Biografi.
Anton Rubinstein er en berømt pianist, en leder og komponist, blev berømt i den russiske kultur, da grundlæggeren af St. Petersburg Conservatory og læreren af Peter Ilyich Tchaikovsky. Virtuoso udførelsen af serien af 7 klaverkoncerter i slutningen af XIX århundrede tjente verdensomspændende anerkendelse og introducerede lyttere med en århundreder gammel musikhistorie. Forfatterens talent manifesterede sig i hundredvis af værker, blandt hvilke operaen "Demon" var mest populær, balleten "Vine" og den oratre "Sullaif."Barndom og ungdom
Biografien af Anton Grigorievich Rubinstein begyndte den 28. november 1829 i den lille Transnistrien Village, biblioteket i Baldsky County af Podolsk-provinsen. Forældre, jøder med nationalitet, kom fra den højre bred af Ukraine og preussiske Silesia. I 1833 ledte alle medlemmer af navnet Rubinstein af Far Grigory Romanovich og Mother Kalery Christophorec ortodoxy og fik ret til at flytte til Moskva og åbne deres egen virksomhed.
Ud over Anton havde familien andre børn, der blev berømte på forskellige områder af videnskab og kultur. Den fremtidige bror til den fremtidige pianist Yakov blev en læge, og søerne Kærlighed og Sofia fik berømmelsen af musiklærer og kammersanger. Nikolai Rubinstein's yngre barn dedikeret liv til kunst og efter sin bror i 1866 grundlagde den anden russiske vinterhave i Moskva og arbejdede der indtil døden.
Efter at have arrangeret livet i et rummeligt hus på Ordyanka, tog hans far afsagerne på en pencil-pin-fabrik, og på moderens skuldre var der omsorg for opdragelse og uddannelse af afkom. At være en god pianist, lærte hun Anton at spille instrumentet og forberedt på optagelse til klassen af den berømte lærer Alexander Ivanovich Villawan.
7-årige Rubinstein viste udestående evner, og siden 1839 har læreren tilladt ham at tale offentligt. Et år senere gik den mærket med koncerter til Europa og besøgte den engelske dronning af Victoria og de store komponister fra Ferenz Leaf og Frederic Chopin.
I 1844 vendte Anton tilbage til Rusland i kort tid, og derefter ledsaget af mor og bror Nikolai gik til Berlin for at studere musikken fra de berømte udenlandske lærere i Theodore Kullaka og Siegfried Dena og rejse dating i et europæisk kulturmiljø.
I andet opholdsår i Tyskland modtog familien nyheder om Gregory Rubinstein. Kalery Christoforovna med Nikolai forlod til Moskva for at organisere begravelsen, og Anton gik til den østrigske hovedstad for at forbedre klaverens udførende færdigheder.
Men uafhængigt liv faldt ikke for at smage en ung mand, og private lektioner tog ikke overskuddet. Af disse grunde i 1849 vendte musikeren tilbage til sit hjemland og takket være protektionen af hustruen til storhertugen Mikhail Pavlovich Donkey i St. Petersburg og tog undervisning og kreativ karriere.
musik
I det russiske kulturelle samfund bemærkede Rubinstein straks. Pianistenes talent blev anslået under regelmæssige taler til den kejserlige familie og repræsentanter for ædle navne. En sådan succes tillod en moden musiker at blive bekendt med de berømte russiske kolleger, blandt hvem var medlemmer af kruset "Mighty Hand" Mikhail Ivanovich Glinka og Alexander Sergeevich Dargomyzhsky samt glorified Performers Matvey Yuryevich Vilygorsky og Karl Bagdanovich Schubert.
Under deres indflydelse lavede Rubinstein sin debut i dirigentens rolle, og i 1852 introducerede offentligheden "Dmitry DonSkoy", som blev det første store arbejde i sit eget essay. Den korte opera "sibiriske jægere", "hævn" og "Fomka-Fool", hvor novice-komponisten brugte emnerne og melodierne i Ruslands folkesemner, hvilket hylder de fashionable musikalske tendenser i vores tid.
I midten af 1850'erne forsøgte Anton Grigorievich grundlaget i hovedstaden i et specialiseret akademi, men ikke at have støtte, overgav og forlod denne ide til bedre tider.
Komponistens værker viste sig at være uanmeldte, og der blev ikke taget russisk teater for deres produktion. Som følge heraf gik Rubinstein i udlandet, og med hjælp fra et gammelt kendte Fens-blad præsenterede One-ACT-operaen "Sibiriske jægere" med offentligheden. Desuden gav musikeren en solo klaverkoncert i den tyske by Leipzig, efter hvem han var vellykket i en lang tur i Europa.
Ture, der arbejdede i 4 år, lavede Anton Grigorievich ved World Celebrity og vækkede tørst efter videre arbejde. At være stigende, pianist overtalte den store prinsesse Elena Pavlovna til at allokere midler til oprettelsen af et russisk musiksamfund, som begyndte regelmæssige taler i symfoniorkesteret under kontrol af Rubinstein.
Det næste skridt i musikeren og dirigenten var organisationen af musikalske træningsklasser, hvor de begavede unge kunne afhøre færdighederne i scenekunst. Når antallet af studerende steg i efteråret 1861, blev den første russiske vinterhave åbnet i St. Petersburg, og Anton Grigorievich begyndte at opfylde direktørens opgaver, dirigent og instruktørværktøjer og klaver.
