Biografi.
Navnet på Andrei Tarkovsky Gold Letters er indskrevet i sovjetiske biografens historie, blev han med rette en af de største figurer for filmskabelse. Kultmalerierne "Solaris" og "Mirror" forsøger at demontere sekvenserne omkring knoglerne, mens det klart forstår, at det er umuligt at fjerne noget som styrkenes sjæls styrke.
I løbet af sit liv modtog direktøren ikke kun anerkendt i hans hjemland, men også i hele verden, som var helt ikke typisk for kunst låst i rammerne af en stat. Sidste år brugte Tarkovsky ud over Sovjetunionens grænser og i modsætning til mange kolleger, der blev løst på et lignende skridt, bevaret myndighedens fordel.
Barndom og ungdom
Andrei Tarkovsky blev født i en lille landsby garanti for Kostroma-regionen, hvor familien var placeret i slægtninge til Mary Maria Ivanovna. Andreis far var en digter, forfatteren og oversætteren af Arseny Aleksandrovich Tarkovsky, i begyndelsen af 30'erne allerede en velkendt kunstner af kunsten. Et par måneder efter sønnen til sønnen vendte Tarkov sig tilbage til Moskva. I 1934 havde Andrei en søster, som blev kaldt Marina.
Drengens barndom blev skadet. Da barnet blev 4 år gammel, forlod hans far familien til en anden kvinde. Moder Maria Ivanovna alene trukket to børn. Direktørens søster i interviewet mindede om, at det blev injiceret at leve. Andrei selv fortalte, at han virkelig manglede sin far, på trods af at digteren forsøgte ikke at glemme den første familie.
Under den store patriotiske krig blev Maria Ivanovna og børn evakueret til slægtninge i Yuryevts, men drys hurtigt vendt tilbage til Moskva. Andrei blev givet til en musikskole, hvor drengen studerede for at spille klaveret.
I sin ungdom deltog han også i kunstkurser, som han studerede af akademisk tegning. Efter udgivelsen fra den generelle uddannelsesinstitution kom den unge mand ind i Institut for Orientalske Studier, hvor han studerede den arabiske kultur.
Ved næppe færdiggjort 1. år tog Andrei dokumenterne fra universitetet og argumenterede denne beslutning af, hvad der var skyndte med valg af erhverv. At være usikker på at vælge din egen måde, kontaktede unge Tarkovsky tvivlsomme personligheder. Livet i den fremtidige berømthed rullede ned. Fra denne situation reddede fyren sin mor i 1953, som bosatte sin søn med en samler i VNIA-ikke-jernholdige metaller og guld.
Som en del af den geologiske ekspedition gik Tarkovsky til dybden af Taiga, hvor han tilbragte året i isolation fra resten af verden, arbejder og lavede skitser fra naturen.
Film.
Retur fra ekspeditionen, Andrei uden oscillationer, kom til VGIK på Det Bestyrelsesfællesskab. Tarkovsky Curator blev en anerkendt mester i biograf, ejeren af mange stalinistiske præmier Mikhail Ilyich Romm. Han behandlede alle disiplene med sin fars kærlighed og opmærksomhed, altid i stand til at genkende fremtidige mesterværker i den unge generations arbejde, selvom deres synspunkter modsatte sig selv. Så det var med tarkovsky.
Den unge mand var heldigvis to gange: for første gang, i det faktum, at han kom til Romm og i anden - i de politiske og sociale strømme i den pågældende periode. På det tidspunkt blev et år efter Stalins død afholdt. Regimets jerngreb afslappede noget noget noget, det blev muligt at udveksle erfaringer med udenlandske kolleger og røre den vestlige biograf.
Det blev besluttet at øge antallet af film taget. Filmproduktion af Sovjetunionen berørte nye tendenser, som Andrei Tarkovsky formåede at assimilere og legemliggøre i hans kreationer. Men det var senere.
