Biografi.
Til Pleiad of the Great Russian Composers of the Xix Century, sammen med Mikhail Glinka og medlemmer, tilhører kruset "Mighty Hand" med rette til forfatteren af operaen "Stone Guest" Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. Bliv grundlæggeren af musikalsk realisme, skaberen efterlod en masse værker, ikke anslået under livet. Hans arv omfatter klaver, orkester og vokal skrifter, hvoraf den mest berømte er romantikken for vers A. S. Pushkin "Jeg elskede dig" og sangcyklusen "Petersburg Serenads".Barndom og ungdom
Alexander Sergeevich Dargomyzhsky optrådte i en af bosættelserne i Tula-regionen den 14. februar 1813. Forskere af komponistbiografien er endnu ikke kommet til en enkelt mening om det nøjagtige sted for hans fødsel. Den mest sandsynlige var den hypotese, at Alexanders rødder lå i landsbyen Voskriftsensky, som var placeret i det centrale distrikt i det russiske imperium, nær den moderne by Mobile.
Alexandra Far, Sergey Nikolaevich, var en ulovlig efterkommer af den velhavende grundejer A. P. Ladyzhensky. Takket være Oberst N. I. Bogucarov modtog han en god uddannelse og arbejdede i en kommerciel bank under Finansministeriet.
Moder Maria Borisovna Kozlovskaya kom fra en rig prinsesvenlig, der besidder af ejendomme i Smolensk og Tula provinser. I modsætning til forældrenes vilje blev hun en simpel medarbejders kone og efterfølgende lavet på lyset af seks børn.
Den fremtidige komponisters barndom, der blev vedtaget i fastunovos ejendom, historisk tilhørende Kozlovsky-familien, og derefter fik faderen en stilling på storbyen, og familien flyttede til St. Petersburg. Der begyndte 7-årige Sasha at lære at spille klaveret og blev interesseret i at skrive. Den første lærer i Louise VOLGEBORN opfortede de sammensatte eksperimenter af drengen, med 10 år ældre end forfatteren af flere klaverspil og romancer.
Forældre og efterfølgende lærere svarede imidlertid til kreationer af en nybegyndermusiker og foretrukne værktøjer til instrumenter, opsigelseskendskab og vokaluddannelse. Samarbejde med lærere fra Adrian Danilevsky, Franz Schoberlechner og Benedict Troibig, førte til velgørende koncerter, hvor Alexander udførte som pianist og violinist.
I 1827 trådte den unge Dargomyzhsky på Rettens kontor og lavede de første skridt til et uafhængigt voksenliv.
musik
Den kreative vej til Alexander Sergeevich begyndte med dating med den russiske komponist Mikhail Ivanovich Glinka. Forfatteren af den berømte Opera kaldet "Life for the Tsar" delte med en ung mand teoretisk viden opnået i Tyskland og hjalp med at forstå skrifttyserne om at skrive på eksemplet på de udenlandske kollegers værker.Inspireret af denne meddelelse begyndte Dargomyzhsky at besøge Metropolitan Opera, hvor musikken skrevet af italienerne lød på repetitionerne af Glinka-ydeevnen. I slutningen af 1830'erne udtænkte han at skabe sin egen opera baseret på det historiske DRAMA VIKTOR HUGO "Lucretia Borgia", men efter de første skitser indså jeg, at materialet var dårligt for instrumentelle og vokale udførelsesformer.
Derefter behandlede Vasily Zhukovsky, Alexander, et andet produkt fra franskmanden, og ved hjælp af den oprindelige libretto til "katedralen i Guds parisiske mor" begyndte at komponere operaen "Esmeralda". I 1841 var orkesterpartierne klar, og Dargomyzhsky udleverede arbejdet i ledelsen af de kejserlige teatre.
I flere år var noter doven uden en sag, men i 1847 fandt premiere af produktionen sted i Moskva. Desværre modtog forfatterens debut af Dargomyzhsky ikke positive anmeldelser, og hans "Esmeralda" forsvandt snart fra programmet og viste sig senere ikke.
Skuffet over komponisten forværrede populariteten af værkerne af hans mentor Glinka. Og midlertidigt afgang fra skrivning begyndte Alexander Sergeevich at træne de ædle kvinders vokal og engageret i at skabe romancer og sange. Det var på det tidspunkt i arbejdet i Dargomyzhsky, den berømte "Sad", "Night Marshmallow, Romet Ether", "Youth og Jomfru" og "Seksten år" dukkede op.
En anden trofast måde at overleve den første fejl var en oversøisk rejse, hvor forfatteren af Esmeralda opfyldte de europæiske skabere og musikerne af Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti og andre.
Efter at have vendt tilbage til Rusland i 1848 besluttede komponisten at fortsætte eksperimenter med store former og begyndte at skabe en folkemusikopera "Havfrue", baseret på den poetiske tragedie af Alexander Sergeevich Pushkin. Folkemelodier var så fascineret af Dargomyzhsky, at han sammen med hovedarbejdet skrev genre romancer "Melnik", "skør, uden glæde" og "Serebel-Maiden", som tog et særligt sted i russisk musikalsk og realistisk arv.
