Frida Calo - Foto, Biografi, Personligt Liv, Dødsårsag, Billeder

Biografi.

Den strålende mexicanske kunstner Frido Kalo blev ofte kaldt den kvindelige Alter-Ego Salvador Dali. Kritikere rangerede forfatteren af ​​den "sårede hjorte" til surrealister, men hun døde ud af dette "frimærke", idet hun angav, at grundlaget for hendes kreativitet ikke er ephemeral allusioner og en paradoksal kombination af former, men savnet gennem prismen af ​​den personlige verdens opfattelse Smerter fra tab, skuffelse og forræderi.

Barndom og ungdom

Magdalena Carmen Frida Kalo Calderon blev født til den mexicanske revolution, den 6. juli 1907, i bosættelsen af ​​Koyoacan (forstad til Mexico City). Moderen til kunstneren Matilda Calderon var den arbejdsløse fanatiske katolske, der holdt sin mand og børn i rigor og Guillermo Calo's Fader og Fellow Kreativitet Beethoven og Schopenhauer arbejdede som fotograf.

I 6 år led Frida poliomyelitis, som følge af, at hendes højre ben var tyndere tilbage til flere centimeter. Permanente mestre af jævnaldrende (i barndommen havde hun en kaldenavn "Wooden Foot") kun hærdet Magdalena karakter. Han kaldte alle, der ikke var vant til at modlæse pigen, overvinde smerte, spillede med fyre i fodbold, gik på svømning og bokse klasser. Også Kalo vidste, hvordan man kompetent maskerer sin fejl. I dette hjalp hun lange nederdele, mænds dragter og rushes over hinanden strømper.

Det er bemærkelsesværdigt, at i børnehjemmet frida drømmer ikke en karriere hos kunstneren, men et læge fra en læge. I en alder af 15 har hun endog indskrevet i den nationale forberedelsesskole "forberedelse", hvor ung, der giver i et par år, studerede medicin. Chromonogaya Frida var en af ​​de 35 piger, der fik en uddannelse sammen med tusindvis af drenge.

I september 1925 vendte en begivenhed over Magdalena liv fra benene på hovedet: en bus, hvor den 17-årige Kalo vendte hjem, blev kollideret med sporvognen. Metal rækværk gav en pige i maven, gennemboret livmoderen og gik ud i lyskeområdet, rygsøjlen brød på tre steder, og endda tre strømper blev forsvundet til foden (lemmen kunne blive brudt på elleve steder).

Tre uger af den unge dame varede på hospitalet uden bevidsthed. På trods af de lægers erklæringer, at de modtagne skader ikke er forenelige med livet, Fader, i modsætning til ægtefællen, som aldrig er kommet til hospitalet, ikke bevæger sig væk fra sin datter. Kigger på Gips Corset, Fridas faste krop, betragte manden sejren hver hendes ånde og ånde ud.

I modsætning til prognoser vågnede den laminerede medicin, calo. Efter at have vendt tilbage fra den lys, følte Magdalena en utrolig trang til at skrive malerier. Far lavede en speciel underramme for det varmt elskede Tchad, lov til at ligge ned og også fastslå et stort spejl under bedychin-sengen, så hans datter kunne se sig selv og rummet omkring værkerne.

Efter et år havde Frida lavet sin første blyantskitse af "ulykken", hvor katastrofe skitsen blev udført flydende og sjælfuld. Kalo i 1929 indgik I 1929 ind i National Institute of Mexico, og i 1928 blev han medlem af det kommunistiske parti. På det tidspunkt nåede hendes kærlighed til kunst sin apogee: Magdalena sad om eftermiddagen bag EASEL i kunststudiet, og om aftenen blev der berørt det eksotiske outfit, der gemmer sin skade, gik til parterne.

Elegant, sofistikeret Frida holdt bestemt et glas vin og cigar i hænderne. Den uanstændige skarphed af en ekstravagant kvinde tvang gæster af sekulære runder til at grine uden at stoppe. Kontrasten er slående mellem den impulsive, munter person og gennemsyret af en følelse af håbløshed af malerierne i den pågældende periode. Ifølge rapporterne fra Frida selv, hendes krøllede sjæl, som hun kun var på lærred, var skjult for de smukke klæders chival og glans.

Maleri

Frida Calo blev berømt for sine farverige selvportrætter (70 blev skrevet i alt), hvis kendetegnende var et skrøbeligt øjenbryn og fraværet af et smil på ansigtet. Kunstneren har ofte indrammet sin figur med den nationale symbolik ("selvportræt på grænsen mellem Mexico og USA", "Selvportræt i form af Techuan"), hvor han var fremragende.

I værkerne var kunstneren ikke bange for at bære som sin egen ("uden håb", "min fødsel", "bare et par ridser!") Og andres lidelser. I 1939 bad ventilatoren af ​​Calos kreativitet hende om at hylde hukommelsen om deres fælles venskabs skuespillerinde Dorothy Hale (pigen begik selvmord, at have kastet ud af vinduet). Frida skrev et maleri "selvmord Dorothy Hale". Kunden kom til rædsel: I stedet for et smukt portræt, trøst for hans slægtninge, skildrede Magdalena en efterårsscene og en livløs krop, der blæste.

