Životopis
Italský umělec Antonio a korredjo pracoval v renesanční epochy, jeho obrazy jsou uchovávány v základech slavných muzeí a galerií. Mistr je považován za předchůdce rocokových a barokních stylů, které působily na estetický obraz lidí.Dětství a mládež
Na rané biografii malíře, pokřtěného jako Antonio Allegri neexistuje žádné spolehlivé informace ve starověkých italských archivech. Je známo, že vzdálené předky žili v obci Correggio, ve stejnou dobu na konci 15. století, se narodil pán.
Podle výzkumných pracovníků lidé, kteří dali život na vynikající umělec, respektovány v blízkosti Reggio Emilia a okolních měst. Otec, zabývající se obchodem v obchodě, který se nachází na místním trhu, díky datování a vazbám byl znám v kulturních kruzích.
O matce Antonio do evropské společnosti není vůbec známa, pravděpodobně vedla farmu a zvedl děti. V domě, ve vlastnictví rodiny, tradice a zvyky byly respektovány o víkendech, kdy byla společnost inteligentních hostů.
Strýc budoucího zástupce období vysokého znovuzrození byl považován za autor řady fresek pro chrámy a grafické paláce. Muž, který ztratil dědic, se zúčastnil života synovce a stal se prvním učitelem chlapce na konci 1490s.
Relativní, s největší pravděpodobností, v dětství, si všiml přírodních schopností oddělení, který byl schopen vidět složení skladeb, které ještě nebyly napsány. Zájem dítěte o díla významných mistrů klasicismu se nestaral o oblečený pohled mužů, kteří se o budoucnost starali.
Otec se rozhodl poslat Syna do obce Modena, v dílně Francesco Bianchi Ferrara Antonio se stal studentem. Nicméně, protože smrti mentora, specializující se na oltářní malování, neměl se kvalifikovat a vrátil se do rodičovského domu.
To bylo věřilo, že po tom, Ano, korredj šel do Mantua, navštěvoval galerii, setkal se s mimořádnými lidmi. Barvy éry klasicismu Francesco Francie a Lorenzo Costa ovlivnily tvorbu způsobu, jak implementovat myšlenky.
V polovině roku 1506 začala rodák z italské provincie vytvářet nezávislé tematické náboženské malby. Canvas "Baby Worship Saint Elizabeth a John" ohromil autoritativní muže.
Osobní život
O osobním životě Antonia a Korredago téměř nic není známo, ale v oficiální biografii, tam bylo zmínit jeho manželka. Dzhirolam Francesci di Braghetis se stal matkou Pomponio Allegri, malíř zobrazený v katedrále PARM Mojžíšem stojící na hoře.Student Francesco Bianca Ferrara byl považován za bohatý majitel půdy, bohatství ho dostal od příbuzných, obchodníků a obchodníků. Deir, v jeho mládí, nechtěl žít a pracovat v korredjo, prodal rodičovský majetek uprostřed 1550s.
Malování
Po vytváření prací pro kostel Sant Andrea v Mantua se rodák z korredjo stal známý v italských uměleckých kruzích. Podle smlouvy si vzal práci na oltářském způsobu madony, který se objevil v klášteře sv. Františka v 1510. roce.
Obraz byl rád zástupci bohaté kulturní komunity a Antonio obdržel objednávku od zajištěných lidí. V parmě, on zdobí místy dobrých apartmánů s malbami, založený na pozemcích fresek starých evropských kostelů.
Během tohoto období, Mistr sdělil s Michelangelem Anselmi a dalšími zástupci toku manhantismu. Rozlišovací rysy děl byly navíjení linky, sofistikované vnější harmonie a nečinně erotika.
V 1520s, styl byl změněn - kompozice s prostorovými účinky vizuálně spěchal. Malíř, který kombinoval sekulární žánry s tradičním tématem kostela, na území Itálie doprovázel hlasitý úspěch.
V Galerii Drážďanů, plátno, proniká ducha lidové dovolené, jsou uloženy historici umění, zaznamenali neochvějnou lehkou chuť. Půvabné pózy v obrazech s asymetrickou náplní přitahovaly pozornost na postavy.
Antonio byl oprávněně považován za mistr kvetoucích účinků, talent se projevil ve velkém měřítku obrazu "uctívání pastýřů". Události báječné svaté noci jsou naplněny vznešenými emocemi, symbolizované obraz baroka začalo brzy 1600s.
Pro pozdější díla malíře byla charakterizována kombinace smyslových erotických pocitů s myšlenkami o božstva. Provedení starověkých římských mytologických pozemků bylo v poptávce a populární v aristokratických kruzích.
Federico II Gongaz nařídil tkaninu "Jupiter a IO", aby ozdobil venkovskou vilu, postavenou v krátkém čase. Následně, umělecká díla o dobrodružstvích miniatur v práci Ano, Corredjo tvořily samostatný originální blok.
Leda, Gamornad a Dana, spolu s biblickými postavami, byli hrdinové kolize prezentovaných na jedinečném plátě. Spolu s "Venuše, Satire a Cydon", tato vynikající práce před vstupem do muzea byly uchovávány v bohatých domech.
Madonna, Maria Magdalina a jiné ženské obrazy obdivoval Bernardino Gatti a Giorgio Gandini del Grano. Obrázky, které jsou v Louvre a soukromých evropských sbírkách někdy blikaly v scénách umění a dokumentárních filmů.
Smrt
Poté, co strávil asi 10 let v Parmě, Antonio neočekávaně se vrátil do své vlasti, kde v březnu 1534 byl předříznut smrtí z neznámých důvodů. Na pohřbu v okolí Corredjjjo, kde byla vytvořena Madonna di San Francesco, blízký příbuzní a řada ne-bezdalých mužů.Přesné místo pohřbu italského malíře není známo, ale jeho jméno není zapomenut v osvícených kulturních kruzích. Antonio mistrovská díla ovlivnila práci talentovaných Italů, kteří položili tradice baroka v 1500s.
Malby
- 1510 - "Uctívání dítěte Saint Elizabeth a John"
- 1510-1515 - "Svatý z Catherine"
- 1514 - "Madonna di San Francesco"
- 1515 - "Madonna s Saint Františka"
- 1518 - "Portrét dámy"
- 1528-1530 - "Uctívání shighers"
- 1530 - "Jupiter a Io"
- 1530-1532 - "Madonna s Saint George"
- 1531 - "Dana"
- 1532 - "Leda a Swan"