Životopis
Albrecht Durer je německým umělcem, jehož úspěchy zanechaly stopu ve vědě a umění. Napsal obrázky, vytvořil kresby, rytiny. Mistr měl rád studium geometrie a astronomie, filozofie a plánování měst. Paměť talentovaného umělce umění je vypočtena velkým počtem prací. Objem dědictví zanechal Albrecht Durer, porovnejte s sbírkami Rembrandt a Leonardo da Vinci.Dětství a mládež
Renesanční agentura se narodila v Norimberku 21. května 1471 v maďarské rodině, která se stěhovala do Německa. Německý malíř - 3 dítě od 18 dětí klenotnictví. Do roku 1542 zůstali jen tři bratři Durane naživu: Albrecht, Endres a Hans.
V roce 1477 byl Albrecht již studentem Latinské školy a doma často pomohl jejímu otci. Rodič si vážil naději, že chlapec bude pokračovat v rodinném podnikání, ale biografie syna byla jiná. Talent budoucího malíře se stal patrným brzy. Poté, co dostal první znalosti od Otce, chlapec přemýšlel, že se učí z Engrur a malíř Michael Volhemut. Durer Sr. krátce oddával a poslal Albrecht pod Cumier Guardianship.
Wolgemutovo workshop měl bezvadnou pověst a popularitu. 15letý mladý muž převzal dovednosti malby, kreslení a gravírování na dřevo a mědi. Debut byl "portrét otce".
Od 1490 do 1494, Albrecht cestoval Evropu, obohacující znalosti a získávání zkušeností. V Colmaru pracoval Dürer se synové Martin Schongauera, který neměl čas chytit naživu. Albrecht byl v kruhu humanistů a knihkupců.
Na cestě mladý muž obdržel dopis od svého otce, který oznámil o dohodě s rodinou Frey. Ušlechtilé rodiče souhlasili, že dávají dceru Agness Marry Albrecht. Získal nový status a začal svůj vlastní podnik.
Malování
Kreativita Durera je neomezená, stejně jako spektrum myšlenek a zájmů. Malování, gravírování a kreslení se staly hlavním směrem aktivity. Umělec zanechal dědictví vypočítaný 900 listů obrazů. Z hlediska objemu a různorodosti děl jsou historici umění porovnávají s Leonardo da Vinci.
Durer pracoval jako uhlí, tužku, rákosí peří, akvarel a stříbrný pin, uvedení obraz jako krok vytvoření kompozice v hlavě rohu. Náboženská témata hrála velká role v díle Dürera, která odpovídala trendům v oboru této éry.
Nestandardní myšlení, tendence k nalezení a experimentů umožnilo, aby se mistr neustále rozvíjel. Jedním z prvních objednávek byl obraz domu města Zebald Schraira. Poté, co se dozvěděl o úspěšné práci umělce, nařídil mu Kurfürst Sasko Friedrich Wise jeho portrét a tento příklad následoval Patricia Norimberk. Durer následoval Evropskou tradici, zobrazující model na pozadí scenérie ve tří čtvrtém obrácení a v detailu podrobně nejmenší nuance obrazu.
Rytiny pořádaly centrální místo v aktivitách Stvořitele. Cykly práce se objevily v jeho workshopu v Německu. Instance debutu jsou vytvořeny pomocí Anton Coberger. Norimberk umístil do experimentů a hledání, takže mistr aplikoval nové techniky ve své vlasti.
Práce byly dobře prodávány. Malíř spolupracoval s publikací města, vytváření snímků na objednávku. V roce 1498 udělal xylografii pro publikaci "Apokalypsa", který přinesl autorskou slávu v Evropě. Dürer přijal humanistickou společnost, jejíž vůdce byl kondrat thtchis.
V roce 1505 vytvořil umělec oltářský obraz pro kostel San Bartoloma v Benátkách s názvem "Dovolená Roskov". Plot popisuje dominikánské mniši, kteří se modlí s růženecem. Ve středu obrázku - Panna Maria a Baby Ježíš.
Italská škola ovlivnila způsob malíře. Vylepšil techniku popisující lidské tělo v pohybu a komplexních úhlech. Umělec pochopil význam flexibility linek a zbavil se jeho gotické úhly vlastní jeho způsobu jeho způsobu. Dostal mnoho objednávek na oltářní obrazy. Benátská rada navrhl velkou odměnu Düreru, takže Stvořitel zůstává v Itálii, ale byl věrný své vlasti. Sláva Durera rychle rostla a brzy dovolila koupit dům v cisserase.
