Karakterhistorie.
Bertolt Brecht er en fremragende dramatiker af det 20. århundrede. Han skrev uafhængige værker, som efterfølgende modtog en udførelsesform på teatralstadiet. Øvelse og teoretiker, Brecht udviklede ideen, hvoraf det var det episke teater. Ifølge Playwright bør teatret udsende, og ikke visualisere, appellere til sindet og ikke til menneskelige følelser. Dette løfte det blev vist i de spil, der blev den klassiske af verdens dramaturgi: "God mand fra Seushana," "Waal", "Mr. Puntila og hans tjener", "Besøg af den gamle dame."
Direktør Brechtu tilhører ideen om "effekten af udveksling", der involverer skabelse af en mur mellem seeren og skuespilleren, som i løbet af handlingen bliver en naturskøn karakter. Forfatteren af teorien foreslog at præsentere de offentlige uventede typer og beskrive uforudsigelige begivenheder, der fremkalder intellektuelt arbejde, udseendet af sin egen stilling og evne til analytisk opfattelse. Han kontraktog denne klassiske medfølelse, hvis fremkomst på seeren ifølge klassikerne er hovedmålet med at vise præstationen. Bogen "Theory of the Epic Theatre" beskriver Brechts ideer på dette.
Historie om skabelse.
Spillet "Mamash Courage og hendes børn" blev skrevet af Brecht i 1939, på tærsklen for 2. verdenskrig. Premiere af spillet fandt sted i 1941 i Zürich. Derefter blev erklæringen organiseret af forfatteren af det litterære grundlag på scenen af "Berliner af Ensemble", der blev skabt af ham. Principperne i det episke teater, der blev proklameret som et alternativ til klassikerne, blev genskabt i præstationen. Reformer og revolutionerende, Brecht opfattede teatralsk kunst som en vej til dannelsen af klassebevidsthed.
Spillet "Mamash Courage" beskrev begivenhederne i den tredive årige krig, der skete i det 17. århundrede. Playwright brugte berømte begivenheder for at skabe et plot for at advare seeren fra gentagelse af blodige løb. I betragtning af at stilhed og loyalitet vedrørende moderne magtpolitik er den "lille" persons "lille", fremmer Brecht en stoic civil-stilling, opfordre til at glemme ligegyldighed for at stoppe sociale katastrofer.
Hovedvirksomheden af legen var kvinden ved navn Anna firing. Marchtantanten var tilknyttet mor Mama mod og rejste gennem militærstierne i van, fuld af væsentlige varer. Virksomheden blev lavet af børn: to sønner og en dum datter. Brecht præsenterede et kvindelig billede i en uventet nøgle. Anna udførte en velhavende person, der forsøgte at drage fordel i krigstid. For hende var menneskelig lidelse, sult og fattigdom ikke vigtige. Alt, hvad hun brydde sig om, er muligheden for at bevise.
Plottet af spillet påvirker lange 12 år, hvor hovedpersonens levetid er uigenkaldeligt ændret. Krigen tog børnene, hun faldt, ændret sig udad, men miste ikke deres tidligere entusiasme. Han forherker krigen for at give hende et stykke brød, MILF mod uden hjælp, ruller sin varevogn med varer.
Brecht blev opmærksom på en grundig undersøgelse af billedet af de vigtigste heltinde. Positive kvindelige billeder tændt ved moderskab, og livets glæde er uforenelige med en kommerciel vene, især cynisk set i krigstid. Hovedpersonen blev diskuteret kritikere og kunsthistorikere som et nyt fænomen i tysk litteratur og drama. Gennem denne karakter ønskede Brecht at formidle til publikum en ide om indsigt, hvilket efterlod skæbnen til heltinden i egne hænder.
Kritikere fortalte dramatikeren for at skabe et tvetydigt billede bygget på pessimistiske motiver. Forsøger at overleve på bekostning af krigen, bringer Mama Kurazh sit offer af børn.
