Theodore Zheriko - Biografie, Foto, persönliches Leben, Gemälde, Todesursache

Biografie

Der Künstler Theodor Zhriko lebte ein kurzes Leben - nur 33 Jahre. Nur ein halbes Jahrzehnte wurden auf Kreativität freigelassen, aber für diese Zeit leitete er so sehr, wie viele andere Schöpfer keine Zeit für 40 hatten. Sein Tod wurde zu einem riesigen Kunstverlust - er war der Gründer der revolutionären Romantik in der Malerei und spiegelte sich in der Leinwände aller Leidenschaften sein Jahrhundert.

Kindheit und Jugend

Jean Louis Andre Theodore Zhriko wurde 1791 in Ruang in der Familie der wohlhabenden Bourgeois geboren, aber das meiste seines Lebens in Paris verbrachte. Vater gehörte dem normannischen Adel-Adel und im Süden des Landes im Begriff, und die Mutter stammt aus dem angesehenen Händler. Sie starb früh und George-Nicola Beliko musste die Erziehung des Sohnes voll annehmen. Die jungen Jahre des zukünftigen Künstlers fielen in der Zeit der großartigen französischen Revolution, aber die raschen Ereignisse dieser Jahre umgingen seine Seite seiner Eltern.

Als Kuss einer edlen Familie musste Theodore eine anständige Ausbildung erhalten und den Militärdienst weitergeben. Er studierte in der Pension und absolvierte das kaiserliche Lyceum. Der Junge hat viel mit dem Onkel mitgeteilt. Jean-Baptiste Karuel sammelte Gemälde von den niederländischen und flämischen Meistern, nahm oft den Theodore im Museum und ermutigte seine Leidenschaft für das Malen. Er hatte einen starken Einfluss auf die Bildung von Geschmacksrichtungen und die Präferenzen des Künstlers - während der gesamten Karriere, die Zhriko die Arbeit von Flämis-Referenz und schmerzhaft für das Kampfgenre betrachtete.

Malen

In diesen Jahren war ein AMPIR-Stil in Frankreich in Mode, aber diese Richtung mit seinen Höhenmerkmalen machte Theodore nicht. Im Jahr 1808 begann er von Karls Recht zu lernen, der dann als ein anerkannter Meister der Schlachtszenen betrachtet wurde, und unter der Anleitung des Lehrers erstellte er die erste Arbeit am Militärthema. Aus der frühen Zeitraum der Kreativität sind eine Vielzahl von Skizzen und Skizzen mit Szenen der Schlachten und dem vom Künstler bezaubernden Image der Pferde erhalten.

Junger Theodore brachte mit ihrem Sohn Verne Oras. Zusammen mit dem Lehrer und dem anderen, ging er zum Louvre, Circus Franconi, besuchte Reiterpflanzen und Playpen. Im Workshop von Charles Zhriko verbrachte Zhriko 2 Jahre, wonach Heero, einer der Gründer der romantischen Art in Kunst, in Pierre unterrichtet.

Er bemühte sich ziemlich viel Mühe in die Bildung seiner Wards, aber es war dort, dass der Brief der Briefe Zhriko schließlich gebildet wurde. Er wurde mit Herin gepflegt, und in den folgenden Jahren besuchte er oft den Gast, eingeladen, seine Werke anzusehen. Darüber hinaus traf Theodore in seinem Haus Eugene Delacroa, der dann ein enger Freund und der Rat wurde.

Bald fühlte sich Theodore bereit für unabhängige Kreativität. Seit 1811-1812 wurden 50 Skizzen von nackter Natur aufbewahrt, die zuerst den Stil des Meisters manifestieren - ein unerwartetes Spiel von Licht und Schatten, Drama und Anspannung, energetische Brief.

