Biografi.
Camille Saint-Sans, forfatteren af det berømte karnevalsdyr, Opera Samson og Dalila, det symfoniske digt "Dødsdans", Instrumental Play "Introduktion og Rondo Capricchiyozo" og andre musikalske mesterværker, var en fransk komponist af romantikens æra . Den talentfulde mester i spillet på orgelet, en virtuo pianist og en dirigent, hvis præferencer var inden for klassikere, spillede en vigtig rolle i udviklingen af musik, efter at have overført deres egen erfaring til fremtidige generationer af forfattere.Barndom og ungdom
Charles Camille Saint-Sans blev født i Paris den 9. december 1835 og var den eneste søn af Jacques Joseph Victor Saint-Sansa, en tjenestemand i Department of Internal Affairs of France og Francoise-Clemans Cleven, der tog sig af huset og den yngre søn. I barndommen mistede Camille sin far og levede i nogen tid i Corbale, der ligger i nærheden af Paris i sydlige retning og tog sig af opmærksomme og omsorgsfulde barnepige med medicinsk uddannelse.
Efter at have vendt tilbage til hovedstaden boede barnet i Mother's Society, Morlotte Masson, som anerkendte barnebarns musikalske talent og lærte det det grundlæggende at spille klaveret. Ved 7 år blev Saint-Sans en studerende på Camille Stati-komponisten, der udviklede børstets fleksibilitet og mobiliteten af drengens fingre, der berigede sin medfødte evne til færdigheder i klaveret.
Camille begyndte at give koncerter, da han var 5 år gammel. Først blev han udført foran kammerets publikum, og i 1845 lavede han sin debut på Salle Pleyels scene med et program bestående af værker af Mozart og Beethoven. Fortsat træning på komponisten Pierre Malnedania og den organist Alexander Pierre Francois Boeiei, Saint-Sans forberedt på optagelse til vinterhaven. I 1848 skiller teenageren eksamen og blev afdelingen af organisten Francois Benois og Master of the Firomantal Galevi-sammensætningen.
I elevers år viste Camille fremragende kreative evner og kendte helt uddannelsesmæssige genstande. Han var interesseret i filosofi, arkæologi og astronomi og genopfyldte viden i disse områder i hele sit liv.
De tidlige skrifter i Saint-Sansa var "symfoni af en stor stor" og koralspil "Ginny", skrevet ud fra Viktor Hugos arbejde. I 1952 mislykkedes den unge komponist på Prix de Rom-konkurrencen og vandt derefter den første pris i en musikalsk konkurrence organiseret af Sainte-Cécile Metropolitan Society.
musik
Efter at have forladt vinterhaven i 1853, kom Camille kom ind i en organists position i den saint-glædelige kirke, der ligger nær Metropolitan Rådhuset. Et stort antal arrangementer i templet bragte en god indkomst til en ung musiker, men det værktøj, hvor Saint-Sansu måtte spille, efterlod meget at ønske.
At have tilstrækkelig tid til deres egen musik sammensatte Camille flere værker og tiltrak opmærksomheden hos de berømte komponister Joakkino Rossini og Hector Berlioz, samt den indflydelsesrige sanger Polina Viardo. Og ved at gå til tjenesten i den kejserlige kirke af Saint Magdalene, modtog organisten den højeste ros fra det berømte fenshår, der kaldte Saint-Sansa den største virtuos.
I 1850'erne blev Camille overholdt avancerede musikalske tendenser, beundrede værkerne af Robert Shuman og Richard Wagner, men efterlignede dem ikke i modsætning til mange franske komponister. I løbet af denne periode skabte Saint-Sans "Symphony No. 1" og arbejdet i Grad Rom, såvel som "koncert til klaver D Major", som forblev lidt kendt.
I 1861 blev kirken Virtuoso en lærer i Paris Music School of Niedermeyer og introducerede arbejdet med moderne komponister i læseplanen. På dette tidspunkt udtænkte han at komponere en musikalsk farvemaskine, der var beregnet til udførelse af studerende, som senere blev den berømte "Animal Carnival".
Opholder sig som lærere, Saint-Sans på grund af manglende tid, deltog næsten ikke i sine egne kreationer. Hans komponist og udfører karriere genoptaget i 1865, efter at have forladt undervisningsarbejdet. Camille skrev Kantatu "Les Noces de Prométhée", som vandt på Paris-konkurrencen "Grande Fête Internationale", omgået mere end 100 deltagere.
Og i 1968 kaldte premiere af det første orkestrale arbejde i Saint-Sansa "koncert til klaver nr. 2 Sol Minor", som sikret i Metropolitan Musical Repertoire før starten af den franco-preussiske krig og den blodige tid af Paris kommune. I løbet af disse år var Camille i England, hvor fra tid til anden gav musikalske ideer til at få levebrødet.
Tilbage til Paris, i 1871 blev komponisten en af grundlæggerne af samfundet for at popularisere den nye franske musik med titlen "Ars gallica". Saint-Sans begyndte med innovative ideer, begyndte Saint-Sans at komponere i det "symfoniske digt" genre og forelagde offentligheden af offentligheden "Snayer Iommopals", som var lethed og raffinement.
Interessant er det faktum, at Saint-Sans i begyndelsen af det 20. århundrede ændrede holdningen til moderne musik og flyttede væk fra avancerede tendenser, vendte tilbage til den gamle god klassiske tradition. Ifølge øjenvidneren gik komponisten med showet af foråret forårsballet Igor Stravinsky, i betragtning af den skriftlige skrivning, og forfatteren er skør.
