Biografi.
Mstislav Rostropovich - Russisk leder og komponist, offentlig figur og nøglefigur i den tyvende århundredes musikalske kunst. Laureat af en række præmier, folks kunstner af Sovjetunionen og ægtefællen til Galina Vishnevskaya.Barndom og ungdom
Mstislav Rostropovich - Native Baku. Musikeren blev født den 27. marts 1927. Hans forældre havde en forhold til kunst: Faderen Leopold Rostropovich var en cellist, og moderen Sophia RostroPovich - pianist. Med 4 år spillede drengen på klaveret, uafhængigt skrev melodierne og plukkede op sammensætningen. I 8 lærte han at spille cello. Den første lærer hos unge dating var faderen.
I 1932 flyttede familien fra Baku til Moskva. Med 7 år blev Mstislav en elev af musikskolen. Gnesins, hvor han lærte sin far. Som barn fulgte drengen sin far, der erstattede uddannelsesinstitutioner, så i 1937 flyttede begge musikere til den musikalske skole i Sverdlovsky-distriktet. Debutkoncerten fandt sted i samme periode. Mstislav udført på scenen ledsaget af et symfoniorkester ved at udføre en stor batch fra arbejdet i Camille Saint-Sansa.
Efter at have modtaget videregående uddannelse trådte Rostropovich trådte på skolen ved konservatoriet. Tchaikovsky. Drømmen om en ung mand var at skabe musik. Men krigen var hindringen for implementeringen. Familien blev evakueret til Olenburg, og brug derefter navnet på Chkalov. I en alder af 14 år blev den unge mand en elev af jernbaneskolen og en musikalsk skole, hvor han lærte sin far. Her udviklede Rostropovich de første koncerter.
Senere slog en ung mand i operahuset, hvor han begyndte at komponere kompositioner til klaver og cello med støtte og mentorering af Mikhail Stulaki. I 1942 blev den unge musiker medlem af den rapporterende koncert, hvor han var repræsenteret som komponist og performer. Tale produceret furore. Dating bedømt publikum, kritikere og journalister, der markerede følelsen af harmoni, musikalsk smag og talent af Rostropovich.
I 1943 vendte musikfamilien tilbage til Moskva, og Mstislav genoptog træning i skolen ved vinterhaven. Omhu og indsatsen bemærkede lærerne, der overførte den talentfulde unge mand fra 2. kursus den 5..
I 1946 modtog Rostropovich et eksamensbevis med æresbevisninger i to specialiteter: komponist og cellistiske. Mstislav indskrevet i Graduate School, og afslutte hans studier, blev en lærer af konservatorier i Moskva og Skt. Petersborg. I 26 år gennemførte han pædagogiske aktiviteter, der rejste Ivan Monigretti, Natalia Shakhovskaya, Natalia Gutman, David Geringas og andre musikere.
musik
Den anden halvdel af 1940'erne blev markeret for Rostropovich-koncerter i Kiev, Minsk og Moskva. Victory i internationale konkurrencer bragte succes og berømmelse. De blev sikret ved touring turister i europæiske byer og forskellige lande i verden. International anerkendelse til den unge musiker kom hurtigt.
Rostropovich forsøgte konstant selvforbedring. I et interview karakteriserede musikeren ofte denne periode i en karrierid, da "lidenskabeligt ønskede at spille godt." Som komponist og kunstner studerede Mstislav Leopoldovich de scorede, fortolkninger af cellulære batcher af komponister og deres ydeevne af musikere.
Festivalen "Prague Spring" 1955 bragte Rostropovich til bekendtskab med opera sanger Galina Vishnevskaya. Parret udførte ofte sammen: Galina sang under akkompagnement af Mstislav. Musikeren udførte også i kammerensemblet med David Justocha og Svyatoslav Richter. I 1957 debuterede Rostropovich som dirigent, der holdt premiere af "Eugene Onegin" i Bolshoi-teatret. Udførelsen blev holdt med ægteskabet og bragte en døvende succes.
