Biografie
Georgo Barbarelli Ja Castel Franco ist als Georgeon bekannt - der Meister des hohen Wiederbelebungsalters und eines der mysteriösen Figuren der Weltkunst. Der Künstler unterzeichnete seine Arbeit nicht, und der Zugehörigkeit des Autors und der Wiederaufbau des Katalogs verursachen immer noch heiße Sporen zwischen Kunsthistorikern. Die kreative Tätigkeit von Georgeon dauerte etwas mehr als 10 Jahre, markierte jedoch den Fraktur in der venezianischen Malerei. Kleine Gemälde des Meisters - die Perlen der größten Museen der Welt.Kindheit und Jugend
Die Biografie eines mysteriösen Künstlers, von Jahrhunderten, enthält wenig zuverlässige Fakten, und oft können sie leicht durch Spekulationen ersetzt werden. Italienische Kunsthistoriker, sprechen von Georgeon, rief den Mythos eher als ein Mann.
Sogar die Fakten, die mit der Geburt der zukünftigen Meister der Malerei verbunden sind, kann man nicht eindeutig sprechen. Die ersten Versuche seiner Lebensweise, in das 16. Jahrhundert zu steigen, und nach ihnen wurde Georgeo in der Nähe von Venedig in der Stadt Castel Franco-Veneto in 1477 oder 1478 geboren.
Keine Quelle erzählt von den jungen Jahren der Künstler und der Zeit, als er sich entschied, seine Heimatstadt zu verlassen. Es ist bekannt, dass der Maler in Venedig den Jungen kam, und bereits 1493 betrat er sein Studium für den berühmten Meister Giovanni Bellini.
Hier nimmt er auf Farbe und Details auf, um sich auf die Kunst der Landschaft zu konzentrieren. Historiker glauben, dass, zu lernen, Georgeon nach Castel Franco-Veneto zurückkehrte, wo in Zusammenarbeit mit lokalen Künstlern in der Gestaltung von Fassaden und Interieuren tätig waren, die in der Technik der Fresken arbeiteten.
Kunsthistoriker der 16-17 Jahrhunderte listen viele Fresken von Georgeon auf, aber inzwischen sind nur eine Arbeit erhalten - ein Fragment der Fondaco dei Tedeski Facade, die in der französischen Galerie in Venedig aufbewahrt wird. Das Fresko wurde in Verbindung mit Tizian gemacht, der auch ein Student Giovanni Bellini war. Die Arbeit beider Künstler ist eng miteinander verbunden.
Malen
Eine der ersten unabhängigen Werke, die unter der Pinsel Georgeon stammt, betrachten das Bild "Christus, das das Kreuz von 1497 trägt. Die nächste Arbeit des Künstlers ist auch mit religiösen Motiven verbunden: Im Jahr 1504 schrieb er ein Bild für den Altar der San liberalen Kathedrale seiner einheimischen Stadt. "Madonna Castel Franco" zeigt Mary Mary mit einem Baby, umgeben von Heiligen George und Francis.
Georgeon's Heritage Perle ist ein Meisterwerk, das in der Einsiedelei "Judith" (1504) gelagert ist. Die anspruchsvolle und harmonische Arbeit zeigt die Perfektion, dass der Meister der hohen Renaissance erreicht wurde, kein Wunder, dass die Urheberschaft der Arbeit für eine lange Zeit auf Raphael zugeschrieben wurde. Das Bild von Yudifi stellt die Macht an, die in der Zerbrechlichkeit der weiblichen Schönheit liegt, und ist mit Licht und Frieden umdrang, was den Landschaftshintergrund beginnt. Stille Spiritualität, der Reichtum der verborgenen Vitalität ist charakteristisch für die von der italienischen Pinsel freigesetzten Bilder.
Das Gemälde "Drei Philosophen" wurde ursprünglich als Illustration eines biblischen Grundstücks konzipiert, aber in dem Prozess, der in den Genre-Leinwand umgewandelt wurde. Hier sind drei weise Männer, die verschiedene Typen darstellen. Sie zeichnen sich nach Alter, Kultur und WorldView aus. Die lyrische, volle Tiefe und das Volumen der Landschaft vereint jedoch die Helden in ein einziges Ganzes, die die Hoffnung verlassen, dass diese Menschen einander hören und bereichern werden.
Die Natur als gültiges Gesicht ist immer noch heller auf dem "Thundersturm" -Leinwand, der 1505-1508 Jahre alt ist. Die konfigurierte Landschaft war ein spezielles Genre in der Arbeit von Georgeon, wie er sagt, und "Rural Concert" (1510), wo die Bilder der Musiker in den pastoralen Hintergrund organisch eingeschrieben sind. Diese Gemälde sind ehrlich gesagt säkular in der Natur, was die Tendenz annimmt, dass die venezianische Malerei nach dieser Zeit bat. Es konzentriert sich auf eine Person und den umgebenden Raum, ist mit farbigem und harmonischen Farben gesättigt.
