Biografi.
Tysk kunstner Josef Bois var teoretikken for postmodernisme, den stil, der blev afspejlet i de fleste af hans modne værker. I installationens forestillinger i guiden, som grænser op med teatralske forestillinger, kunne en hare eller en rigtig vilde coyote forekomme.Barndom og ungdom
Biografi af Josef Boisa begyndte i maj 1921 fra fødslen i familien af en tysk købmand og hans unge kone. Huset for den fremtidige kunstner var placeret i Nordrhein-Westfalen, på bredden af den maleriske Vesteuropæiske flod.
Som barn modtog drengen en uddannelse i en katolsk skole og derefter i gymnastiksalen og viser talent for tegning, skiller sig ud blandt eleverne. Han var også engageret i musik på klasserne af klaver og cello og læste entusiastisk værkerne af klassiske tyske forfattere.
Zoologi og medicin blev antaget at være elskede Josef, og en dag reddede den en videnskabelig afhandling fra ødelæggelsen af nazisterne. Efter at have modnet, efter eksemplet på kammeraterne, blev den unge mand tiltrådt "Hitlergendan" -samfundet, og indtil 1941 forblev et medlem af NSDAP-organisationen.
I high school klasser tog den fremtidige kunstner sig af dyr i cirkus og derefter tilmeldt sig i Luftwaffe og gik frivilligt til forsiden. Han deltog i Krim-kampe i stillingen som pilbomber, og mirakel døde ikke i flyet, som tabte den døde pilot.
Efter den ubetingede overgivelse af Tyskland blev Voice fanget til briterne, men efter 2 måneder befriede han sig selv og vendte sig tilbage sikkert. I 1945 besluttede han at engagere sig i kunst og permanent ende med fortiden forbundet med blodig krig.
Efter at have modtaget en videregående uddannelse i Düsseldorf Kunstakademiet, skabte den unge mester en fest fra ansøgere og professorer. Efter kollisioner med de tyske myndigheder, der ikke støttede ideen om elevernes ligestilling, stoppede voice interesseret i politik og befriet fra regeringschakker.
Personlige liv
Det personlige liv i Joseph Bois Mercla på baggrund af en fremragende kreativitet, men det blev deltaget af Eves kone, der fødte i ægteskab to børn. Den valgte ikke deltog i forestillingen og kom ikke ind i linserne af fotografer, men dømmer af de offentliggjorte oplysninger forblev hos sin mand indtil slutningen af dage.Skabelse
Boice begyndte som en traditionel kunstner, der viste evnen til at planlægge og male, som det fremgår af en række tidlige historierminaturer. I billederne tilbagekaldte de primitive stenmalerier, de afbildte planter, dyr og en række menneskelige figurer.
Senere blev mesteren interesseret i skulptur og begyndte at gøre impressionistiske gravsten fyldt med religiøse mystikere og skræmme de fleste mennesker. Og i midten af 1960'erne blev Joseph flyttet til præstationens kunst og ved hjælp af installationer med uventede genstande begyndte at legemliggøre sine egne ideer.
De tyske værker i denne periode blev prøver af flyuxus strømmen, der stammer fra Europa i 1950-1960'erne. Oversvømmet kreativitet, modsatte flertal af akademiske genrer, blev afspejlet i hexenforbindelse, gadefremmende foranstaltninger, antithethra og dekollinger.
Et træk ved Josefs kunstgenstande, der blev skabt i denne stil, blev uventede materialer: fedt, ost, følte og følte. I værkerne skabte de en følelse af fremmedgørelse og forsøger at fusionere med naturen ind i hedensk, shamans måde.
I 1965 fandt udøvelsen af drenge "hvordan man forklarer malerierne af den døde hare" fandt sted i Düsseldorf Gallery. Gå gennem hallerne med en vedhæftning af et dyr med et hoved, pantsat honning, lignede publikum uden for hallen et mærkeligt magisk spil.
Men for forfatteren var disse handlinger fulde af symbolsk betydning, hvilket forsøgte at forklare kunst med stille ord. Kritikere, der så et billede af tysk, sidder med en død satellit på en stol, i magasiner og aviser skrev, at dette er en Mona Lisa i nye århundreder.
I 1974 viste mesteren en indsendelse kaldet "Jeg elsker Amerika, og Amerika elsker mig." Han, indpakket i et tæppe fra filt, låst i et isoleret rum og ledet alene med en vild coyote af en midlertidig længde på 3 dage.
Et andet berømt projekt blev betragtet som en handling på Documenta-udstillingen, hvor kunstneren planlagde at plante 7.000 egetræer. Kort før denne begivenhed blev drengenes arbejde vist i New York, og de rystede det amerikanske publikum, journalister og kritikere.
Død
I de sidste år af livet lavede Voice en teoretiker af postmodernisme og forsøgte at fremme denne kunst, deltog i valget til Bundestag. Og efter døden på grund af et hjerteanfald den 23. januar 1986 forårsagede de tilbagevirkelige af Josefs kunstobjekter reelle allokranter i Europa.Arbejde
- 1958 - "Skuespillerinder"
- 1960 - "King's Datter ser Island"
- 1961-1975 - "To fårhoveder"
- 1962 - "Sibirisk symfoni, del 1"
- 1964 - "stol med fedt"
- 1965 - "Hvordan forklarer de døde hares malerier"
- 1966 - "Homogen infiltration til klaver"
- 1969 - Sani.
- 1970 - "Felt dragt"
- 1974 - "Coyote: Jeg elsker Amerika, og Amerika elsker mig"
- 1981 - Terereoto ("jordskælv")
- 1982 - "7000 Oaks"
- 1985 - "Capri batteri"