jemandem. Sie wurde mit Schizophrenie diagnostiziert.
Christian sah im Sohn des Ingenieurs, also 1879, im Alter von 16 Jahren, trat Edward in das technische Hochschule ein. Es wurde leicht Physik, Chemie und Mathematik gegeben. Trotz der Erfolge, ein Jahr später, wurde der junge Mann ausgeschlossen, der sich entschied, Künstler zu werden. Beginn des Jungenvaters unterstützte nicht: Er betrachtete die Arbeit der Kreativität durch vulgär. Trotz der Proteste, 1881, betrat der junge Maler in Oslo in die Royal School of Drawing.
Im Jahr 1883 hörte der Name von Edward Minka erstmals in der norwegischen Gesellschaft. Als kreatives Debüt präsentierte der Expressionist "Etude Head". Daraus begann die Bildung eines großen Künstlers.
Malen
In den nachfolgenden Jahren hat Munk wiederholt an Ausstellungen teilgenommen, aber seine Arbeit ging unter der Helligkeit der Farbtöne und dem Volumen der Namen der Künstler verloren. Im Jahr 1886 präsentierte Edward ein teures Herz "Patientenmädchen" und erhielt eine Flut negativer Bewertungen. Diese Bewertung erschien in einem der lokalen Zeitungen:
"Der beste Service, den Sie Edward Munca rendern können, ist es schweigt, an seinen Gemälden vorbeizukommen. Musks Gemälde reduzierten die Messestufe deutlich. "Der Grund für Kritik war der sichtbare Arbeitsumrichter und die Formlosigkeit. Der junge Künstler beschuldigte, die Technik zu verbessern und sich zu entwickeln.
Und Munch betrachtete das "kranke Mädchen" mit seinem Durchbruch. Als Modell posierte er 11-jährige Betsey Nielsen. Einmal wandte sie sich an den Vater von Edward um Hilfe - ihr jüngerer Bruder brach sein Bein. Das Mädchen war so aufgeregt und schön mit den lackierten Klebensaugen, die der junge Maler sie bat, ein Fitter zu werden.
Nach harten Kritikern hörte Edward auf, aufrichtig aufrichtig zu sein, sein Gemälde ist uninteressant und mit dem Kuscheln. Ein Jahr später, 1889, versuchte er erneut, erneut von der Schwester auf dem Bild "Frühling" zu erzählen. MUNKT, MUNKT EINEN Impressionisten machte: Sie können sehen, wie die Vorhänge pgned sind, und fühlen Sie das Sonnenlicht und gießen Sie das Fenster aus dem Fenster.
Auf der Leinwand des Sommertages befindet sich eine schwere Atmosphäre, die im Raum herrscht. Rothaariges Mädchen, sich auf das Kissen zurücklehnen, eine ältere Frau mit Melancholie anzusehen, in den Händen die Medizin. Es gibt keine hellen Töne in der Kleidung, sondern sieht eher aus wie eine Trauerwarze. Es ist der Meinung, dass der Tod bald auf sie zusteht.
Ende 1889, als Munch in Paris studiert, erhielt sie die Nachricht vom Tod seines Vaters. Der Künstler fiel in Depressionen, brach die Verbindung mit Freunden. Dieses Ereignis ist zu einem der Taste in der Arbeit des Expressionisten geworden. Er schrieb dann im Tagebuch:
"Es sollte nicht mehr geben, um Interieur zu schreiben, die Männer und verbindliche Frauen lesen. Sie werden durch echte Menschen ersetzt, die atmen und fühlen, lieben und leiden ... ".In Erinnerung an den Vater Edward schrieb Edward ein Bild "Nacht in San Clas". In der Wohnung, gefüllt mit Nachtlicht, sitzt das Fenster von einem Mann. Moderne Kunsthistoriker sehen in diesem Bild der Becher, und sein Vater wartet auf den Tod.
Der Künstler kehrte in seine Heimat zurück, begann mit der Arbeit an dem Zyklus der Werke, die später den Namen "Fries of Life: ein Gedicht über Liebe, Leben und den Tod erhielt." Darin wollte Munk die Phasen der Bildung einer Person widerspiegeln - von der Geburt bis zum Tod. Der Zyklus beinhaltet Schlüsselwerke: "Madonna", "Creek", "Life Dance", "Ash". Insgesamt 22 Gemälde, in vier Gruppen unterteilt: "Geburt der Liebe", "blühend und Sonnenuntergang der Liebe", "Angst vor dem Leben" und "Tod".
Im "Fries of Life" und des Bildes "Melancholy" 1881 enthalten. Kritiker akzeptierten sie jedoch nicht mit Freude, jedoch bemerkten sie, dass Munk seinen eigenen Stil erhielt - helle Umrisse, einfache Formen und Twilight-Register in allen Werken. Der vollständige Zyklus wurde erstmals 1902 eingeführt.