Georgeon hört jedoch nie auf, religiöse und mythologische Grundstücke zu verstehen, so dass einer der letzten Gemälde erscheint - "Schlafende Venus, in der Dresdner Gallery gespeichert. Sie spricht wieder von der harmonischen Einheit von Mensch und Natur, um die Klarheit des Volumens, ausdrucksstarke Konturen und die Weichheit der Beleuchtung zu erreichen. Jeder Abstrich wird gelesen, indem Sie die Schönheit einer Person und der umliegenden Welt bewundern, während Multi-Modeling keine Harmonie bricht, wobei sich in eine ganzheitliche Schöpfung verschmelzen.
Porträts des Künstlers sind voller Einsicht und Genauigkeit. "Alte Frau" (1508), "Porträt eines jungen Mannes" (1508) sind einfachen, zweifelnden Menschen widmet, deren Merkmale von Georgeon Tiefe und Charakter angezogen werden. Selbst-Porträt des Malers demonstriert auch das Gesicht eines herausragenden, anziehenden Kabelbaums eher eher als die richtigen Linien. Trotzdem ist der Italiener jedoch zuerst ein Schönheitssänger, was die Bilder von Laura und Antonio Broccaro über welche Bilder von Laura und Antonio Brocco sagen.
Ende der 1510er Jahre wurde Georgeon der Gesetzgeber MOD in der Malereischule Venedig, junge Künstler konzentrierten sich auf seine innovativen Werke, und die italienischen Gemälde waren in privaten Sammlungen gefragt.
Privatleben
Blick auf die Leinwand von Georgeon, ist es einfach, es als Person mit hoher Sinnlichkeit und romantischer Charme zu präsentieren. Es ist bekannt, dass der Mann im Wachstum hoch war und dafür seinen Spitznamen erhielt, der als Big Georgo übersetzt werden kann.Gleichzeitig ist die Interpretation des Namens untrennbar mit der Größe des Geistes und der Fähigkeit des Künstlers verbunden. Über das persönliche Leben des Malers ist nichts bekannt: Er hat mich nach Briefen oder Notizen nicht gelassen. Seine Gemälde sind jedoch voll von verträumten Mühe, Gnaden und Texten, die indirekt darauf hindeutet, dass junges Genie viel über die Liebe wusste.
Georgeon trat in den Kreis des jungen Patriziers ein und suchte die Welt in den "Garten des Spaßes". Er war umfassend begabt, er wusste, wie er auf der Übernachtung musicht war, und hatte ein Geschenk der Improvisation.
Tod
Die kreative Art von Georgeon wurde beim Start abgeschnitten: 1510 waren Männer nicht. Die Ursache des Todes des Künstlers war die Pest-Epidemie, die zu der Zeit in Italien tobte. Die Legende sagt, dass er die Krankheit aus dem Geliebten infiziert, das sich trotz der tödlichen Gefahr ablehnte.
Ursprünglich glaubte, dass er in Venedig starb, aber das Studium von 2011 wird als anderer Ort genannt - Lazzareto Nuovo Island, wo kontaminierte Menschen nach Quarantäne gingen. Dieselbe Funktion wurde von der Insel des Fernsehers in der venezianischen Lagune durchgeführt - es war dort, nach einer anderen Version wurde ein großer Herr der Wiederbelebung begraben.
Trotz der Tatsache, dass Georgeon ein wenig über 30 Jahre alt lebte, markierte er bedeutende Fortschritte bei der Malerei, hatte einen Auswirkungen auf die nachfolgenden Vertreter der venezianischen Schule, Titian, Sebastian del Pjombo, Lorenzo Lotto und anderen. Das Vorhandensein einer Vielzahl von Imitatoren und der Kontinuierer führte zu dem Problem der Urheberschaft der Arbeiten von Georgeon, das manchmal unmöglich ist, zu bestimmen.
Gemälde
- 1500 - "Heilige Familie"
- 1501 - "Fire Test Moses"
- 1501 - "Salomon Court"
- 1504 - "Judith"
- 1504 - "Madonna Castelfranko"
- 1505 - "Lesen von Madonna"
- 1506 - "Laura"
- 1506 - "Junger Mann mit einem Pfeil"
- 1507 - "Willkommen Anbetung"
- 1508 - "Alte Frau"
- 1508 - "Gewitter"
- 1508 - "Schlafende Venus"
- 1509 - "Drei Philosophen"
- 1510 - "Porträt eines jungen Mannes"
- 1510 - "Anbetung von Shephers"