Im Jahr 1812 stellte Zheriko ein Bild des öffentlichen "Porträts von Leutnant M. D." vor. ("Porträt von Didonne"). Später wurde er unter einem anderen Namen ausgestellt - "der Offizier des Pferdes Ruinen der kaiserlichen Wache, der zum Angriff ging." Darauf porträtierte der Künstler einen Krieger inmitten der Schlacht: Das weiße Pferd stand auf den Haufen auf, der Charakter blickt zurück und hielt einen nackten Säbel in der Hand. Das Bild wurde das Ergebnis intensiver Arbeit: 20 Skizzen waren darauf aufbewahrt, und es ist bekannt, dass dies nur ein kleiner Teil der Versuche ist.

Nach dem "Offizier ..." wurde Theodore Zheriko in der Berufsumgebung bekannt. Der Erfolg der Schlacht Canvase drückte ihn in die Schaffung einer Serie von Gemälden, aber er interessierte sich jedoch nicht für so viele bunte Paraden und Schlacht, wie sehr die Übertragung des Zeitgeistes durch die Bilder von Offizieren und Soldaten. Die Werke waren keine offiziellen Bestellungen, so dass Zheriko sich frei fühlte und konnte in ihre Vision investieren. Natürlich schrieben sie sich mit konkreten Menschen, aber Theodore versuchte, Exposition gegenüber der Individualität zu vermeiden und solle nur gemeinsame Funktionen übertragen.

Neue Kreationen wurden 1814 in der Kabine nach der Niederlage von Napoleon präsentiert und wurde zur Erinnerung an die ausgehende Ära. In der Ausstellung unter anderen Gemälden, deren Autoren, deren neutrale Themen entschieden hat, sah seine Serie nicht zu rentabel aus. Der Erfolg seiner Debütarbeit wurde nicht wiederholt - Kunsthistoriker ignorierten entweder die Werke von Zhriko oder antworteten in missbilligenden Ausdrücke. Das berühmteste Werk der Serie "Der verwundete Kirassir, der das Schlachtfeld verlässt, wurde für schwere Geschmack, Fahrlässigkeit und Disharmonie kritisiert.

Nach dem kreativen Versagen entschied sich der junge Künstler, sein Leben zu ändern, und einen sehr unerwarteten Weg. Sogar die Autoren der offiziellen Biografien können nicht klarstellen, was er dann in seinen Handlungen geführt wurde. Zu der Überraschung von Freunden und Angehörigen, Theodore, vor dem, einem selbstbewussten Militärdienst, betrat ein selbstbewusster Militärdienst in das Musketierunternehmen. Er begleitete der Grenze von Louis XVIII, der den Flug während hundert Tagen rettete, wonach Zheriko selbst in die Normandie ziehen musste, wodurch ein Bauer sein sollte. Dort blieb der Künstler bis Mitte des 1815 und kehrte an die Arbeit zurück und begann, die Eindrücke der neuen Gemälde zu recyceln.

Wie viele Schöpfer dieser Zeit wollte Zhriko Italien besuchen, der als Wiege malerischer Traditionen betrachtet wurde. Für die Reise gab es nicht genug Geld, aber bald ergab es die Gelegenheit, Malerei der Mauern des Hauses in Ville-Kotra zu verdienen. Er ging weder nach Italien und in dem gequältenden Zustand des Geistes, die Ursache der Störung in ihrem persönlichen Leben.

Der Künstler verbrachte ein Jahr in einem anderen Land, das später als "traurig und unglücklich" beschrieben wurde. Aus kreativer Sicht ging die Zeit produktiv an: Zhriko besuchte die Sehenswürdigkeiten, schrieb mehrere Landschaften, skizzierte die berühmten Fresken in Santa Maria Novella und erhielt neue Freunde und nützliche Dating, aber der Durst nach etwas Episch und großem Umfang blieb unerfüllt.

Aus Italien brachte Theodore die Idee des Gemäldes "The Flow" Qualfish ", widmete sich der tragischen Episode in der Geschichte der französischen Flotte - den Tod der Fregatte von den Kanarischen Inseln. Der Künstler näherte sich der Schaffung seines Meisterwerks: gesammelte Beweise, gefunden und fragte Augenzeugen, las das Buch über die Veranstaltung. Zu diesem Zeitpunkt besuchte er oft die Böschungen, um den Himmel und den Meeretudes zu schreiben, sowie das Krankenhaus-Morgues, um tote Köpfe im Bild besser darzustellen, und sogar im Studio so etwas wie ein anatomisches Theater geschaffen.

