Životopis
Kreativita ruského umělce Ilya Repin - na zvláštním místě ve své vlasti iv zahraničí. Práce malíře je nejjasnějším fenoménem ve světové kultuře, protože tvůrce obrazu "Burlaki na Volgu" téměř první pocítil přístup revoluce, předpokládaný sentiment ve společnosti a ukázal hrdinství protestního hnutí.
Historie, náboženství, sociální nespravedlnost, krása člověka a přírody - repin pokryla všechna témata a implementovala umění dárek v plném rozsahu. Plodnost malíře je úžasná: Ilya Efimovich představila svět stovek tkanin napsaných v žánru realismu. Nechtěl jsem přestat ani v hlubokém stáří, před smrtí, když ruce neposlouchali pán.
Dětství a mládež
Matcher ruského realismu se narodil v létě 1844 v provincii Charkiv. Dětství a mládež prošly v Maloruském městě Chugueev, kde neopakovatelný kozák Vasily Repin, dědeček umělce, dříve usadil. Vasily Efimovich držel hostinec a obchodoval se.
Otec Ilya Repin - Senior dětí, prodal koně, hadil její stáda pro 300 slovy z donů (Rostov). Vrátit voják Efim Vasilyevich Repin se zúčastnil tří vojenských kampaní a žil v Slobozhenchin až do posledního dne.
Později ukrajinské motivy v práci ILYA REPIN absolvovalo důležité místo, spojení s malým rodištěm, umělec se nikdy neotočil.
Vliv na syna dostal maminka, vzdělaná žena a mobilitu Tatyana Bocharov. Pro rolnické děti, žena uspořádala školu, kde bylo učeno čištění a aritmetika. Děti Tatyana Stepanovna hlasité číst básně Alexander Pushkin a Michail Lermontov, a když rodina potřebovala peníze, šité kožešinové kabáty na zuřivé kožešiny.
Umělec v malé ileja otevřel strýc Trofim a přináší akvarel barvy do domu. Chlapec viděl černý a bílý meloun v abecedě pod štětcem v abecedě a zmizel zbytek. Ilya sotva čal od kreslení, takže by chtěl.
Na 11, Ilya Repin byla dána topografické škole - profese byla považována za prestižní. Ale když vzdělávací instituce zrušila po 2 letech, mladý umělec dostal studenta do ikonního workshopu. Zde Repin učil základy malby, a brzy dodavatelé z krajů usnul o zakázky workshopu, žádali, aby jim poslal Ilya.
V 16, kreativní biografie mladého malíře pokračovalo v malíře ikony, kde Ilya Repin se usadil v 25 králících měsíčně.
V létě cestovali artelers, hledali objednávky mimo provincii. Ve Voronezh, Repin byl vyprávěn o Ivan Kramsky, umělce z Ostrogozhsk, který opustil svou rodnou půdu pro studium ve St. Petersburg Akademie umění. Na podzim, 19-rok-starý Ilya repin, inspirovaný příkladem Kramského, šel do severního kapitálu.
Malování
Práce mladých lidí z Chugueeva se dostala do sekretáře konference Akademie. On, který se seznámil sám, odmítl Ilyu, kritizoval neschopnost kreslit stíny a tahy. Ilya Repinová nesnižovala ruce a zůstala v St. Petersburg. Po odstranění místnosti v podkroví, chlap se usadil ve výkresové škole, do večera. Brzy ho učitel chválil jako nejschopnější student.
Příští rok vstoupila do akademie ILYA REPIN. Chcete-li učinit poplatek za studentskou studii dohodnuté Petrohradní post-režisér a dobrodruh Fyodor Sanki. 8 let na akademii přinesl neocenitelný zážitek a známost s talentovanými současníky - značka Anctic talentovaných současníků - Mark Antontic, Vasily, Polenovyov a kritici, Vladimir Stasov, s nimiž život byl vázán na desetiletí. Ivan Kramský malíř z Chugueeva zavolal učitele.
Jeden z talentovaných studentů Art Academy Ilya Repin obdržel medaili za konferenci "Vzkříšení dcery IAr". Biblický pozemek nemohl být možné realizovat na plátně, pak ILYA si vzpomněla na zemřelého teenagera sestry a prezentoval, který výrazy lidí by byly od příbuzných, kdyby byla dívka vzkříšena. Obraz přišel k životu v představivosti a přivedl první slávu.
