Biografi.
Alexey Savrasov - en boligfigur i russisk maleri, en mand med alvorlig skæbne. Hans værker er så poetiske, at de ligner digtene af klassikere, skriver på lærred. Geniya adored disiplene, publikum læste for det nye ord i kunst, men familiens desintegration, alkoholisme og de væsentlige vanskeligheder, der fulgte disse, blev ledet af kunstneren til den tragiske ende.Barndom og ungdom
Om de tidlige år i biografi af Alexei Kondratyevich ved lidt. Han er en indfødt moskvich. Født i foråret 1830 i en købmandsfamilie, der bor på Zamoskvorkye-området.
Faderen til Kondrati Artemyevich producerede Haberdashery og drømte, at børn ville arve sin kommercielle vene. Nadezhda's yngre bror, Nikolay, der arvede en familievirksomhed, blev frikendt af håbens forælder. En interessant kendsgerning - indtil 50'erne skrev kunstneren sit efternavn som en far - gennem "O", SEPRAS, men senere reagerede ". Således med single-vided søstre og bror efternavne spredt.
Drengen blev tidligt fascineret af billedkunst. Allerede kl 12 malede han akvarel og gouache landskaber af en romantisk orientering. Arbejder lavet af en teenager blev værdsat som ægte kunstværker og har med glæde købt på gaden, som først den far, der havde set udsigterne for fortjeneste, tilfreds. Alt ændret fra det øjeblik, den unge Alexey meddelte beslutningen om at lære af kunstneren og komme ind i Moskva-skolen af maleri og skulptur (musik).
Senior Senovas er kategorisk modstået Valg af Sønnen, som i 1844 med succes passerede indgangsundersøgelserne og blev en studerende. Der blev straffet med en rubel, forældrenes disfavor og endda fangenskab på loftet. Fraværet af en ung mand i klasser hos mænd blev forklaret af familieårsager.
Kun på grund af levende deltagelse i skæbnen af en talentfuld elev af lærere, klassekammerater og fremme af Ober-Politzmeter Moskva dmitry Luzina Alexey formåede at vende tilbage til klassen af Charles Ivanovich Rabus.
Figuren af slaven i Savrasovs liv er grundlæggende. En kandidat fra St. Petersburg Academy of Arts, et talentfulde landskab, blev han berømt først som lærer. Mesteren af de ord rejste og inspirerede Kamenev, Hertz, Ammon, Bocharov og mange andre. Under hans begyndelse talte den studerendes geni - Savrasov talte straks som et nyt fænomen i russisk maleri.
Maleri
Billeder, der er oprettet i studentår, har fået anerkendelse af offentligheden og kollegerne. I 1848 blev hans talent noteret i en særlig erklæring fra mænd. I 1849 inviterer han som forfatter til de bedste studentskitser protektoren af likhachen til den kreative rejse syd for Rusland. Om de værker, der er oprettet under indtryk af turen, skrev kritiker Nikolai Ramzanov:
"Landskaber i Savrasova ... ånder friskhed, en række og dermed, som absorberes af malerens børste på grund af varme og sammen rimelige synspunkter om naturen."I 1850'erne præsenterede han for Mandlige Mandlige Works: "Visningen af Moskva Kreml under månens belysning" og "stenen i skoven i skoven" tjente som et tilstrækkeligt grundlag for at tildele titlen på kunstneren .
Et af nøglefunktionerne i Skaberens værker er piercing, animeret natur, fyldt med mening. Rethinking romantiske traditioner, han tilføjede til lærred realisme, uformelhed, oprigtighed.
"Træk" skønheden på hans billedmåde tiltrak hævnens opmærksomhed. I 1854th købte den store prinsesse Maria Nikolaevna et af forfatterens værker og inviteret til at købe i et land Residence Sergiyevka, der ligger mellem den strålende Petersburg forstæder: Oranienbaum og Peterhof.
Turen vil være frugtbar. Arbejder skrevet her vil bringe en 24-årig ung mands titel af akademiker, og "Udsigt i nærheden af Oranienbaum" vil være glad for at købe Pavel Tretyakov. Mesterværket kommer ind på listen over de første udstillinger af samlingen af hans galleri, hvor billedet stadig holdes.
I 1858 gik kunstneren efter døden af hans elskede slave ledet landskabsklassen af mænd. Hans disciple vil være fremragende Masters: Isaac Levitan, brødrene Korovny, Mikhail Nesterov. Ånden af frihed, der blev regeret i Savrasovs værksted, forsømte han disciplinen og tillod afdelingen meget mere end chartret tilladt. Igor grabar skrev:
"Savrasov vidste, hvordan man inspirerer sine elever, og de omfavnede af entusiastisk tilbedelse af naturen, klamrede sig ind i en tæt cirkel, arbejdede ikke for at vride hænderne og i værkstedet og hjemme og i naturen."