Den kreative biografi af Tarkovsky begyndte i 1956. Debutprojektet af filmdirektør er en kortfilm på historien om Ernest Hemingway. Så var der flere flere malerier af dette format.
Allerede da blev den studerende karakteriseret som en usædvanlig begavet og forudsagt en stor fremtid. Og bekendtskabet med Andrei Konchalovsky, der trådte ind i VGIK i 1956, viste sig for at være yderst frugtbar og nyttig for begge studerende. Sammen skabte de en række filmcenerers, og i fremtiden blev der konstant udvekslet erfaring.
Instituttet dannede endelig de vigtigste træk ved Tarkovsky-direktøren: allegorisk, ønsket om at rejse og forlade uden et klart svar sociale og etiske spørgsmål, omhyggelig opmærksomhed på lyset og lyden, hvis opgave var at fordybe seeren i maleriets virkelighed .
I 1960 sluttede Tarkovsky sine studier på universitetet, modtog et eksamensbevis med æresbevisninger og begyndte straks at arbejde. Direktøren tænkte på formuleringen af filmen "Andrei Rublev" og indsendte en anmodning om tilladelse til Art Council of the Sovjetunionen, men der blev den nybegynder specialist belejret og tilbød at forhinde oplevelser og derefter legitimere sådanne komplekse emner.
Script af billedet blev udskudt i boksen, og Tarkovsky selv overtog et andet projekt - "Ivanovo barndom", som var bestemt til at gøre direktøren berømt. Direktøren måtte skabe en film i mangel på penge og tid.
For et ufuldstændigt år tog gårsdagens kandidat et fantastisk billede, der vandt to dusin priser på internationale filmskabere, herunder "Golden Lion" på den berømte Venetian Film Festival.
Efter den høje succes i Ivanov barndom begyndte Andrei Tarkovsky arbejde på filmen "Andrei Rublev". Denne gang godkendte det kunstneriske råd en dristig anvendelse af en ung direktør. Tarkovsky samarbejdede med operatøren Vadim Yusov og komponist Vyacheslav Ovchinnikov. Denne kreative trio er blevet bevaret næsten indtil direktørens død.
Andrei Konchalovsky deltog i arbejdet på scriptet. Denne film fortæller om Monk-Icon-maleren er blevet et kultarbejde for Sovjetunionen. Og igen samlet billedet af den unge direktør en masse priser både hjemme og videre.
I 1979 led Andrei en romersk Arkady og Boris Strugatsky "Picnic på siden af vejen. Stien til seeren viste sig for at være lang: Den første version af den fantastiske film "Stalker" døde på grund af en teknisk fejl, måtte recouch tre gange og med forskellige operatører og kunstnere. Clearovet Goskino tildelte kun billedet den 3. rullende kategori og tillod kun 196 kopier. Det betyder, at publikumsdækningen var minimal.
Ikke desto mindre, i året med udgivelsen af Andrei, så 4 millioner mennesker på Cannes Festival, at båndet modtog en pris af en international jury. På internettet Skriv stadig anmeldelser af direktørens kreativitet, der så film 100 gange og forstod ikke, at han så fascinerer.
Dansk direktør Lars von Trier indrømmede, at han var forpligtet til en russisk kollega ved, hvad der kom til dette erhverv, altid tilbad Tarkovsky, så han sine ideer og "Mirror" med Margarita Terekhova - generelt en favoritfilm.
Forresten formåede Andrei at gøre sig bekendt med Triirovsky "elementet i kriminaliteten", og som medierne skriver, svarede om projektet ekstremt upartisk.
Vadim Yushov nægtede at skyde et "spejl" - internt accepterede ikke billedet. Script af filmen er bygget på memoirerne i Tarkovsky, og operatøren, der kendte direktørens familie, troede, at visse punkter ikke var det, der ikke svarer til virkeligheden, men ikke korrelerer med Andrei-naturen.