In der Arbeit von Edward Minka gibt es keine hundert Bilder, aber der "Schrei" wurde der berühmteste von ihnen. In der üblichen Ausgabe ist eine menschenartige Kreatur darin dargestellt, der Himmel ist mit hellen orange-roten Farbtönen lackiert. Creek, entkam von der brüllten Mündung des Humanoids, als würde er die Landschaft rücken. Zwei weitere Figuren sind hinter sichtbar. In seinem Tagebuch schrieb MUNK:
"Ich ging den Weg mit zwei Freunden entlang, die Sonne war willen, unerwartet wurde der Himmel blutigrot, ich sah, fühlte mich erschöpft, und ließ den Zaun über den Zaun - ich sah Blut und Flammsprachen über einen bläulich-schwarzen Fjord an Und die Stadt, meine Freunde gingen weiter, und ich stand, zitterte aufregende Erregung, spürte ein endloser Schrei, Piercing-Natur. "Unter dem Eindruck von dem, was er 1892 gesehen hat, schrieb der Künstler ein Bild "Verzweiflung". Darauf anstelle einer gemeinsamen Kreatur ist ein Mann in einem Hut dargestellt. Ein Jahr später skizzierte Munk das Pastell Humanoid, dann lackierte es mit Öl. Später wurden zu diesen Versionen zwei weitere hinzugefügt. Besonders beliebt ist das Bild von 1893, das im Nationalmuseum in Oslo aufbewahrt wird.
Kunsthistoriker fanden einen Ort, an dem Edward das Bild sehen konnte. Interessant Die Tatsache, dass sich dieser Ort vor diesem Ort das größte Schlachthof in Oslo und ein mentales Krankenhaus befindet. Musks Kreativitätsforscher bemerkte:
"Sie sagten, dass die Schreie der erzielten Tiere, die mit den Schreien der psychisch kranken sind, unerträglich waren."Somit wahrscheinlich "ein unendlicher Schrei, Piercing-Natur".
1894 war von der Entstehung von zwei Werken - "Reifung" und "Mädchen und Tod" gekennzeichnet. Beide Gemälde kombinieren kontrastierende Phänomene. Also, in der "Reifung" über dem jungen, fragilen, dem schwarzen, erschreckenden Schatten, der durch seine Nacktheit ängstlich war, erschreckte seine Nacktheit.
Bei der Arbeit von "Mädchen und Tod" küsst eine vergrößerte Schönheit Skeletttod und nimmt sie als einen besseren Freund ein. Eine solche Opposition ist charakteristisch für Modern.
Munk erstellte Gemälde in verschiedenen Genres: Porträt, Landschaft, Stillleben. In der späten Zeit wurde seine Arbeit unhöflich, und die Grundstücke sind einfach. Bauern und Felder erschienen auf seinen Leinwänden.
Privatleben
Edward Munk war nicht verheiratet und hatte keine Kinder, aber es ist ca. 3 seiner Romane bekannt.
1885 traf er Millie Taulov. Das Mädchen war verheiratet, also kümmerte er sich nicht um einen jungen Mann ernst, aber lehnte sie nicht ab. Edward bezog sich auf die Liebe ernst: Um den Roman mit einer verheirateten Frau zu verdrehen, sollte alle religiösen Hindernisse überqueren. Also, ohne Gegenseitigkeit von Milli zu empfangen, weigerte sich Munch, es zu erobern.
Im Jahr 1892 erhielt der Künstler mit Stanislav Psybyshevsky, Pole, von Nationalität und seiner zukünftigen Frau Dagney Yul vertraut. Das Mädchen wurde zu einem Becher für Mulka, er benutzte ihr Bild wiederholt in den Gemälden. Die Forscher geben die Gelegenheit, dass es eine Liebesbeziehung zwischen Jugendlichen gab.
Das schmerzhafteste war der Roman mit Tokolla (Matilda) Larsen, der 1898 begann. Zuerst waren ihre Beziehungen gut, dann begann die Frau mit der Besessenheit zu meiden. Im Jahr 1902 spürte sie die Kälte ihres geliebten und bedrohten Selbstmords. Ängstlich, Edward kam zu ihr.
Ein paar Tage später trat ein Streit zwischen ihnen auf, wodurch Munk seine Hand schoss. Nach der gemeinsamen Version wollte Tulla schießen, und der Künstler in Versuchen, den Revolver auf dem Abzug zu schnappen. Der Mann wurde ins Krankenhaus eingeliefert, und in dieser Beziehung endete.
Bis zum Tod im persönlichen Leben von Mukka erscheinte keine Lieblingsfrau.
Tod
Der Künstler hatte jedoch schwache Gesundheit, jedoch 1918 ist der Spanier überbiegen, der Millionen von Menschen ruinierte. 1930 ist fast Jalousien wegen Blutungen in den Glaskörper des rechten Auges, aber nicht gekündigt.
Ein Monat nach seinem 80. Geburtstag 1944 starb der Künstler. Sein posthumisches Foto wird im Museum von Minka in Oslo aufbewahrt.
Nach dem Tod des Expressionisten wurden alle Gemälde in den Zustand überführt. Tausende von Öl-Leinwänden und Gravuren machen heute die Hauptausstellung des Nerzmuseums aus.
Die Erwähnung des Künstlers ist in Kunstbüchern und Filmen zu finden. Also, 1974 der Film "Edward Munk", erzählte die Jahre der Formation eines Expressionisten.
Gemälde
- 1886 - "krankes Mädchen"
- 1892 - "Verzweiflung"
- 1893 - "Creek"
- 1893 - "Tod im Raum des Patienten"
- 1894 - "Madonna"
- 1894 - "Sidel"
- 1895 - "Vampire"
- 1895 - "Eifersucht"
- 1896 - "Stimme" ("Sommern Night")
- 1897 - "Kuss"
- 1900 - "Life Dance"
- 1902 - "Vier Alter im Leben"
- 1908 - "Selbstporträt gegen den blauen Himmel"
- 1915 - "Bei den tödlichen Beweisen" ("Fieber")
- 1919 - "Selbstporträt nach spanischer Influenza"