Efterfølgende bliver hans pædagogiske måde en af grundene til afskedigelse fra universitetet sammen med alkoholisme. Fremragende kombinerede kreative og undervisningsaktiviteter. Et år efter udnævnelsen skrev han en af de bedste malerier - "Landskab med floden og fiskeren" (nu opbevaret i Riga).
I 60'erne deltog han i udstillingen af Charity Mall, rejste i Europa, i medforfatterskab med Vasily Pukirev, udgav en tegning af lærebog. Kronen af tiåret af kreativitet var "Losyina Island i Sokolniki".
70'erne blev den mest slående periode i karrieren og den største tid i kunstnerens personlige liv. Han rejser meget. Forlader Moskva, i lang tid bor han i provinsen. Et godt indtryk på Savrasov producerer en Volga og landskaber i nærheden af en mægtig og fuldblomstrende flod. Zavolzhsky blev givet blev præget på mange lærred, herunder "Burlaki på Volga". Det er nysgerrig, at 2 år senere, vil lærredet med samme navn skabe en fremragende Ilya Repin.
På trods af at Savrasov er ufrivilligt forbundet med foråret, skrev kunstneren naturen til enhver tid. For eksempel i arven af forfatteren en masse arbejde med samme navn "vinterlandskab".
I 1871 skriver han "Gracis Flew" - et billede, som hans navn nu er forbundet for evigt. Canvaset udstillede først på debutudstillingen af partnerskabet mellem mobile kunstudstillinger, hvoraf en af grundlæggerne var Savrasov. Ivan Kramskaya, sammenligning af lærredet med værkerne af samtidige, skrev
"Træer, vand og endda luft, men der er kun en sjæl i" Gracches "."
I 80-90-X "håndskriftet" blev forfatteren ujævn. Problemer med alkohol påvirket, skarpt forværret syn og fattigdom, hvor kunstneren fordømte. Blandt arbejdsarbejdet - "Landskab. Volynsky Village, "hvor elementerne er usædvanlige for Savrasov - rygerør, kan fabrikken være.
En nyskabende stil af forfatteren, et kig på den russiske natur er blevet en betydelig milepæl i maleriets historie, hans hjertelige kunstneriske stemme er ikke vers. Interesse for personlighed og kreativitet Savrasova er stadig fantastisk: Film er fjernet om ham, de skriver kritiske artikler, laver udstillinger, generalisering af kunstnerens rige arv i efterkommers øjne.
Personlige liv
I 1857. Kunstner blev kombineret med et legitimt ægteskab med Sofia Hertz, som havde en søster til sin ven og universitets kammerat. I ægteskab blev 5 børn født. 2 af kunstnerens døtre døde i barndom, hvilket var for ham og ægtefæller et forfærdeligt slag.
I 1876 blev parret adskilt. Hustruen gik til sin søster, tog børnene, og i kunstnerens liv begyndte perioden med vandrende. Det var afhængig af alkohol, en Vyschensky eksistens kørte, hjælp af hjælpen, som blev tilbudt venner "fra fortiden", for eksempel Tretyakov. To år forbereder sig med tro Kindyakova. Fra 1983 til døden boede han sammen med Catherine Morgunova, som gav ham en datters håb og søn Alexei, som senere blev en fremtrædende sovjetiske kunstner.
Død
År og en skadelig afhængighed af alkohol hældte kunstnerens sundhed. Glemt af alle, i 1897 døde han på et hospital for de fattige.
To var til stede på begravelsen: Tretyakovs mønstre og en elev af Levitan, der beskrev herrene som denne:
"Savrasova syntes lyrics i malinglandskab og ubegrænset kærlighed til sit hjemland, og denne utvivlsomme fortjeneste vil aldrig blive glemt inden for russisk kunst."Graven ligger på Vagankovsky kirkegård.
Malerier.
- 1850 - "Sten i skoven i spildet"
- 1852 - "Dawn i steppe"
- 1854 - "Udsigt i nærheden af Oranienbaum"
- 1859 - "Landskab med floden og fiskeren"
- 1862 - "Schweizisk slags"
- 1869 - "Losyina Island i Sokolniki"
- 1871 - "Burlaki på Volga"
- 1871 - "Graci Flew"
- 1871 - "Pechersk Monastery nær Nizhny Novgorod"
- 1873 - "rasp"
- 1875 - "Rainbow"
- 1884 - "Kutuzov hytte i filienter"