"Momash Courage og hendes børn" - et arbejde, der er blevet et eksempel på klassisk moderne dramaturgi. Ofte er det sat af direktører, der fremmer revolutionære politikker, som ikke er bange for at udfordre de offentlige og teatralske kanoner. Den mest berømte performer af den vigtigste kvinders rolle i forestillinger på litterær basis var Elena Waygel, Bertolt Brecht kone. Spillet var efterspurgt i Rusland i efterkrigstiden og optrådte ofte i teatralsk repertoire i sovjetiske tider.
For første gang i Moskva blev Nikolai Okhlopkov, der arbejdede på Moskva-teatret, der blev opkaldt efter Mayakovsky, besluttet at udføre på Brechts arbejde. I 1960 fandt premiere af spillet sted, den vigtigste rolle, som Judith Glizer blev udført. Præstationen blev kaldet grov og dyster, som faldt sammen med poetikken til de tyske dramaters værker.
De fleste af spilene på spillet blev ikke fyldt med Ånden, der var forbundet med forfatteren. De havde lidt åbenbaring, ring og fordømte. Arbejdet var Mark Zakharovs arbejde i Satira-Moskva-teatret, hvor Tatiana Peltzer talte i billedet af Mamashi.
Moderne direktører vender ofte til Brechts arbejde. Blandt de berømte producenter, der arbejdede på inkarnationen på spillet, som blev et levende eksempel på Brecht-episke teater: Alexander Morphov, Yuri Butusov og Valery Fokin.
Grund
Handlingen i arbejdet udfolder sig i den tredive årige krig, hvor Tyskland led lang tid til at ydmyge, førte til den nationale katastrofe. I 1642 blev hæren indsamlet, som blev sendt med angrebet på Polen. Rekruttererne med hvem forfatteren introducerer forfatteren repræsenterer publikum hovedpersonerne. Mama mod, sammen med børn, vandrer på vejene, sælger en simpel skarb. En af de nye bekendtskaber overtaler Sønnen til at slutte sig til hæren, og den fyr, der hedder Eilif, forlader Markattika's van.
At møde en fyr med familie sker to år senere. Son Momashi Courage moden og er stolt af militære fortjenester, som blev ledsaget af blodig og aggression. Tre år senere bliver den anden søn af Mamashi mod kasserer i det finske regiment, og hun har et godt stykke arbejde med ham. I et af de katolikkers angreb, der kommer til jorden, hvor regimentet stod, viser lutherske mod at være i hans varevogn, beskytte den regimentelle statskasse fra fjenden.
Hendes anden søn af Schweardskerskas tager fangenskabskatolika. Gemmer et barn, modet er klar til at ofre den regimentale udførelse, men hun er uigenkaldeligt tabt: soldaten kastede den i strømmen, da han bemærkede startkanten. Schweizisk slagtekroppe udføres, og modet sendes igen til siderne i Europa. Efter et par år blev den svenske konge dræbt under Lutzen, og i nogen tid blev en våbenhvile regeret. På trods af at tingene gik til nedgangen, er modet glad for, at han ikke har mistet andre børn.
Verden bringer hendes familie problemer ikke mindre end krig. Den gamle misbrug af søn af Eilifa i gode dage blev betragtet som en forbrydelse, og en nylig feat førte til skydningen. Krig begynder igen. Mod, i uvidenhed om den anden søns død, fortsætter rejsen i den gamle vandre varevogn.
Efter 16 år har krigen udtømt alle økonomiske og menneskelige ressourcer. Mod og kok, hendes satellit, Dove. Pludselig kommer moderen af Mamashi Courage et brev, som han havde en lille arv i form af en restaurant. Helden kalder kvinden med sig selv, men med den betingelse, at hun vil forlade datteren. Modet nægter og sammen med sin datter Katrin rejser i Tyskland i militærvognen. På et af stopene af Catherine, overbelaste planen for fjender, rejser uforsigtigt panik, og den dræbes. Mama mod er startet igen på vejen.