Biografi.
Med billedet af Edward Minka "Creek" er nu velkendte meget bedre end med den norske kunstner biografi. Hans liv, dystre og smertefulde, var fyldt med død, psykiske lidelser, skuffelse. Ved solnedgangen af deres dage forlod Edward Munk en rekord i dagbogen:"Sygdom, galskab og død var sorte engle, der flyver til min vugge for at ledsage mig gennem livet."Barndom og ungdom
Edward blev født den 12. december 1863 i den norske by Löthen i familien af Christian Mink og Laura Katrina Bjölstad. Drengen havde den ældre søster til Yuhanna Sofia og de to yngre - igneren og Laura, såvel som Brother Andreas. Den fremtidige kunstneres barndom var i krydsninger: dels på grund af kristens erhverv - en militær læge, dels på jagt efter billigere boliger.
Selvom Munk-familien levede dårligt, var indflydelsesrige kreative individer støder op til deres art. Så en fjern slægtning var kunstneren Jacob Munk. Edwards bedstefar huskede verden som en talentfuld prædikant, og bror Christian, Peter Andreas - en fremragende historiker.
Da den lille Edward blev 5 år gammel, døde hans mor fra tuberkulose, og gården tog sin søster Karen. Christian, der er en religiøs mand, efter ægtefælles død faldt i fanatisme. Han fortalte sine sønner og døtre kølet blodet i Helian History, og mareridt drømte ofte om denne Edward. For at undslippe fra forstyrrende visioner trak drengen. Allerede så hans skitser talentfulde.
I 1877 døde den ældre søster Edward, Sofia fra tuberkulose. Den unge mand var tæt sammen med hende, så han tog stærkt tab. Den triste begivenhed var årsagen til skuffelse i tro. I dagbogen mindede munk, at faderen "gik frem og tilbage på værelset, bønnede foldede sine arme", men det hjalp ikke pigen til at komme sig. De dage, der blev brugt med den døende søster, afspejlede senere i malerierne "syge pige" og "forår".
Sygdomme forfulgte på en eller anden måde Munk-familien. Kort efter Sophie's død begyndte en anden søster Edward, Laura, at opføre sig mærkeligt. Hun bekymrede sig ofte, rullede ud hysterier, sad stille på andre dage og talte ikke til nogen. Hun blev diagnosticeret med skizofreni.
Christian så i ingeniørens søn, så i 1879, i en alder af 16, kom Edward trådt ind i det tekniske college. Det var let givet fysik, kemi og matematik. På trods af succeserne, et år senere, blev den unge mand udvist, beslutte at blive kunstner. Begyndelsen af drengens far støttede ikke: han betragtede kreativiteten af vulgær. På trods af protesterne, i 1881, trods den unge maler ind i Royal School for Tegning i Oslo.
I 1883 hørte navnet på Edward Minka først i det norske samfund. Som en kreativ debut præsenterede det ekspressionistiske "Etude Head". Fra dette begyndte dannelsen af en stor kunstner.
Maleri
I de efterfølgende år har Munk gentagne gange deltaget i udstillinger, men hans arbejde var tabt blandt lysstyrken af nuancerne og mængden af kunstnavne. I 1886 præsenterede Edward et dyrt hjerte "patientpige" og modtog en flurry af negative anmeldelser. Denne anmeldelse optrådte i en af de lokale aviser:
"Den bedste service, du kan gøre Edward Munka, er det stille at passere af sine malerier. Muskens malerier reducerede udstillingsniveauet betydeligt. "Årsagen til kritik var den synlige arbejdsomformer og formløshed. Den unge kunstner beskyldte for at forbedre teknikken og udvikle sig.
Og munch betragtede den "syge pige" med sit gennembrud. Som en model stillede han 11-årige Betsey Nielsen. Når hun vendte sig til Edwards Fader for Hjælp - brød sin yngre bror sit ben. Pigen var så begejstret og smuk med de malede limende øjne, som den unge maler bad hende om at blive en montør.
Efter hårde kritikere ophørte Edward for at være oprigtig, hans maleri er uinteressant og choporn. Et år senere, i 1889 forsøgte han igen at fortælle om søsteren i billedet "Spring". Oprettelse af det, Munk lavede et impressionistisk: Du kan se, hvordan gardinerne er knyttet, og føler sollyset, hældning ud af vinduet.
På sommerdagen er der imod en tung atmosfære, som hersker i rummet. Rødhåret pige, læner sig tilbage på puden, kigger på en ældre kvinde med melankoli, i hænderne lægemidlet. Der er ingen lyse toner i tøj, ser snarere ud som en sorgløs. Det føltes, at snart vil døden blive på vej mod dem.
I slutningen af 1889, da Munch gik for at studere i Paris, modtog hun nyheden om hans fars død. Kunstneren faldt i depression, brød forbindelsen med venner. Denne begivenhed er blevet en af nøglen i ekspressionistens arbejde. Han skrev så i dagbogen:
"Der bør ikke være mere at skrive interiører, der læser mænd og bindende kvinder. De vil blive erstattet af rigtige mennesker, der trækker vejret og føler, elsker og lider ... ".Til minde om faderen Edward skrev et billede "Night in San Clas". I lejligheden, fyldt med natlys, sidder vinduet af en mand. Moderne kunsthistorikere ser i dette billede af både kruset, og hans far venter på døden.
