Biografie
An die Pleidigation der großen russischen Komponisten des 19. Jahrhunderts, zusammen mit Mikhail Glinka und Mitgliedern, gehört der Becher "Mächtige Hand" zu Recht dem Autor der Oper "Stone Guest" Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. Der Gründer des musikalischen Realismus, der Schöpfer hinterließ viele Werke, die während des Lebens nicht geschätzt wurde. Sein Legacy umfasst Klavier, Orchester- und Gesangsschreibungen, das berühmteste, von denen die Romantik für Verse A. S. Pushkin "Ich liebte Sie" und der Songzyklus "Petersburg Serenads".Kindheit und Jugend
Alexander Sergeevich Dargomyzhsky erschien in einem der Siedlungen der Region Tula am 14. Februar 1813. Die Forscher der Komponist Biografie haben noch nicht zu einer einzigen Meinung über den genauen Ort seiner Geburt gekommen. Am wahrscheinlichsten war die Hypothese, dass Alexanders Wurzeln im Dorf Voskresensky lag, der sich im zentralen Bezirk des russischen Reiches in der Nähe der modernen Stadt Mobile befand.
Alexandra Vater, Sergey Nikolaevich, war ein unehelicher Nachkomme des wohlhabenden Landbesitzers A. P. Ladyzhensky. Dank Colonel N. I. Bogucarov erhielt er eine gute Ausbildung und arbeitete in einer Geschäftsbank unter dem Finanzministerium.
Mutter Maria Borisovna Kozlovskaya kam aus einer reichen Fürstin, die von Gütern in den Provinzen von Smolensk und Tula besaß. Im Gegensatz zum Willen der Eltern wurde sie zur Frau eines einfachen Angestellten und anschließend auf dem Licht von sechs Kindern gemacht.
Die Kindheit des zukünftigen Komponisten übergab das Anwesen von Solidunovo, historisch zur Familie Kozlovsky, und dann erhielt der Vater eine Position im Metropolregion, und die Familie zog nach St. Petersburg. Dort begann der 7-jährige Sasha, das Klavier zu spielen, und interessierte sich für das Schreiben. Der erste Lehrer von Louise Volgeborn förderte die Kompositionsexperimente des Jungen, bis 10 Jahre älter als der Autor mehrerer Klavierspiele und Romanzen.
Eltern und nachfolgende Lehrer gehörten jedoch skeptisch zu den Kreationen eines Novize Musicianer und der bevorzugten Werkzeuge für Instrumente, die Alphabetisierung und das Gesangsschulungen. Die Zusammenarbeit mit Lehrern von Adrian Danilevsky, Franz Schoberlechner und Benedict Troibig, führte zu gemeinnützigen Konzerten, wo Alexander als Pianist und Violinist aufgeführte.
Im Jahr 1827 betrat der junge Dargomyzhsky das Gerichtsbüro und machte die ersten Schritte zu einem unabhängigen Erwachsenenleben.
Musik
Der kreative Weg von Alexander Sergeevich begann mit Dating mit dem russischen Komponisten Michail Ivanovich Glinka. Der Autor der berühmten Oper namens "Life for the Tsar" teilte mit einem theoretischen Wissen des jungen Mannes, das in Deutschland gewonnen hatte, und half, die Feinheiten des Schreibens im Beispiel der Werke ausländischer Kollegen zu verstehen.Inspiriert von dieser Mitteilung begann Dargomyzhsky den Besuch der Metropolitanoper, wo die von den Italienern geschriebene Musik an den Proben der Glinka-Leistung klang. In den späten 1830er Jahren konzipierte er, um seine eigene Opera auf der Grundlage des historischen Dramas Viktor Hugo "Lucretia Borgia" zu schaffen, aber nach den ersten Skizzen wurde mir klar, dass das Material für instrumentelle und stimmige Ausführungsformen schlecht war.
