Biografi.
Nu består Yoya Kusama-arbejdet af kuldron og installationer i Avant-Garde-stilarterne af surrealisme, Ar Breut og Pop Art. Favet og populariteten af denne talentfulde kvinde bragte malerier af uendelig netto malerier, hvilket værdsatte repræsentanten for minimalisme - kunsthistoriker og billedhugger Donald Diard.Barndom og ungdom
Yoya Kusama blev født i Japan den 22. marts 1929 og siden barndommen voksede og bragte op i en velhavende, men ugunstig familie. Mor straffet ofte den fremtidige kunstner, fordi han led på grund af en Nonya af sin mand, som var konstant fraværende hjemme og havde seksuelle forbindelser på siden.
Kom til forælder i seng med elskerinder, pigen oplevede psykologisk spænding, hvilket forårsagede visuelle hallucinationer siden 10 år. Yoya så point på flyet, omdannet til geometriske former, blomster talte på et mærkeligt adverb og lyse destruktivt lys.
Ifølge råd fra en erfaren specialist Kusama blev der afholdt et kursus og elsket at observere stenene i bunden af floden. Hun reproducerede indtryk af faderen og moderens irritation, som på alle hvide overflader i huset fandt ornamenter og cirkler.
I 1948 kom pigen til skole håndværk, hvor han begyndte at studere SPETGAs stil under tilsyn af strenge lærere. Snart blev alt klart, at traditionelt maleri ikke var interesseret i kunstneren, og hun forpligter sig til eksperimenter med udstyr taget fra Avant-Garde Western Industries.
Efterfølgende, provokerer konflikten med slægtninge, gik pigen til at erobre Amerika, hvor han mødte kunstforhandlere og solgte en række tidlige værker. Derefter sluttede hun sig til Hippie's forløb og begyndte at deltage i offentlige forestillinger, yndlingssteder, som Wall Street og Brooklyn Bridge var.
Personlige liv
I det personlige liv i den japanske kunstner opstod et romantisk forhold, men på grund af de skader, der blev modtaget i sin ungdom, havde hun ikke en mand og børn. Lidenskabelige, men de platoniske følelser blev testet til Joseph Cornell, som var en repræsentant for surrealisme og præsenterede de elskede flere collager.Skabelse
Personlighed og opførsel af en chokerende japansk, som blev kendetegnet ved en lille vækst og vægt, tiltrak opmærksomheden hos progressiv ungdom og åbnede vejen til kreative cirkler. I 60'erne blev dets besøgskort lyse med at forårsage tøj, sko malet af phallic symboler og avantgarde parykker.
Udvikling som kunstnerinstallatør, Yoya introducerede en række spejlrum, hvor alle objekterne var dækket af et bizart mønster. Viewer, der ligger på en speciel platform, faldt i en fantastisk atmosfære, hvor illusionen af det uendelige rum blev intensiveret af neonbolde.
Embed af Getty ImagesOver tid optrådte artikler på kunstneren i den amerikanske presse, som i den venetianske biennale arrangeret til salg af kunstværker. Og hendes nøgne natur, malet i røde og hvide ærter, forårsagede en enorm resonans i samfundet og et hav af modstridende følelser.
I 1970'erne begyndte Kusama-foto takket være malerierne og installationerne at blive vist på de første baner og aviser. Dens værker journalister kaldet AR Brute og Pop Art, og aktierne blev henvist til kategorien vandalisme efter brændelsen af USSR-flaget.
Utvivlsomt nød kreativiteten og navnet Kusama bredt berømmelse, og samlere erhvervede de fleste af hendes værker. I New York gav kunstneren pladsen i en af de centrale stormagasiner, og udseendet af Kusama-mode tøj mærket 1968.
I Japan, hvor kvinden i sidste ende kom tilbage, var holdningen ekstremt negativ, og samfundet forbundne hendes aktiviteter med en række mentale abnormiteter og lidelser. På grund af dette i slutningen af 1970'erne lå Yayoi i en specialiseret klinik, hvor digt og romaner skrev, såvel som samlinger af historier, fulde alarmer og angst.
Embed af Getty ImagesDerudover åbnede kvinden en anden side af sin egen biografi og tog salget af genstande af kunst og værker af vestlige herrer. Men i Asien mislykkedes denne idé på grund af manglen på sande kender, og Yoya måtte forlade virksomheden i slutningen af 1980'erne.
Han faldt igen i den kreative atmosfære i værkstedet, der ligger på hospitalets område, Kusama har skabt projekter af installationer og skrev billedet af akryl på lærred. Hun deltog gentagne gange i kulturelle arrangementer i Amerika og Europa og repræsenteret arbejde for udstillinger, flere gange i Moskva.
Yoya Kusama Now.
I 2019-2020, der dømmer af oplysningerne på kunstnerens hjemmeside, fandt udstillingerne sted i USA og flere japanske byer. Hertil kommer, at dokumentarfilmdirektøren for Hezer Lenza, der fortalte om Yoya Kusama's skæbne og hendes talentfulde værker.Malerier.
- 1960 - "Hvid nr. 28"
- 1965 - "Infinity's spejlrum - et felt af phallos"
- 1966 - "Narcissian Garden"
- 1991 - "Heaven og Earth"
- 1991 - "Mirror Room - Pumpkin"
- 1996 - "gentaget vision"
- 1997 - Dots Obsession Project
- 1998 - "Livet"
- 2004 - "Moment of Regeneration"
- 2008 - "Shower Shimmering Lights"
- 2011 - "værelse af udslettelse"