Den kreative elite ledet af repræsentanter for den "mægtige bunke" vedtog ikke straks ideen om at skabe en akademisk musikinstitution. Kun i 1871, efter en af de første studerende i Rubinstein blev tchaikovsky, blev komponist Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov enige om at blive medlem af professoratet.
På gården forårsagede konservatoriet også negative meninger, og efter konflikten med det herskende efternavn blev direktøren tvunget til at træde tilbage. Sandt nok, i 1887, returnerede Anton Grigorievich og førte de næste par år til uddannelsesinstitutionen. Det er i denne periode, at den berømte russiske kunstner Ilya Repin malet et portræt, der skildrer en dirigent for hans elskede besættelse.
Under undervisning ønskede Rubinstein at lære eleverne at være sande kunstnere, der konstant søger at ekspertise. For at udvikle deres egne færdigheder fortsatte pianisten at koncere og omfatte sange, romancer, symfonier og andre værker. I begyndelsen af 1970'erne komponerede komponisten Opera "Demon" baseret på Mikhail Yurevich Lermontovs arbejde, og derefter 3 år ventede på beslutningen fra Mariinsky Theatre om formuleringen.
Umiddelbart efter premiere forlod et lyrisk drama med hjertelig melodier offentligheden og kritikerne ligeglade, men efter forfatterens død, da den berømte Fedor Chaliapin sang hovedspillet, blev operaen berømt og for flere årstider indsamlede alloklands i forskellige lande.
Andre succesfulde kreationer af komponisten blev symfoni "ocean", Oratoria "Kristus" og "Sullamife" og de historiske operaer "Nero", "MacCavea" og "Framors". Resten af værkerne kunne ikke overstige Skaberens herlighed, som ikke stoppede for at behage offentligheden med et klaverspil i et øjeblik.
I 1872-1873 gav musikeren i firmaet Skripacha Gerhritis Venophsky 215 koncerter i Nordamerika i 8 måneder, og efter 10 år var han triumferende i alle europæiske hovedstæder. En cyklus bestående af 8 forestillinger i hver by trådte ind i musikhistorien og betragtes som en uovertruffen rekord af den tid.
Sidste gang offentligheden så en pianist på en velgørende begivenhed i Skt. Petersborg kort før døden, i 1893.
Personlige liv
Om det personlige liv af Anton Rubinstein er kendt ganske lidt. De vigtigste fakta er forbundet med Peterhof, hvor pianisten med troens unge kone Alexandrovna Chikuanova først optrådte i 1866.I fremtiden købte familien, hvor tre børn viste sig, et hus i denne maleriske by nær St. Petersborg og var beliggende i en træbygning med et tårn, en terrasse og en frugthave.
Rubinsteins kontor var på 2. sal og var udstyret efter sin beskedne smag. Der var et sort klaver, en sofa og hylde med noter, og på væggene hang billeder af hans kone og børn: Jacob, Anna og Alexander. Det var der, at komponisten komponerede en melodi "distribution af cycad" og andre værker fyldt med naturens lyde.
Den gæstfrie værtinde Vera Aleksandrovna omringede sin mand trøst og lod mig ikke kede sig, inviterer medlemmer af Cultural Society of Russia. I Rubinsteins land, Moskva hovedet på S. M. Tretyakov, kunstner E. K. Lipgart, musiker K. Yu. Davydov og digteren Ya polyonsky.
Død
I 1893 mistede Rubinstein den yngre søn af Yakov Antonovich, der døde i den 20. alder. Tabet, forværret af en alvorlig forkølelse, hentede på turné i Dresden, mans helbredets sundhed.
Tilbage til landet i maj 1894 faldt Anton Grigorievich i arbejdet og endelig "færdig" den udmattede organisme. Læger og slægtninge bad ham om at ændre livsstilen og betale tid til hvile, men musikeren lyttede ikke til nogen.
Som følge heraf var Ruberstein i slutningen af efteråret konstant i en omfattende tilstand og begyndte at lide af søvnløshed og smerte i hans venstre hånd. Om aftenen den 19. november tilbragte pianisten bag kortene i venner med venner og kære, og om natten havde han svært ved at trække vejret, næppe lov til at leve før ankomsten af læger.
Gnedningen og forsyningen af ilt sparede ikke den store musiker, og årsagen til hans død den 20. november 1894 var et akut hjerteanfald.
I løbet af ugen stod kisten med Rubinsteins krop i Peterhofovaya Dacha, og derefter blev han transporteret til Trinity-katedralen i hovedstaden, og efter begravelsen begravet Cemetery of the Alexander Nevsky Lavra.
Arbejde
- 1849-1850 - Dmitry Donskoy
- 1850 - Koncert til klaver med orkester nr. 1 mindre
- 1851 - Symfoni nr. 2 til større "Ocean"
- 1852 - "Sibiriske jægere"
- 1857 - Sonata til Cello og Piano nr. 2 Salt Major
- 1861 - "Havfrue" (Cantata til solo, kvindelig kor og orkester)
- 1862 - "Fera Master"
- 1869 - Symfonisk digt "Ivan Grozny"
- 1871 - "Demon"
- 1875-1876 - "Nero"
- 1880 - "Kalashnikov Merchant"
- 1884 - "PARROT"
- 1888 - "Gorusha"