Anstændigt opmærksomhed og arbejde under navnet "to frida", som kunstneren skrev efter den kortsigtede pause fra Diego. Den indre "I" calo er præsenteret på billedet i to hestesko: Frida Mexican, som Rivera elskede elskede og Frida European, som afviste den elskede. Smerte tabet udtrykkes gennem billedet af en blødende arterie, der forbinder hjertene fra to damer.

World Fond kom til Calo, da i 1938 fandt den første udstilling af hendes værker sted i New York. Men den hurtigt forværrede sundhed af kunstneren ramte hendes arbejde. Jo oftere frida gik til betjeningsbordet, den største malerier blev fedtede ("tænker på døden", "Death Mask"). De postoperative perioder blev skabt af lærredet, som er brudt af ekkoer af bibelske historier - "Broken kolonne" og "Moses eller Core of Creation."

Til åbningen af ​​udstillingen af ​​sit arbejde i Mexico i 1953 kunne Kalo ikke længere bevæge sig på egen hånd. I løbet af dagen blev alle billederne rådgivet til præsentationen og en smukt indrettet seng, hvor Magdalena lå ned, blev en fuld del af eksponeringen. En uge før døden skrev kunstneren stilleben "langt levende liv", hvilket afspejler hendes holdning til døden.

Billeder af Calo havde en enorm indflydelse på moderne maleri. En af udstillingerne i Museum of Contemporary Art i Chicago var dedikeret til Magdalena påvirkning på kunstens verden og omfattede de moderne kunstners værker, for hvem Frida blev en inspirationskilde og et eksempel på efterligning. Udstillingen blev kaldt "GRATIS: Moderne kunst efter Frida Calo".

Personlige liv

Tilbage I studiens år blev Kalo bekendt med sin fremtidige mand - Mexicansk kunstner Diego-floden. I 1929 krydsede deres stier igen. Det næste år blev en 22-årig pige en legitim kone til en 43-årig maler. Ægteskabet af Diego og Frida Contemporaries i en vittighed kaldet en union af elefant og duer (den berømte kunstner var meget højere og tykkere end ægtefællen). Manden blev drillet af "prins-toas", men ingen kvinde kunne have modstå sin charme.

Magdalena vidste om sin mands utroskab. I 1937 brød kunstneren selv en roman med Lvom Trotsky, som hun forsigtigt kaldte "ged" på grund af gråt hår og skæg. Faktum er, at ægtefællerne var nidkære kommunister og på venlighed af åndelige beskyttede den revolutionære, der var flygtet fra Rusland. Sluttede hele den høje skandale, hvorefter Trotsky skyndte sig hurtigt efterladt deres hjem. Også Kalo tilskrives en roman med den berømte digter Vladimir Mayakovsky.

Alt uden undtagelse er Amur History of Frida indhyllet i hemmelighed. Blandt kunstnerens påståede elskere blev sangeren Chavela Vargas opført. Årsagen til sladderet var de ærlige billeder af piger, hvor Frida, klædt i et mandligt kostume, blev druknet i kunstnerens arme. Dog ændrede Diego åbent sin kone, ved hendes entusiasme med repræsentanter for den svage halvdel af menneskeheden, ikke var opmærksom. Sådanne forbindelser blev præsenteret for ham frivolous.

På trods af at det ægteskabelige liv på to stjerner af den billedkunst ikke var eksemplarisk, ophørte Kalo ikke med at drømme om børn. Sandt nok, på grund af de skader, en kvinde aldrig formåede at opleve mordens lykke. Frieda prøvede igen og igen, men alle tre graviditeter sluttede med abort. Efter det næste barns tab tog hun penslen op og begyndte at tegne børn ("Henry Ford Hospital"), for det meste de døde - så kunstneren forsøgte at forene med sin tragedie.

Død

Calo døde en uge efter fejringen af ​​hans 47-dages fødsel (13. juli 1954). Årsagen til kunstnerens død var inflammationen i lungerne. Ved begravelsen af ​​Frida, der blev holdt sammen med alle pomp i Palace of Fine Arts, ud over Diego River, var der malere, forfattere og endda tidligere præsident for Mexico Lasar Cardenas. Kroppen af ​​forfatteren af ​​maleriet "Hvad gav vandet mig" kremeret, og urnen med aske til denne dag er i husmuseet Frida Kalo. I de sidste ord i hendes dagbog var:"Jeg håber, at pleje vil blive succesfuld, og jeg vil ikke længere komme tilbage."

I 2002 præsenterede Hollywood Director Julia Taysmore for biografen Freedomey Fituer fans, hvoraf historien var historien om den store kunstneres liv og død. Oscar, skuespilleren i teater og biograf Salma Hayek, stjernede i Calo rolle.

Også de forfattere Hayden Errera, Jean-Marie Gustave Le Klesiao og Andrea Kettenmann skrev også om stjernen i den visuelle kunst af bogen.

Arbejde

• "Min fødsel"
• "Dødsmaske"
• "Frugt Earth"
• "Hvad gav vandet mig"
• "Drøm"
• "Selvportræt" ("Diego i tanker")
• "Moses" ("Creation of Creation")
• "Little Lan"
• "Hugs of Universal Love, Earth, I, Diego og Cathl"
• "Selvportræt med Stalin"
• "Uden håb"
• "Sygeplejerske og jeg"
• "Hukommelse"
• "Hospital Henry Ford"
• "Double portræt"