Mstislav Leopoldovich var ekstremt efterspurgt. Overskydende energi og ønske om at gennemføre alt udtænkt tvunget til at kombinere pædagogiske aktiviteter med touring, koncerter og skrive nye kompositioner. Maestroen havde sit synspunkt på alt, hvad der skete på det musikalske sfære, og havde sin egen mening om den socio-politiske situation i landet. Han forlod ikke muligheden for at tale om de øjeblikke, der bekymrede ham.
I 1989 talte Mstislav Leopoldovich med dragt Baha og opfyldte det på sit eget instrument fra Berlinmuren. Komponisten kæmpede mod forfølgelsen af Anna Akhmatova, Joseph Brodsky, Alexander Solzhenitsyn. Sidste gav han endda ly på hans Dacha. Rostropovichs handlinger forårsagede utilfredshed og pres fra regeringen.
Undertegnelsen af appellen til Sovjetunionens øverste råd vedrørende amnesti af fanger og afskaffelsen af dødsstraf i 1972 berøvet musikken i arbejdet i Bolshoi-teatret. Han blev forbudt af udenlandske ture. Rostropovich og Vishnevskaya inviterede ikke længere Metropolitan Orchestras til forestillinger.
Mstislav Leopoldovich opnåede en modtagelse af et visum, og med sin familie forlod Sovjetunionen, efterladt i USA. Efter 4 år berøvede hans og ægtefællen USSR-statsborgerskabet for antipatriotisme. Denne periode var kompleks for komponisten. Der var ingen forestillinger i starten. Efterhånden begyndte han at give koncerter og modtog den kunstneriske direktørs position i Washington Symphony Orchestra.
Efter 16 års liv i udlandet var Rostropovich en komponist, dirigent og en cellist, anerkendt over hele verden. Sovjetunionens regering var forsinket til ham og den vishnevian Return of Borcitationship, men kunstnerne på det tidspunkt var "borgere i verden", og dette tegn var symbolsk for dem.
For Rostropovich og Vishnevskaya blev døre åbnet i ethvert land. De udførte i Moskva på niveau med andre byer. Putch 1991 tvang en mand til at deltage i landets skæbne. Han støttede stærkt de foreslåede ændringer. I 1993 flyttede musikeren med sin familie til St. Petersburg.
Repertoire af Mstislav Rostropovich var enormt. Han udførte sololy og i ensemblet, han arbejdede med et symfoniorkester og var en opera dirigent. Det var fokuseret på hele den musikalske verden. Mere end 60 komponister skrev værker for ham og håber, at Maestro ville opfylde deres sammensætning. Rostropovich var den første, der udførte mere end 100 cello værker og holdt 70 premierer med orkesteret. Musikerens instrument lød på de bedste verdensscener.
Rostropovich blev udført som "Peak Lady" produceret i USA, "Tsarist Bride" i Monaco, "Lady Macbeth" i Tyskland, Hovanshchina i Moskva. Kunstneren registrerede også koncerter til radio. For Maestro's fortjeneste blev stalinistiske og Lenin-priserne præsenteret. I 1966 blev Rostropovich folkens kunstner af Sovjetunionen. Mstislav Leopoldovich - ejer af 5 udmærkelser "Grammy". I 2003 blev prisen tildelt "for den ekstraordinære karriere."
Personlige liv
Den skæbnesvist bekendtskab med Galina Vishnevskaya ændrede Mstislav Rostovichs liv. De mødtes på en af de teknikker, hvor kunstneren som sædvanlig var kede i en kreds af gæster og smadret damer. Se Galina, Mstislav flyttede ikke væk fra hende hele aftenen og forårsagede. Så blev han ledsaget på tour i Prag og forsøgte svært at erobre ærmernes skønhed. Manden var 28 år gammel, men ufuldstændigheden af formen, store briller og fremkommer i Lysins ungdom, der blev tvunget til komplekse.