Tilbage til sit hjemland begyndte kunstneren arbejde på værkernes cyklus, som senere fik navnet "Fries of Life: et digt om kærlighed, liv og død." I det ønskede Munk at afspejle stadierne af en persons dannelse - fra fødslen til døden. Cyklusen indeholder nøglearbejder: "Madonna", "Creek", "Life Dance", "Ash". I alt 22 malerier, opdelt i fire grupper: "Fødsel af kærlighed", "blomstrende og solnedgang af kærlighed", "frygt for liv" og "død".
Inkluderet i "livets freeze" og billedet "melankoli" 1881. Kritikere accepterede ikke hende med glæde, men de bemærkede, at munk fik sin egen stil - lyse konturer, enkle former og twilight regerende i alle værker. Fuldt cyklus blev først introduceret i 1902.
I arbejdet i Edward Minka er der ikke hundrede billeder, men "Cry" blev den mest berømte af dem. I den sædvanlige udgave er en menneskelignende væsen afbildet på det, himlen er malet med lyse orange-røde nuancer. Creek, undslapet fra humanoidets bølgede mund, som om at du smugede landskabet. To flere tal er synlige bagved. I sin dagbog skrev Munk:
"Jeg gik langs stien med to venner, solen var skyld, uventet blev himlen blodig-rød, jeg suspenderede, følte sig udmattet og forlod om hegnet - jeg kiggede på blod og flamme sprog over en blålig-sort fjord Og byen gik mine venner videre, og jeg stod, skælvende spænding, følte et uendeligt græd, piercing natur. "Under indtryk af, hvad han så i 1892, skrev kunstneren et billede "fortvivlelse". På det, i stedet for en fælles væsen, er en mand afbildet i en hat. Et år senere skitserede munkket pastellet af humanoid, så malet det med olie. Senere blev der tilføjet to flere til disse versioner. Særligt populært er billedet af 1893, som er opbevaret i Nationalmuseet i Oslo.
Kunsthistorikere fandt et sted, hvor Edward kunne se billedet. Interessant, at før nær dette sted var placeret det største slagteri i Oslo og et mentalt hospital. Musk's Creativity Researcher noterede:
"De sagde, at de scorede dyrs skrig, blandet med de psykisk syge pure, var uudholdelige."Derfor sandsynligvis "et uendeligt græd, piercing natur".
1894 blev præget af fremkomsten af to værker - "modning" og "pige og død". Begge malerier kombinerer kontrastfænomener. Så i "modning" over den unge, skrøbelige, den sorte, skræmmende skygge, som var bange for hans nøgenhed, skræmte hans nøgenhed.
I arbejdet med "pige og død" kysser en forstørrelses skønhed skeletdød, tager hende som en bedre ven. Sådan modstand er karakteristisk for moderne.
Munk skabte malerier i forskellige genrer: portræt, landskab, stilleben. I slutningen af perioden blev hans arbejde uhøfligt, og tomterne er enkle. Bønder og marker optrådte på hans lærred.
Personlige liv
Edward Munk var ikke gift og havde ingen børn, men det er kendt om 3 af hans romaner.
I 1885 mødte han Millie Taulov. Pigen var gift, så han tog ikke sig af en ung mand seriøst, men afviste dem ikke. Edward henviste til kærlighed seriøst: at dreje romanen med en gift kvinde betød at krydse alle religiøse forhindringer. Så uden at modtage gensidighed fra MILLI, nægtede Munch at erobre det.
I 1892 blev kunstneren bekendt med Stanislav Psybyshevsky, Pole, med nationalitet og hans fremtidige kone Dagney YUL. Pigen blev et krus til Mulka, han brugte gentagne gange sit billede i malerierne. Forskere indrømmer den mulighed, at der var et kærlighedsforhold mellem unge.
Den mest smertefulde var romanen med Toolla (Matilda) Larsen, som begyndte i 1898. Først var deres relationer godt, så begyndte kvinden at dække mock med obsessiveness. I 1902 følte hun kulden af hendes elskede og truede selvmord. Bange, Edward kom til hende.
Et par dage senere opstod et skænderi mellem dem, som følge af hvilket munk skød sin hånd. Ifølge den fælles version ønskede Tulla at skyde, og kunstneren i forsøg på at snappe revolveren presset på udløseren. Manden blev hospitaliseret, og på dette forhold sluttede.
Indtil døden i det personlige liv i Mukka, syntes en favoritkvinde ikke.
Død
Kunstneren havde svag sundhed, men i 1918 er spansken overbug, som ødelagde millioner af mennesker. I 1930, næsten blinds på grund af blødning i den højre øje i højre øje, men slog ikke maleri.
En måned efter 80-års fødselsdag, i 1944 døde kunstneren. Hans posthumous foto holdes i Minka Museum i Oslo.
Efter ekspressionistens død blev alle malerier overført til staten. Tusindvis af oliekræfter og graveringer udgør i dag den vigtigste udstilling af museet af minkket.
Omtale af kunstneren findes i kunstbøger og film. Så i 1974, filmen "Edward Munk", fortæller om årene med dannelsen af en ekspressionist.
Malerier.
- 1886 - "Sick Girl"
- 1892 - "fortvivlelse"
- 1893 - "Creek"
- 1893 - "Død i stuen af patienten"
- 1894 - "Madonna"
- 1894 - "Sidel"
- 1895 - "Vampire"
- 1895 - "Jalousi"
- 1896 - "Voice" ("Summer Night")
- 1897 - "Kiss"
- 1900 - "Life Dance"
- 1902 - "Fire aldre i livet"
- 1908 - "Selvportræt mod den blå himmel"
- 1915 - "ved de dødelige beviser" ("feber")
- 1919 - "Selvportræt efter spansk influenza"