V roce 1868, student, házení etudů na břehu Něvy, viděl Burlakov. Ilya udeřila propasti mezi volnoběžnou veřejností a tvrdou mocí. Repin načrtl spiknutí, ale odložená práce: došlo k míře promoce. V létě 1870 měl malíř možnost navštívit Volgu a sekundární, aby pozoroval práci Burlakova. Na břehu Ilya Repin se setkal s oběťmi Burlaka, kterého vylíčil v prvních třech hlavě, lemovaný látkou.
Malířství "Burlaci na Volze" učinil pocit v Rusku a Evropě. Každý z tažených pracovníků nese vlastnosti individuality, charakteru, zkušeného tragédie. Německý umělecký kritik Norbert Wolf provedl paralelu mezi repinovým obrazem a procesí Dante zatraceně z božské komedie.
Slava o talentovaném malíři od St. Petersburg do Moskvy. Petšenát a podnikatel Alexander Porokhovshchikov (předchůdce slavného ruského herce) Objednal Ilya Repin - Obrázkek zdarma pro restauraci "Slavic Bazaar". Umělec se zavázal pro podnikání a v létě 1872 představil hotovou práci, která získala chválu a komplimenty.
Na jaře příštího roku vydala ILYA REPIN na výlet do Evropy, navštívil Rakousko, Itálii a Francie. V Paříži se setkal s impresionisty, práce Eduard Mana inspirovala k vytvoření pařížské kavárny plátno. Ale cizí kultura a způsob módy ve Francii impresionismus naštvaný ruský realista. Kreslení obrázku "Sadko", na kterém hrdina zůstává v někom jiném podvodní království, Zdálo se, že si Repin představuje.
V polovině 1870s, akademický titul byl udělen malířem pro práci Sadko, ale některé kritici nebyly uchovávány z jedovatých komentářů k opakování, ukazovaly na odloučení rozdílů mezi volzhského pohačkání a "akvárium".
Vrácení z Evropy do vlasti, Ilya Repin 11 měsíců žila v nativním Chuguev. V Moskvě se přestěhoval pozdě v roce 1877 a připojil se k mobilnímu telefonu, napsal "Tsarevna Sophia". Pro ponoření do materiálu se Repin usadil vedle kláštera Novodevichy a pracoval přes nochodní rok, studoval archivy, navštěvoval divadelní dílny a muzea. Plátno bylo hodnoceno nejednoznačně, bezpodmínečný obdiv vyjádřený pouze Kramskaya.
Tři roky, Ilya Repin pracovala na webu Kursk provincie. První jméno obrázku je "zázračná ikona." Stejně jako pro Pracovní malíř shromážděný v Chernigově, Kyjevě a Kursku, přenesení termínů ukončit dále.
Repin představil obrázek v roce 1883 a znovu slyšel nejednoznačné posouzení. Některá viděla v tlaku, síle a síle obrazu, jinou pouze vystavení názorům ILYA EFIMOVICH pro život. Později se umělec opakovaně uchýlil k biblickým pozemkům, dává světu brilantní plátno "Kalvárie", "pokušení Krista" a "poslední večeře".
V roce 1885, Mistr předložil fanoušci nové mistrovské dílo - plátno "Ivan Grozny a syn jeho Ivan 16. listopadu 1581." Pozemek obrazů by repina inspiroval hudbu Nikolai Rimsky-Korsakova.
Tkanina byla zobrazena na výstavě filmů, ale interpretace spiknutí neměl rád Alexander III. Králem nařídil výstavu žádné příspěvky, ale desítky slavných lidí mluvilo bránit vytvoření repin. Císař odstranil zákaz.
Obraz "nečekal" Master prezentovaný v roce 1888 a okamžitě rozpoznala další mistrovské dílo. Na plátně Ilya Repinová mistranně převedla psychologické portréty postav. Interiér pro plátno byl místnost Dacha v Martyskino nedaleko Petrohradu. Tvář hlavního hrdiny repin se opakovaně změnila, i když obraz spadl do expozice Pavla Tretyakovovy galerie. Ilya Repin tajně udělala cestu do haly a přepsala tvář nečekaného hosta, dokud nedosáhne požadovaného výrazu.