Vishnevskaya på det tidspunkt skinnede overalt og var på toppen af herlighed. Rostropovich erobrede sit hjerte med aristokratisk adfærd, opmærksomhed og intelligens. Komponisten bad kunstneren om at blive sin kone 4 dage efter dating. Vishnevskaya brød op med sin kone Mark Ruby for at være sammen med ham.
Gift, et par boede et par i nogen tid med familien Mstislava, men fik snart sin egen lejlighed. Rostropovichs personlige liv gjorde det godt: I 1956 fødte ægtefællen Olga datter. Musikeren var klar til at sætte hele verden til benene i Galina, give pelse, spiritus og andre overraskelser.
Gaver Komponisten bragte med en tur i England, hvor han reddede penge til at behage hans elskede, fordi en del af gebyrerne skulle gives til den sovjetiske ambassade. Komponistens sjæl modsatte sig de love, regeringen rengøres. Engang købte han en antik kinesisk vase og brød hende på ambassaden, der tilbyder at dele fragmenter til "mine" og "din."
I 1958 syntes den anden datter Elena pr. Lys. Faderen bevogter sine kvinder. Han var engageret i børn med musik og tilbragte al sin fritid til elskede. FAMILY IDYLL overtrådte migration i USA. Familien står over for manglen på finansiering, kreativ og politisk opal.
Det nye liv gjorde dog hurtigt ægtefæller rige og fri. Rostropovich blev ridderen i Orden af Det Britiske Empire, modtog rækkefølgen af æresegrunden fra Frankrig og Officerens Kors for fordele fra Tyskland. Den japanske Association of Arts præsenterede en dirigent til den kejserlige pris, USA - præsidentmedalje og Sverige - Polar Starens rækkefølge.
Tilbage til Rusland, Rostropovich, allerede protektor, en menneskerettighedsaktivist og en offentlig figur, demonstrerede ikke en kugle og snobs. Patus Receptions foretrak at lytte til børn i almindelige skoler, der altid blev aftalt på billedet med fans, nægtede ikke nogen anmodninger. For en musiker var der ingen forskel i nationaliteter, der beskadiger biografiens fakta - han behandlede alt med forståelse og respekt.
Død
I 2007 forværrede maestroens sundhed. Han blev hospitaliseret flere gange. Læger opdagede en malign tumor i leveren. En operation blev udført, som lovede forbedringer, men komponistens svækkede organisme var ikke travlt med at komme sig.
Den 27. april 2007 gjorde den geniale musiker ikke. Dødsårsagen var lidelsessygdommen og konsekvenserne af rehabilitering. Indtil sidste øjeblik var slægtninge og tætte mennesker placeret med ham.
Hukommelse
Mstislav Rostovichs død stoppede ikke udviklingen af de projekter, som han udtænkte. High-ranking venner og bekendte støtter sagerne startet af ham i livet. Så skolen i 2004 i Valencia arbejder og nu. Til minde om komponisten holdes den årlige festival for unge testere, navngivet i hans ære.
Dirigenten grundlagde en fond, der understøtter begavede studerende med tilskud og stipendier. I dag er hans leder Olga's datter. "Vishnevskaya Rostropovich Charitable Foundation er musikans bidrag til udviklingen af indenlandske medicin, som understøtter Elena's datter.
I Moskva er der i Bryusov Lane etableret et monument til komponisten. Til ære for den berømte musiker er flere uddannelsesinstitutioner af Rusland navngivet.
Præmier og titler.
- 1951 - Stalinsky Grad II-præmie
- 1955 - Ærenet kunstner af RSFSR
- 1964 - Leninprisen
- 1964 - Folkets kunstner af RSFSR
- 1966 - Folkets kunstner af Sovjetunionen
- 1991 - State Prize for RSFSR opkaldt efter M. I. Glinka
- 1995 - Den Russiske Føderations tilstandspris