Biografi.
Få af moderne russiske kunstnere kan prale af en sådan offentlig anerkendelse og kommerciel succes som Alexander Shilov. Maleren har et personligt galleri i centrum af Moskva, og dusinvis af år skriver monumentale portrætter af berømte samtidige. Kunstnerens arbejde kritiseres så langt fra kunst, men det påvirker ikke populariteten af sit arbejde, som forbliver i efterspørgslen i mange år.Barndom og ungdom
Alexander Maxovich Shilov blev født i Moskva i 1943. Hans barndom tegnede sig for en vanskelig efterkrigstid, da landet blev genopbygget fra ruinerne. Misdly tegnede sig for familien af en fremtidig kunstner. Moderen holdt op med at leve med sin far og rejste tre børn i bedstemornes selskab. De boede i samme rum i en fælles lejlighed. I en alder af 13 blev drengen alvorligt interesseret i at male, vil lære på husstudiet af pionerer i Timiryazevo, hvor hun var involveret i 5 år.
Da fyren blev 15, fik han et job. Han arbejdede som laboratorium og en loader, og om aftenen gik i skole og tog lektioner af maleri. I 25 år går Shilov ind i Surikovsky Art Institute, hvor han studerer i Workshoppen af Y. Queen.
I starten trækker den unge mand landskaber og genre lærred, men på tidspunktet for slutningen af universitetet i 1973 bestemmes det med vektorretningen af kreativitet, som portrætgenren bliver. Ikke underligt, at gradueringsarbejdet var cyklus af portrætter af sovjetiske kosmonauter.
Skabelse
I de første udstillinger deltager Shilov, mens de stadig er studerende. Så får han de første eksamensbeviser og præmier. Kunstneren besluttede at følge kanonens kanoner, ikke faldt i forsøg med stilarter og genrer. I begyndelsen af 1970'erne udfører maleren ordrer til at skrive portrætter af festledere, der bragte ham den første del af herlighed. Han bliver en officiel portrætist, som repræsentanter for den sovjetiske elite er bygget i linjen.Samtidig begyndte i Ungdom i Shilov at skrive genre portrætter af missilimulatorer, der rørte ved sentimentalitet og mentalitet. Det er værker som "blomstrende en baguchik" og den "gamle skrædder" er nu gemt i udstillingen af Tretyakov Gallery. I arbejdet var Alexander Maxovich fokuseret på de berømte forgængere, russiske mestre i de sidste århundreder - Karl Bryullov, Keesesssky, Dmitry Levitsky.
Shilov genkender ikke abstrakt maleri og erklærer konkretenhed og realistisk kunst, der bør være forståelig for enhver seer. Dens malerier skelnes af fotografisk lighed, tegningens værdighed, kærlighed til teksturer. Møbelgenstande, stofmønstre og indstillinger, betaler kunstneren ikke mindre opmærksomhed end deres tegn.
Alexander Majsovich elsker at sætte simularer i luksuriøse interiører, have det sjovt i de frodige klæder. Således ønsker portrætisten at rive opfattelsen af et objekt fra hverdagen og hverdagen, hvilket skaber en særlig højtidelig atmosfære.
Ofte tilbagebetaler kunstneren, at hans portrætter opnås ved statisk og frataget af livet, de er svært at fange helteens karakter og følelser, som er mere tilbøjelige til at gå til udstilling af udstillingen af voksfigurer. Masters rører ikke disse kommentarer, han mener, at genren af paradeportræt og bør være sådan.
På trods af kritik af kunsthistorikere fik Shilova-stilen bred popularitet og blev et fænomen af en massekultur af århundredernes slag. Kunstneren skriver så meget, at der ikke er plads til opbevaring af alle værkerne i sit eget værksted. I 1996 appellerer en mand til staten Duma, der tilbyder sin arv til Motherlands Dar.
Hans appel er et svar, og i 1997 åbner et personligt Shilov Gallery i det 19. århundrede palæ i Znamensky-bjerget nær KREMLIN. I 2000'erne blev rummet udvidet ved at fastgøre en nærliggende bygning, og over tid fortsætter det lejlighedsvise territorium at stige.