Nach Angaben des Dichters des Dichters, Vasily Zhukovsky, adressierte sich als ein weiteres Produkt des Franzosens und mit dem ursprünglichen Libretto an die "Kathedrale der Pariser Mutter Gottes", um die Oper "Esmeralda" zusammenzustellen. Bis 1841 waren die Orchesterparteien fertig, und Dargomyzhsky reichte die Arbeit der Führung der kaiserlichen Theater über.
Seit einigen Jahren waren die Notizen ohne einen Fall faul, aber 1847 fand die Premiere der Produktion in Moskau statt. Leider erhielt das Debüt des Autors von Dargomyzhsky nicht positive Kritiken, und seine "Esmeralda" verschwand bald aus dem Programm und erschien später nicht.
Enttäuschung des Komponisten verstärkte die Beliebtheit der Werke seines Mentors Glinka. Und vorübergehend vom Schreiben abreiste, begann Alexander Sergeevich, die noblen Frauen-Gesang auszurüsten und mit der Schaffung von Romancitäten und Liedern tätig. Es war damals in der Arbeit von Dargomyzhsky, dem berühmten "traurigen", "Nachtmarshmallow, Romet Ether", "Jugend und Jungbar" und "sechzehn Jahre".
Ein weiterer treuer Weg, um den ersten Misserfolg zu überleben, war eine ausländische Reise, während der der Autor von Esmeralda die europäischen Köpfer und den Musiker von Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti und anderen traf.
Bei der Rückkehr nach Russland 1848 beschloss der Komponist, Experimente mit großen Formen fortzusetzen, und begann, eine Volksoper "Meerjungfrau" zu erstellen, basierend auf der poetischen Tragödie von Alexander Sergeevich Pushkin. Folk Melodien waren von Dargomyzhsky so fasziniert, dass er zusammen mit der Hauptarbeit Genre-Romanzen "Melnik", "verrückt, ohne Freude" und "Sereebel-Maiden", schrieb, der einen besonderen Platz im russischen musikalischen und realistischen Erbe nahm.
Im Jahr 1855 wurde "Meerjungfrau" abgeschlossen und nach einer Weile an die Öffentlichkeit eingereicht. Diesmal wurde die Meisterschaft des Komponisten bewertet: Die Opera dauerte im Repertoire von mehreren Jahreszeiten und wurde Gegenstand eines mehrseitigen Artikels in der Zeitschrift "Theatre Music Bulletin". Interessant ist die Tatsache, dass Dargomyzhsky unabhängig voneinander ein Libretto für die Arbeit komponierte und nach der Handlung von Puschkin das Ende einer unfertigen Tragödie in Versen erfunden.
Die folgenden Werke von Alexander Sergeyevich wurden zum symphonischen Quoten "Ukrainischer Kossack", "Baba Yaga" und "Chukhon Fantasy". Sie betrugen den Einfluss von Mia von Balakirev und Wladimir Stasov, anschließend wurden die Mitglieder des Bechers "Mächtige Hand" Mitglieder.
In den 1860er Jahren entwickelte sich der Komponist in den 1860er Jahren, um ein Genre einer Haushaltsromantik zu entwickeln, die die lebhaften Beispiele waren, deren Werke von "Dramatic Song", "alter Capral" und "Titelberater" waren. Gleichzeitig wurde eine weitere Reise nach Europa genommen, in der ausländische Musiker zuerst eine Reihe von Instrumentalschriften von Dargomyzhsky führten.
Während der Reise hörte Alexander Sergeevich nicht auf, an ihre weitere Karriere nachzudenken, und war mit der Suche nach dem Grundstück für eine neue Oper beschäftigt. Erste Ideen waren musikalische Arrangements des Pushkin-Gedichts "Poltava" und Erholung auf der Bühne der alten russischen Legende von Rogdan. Diese Pläne waren jedoch nicht dazu bestimmt, inkarniert zu werden, und nur eine Sammlung von Skizzen namens "Mazepa" und mehrere Solo- und Choralzahlen blieben von ihnen.
