Životopis
George Tyvstonogov - ředitel a učitel, tvůrce knih o řediteli. S jeho jménem je celá epocha spojena v životě sovětského divadla. Georgy Alexandrovič Tokstonogov se narodil 28. září 1915 v gruzínském městě Tiflis, který se nyní nazývá tbilisi.
Jeho otec, železniční inženýr, byl v dobrém účtu v gruzínském ministerstvu běhů a zprávách. Matka Tamara Poditashvili vystudovala St. Petersburskou konzervatoř s vokalistickým diplomem. Mladší sestra, Natel Tocstonogov, se stává hercem manželkou Evgenia Lebedev, svázaný život s talentovanými kreativními lidmi.
Georgy šel do školy přede vrstevníky a dokončena školení ve věku 15 let. Již v těchto letech byl teenager neomezen divadlem. Strýček chlapec pracoval jako umělec v Dramatika Tiflise a vedl ho, aby sledoval výkony. Otec, vidět zájem syna, trval na volbě jiné životní cesty. Podle něj a s pomocí známého George Tovstonogova se stal studentem Tbilisi železničního institutu.
Syn nemohl jít proti přírodě ve prospěch svého rodiče. Studoval jsem rok, v roce 1931 opustil univerzitu a stal se hercem a asistentem ředitelem Nikolai Yakovlevich Marshakem. Potenciální Tivstonogov byl tak zřejmý, že v roce 1933 mu Marshak svěřil samostatnou práci. Výkon na díle Antona Pavlovich Chekhov se nazývá "nabídka" a byl úspěšný ve městě.
První štěstí inspirovala ředitele novinku. V roce 1933 vstoupil Tovstonogov Gitis. Byl příliš mladý na to, aby absolvoval výběrový výběr, takže v dokumentech zvýšil skutečný věk po dobu 2 let. Studentské učitelé byli slavný režisér Andrei Mikhailovich Lobanov a Alexey Dmitrievich Popov.
Souběžně s učením, Tivstonogov pokračoval v práci v Tyuze. První hra následovala "manželství", "hudebník", "modrá a růžová", "velký heretika", "trojský koně" a další produkce.
1937 zlomil všechny sny o mladém muži: Otec byl potlačen. George se automaticky stal synem nepřítele lidí. Bylo možné zapomenout na získání vzdělávání v metropolitním institutu: byla vyloučena ze 4. ročníku gitidy. Tovstonogov se držel do jakékoli příležitosti k návratu, a to se stalo nepředvídatelné. Abnormální fráze Josepha Stalinova "syna pro otce neodpovídá" dovoleno zotavit se na kurz a s brilancí k dokončení školení v roce 1938.
Divadlo
Tovstonogov byl pozván na místo ředitele do Drahého divadla Tbilisi pojmenované po A. S. Griboyedov. Tam se seznámil s umělcem lidem SSSR Akakius Hoorava. Díky patroni Georgy se Alexandrovich stal učitelem herecké skupiny na divadelním ústavu. Střela rustavelli. Od té chvíle, Točástonogov začal přesně vnímat jako profesionální ředitel.
První etapa v dramatickém divadle Tbilisi byla hra "Děti Vanyushina". Až do roku 1946, Georgy Alexandrovič pracoval s umělci ve svém rodném městě, uvolní představení "Kremlin Quarri", "Guy z našeho města", "School of Crossing", "Lenuska", "Lenuska", "Chanterelles".
Pak byl pozván do Moskvy. Od roku 1946 do roku 1949 vedl turné realistické divadlo a centrální děti. Ve druhé představení senzační představení "někde na Sibiři" a "tajemství věčné noci." TOVSTONOGOV se podařilo kombinovat práci na povinných inscenacích v těchto divadlech s režimou představení v ateliéru divadelního opereta a ruského dramatického divadla v Almaty.
V roce 1949, režisér obdržel nový jmenování a Leningrad se stal druhým rodným městem. Jako hlavní ředitel divadla. Lenin Komsomol strávil období od roku 1950 do roku 1956. Tato scéna se pro něj stala domem.
V roce 1956, v předvečer 37. narozenin, byl souborový soubor nový vůdce. Nacházel sám 11. na účtu. Divadlo je Leninsky Komsomol v té době byl v úpadku a mimo jiné scény Leningradu bylo na pozicích outsidera. V budování repertoáru nebyla žádná logika, ředitelé nefungovali tak dostatečně s herci, divák v hale se ukázal být náhodný.
Nicméně, souhrnné hvězdy. Umělci, jako Elena Granovskaya, Olga Casico, Vasily Sofronov, Vitaly Polikamaco, čekali na osobu, která by divadlo mohl nasměrovat v jiném kurzu.
Změny prováděné mistrem byly kardinály. Ředitel aktualizoval skupinu, ukončil asi 30 umělců. Jeho hlavní mezník byl mistři a mladí herci. Hlavním cílem bylo návrat bývalého diváka a pozvání nového. Tři premiéry byly navrženy tak, aby to udělaly: "Šesté patro", "nepojmenovaná hvězda" a "Když Acacia květiny". Poslední ve městě se stal publikem ve městech.