Galleri samlingen indeholder mere end 1.200 malerier i 21st Hall, og mødet genopfyldes løbende, da maleren årligt giver medborgere på omkring 100 nye værker på byens dag. På lærredet skildrede deltagere i krigen, repræsentanter for kreative erhverv, forskere, læger, berømtheder, politikere, clergymen. Sammen med parade er psykologiske og genre portrætter også fundet her.
I galleriet kan du se arbejde i andre genrer og teknikker: grafik, landskaber, stadig livs, for eksempel "pansies" og "violetter". Det er inkluderet i udstillings- og selvportræt, skrevet i tilfælde af at tildele Alexander Shilov titlen på folks kunstner i Sovjetunionen i 1985.
Manden er præget af en masse regalia og priser, blandt hvilke ordren "for fortjeneste til fædreland" af 3. og 4. grader, samt et solidt sæt andre ordrer, medaljer, eksamensbeviser og tegn på forskelle. Med Shilovs værker kan du blive bekendt med nominelle albumbøger, der indeholder fotografer af de mest berømte billeder.
Personlige liv
Kunstnerens personlige liv er interesseret i fans ikke mindre end hans arbejde. Gentagne individuelle fakta om biografi af Alexander Maksovich faldt under journalisters målrettede opmærksomhed, med hvem den tidligere elskede Shilov var ivrige efter at talte. Officielt var maleren gift to gange. Den første ægtefælle Svetlana Genyevna fødte ham i 1974. Alexander gik i sin Faders fodspor og blev en kunstner, der specialiserede sig primært på landskabet.
Med en spektakulær brunette mødte Anna Man i 1968 og inviterede varmt en kvinde til at blive en montør til malerier. Hun var gift og oplevede en vanskelig periode, men efter 6 år forlod den første mand og gik til Shilov og blev sin kone i 1977.
I sommeren 1979 blev datteren til Maria født, som kunstneren elskede mere end hans andre børn. Men forholdet i ægteskabet var ikke skyløse. I et interview erkendte Anna, at hendes mand havde forbudt hende at kommunikere med Datter of Elina fra det første ægteskab, og med vrede af vrede havde han rejst ud af huset. I 1996 skete der en tragedie: 16-årige Maria døde fra sarkom, og uden at forældrenes klæbende forhold ikke modstå denne test.
En skilsmisse fulgte, som blev ledsaget af ejendomskandaler og fartøjer, hvorefter de tidligere ægtefæller stoppede med at kommunikere. Selv på datterens grav, kommer de kun fra hinanden. Alexander Maksovich bekymrede sig næppe Masha, og denne smerte delte ikke gennem årene. Maleren trak portrætter af datteren som om hun fortsætter med at vokse og vokse op.
Et par år før afskediget med den anden kone mødtes Shilov med en violinistisk Yulia Volchenko, som blev inviteret til at skrive genre portræt "hvor lyder regerer". Under arbejdet mellem dem blev romanen bundet, hvilket resulterede i, at Catherine datters datter blev født i 1997. Julia skjuler ikke detaljerne i relationer fra journalister og siger, at hele tiden håbede, at Alexander gifter sig med hende, men det skete ikke.
Alexander Shilov nu
Alexander Maksovich fortsætter med at engagere sig i kreativitet og overvåge arbejdet i galleriet, som er navngivet af huset. Ud over den permanente udstilling af malerier er der musikalske aftener, forelæsninger om kunst, velgørenhedshændelser og kreative møder kaldet "Stars, der besøger Alexander Shilova".I juni 2019 inviterede kunstneren Timur Kizyakov her sammen med programmet ", når det er hjemme," hvor han fortalte historier fra livet og delte sine kreative planer.
Malerier.
- 1971 - "Gamle skrædder"
- 1975 - "Shepherd"
- 1980 - "Bloomn Bag Lån"
- 1982 - "Invincible"
- 1983 - "Portræt af S.F. Bondarchuk "
- 1985 - "Selvportræt"
- 1985 - "Soldatmødre"
- 1987 - "Singe E.V. Eksempler "
- 1988 - "I Cellen (Mother Paisius)"
- 1992 - "Forår"
- 1996 - "Hvor lydene regerer"