Infolgedessen fiel die Auswahl des Komponisten auf die Arbeit von als Pushkin "Stone Guest", der in den berühmten Gedichten aufgenommen wurde, die als "kleine Tragödien" genannt wurde, aber die Arbeit ging nicht wegen der nächsten kreativen Krise, die mit der Ausnahme verbunden ist des theatralischen Plakats der Oper "Meerjungfrau". Darüber hinaus war auch die zuvor schriftliche Arbeit "Feier von Vakha" nicht erfolgreich.
Nur dank der Teilnahme am Leben der russischen Musikgesellschaft und der Genehmigung von Bewertungen ausländischer Kollegen übernahm Dargomyzhsky noch den schriftlichen "Steingast" und schaffte es, den größten Teil des musikalischen Materials zu schreiben.
Privatleben
Kreative Probleme, lange Zeit vom Komponisten verfolgt, spiegelt sich über sein persönliches Leben wider. Alexander Sergeevich hat keine Ehefrau, noch Kinder, seine Freizeit in der Familienbesitz von Tverunovo in der Nähe von Smolensk verbrachten, und es gab Inspiration für Romanzen, symphonische Werke und Opern.
Nach dem Tod der Mutter 1852 befreite Dargomyzhsky die Bauern der Festungsbelastung, wodurch das Land in dem Eigentum ging, an dem sie lebten und arbeiteten. Ein solches Verhalten war für Russland aus dem 19. Jahrhundert außergewöhnlich, und die Zeitgenossen begannen, den Komponisten dem humansten Landbesitzer der Modernität anzurufen.
Die Villa von Kozlovski blieb jedoch im Besitz von Alexander Sergeevich, und bis 1864 fragte die Einsamkeit des Autors "Mermaid" den älteren Vater. Das Ende der letzteren wurde zu einem schweren Schlag für den Musiker und untergraben schließlich seine kreative Tätigkeit.
Tod
Während der ausländischen Reise fiel 1864-1865 Dargomyzhsky mit Rheuma. Ohne die Werte seines eigenen Staates zu verraten, beteiligte er sich weiterhin musikalische und soziale Aktivitäten. Anfang 1868 verschlechterte sich der Staat von Alexander Sergeyevich, und er begann, sich über Unbehagen auf dem Gebiet des Herzens und der falschen Blutkreislauf zu beschweren, was zu den Ursachen seines nachhaltigen Todes wurde.Der Prechader des Todes, der Komponist machte einen Willen, nach dem Caesar Antonovich Kyui und Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov den entdeckten Oper "Stone Guest" absolvieren sollen und Parteien auf die weitere Formulierung vorbereiten.
Kollegen, die sich einigten, den letzten Willen von Dargomyzhsky, in den Tiefen der Seele zu erfüllen, hofften, dass irreparable nicht bald passieren würde, aber am 5. Januar 1969 starb Alexander Sergeevich unerwartet an Aneurysma. Die Zeitungen erzählten der Gesellschaft über den irrelevanten Verlust, und auf der Beerdigung am 9. Januar waren alle Vertreter der kreativen Elite von St. Petersburg gesammelt. Und der Sarg mit dem Körper des Verstorbenen nach Tikhvinskys Meinung, Alexander Nevsky Lavra, Verwandte und Verwandten, die in ihren Armen getragen wurden.
Kurz nach der Begräbniszeremonie bestellte Pavel Mikhailovich TREYAKOV den Künstler Konstantin Makowsky Porträt von Dargomyzhsky von Fotografie, das zu einem der ersten Bilder der russischen Kulturfiguren in der Galerie des berühmten Sammlers und des Patrons wurde.
Arbeit
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "Variationen zu einem russischen Thema"
- 1830 - "Brilliant Walzer"
- 1838-1841 - Esmeralda.
- 1843-1848 - "Vakha-Feiern"
- 1845 - "Tabakerkaya Walzer"
- 1848-1855 - "Mermaid"
- 1850er Jahre - "Fantasie zu Themen aus der Oper Glinka" Leben für den König "
- 1860 - "Mazepa" -Kizzen
- 1860-1867 - Fragmente "Rogdan"
- 1865 - "Slawic Tarantella"
- 1866-1869 - "Steingast"