Životopis
Eugene Delacroix - francouzský romance umělec počátku 19. století. Jako malíř a monumentalista používal expresivní techniky řemeslníků, studoval optické účinky barvy, s hlubokým vlivem na práci impresionistů a jeho vášeň pro exotické inspirované symbolisty. Krásný litografie, Delacroix ilustroval různé díla Williama Shakespeara, Walter Scott a Johann Wolfgang von Goethe. Hlavní sbírka malířských maleb je nyní v Louvre.Dětství a mládež
Ferdinan Victor Eugene Delacroix se narodil 26. dubna 1798 na předměstí Paříže - Charenton-Saint-Maurice Region Il de De France. Jeho matka Victoria byla dcerou únavy Jean-Francois Robin. Měl tři seniorští bratři a sestry. Karl-Henri Delakrua dosáhl generála v Napoleonské armádě. Henrietta se oženil s Diplomatem Rammond de Leniny Saint Mory. Henri byl zabit v bitvě o Friedlandu 14. června 1807.
Je důvod věřit, že otec Charles Francois Delacroix nebyl opravdovým předřím budoucího umělce. Charles Talleyran, ministr zahraničních věcí zahraničních věcí v Napoleona, který byl přítel rodiny a který dospělý užil vzhled vzhledu a charakteru, považoval za jeho skutečný rodič. Charles Delacroix zemřel v roce 1805 a Victoria - v roce 1814, opouštět 16letý syna sirotek.
AZA Education Chlapec obdržel v Louisu Louise Velkého v Paříži, a pak v lyceum Pierre Cornella v Ruangu, tam ukázal tendenci k literatuře a malování, přijatých ocenění v těchto regionech.
V roce 1815, po smrti matky Ezhen vzal bohatou rodinu příbuzných k výchově. Delacroix se rozhodl věnovat se malování a vstoupil do studenta v dílně Pierre-Narcissa Geren, a pak v roce 1816 do školy výtvarného umění.
Učedníci napsali hodně z přírody, zlepšili techniku kreslení, navštívil muzea, nejčastěji Louvre. Tam mladý umělec se seznámil s Theodore Zhriko, talentovaným začínajícím malířem, který ovlivnil jeho práci. Práce významných mistrů obdivoval Ezhen, byl fascinován plátnem Goya, Rubens a Titian.
Malování
První významný obrázek Delacroix "Ladia Dante", napsaný pod vlivem "špatného medúzy" Zhriko, společnost neoceněn, ale s pomocí talleyranu, to bylo zakoupeno státem pro lucemburské galerie.
Úspěch přišel k umělci po demonstraci v salonu "Rabby na Chios" v roce 1824. Obrázek ukazuje hroznou scénu smrti řeckých lidí ve válce za nezávislost, podporovanou angličtinou, ruštinou a francouzskými vládami. Delacroix byl rychle rozpoznán úřady přední malíř v novém romantickém stylu a obraz koupil stát.
Jeho obraz utrpení byl kontroverzní. Mnoho kritiků litoval zoufalého tónu obrazu, umělec Antoine-Jean Gros zval její "masakr umění." Pafos v obraze dítěte, stlačování prsu mrtvé matky, měl obzvláště silný účinek, i když kritici tuto položku odsoudili jako nevhodné pro umění.
Brzy Delacroix vytvořil druhý obrázek na téma Greco-turecká válka - zabavení města Missolong tureckých vojáků. "Řecko na troskách missolongu" se vyznačuje omezením palety. Umělec vylíčil ženu v řeckém kostýmu s nahými, rukama, napůl zvedl v žebrání gesto před hroznou scénou: sebevraždu Řeků, kteří se rozhodli zemřít a zničit své město, ale ne vzdát se Turkům.
Snímek sloužil jako památník lidí z missolongu a myšlence svobody, boj proti tyranii. Umělec se obrátil k těmto událostem nejen kvůli jeho sympatií do Ellinas, ale také proto, že v této době zemřel básník George Gordon Byron v Řecku, s nimiž Delacroix upřímně obdivoval.
Výlet do Anglie v roce 1825, setkání s mladými umělci Thomas Lawrence a Richard Bonington, barva a způsob psaní anglické malby dal impuls k psaní děl různých žánrů v duchu romantismu.
Tento směr v umění, pro kterého se o Ezhen zajímal obraz silných postav a vášně, duchovního osobnosti a léčebného přírody, více než 30 let. Kromě toho, on produkoval litografie ilustrující Shakespeare a Faust Goethe. Po návratu do vlasti byl napsán "Gosar boj s Hassanem" a "Žena s papouškem".
V roce 1828 byla do kabiny dána smrt Sardanapal Sardanapala. Umělec líčil obléhaný král, žádný trest pozorování, jak stráže plní své rozkazy zabít služebníky, konkubíny a zvířata. Literární zdroj práce byla hra Bairon. Kritici nazývali obraz hrozné fantazie smrti a chtíče.
Zvláště oni bojovali o boj nahé ženy, jejichž hrdlo se chystá snížit, umístěné v popředí pro maximální dopad. Smyslná krása a exotické kompozice kompozice dělaly snímek zároveň příjemné a šokující.
Možná se v roce 1830 objevila nejslavnější díla Delacroixa. "Svoboda, vedoucí lidi" - plátno, označil přechod z romantického stylu do neoklasicistní.
Umělec cítil kompozici jako celek, současně přemýšlel o každé postavě v davu jako typu. Mrtvé válečníci ležící v popředí, akutně zdůrazňoval symbolickou ženskou postavu s trikolorním bannerem, personifikační svobodou, rovností a bratrstvím, slavnostně osvětlené, jako by s ohledem na světlomety.