I 1855 blev "Havfrue" afsluttet og efter et stykke tid, der blev forelagt offentligheden. Denne gang blev bestanddelen af komponisten vurderet: Opera varede i repertoire af flere årstider og blev genstand for en multi-side-artikel i tidsskriftet "Theatre Music Bulletin". Interessant er det faktum, at Dargomyzhsky uafhængigt komponerede en libretto til arbejdet, og efter Historie of Pushkin opfandt afslutningen af en ufærdig tragedie i vers.
Følgende værker af Alexander Sergeyevich blev de symfoniske odds "Ukrainske Cossack", "Baba Yaga" og "Chukhon Fantasy". De ramte indflydelsen fra Mia af Balakirev og Vladimir Stasov, efterfølgende blev medlemmerne af kruset "Mighty Hand" medlemmer.
I 1860'erne, takket være nye bekendtskaber, begyndte komponisten at udvikle en genre af en husstand romantik, som var de levende eksempler heraf var værkerne af "dramatisk sang", "Old Capral" og "Title Advisor". Samtidig blev der taget en anden tur til Europa, hvor udenlandske musikere først udførte en række instrumentelle skrifter af Dargomyzhsky.
Under rejsen stoppede Alexander Sergeevich ikke at tænke på hendes yderligere karriere og var engageret i søgen efter plottet for en ny opera. Indledende ideer var musikalske arrangementer af Pushkin-digtet "Poltava" og rekreation på scenen af den gamle russiske legende af Rogdan. Disse planer var imidlertid ikke bestemt til at blive inkarneret, og kun en samling af skitser kaldet "Mazepa" og flere solo- og kornumre forblev fra dem.
Som følge heraf faldt udvælgelsen af komponisten på arbejdet som Pushkin "Stone Guest", som var inkluderet i de berømte digte, der hedder "Small Tragedies", men arbejdet gik ikke på grund af den næste kreative krise, der var forbundet med undtagelsen af den teatrale plakat af operaen "havfrue". Derudover var det tidligere skriftlige arbejde "fejring af Vakha" heller ikke vellykket.
Kun takket være deltagelsen i det russiske musikalske samfunds liv og godkendelse af anmeldelser af udenlandske kolleger, tog Dargomyzhsky stadig den skriftlige "sten gæst" og formåede at skrive det meste af det musikalske materiale.
Personlige liv
Kreative problemer, i lang tid forfulgt af komponisten, afspejlet på hans personlige liv. At have ingen kone eller børn brugte Alexander Sergeevich sin fritid i Family Estate of Tverunovo nær Smolensk, og der var inspiration til romancer, symfoniske værker og operaer.
Efter moderens død i 1852 befriede Dargomyzhsky bønderne fra fæstningen byrden, hvilket gav landet i ejerskabet, som de levede og arbejdede. En sådan adfærd var usædvanlig for Rusland af XIX århundrede, og samtiderne begyndte at kalde komponisten den mest humane landejer i moderniteten.
Imidlertid forblev palæet i Kozlovsky i besiddelse af Alexander Sergeevich, og indtil 1864 spurgte forfatterens ensomhed "Mermaid" den ældre far. Slutningen af sidstnævnte blev et tungt slag for musikeren og underminerede endelig sin kreative aktivitet.
Død
Under den udenlandske tur blev 1864-1865 Dargomyzhsky syg med reumatisme. Uden at forråde sine egen staters værdier fortsatte han med at engagere sig i musikalske og sociale aktiviteter. I begyndelsen af 1868 blev tilstanden af Alexander Sergeyevich forværret, og han begyndte at klage over ubehag inden for hjerte og den forkerte blodcirkulation, som blev årsagerne til hans bæredygtige død.Dødsspændingen, komponisten lavede en vilje, ifølge hvilken Caesar Antonovich Kyui og Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov skulle have afsluttet den opdagede opera "sten gæst" og forberede parterne til yderligere formulering.
Kollegaer, der blev enige om at opfylde den sidste vilje af Dargomyzhsky, i sjælens dybder, håbede de, at uoprettelig ikke ville ske snart, men den 5. januar 1969 døde Alexander Sergeevich uventet af Aneurysm. Aviserne fortalte samfundet om det irrelevante tab, og i begravelsen den 9. januar blev alle repræsentanter for Creative Elite of St. Petersburg samlet. Og kisten med den afdøde til Tikhvinskys mening, Alexander Nevsky Lavra, slægtninge og slægtninge båret i deres arme.
Kort efter burial ceremony pavel Mikhailovich Tretyakov beordrede kunstneren Konstantin Makovsky portræt af Dargomyzhsky ved fotografering, som blev en af de første billeder af russiske kulturstal i galleriet for den berømte samler og protektoren.
Arbejde
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "Variationer til et russisk emne"
- 1830 - "Brilliant Waltz"
- 1838-1841 - Esmeralda.
- 1843-1848 - "Vakha Celebration"
- 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
- 1848-1855 - "Havfrue"
- 1850'erne - "Fantasy om emner fra Opera Glinka" Livet for kongen "
- 1860 - "Mazepa" skitser
- 1860-1867 - "Rogdan" -fragmenter
- 1865 - "Slavic Tarantella"
- 1866-1869 - "Stone Guest"