I dommens genre erhvervede den største popularitet en "dødedans", skrevet i 1874 og oprindeligt udtænkt som et spil for en stemme ledsaget af et orkester. Den mytiske plot af den gamle kvindes sogn med en scythe på tærsklen til Halloween og de døde oprør dannede grundlaget for de musikalske partier i essayet. Udskiftning af de poetiske linjer Med en piercing lyd af violinen er komponisten forfærdet af de lyttere, der kom til premiere. Kun nogen tid efter nogen tid værdsatte publikum den uhyggelige skeletter, ledsaget af stegning af knogler, lød xylofon.
Art of the opera farvet Saint-Sansu i 1877, da han afsluttede arbejdet med arbejdet i "Silver Bell", ifølge grunden af Faust. Premiere af skabelse dedikeret til Metssen's Albert Libon fandt sted på scenen i Paris Teater og blev efterfølgende spillet 18 gange.
I taknemmelighed for musikken, en protektor, der døde kort efter den første præstation, forlod komponisten arv, hvilket var nok for Camil at afvige sig for kreativitet. Saint-Sans skrev "Requiem" til minde om ven og velgørende, og komponerede derefter Opera Samson og Dalila, som kom ind i repertoaret af franske og udenlandske teatre.
Afslag på den opfattelse, at symfonisten ikke er i stand til at skrive en værdig opera, tog Camille arbejdet om livet af den blodige engelske konge. Han med utrolig hårdtarbejdende og omhu arbejdede på musikalske partier for at overbevise om at overføre atmosfæren i renæssancen. Publikum anerkendte Talent of Saint-Sansa i opera-genren og besøgte gerne Henry VIIIs ideer.
Takket være dette blev Camille anerkendt i England som en af de talentfulde franske komponister. I 1886 bestilte London Philharmonic forfatteren Orchestral-produkt, kendt som "orgel symfoni nr. 3 til mindre." Efter en vellykket premiere på Foggy Albions territorium bragte Saint-Sans et nyt essay til sit hjemland og kaldte den enstemmige glæde for lyttere og kritikere.
Samtidig har komponisten afsluttet arbejdet med det berømte instrumentelle spil "Carnival Dyr", startet i løbet af årets undervisning i en musikskole. Færdt efter San Sansa's død blev Suite utrolig populær og genkendelig. Mere end andre var berømte for "Royal Marsh Lviv", "Akvarium" og "Swan".
I 1890-1900 gav Camille koncerter i Frankrig og i udlandet. For Choral Festival, der blev afholdt i 1913, komponerede musikeren oratoriaen "The Land ProMeded" og personligt udført under premiere. Han besøgte ofte London og 1906-1909 tilbragte på tur i USA. Den sidste solo tale af Saint-Sansa fandt sted i slutningen af efteråret 1921.
Personlige liv
Saint-Sans var en bachelor i lang tid og boede hos en ældre mor i Paris-lejligheden. I 1975 giftede han uventet en ung pige ved navn Marie Laura Treuffo, som blev sisteret af en komponistens studerende. Francoise Clemenes støttede ikke dette ægteskab og gav ikke et par for at opnå lykke i sit personlige liv. Camille med sin kone havde to børn, der var døde i barndommen. Den ældste søn Andre faldt ud af vinduet, og de yngste Jean-Francois døde af lungernes betændelse.
Efter disse tragiske begivenheder levede ægtefællerne sammen i 3 år, og derefter kørte. Under en familieferie i udvej La Burbul Saint-Sans forsvandt fra hotellet, forlod ægtefællen en note, som sagde, at alt var forbi. Ifølge forskerne kastede musikeren sin kone, fordi han betragtede hendes skyld i det første barns død.
Marie vendte tilbage til forældrehuset, og Camil, der undgik de formaliteter i den officielle skilsmisse, har boet hos sin mor i yderligere 10 år. Efter Francoise Clemanss død i musikens biografi kom sorte dage, han faldt i depression og tænkte på selvmord. For at genoprette sundheden, undergravet af erfaringer, flyttede komponisten til Algeriet og blev der indtil foråret 1889. I 1900 fjernede Saint-Sans æsel i Paris lejligheden på gaden af forbandelser, ikke langt fra moderens tidligere hjem og tilbragte resten af sit liv der.
Død
I slutningen af 1921 tog Saint-Sans en tur til Algeriet med det formål at tilbringe vinteren der. Komponistens koncentrationskurv Den 16. december 1921 læste han den globale kulturelite i chokket, fordi den 86-årige musiker så sund og kraftig i de sidste levetid mellem billeder og portrætter. Ifølge læger blev årsagen til den pludselige død af den berømte franskmand et hjerteanfald.
Camille begravet i Montparnasse Cemetery i Paris. Ved farvel ceremoni, der blev afholdt i St. Magdalen's Kirke, blev enke af San Sansa, Marie-Laura bemærket blandt sorgens sorg.
Arbejde
- 1867 - "Introduktion og Rondo Capricichiose"
- 1869 - "Omfali spredt"
- 1872 - "Gul prinsesse"
- 1874 - "Dødedans"
- 1877 - "Silver Bell"
- 1877 - "Samson og Dalila"
- 1879 - "lira og harpe"
- 1886 - "Animal Carnival"
- 1886 - "Symphony No. 3 C-Moll (med et organ)"
- 1901 - "Varvara"
- 1913 - Oratorion "Land lovet"