Atypický režisér, zajímavé Miceansen, práce umělců s prostorem a divákem se cítil. Lehká a veselá dispozice podplatila živost a lyricitou. Auditorium divadla bylo naplněno veřejností. Další hra ve formulaci Tyvstonogova se stala "liškami a hrozny". Vyšel po 3 měsících a otevřel sérii programů, které tvořily nový, současný a souhláskový čas repertoáru.
George Tyvstonogov byl realizován jako režisér a učitel. Opatrně pracoval s herci, vedl je, pomáhal reinkarnovat a zlepšit se v profesi. Výrobce se podařilo vyjednat soubor a divák. Zlepšil metody, techniku a výčnělkové dovednosti.
Ředitel žil ve scéně, zkouškách a premiérech než s ohledem na kolegy a zaměstnance, divadelní komunita a veřejnost vyhrál. Divadlo získalo jistý vůdce a konsolidoval titul jednoho z nejlepších ve městě.
Vášeň pro umělce a vzhled svého vlastního diváka prokázala, že metoda Tovstonogov je nejúčinnější. Petersburgers a turisté považovali svou povinnost navštívit premiéry talentované postavy. Již 33 let, Georgy Alexandrovich sloužil jako ředitel divadla, jehož jméno nyní znělo po celé zemi.
Pro jeho práci byl udělen Stalin a Lenin Awards. Analogy neexistovaly na vystoupení Tyvstonogova a režisér studoval u Mistra, přijímal vlastnosti kreativních způsobů. Ředitel pomohl deboune drahowrights Alexander Volodin a Viktor Pink.
Výkony Tyvstonogova vešly v Rusku, Polsku, Finsku, Bulharsku a Německu. Vyrobil telepostasovka a pracoval v rádiu. Od roku 1957, on byl v redakční radě časopisu "Divadlo" a od roku 1964 byl předsedou prezidia celo-ruské divadelní společnosti.
V roce 1958 začal George Tvstonov učit v Lirtmake, a v roce 1968 obdržel status lékaře umělecké historie. Od sedmdesátých lét vedl oddělení ředitele v Ústavu. Jeho výkony s studenty byly široce známé v Leningradu a dalších městech.
Osobní život
Životopis Georgy Tocstonogov je úzce propojen s divadelními prací. Jeho osobní život je plný romantických koníčků spojených s profesí. Režisér se zamiloval, sympatizoval, ale vytvořit skutečnou rodinu, vždycky čekal na hodnou ženu, která by mohla vytvořit atmosféru a udělat podobu, že vládl v domě rodičů.
TOVSTONOGOV věřil, že život života musí být kreativní osobou. Jeho první manželka se stala herečkou Salome Kancheli. Svatba se konala v roce 1943 a po dvou letech se novomanželé rozvedli. Oblíbené děti, synové Nikolai a Alexander se objevili v manželství.
V roce 1958 se Tovstonogov ženatý podruhé. Volby se ukázaly jako herečka Inna Kondratieva. Ale po 4 letech a jejich Unii se rozpadl.
Děti režiséra a vnuků šli ve stopách velkého příbuzného. Oni byli také fascinováni ředitelem. Synové měli svůj vlastní způsob kreativity, a Georgy Tocstonoga Jr. podvědomě šel na cestě, který si vybral svého dědečka. V roce 2012 byl život vnuk vnera tragicky zlomen.
Smrt
Tovstonogov vedl oblíbené divadlo až do posledních dnů života, ne chybět výkony a zkoušky, pravidelně provádějící rozhovory s kolegy. Dne 23. května 1989 byla naplánována premiéra hry. Koordinací datu, režisér seděl v autě, aby šel domů, ale nikdy se nedostal do cíle.
Příčina smrti ředitele se stala zastávkou srdce. Pro divadelní Petrohradu se ukázalo být tragédií. Nebyl nikdo, kdo inspiroval několik generací. George Tyvstonogov byl pohřben na hřbitově Tikhvinského hřbitova Alexandra Něvského Lavra, v pohřebiště uměleckých mistrů. Nad pohřebem je stanoven památník ve formě ukřižování.
Po smrti ředitele divadla je. Leninsky Komsomol přivlastněn nový titul: Velké dramatické divadlo pojmenované po George Alexandrovič Tvstonogov. Foto ředitel a dnes zdobí lobby a haly budovy. Žáci a následovníci jsou často rozděleni do rozhovorů vzpomínky na práci a pokyny scény.
Kreativní dědictví Tovstonogov je knihy: "modernita v moderním divadle. Konverzace o režisérovi "," na povolání režiséra "," kruh myšlenek "," klasiky a modernity "," scény zrcadlo ".
V paměti Gruzie, dokumentární filmy "Live, myslet, cítit, láska ...", "legendy o Gogh", "odrazy" byly odstraněny.
Nastavení
- 1955 - "Optimistická tragédie"
- 1959 - "VARVARA"
- 1959 - "Pět večerů"
- 1962 - "Woe od vtipu"
- 1965 - "Tři sestry"
- 1966 - "Moisan"
- 1969 - "Král Heinrich IV"
- 1972 - "Auditor"
- 1972 - "Hanuma"
- 1974 - "Tři pytel pšenice"
- 1975 - "Historie koní"
- 1983 - "Smrt Tarelkin"
- 1985 - "Na všech mudrcích docela jednoduchosti"
- 1987 - "Na dně"