Scenariet til "nostalgi" Tarkovsky skrev med Tonino Guerra, Redaktører blev lavet selv under filmen. På Cannes Festival i 1983 modtog filmen 3 priser - Fipressi-prisen, for direktøren og fra den økumeniske jury. Og på samme tid begyndte problemer. Ifølge Andreis sønns historier forsøgte Sergey Bondarchuk at diskreditere faderen. Og Tarkovsky, der havde yderligere 14 nye projekter, indså, at de i Sovjetunionen ikke implementeres i fuldblødne varer i filmografi, og forblev i Italien.
Personlige liv
Med den første kone, en skuespillerinde Irma Rauch, mødtes den fremtidige direktør i det første år af VGIKA. Romerske flared meget hurtigt, efter et par uger efter dating begyndte Andrei at passe på pigen, og hun ville svare på gensidighed. I slutningen af 3. år spillede parret et bryllup, søn af Arseny blev født i familien.
Ægtefæller divergerede mindre end 10 år. Senior sove af Genius Cinema bor i Venedig, blev en kirurg, hans søn kaldet Andrey. Desværre er billedet af arvingerne på denne linje ikke offentliggjort.
Direktørens anden kone blev Larisa Kizilova, kollega Tarkovsky. Materiale levede med hende til døden, have det sjovt med Olga's datter. I ægteskabet havde de en fælles søn Andrei. Barnet gav ham ikke væk fra familien til Natalia Bondarchuk, eksekutoren af rollen som en uberørt væsen Hari i Solyaris.
Ifølge rygter, Larisa, der kendte sin mands efterår, truede, at Tarkovsky ikke ville se drengen. Nu Andrei bor i Firenze, har stillingen som præsident for det internationale kunstinstitut, som er faderens navn. Olga er gift for den italienske, men Paris valgte bopælsstedet.
En anden side fra filmdirektørens personlige liv er en affære med Valentina Malyavina. Holdningerne med skuespillerinden begyndte, efter at hun spillede en stor rolle i Ivanovs barndom, og derefter gik Platonic ikke.
Valya var gift med Alexander Zbruev, Tarkovsky var gift. Manden i kærlighed lavede et forslag, men Malaavina reagerede med afslag:
"Jeg elskede geni, ikke en mand."Andrei magnetisme følte en kunstner i kostumer af Inger Personer fra Norge, der arbejder med filmbesætningen "ofre". Alexanders søn, født af denne roman, så ikke den berømte far.
Død
De sidste år af livet tilbragte direktøren i Milano, hvor han tog det legendariske "offer". For beslutningen om at forblive i det vestlige Sovjetunionen har Sovjetunionen skyndt sig til at slå ud Andrei Arsenyevich fra sovjetiske biografens historie, men ændrede beslutningen om at lære om Matra-sygdommen.
Tarkovsky gik væk i december 1986, dødsårsagen er lungekræft. Den dødelige diagnose blev indstillet, Ak, i sidste fase. Hjælp til behandlingen blev leveret af Marina Vlad, skuespilleren tog direktøren, da han kom til Paris Clinic. Men indsatsen var forgæves.
Tarkovsky's Grave ligger på kirkegården i St. Geneviev de Boua, hvor de berømte mennesker fra Rusland hviler.
Navnet Andrei Arsenyevich blev tildelt Boulevard i New Moskva og den lille planet. På steder, hvor han boede, museer, er memorial plaques åbne, monumenter er installeret. I Ivanovo afholdes festivalen "Mirror", der er opkaldt efter Tarkovsky Årligt, ved Moskva International Film Festival, er den bedste film tildelt af Andrei Tarkovsky's præmie.
Filmografi.
- 1960 - "Skating og violin"
- 1962 - "Ivanovo barndom"
- 1966 - "Andrei Rublev"
- 1968 - "En chance for tusinder"
- 1972 - "Solaris"
- 1974 - "Mirror"
- 1979 - "Stalker"
- 1983 - "Nostalgi"
- 1986 - "ofre"