Namísto oslavování skutečné události, revoluce 1830, Delacroix chtěl převést vůli a charakter lidí, způsobit romantický obraz ducha svobody. Zajímavý fakt, že chlapec drží zbraň vpravo, je někdy považován za inspiraci pro charakter Gavrosha v románu Victor Hugo "odmítl".
I když francouzská vláda koupila obrázek, úředníci zjistili, že je to nebezpečné a odstraněny z oblasti vize veřejnosti. Umělec však stále dostal mnoho státních řádů pro fresky a stropní obrazy. Po revoluci 1848, což vedlo ke konci pravidla krále Louise Philippe, "svoboda, vedoucí lidi", byla konečně vystavena navštívit napoleon III v Louvre.
V roce 1832 šel Delacroix do společnosti Maroko jako součást diplomatické mise. Chtěl uniknout z civilizace Paříže v naději, že uvidí více primitivní kultury. Během cesty, malíř vytvořil více než 100 maleb a kreseb, scén od života národů severní Afriky. Delacroix věřil, že obyvatelé tohoto regionu v jejich rouchu jsou podobní lidem klasického Říma a Řecka:
"Řekové a Římané jsou tady, u mých dveří, v Arabech, kteří jsou zabaleni do bílé deky a vypadají jako katonka nebo brut."Umělec se podařilo tajně kreslit některé z východních žen ("Alžírské ženy v klidu"), ale čelil potížím při hledání muslimské univerzity. Zatímco v Tangier, Delacroix vyrobil mnoho náčrtků lidí a měst, zvířata. Na konci svého života, malíř vytvořil obrazy "arabské koně," "lovit living v Maroku" (několik verzí napsaných v letech 1856 a 1861), "Marocký, smutný kůň".
Delacroix přetáhl inspiraci z mnoha zdrojů: literární díla Williama Shakespeara a Pána Bairon, dovednosti Rubensu a Michelangelo. Ale od začátku do konce jeho života potřeboval hudbu. Ze smutných náčrtků Chopina nebo "pastorační" hraje Beethoven, umělec získal nejvíce emocí. V určitém okamžiku v životě Delacroix dělal přátele s Chopinem a napsal portréty skladatele a jeho vybraného, spisovatele Georges Sand.
Během svého života, malíř vytvořil několik maleb na biblických pozemcích: "ukřižování", "kyvný hříšník", "Kristus na jezeře Genisaret," Ježíš na kříži. "
Od roku 1833 obdržel umělec objednávky pro registraci veřejných budov v Paříži. Po dobu 10 let napsal obrazy v knihovně u Bourbonského paláce a lucemburského paláce. V roce 1843, Delacroix zdobil kostel svatého společenství Velké Pieta, a od 1848 do roku 1850 namaloval strop v galerii Apollo v Louvre. Od 1857 do roku 1861 pracoval na freskách Angels kaple v kostele Saint-Sulpis v Paříži.
Osobní život
Podle oficiálních informací, Delacroix nebyl ženatý. Nicméně, on byl vášnivě zamilovaný do Juliette de Lavallett, manželka Tony de Poryu, příbuzného císařovny Josephine.
Když toto spojení začalo, je známo, Ezhen dopis milovaného, datu 23. listopadu 1833, byl zachován. V této době se Juliette rozešla se svým manželem a žil s matkou v Paříži. Jejich román brzy převádí na něžné přátelství, zahájené na smrt umělce.
Během práce v Bourbonském paláci Delacroix, tam bylo dlouhé přátelství s umělcem Marie-Elizabeth BlaVoy Blaunge, podrobnosti o jejich vztahu - bílá skvrna v obou biografiích.
Jedním z důvodů celibátů malířských výzkumných pracovníků považují skutečnost, že nemá rád děti. Pro něj bylo dítě ztělesněním špinavých rukou, skákání plátna, hluk rušivých z práce.
Delacroix žil v Paříži a od roku 1844 získal malou chalupu na severu Francie, kde miloval relaxovat na venkově. Od roku 1834 k smrti, Zhanna-Marie Le Guillau, kteří horlivě hlídali svého osobního života, svědomě se o něj staral.
Smrt
Únavná práce na freskách podkopala zdraví Delacroixe. V zimě 1862-1863 trpěl těžkou infekcí hrdla, která způsobila smrt.
1. června 1863 se obrátil k doktora v Paříži. Po 2 týdnech se stalo lepší a on se vrátil do domu mimo město. Ale do 15. července, stát se zhoršený a pozvaný doktor řekl, že pro něj nic nemůže nic dělat. Do té doby jediné jídlo, které umělec jíst ovoce.
Delacroix pochopil závažnost jeho stavu a napsal zákona, každý z jeho přátel byl dar. Důvěryhodný hospodyně, Jenny Le Guillau, opustil dost peněz na život. Pak nařídil všechno v jeho ateliéru. Poslední vůle Ezhen byl zákaz některého z jeho obrazu,
"Buďte to posmrtnou maskou, kreslení nebo obrázek."Dne 13. srpna 1863 umělce zemřel v Paříži, v domě, kde se jeho muzeum v současné době nachází. Hrob Delacroix se nachází na hřbitově na Lashez.
Malby
- 1822 - "Lady Dante"
- 1824 - "Massanie na Chios"
- 1826 - "Řecko na troskách Missolong"
- 1827 - "Smrt Sardanapal"
- 1830 - "Svoboda, vedoucí lidi" ("Svoboda na barikádách")
- 1832 - "avtopratret"
- 1834 - "Alžírské ženy v klidu"
- 1835 - "Gyarův boj s Hassanem"
- 1838 - "Portrét Friederik Chopina"
- 1847 - "Abdukce Rebecca"
- 1853 - "Kristus na kříži"
- 1860 - "Boj arabských koní ve stabilním"