"Das Floß" Medusa "erhielt widersprüchliche Beurteilungen der Öffentlichkeit und Kritik. Zum einen war es offensichtlich eine brillante Arbeit, die das Drama der Situation genau überträgt. Auf der anderen Seite bemerkt eine Reihe von Kunsthistorikern in der Leinwand die Unnatürlichkeit von Posen, übermäßiger Patte und Kälte der Farben.

1821 ging der Künstler nach England, wo er sich in der Familie von Adam Elmor, einem Pferdehändler, niederließ. Unter seinem Einfluss kehrte er zu seinem geliebten Thema zurück und schrieb die Arbeit des "Rennsports in Epsoma", wo er 4 Fahrer vor dem Hintergrund des Grüns eines Cross-Country-Feldes und düsteren Thunder-Wolken darstellte. Dies ist eine seiner wenigen vollwertigen Zeit, in der Zhriko Gravierungen und Aquarells bevorzugen.

Die letzten Jahre des Künstlers war von mehreren Porträts geprägt, deutlich demonstrierte, dass ihr deprimierter Zustand deutlich wurde: "Ulivered, der sich mit einem Kommandanten vorstellte", "verrückte alte Frau." Diese Porträts gelten als die Spitze der französischen Malerei des 19. Jahrhunderts, aber neben der Erkenntnis der Durchführung beeinflussen sie den Betrachter mit ihrem Drama und dem Verzweiflung.

Privatleben

Über Liebeshobbys des Künstlers kennt ein bisschen. Er hat nie geheiratet, und von seinen Kindern hatte er nur einen extramaritalen Sohn, die Früchte einer kurzfristigen Verbindung mit seiner Frau, Onkel, Alexandrina Modest Chayel. Roman brachte kein Zherik Glück, im Gegenteil, erweckte nur ein Gefühl der tiefen Scham- und Reue.

Das Baby geboren musste in den Tierheim gehen, seine Mutter hat sich eilig Paris verlassen, und der Künstler in einem Anzeichen von Trauer teilte den Kopf und sperrte sich in der Werkstatt. Als Theodore die Chance hatte, nach Italien zu verlassen, eilte er dort auf der Suche nach spirituellem Frieden, aber ein persönliches Drama war vor Ende der Tage besorgt.

Tod

Der Künstler war erst 33 Jahre alt, aber seine körperliche Gesundheit verschlechterte sich rasch. Neben der Krankheit wurde der Zustand durch Verletzungen, die während der Reitwanderungen erhalten wurden, verschlimmert.

Der Grund für seinen Tod ist definitiv nicht bekannt, auf einem der Versionen, es war ein weiterer Herbst aus dem Pferd - Zhriko bekam einen starken Schlag zum Tempel. Der Meister starb am 26. Januar 1824 in Paris. Seine Werke werden in den Museen des Louvre and Rouen aufbewahrt, es gibt mehrere Gemälde in der Hermitage-Kollektion.

Gemälde

• 1812 - "Der Offizier des Pferdes Ruinen der kaiserlichen Wache, der zum Angriff geht"
• 1817 - "Laufen freier Pferde in Rom"
• 1817 - "Reitermarkt"
• 1817 - "Sklaven, die das Pferd aufhalten"
• 1817 - "Taming Bykov"
• 1814 - "Verwundeter Kirassir verlassen das Schlachtfeld"
• 1818 - "Capped Heads"
• 1818-1819 - "PLEM" Medusa "
• 1819 - "Absturz"
• 1819-1822 - "Porträt von Kleptana"
• 1820 - "Schiffbruch"
• 1821 - "Pferd während eines Gewitters"
• 1821 - "Racing in Epsom"
• 1822-1823 - "Kalkbrennerofen"
• 1823 - "Zwei Postpferde"