V létě roku 1880, malíř šel do Malorossia, s ním s ním student Valentina Serov. V Creative Bay, on namaloval všechno: chaty, lidé, oblečení, domácí nádobí. Repin byl úžasně blízko místních veselých lidí.
Výsledek výletu oceli z plátna "Cossacks napsat dopis tureckého sultánu" a "Hopak. Tanec Zaporizhzhya Cossacks. " První práce se objevila v roce 1891, druhá - v roce 1927. Práce Duel Ilya Repin napsal v roce 1896. Získala Tretyakov a umístil obrázek do Moskevské galerie, kde je držena v našich dnech.
Zvláštní místo v dědictví umělce je obsazeno královskými objednávkami. První přišli ILYA REPIN v polovině roku 1880 od Alexander III. Král si přál vidět recepci krupobití starších na plátně. Po úspěšném dokončení prvního řádu, druhý dorazil. Obraz "Slavnostní zasedání státní rady 7. května 1901" bylo nakresleno v roce 1903. Z "královských" obrazů "Portrét Nicholas II" je slavný.
V západu slunce, mistr pracoval ve finském Kuokkale, v panství "Právač". Kolegové ze Sovětského svazu přišli do Finska k staršímu Matře, přesvědčujícím se přestěhovat do Ruska. Ale Repin, který porodil své vlasti, se nikdy nevrátil.
Několik let před smrtí repin, pravá ruka se konala, ale Ilya Efimovich si nepředstavila, jak žít bez práce. Napsal doleva, prsty, které majitel brzy přestal poslouchat. Ale onemocnění se nestalo překážkou a opakování pokračoval v práci.
V roce 1918, Ilya Repin napsal "bolševiks" plátno, z nichž pozemek se nazývá anti-sovět. Na chvíli byl držen od amerického sběratele, pak "bolševiks" padl do Galiny Vishnevskaya a Mstislav Rostropovich. V roce 2000, majitelé stanovili sbírku do londýnské aukce "Sothebyho".
Aby se zabránilo sbírce sbírek, Ruský podnikatel Allisher Usmanov koupil všechny 22 plátna, včetně bolševiků. Expozice se nachází ve městě na Nevě.
Osobní život
Malíř byl ženatý dvakrát. První manžela Vera porodila svého manžela čtyř dětí - tři dcery a syn. V roce 1887, po 15 letech manželství bylo následováno bolestivé oddělení. Starší děti zůstali se svým otcem, mladší - s matkou.
Ilya Repin zachycených příbuzných na portréty. Malířství "odpočinek" líčil mladého manžela, starší dcera víry věnovala obraz "vážka", nejmladší nad - plátno "na slunci".
Druhou manželkou je spisovatel a fotograf natalia nordman - kvůli manželství s repinem zlomil se svou rodinou. Bylo to pro její "penát" malíř šel na počátku 19. století.
Nordman zemřel z tuberkulózy v létě 1914. Po její smrti, vedení majetku prošel do rukou dcery víry, která opustila etapu Alexandrinskyho divadla.
Smrt
V roce 1927, Ilya Repin si stěžoval na přátele, že ho síly opouštějí, stane se "tvarovaným líným. Poslední měsíce před smrtí v blízkosti otce byly děti, střídavě ve službě u postele.
Umělec, který oslavil 86 let, nebyl v září 1930. Byl pohřben v majetku "Právač". V Rusku a zemích SNS existuje 4 umělci muzeum, nejslavnější - v Kuokkale, kde strávil poslední tři desetiletí.
Práce
- 1871 - "Vzkříšení dcery IAIR"
- 1873 - "Burlaki na Volgu"
- 1877 - "Muž se špatným okem"
- 1880-1883 - "Procesion v provincii Kursk"
- 1880-1891 - "Cossacks napsat dopis turecké sultánu"
- 1881 - "Portrét skladatele M.P.MORUSGSKY"
- 1884 - "nečekal"
- 1884 - "Dragonfly"
- 1885 - "Ivan hrozný a syn svého Ivana 16. listopadu 1581"
- 1896 - "Duel"
- 1896 - "Portrét císaře Nicholas II"
- 1903 - "Poslední večeře"
- 1909 - "Georgeova vlastní implikace"
- 1918 - "bolševiks"
- 1927 - "Hopak. Tanec Zaporizhzhya Cossacks "