"Uctívání Volkhvova" je napsáno na návratu z Itálie a demonstruje rysy vlastní italské renesance. Obraz popisuje biblický pozemek. Dürerovy práce, vytvořené v období od 1507 do roku 1511, se vyznačují symetrií, pragmatickým, přísným způsobem obrazu. Durer následoval přání zákazníků a dodržoval konzervativní tradici, která neomezovala cyklus jeho benátských prací.
Setkání s císařem Maximillianem jsem se stal znamením pro tvůrčí postavu. Po přečtení děl malíře, pravítko nařídil výrobu vlastního portrétu. Ale nemohl jsem zaplatit hned, tak jsem jmenoval roční ocenění roční cenu. Nechala Dururu, aby se odklonila od malby, gravírování a vědeckého výzkumu. "Portrét Maximillian" je známý pro celý svět: Vengeózní rys je zobrazena žlutou granátem v rukou.
Německý umělec ovlivnil výtvarné umění severní Evropy v 16. století. Vyvýšil autoportistan žánr, zachování obrazu pro potomky. Zajímavý fakt: Durer Keshil marnost svým vlastním portréty. Takové obrazy vnímal jako způsob, jak zdůraznit status a zachytit se v konkrétním životním fázi. Toto duplikuje moderní funkce fotografie. Zajímavé jeho self-portréty s ostolistkou a oblečením, zdobené srstí.
Dürer držel výkresy vytvořené během tréninkové lhůty, takže grafická díla mistra dnes tvoří jeden z největších sbírek na světě. Práce na obrázku, Albrecht Dürer nebyl omezen na touhy zákazníka a odhalil v něm co nejvíce. Cítil stejnou svobodu, vytváří rytiny.
"Knight, smrt a ďábel" je slavný umělec gravírování, symbolizující životní cestu člověka. Faith ho chrání před pokušením, ďábel čeká na okamžik pro zotročení a smrt počítá hodiny k smrti. "Čtyři jezdci apokalypsy" - práce z biblického cyklu. Vítěz, válka, hlad a smrt se zametají každého a všechno na cestě, odměňovat každého podle zásluhy.
Osobní život
V roce 1494, Albrecht Durer při naléhání svého otce ženatý Agnes Frey, zástupce starého rodu. Jak se často stalo v těch časech, mladí lidé se neviděli před svatbou. Autoportrét se stalo jedinými novinkami z ženicha. Durer nebyl fanouškem Institutu rodiny a věnoval se tvořivosti. Manželka zůstala chladná k umění. Možná je to důvod, proč je osobní život mistra spojen výhradně s jeho díla.
Ihned po svatbě, Albrecht opustil mladého manžela, když odešel v Itálii. Zůstal emocionální ve vztahu k jeho ženě celý společný život. Durer přijal uznání, získal status a pozici ve společnosti, ale nikdy nedosáhl dohody s Agnes. Unie nepřinesla potomstvo.
Smrt
Po smrti Maximillian I v roce 1520 zastavila platba Dürera Premium. Vzal si výlet, aby objasnil okolnosti a byl v Nizozemsku nemocný.
Biografové naznačují, že umělec udeřil malárii. Útoky onemocnění mučili malíř až do posledních dnů. Po 8 letech, 6. dubna 1528, malíř zemřel v jeho rodném Norimberku.
Práce
- 1490 - "Portrét otce"
- 1490-1493 - "Nádherná spáska utopeného chlapce z Bregensey"
- 1493 - "CE, člověk"
- 1496 - "Porterf Friedrich III moudrý"
- 1496 - "Svatý Jerome v poušti"
- 1497 - "Čtyři čarodějnice"
- 1498 - "apokalypsa"
- 1500 - "Self-portrét v oděvu, hotová kožešina"
- 1504 - "Uctívání magi"
- 1507 - "Adam a Eve"
- 1506 - "Dovolená věnce z růží"
- 1510 - "Předpoklad panny"
- 1511 - "Uctívání svaté Trinity"
- 1514 - "melancholie"
- 1528 - "zajíc"