Historie charakteru
Historici umění opakovaně a v barvách popsal konflikt Carloozzi a Carlo Goldoni, dvou italských dramatiků, komor klasických a nových pohledů na drama. První byl slavný klasický vzhled a pohádky zvané Fianaba a druhý je tendence k revolučním metodám.
Z pod peřím vyšel GOTSCI 10 WORK. Jejich hlavní postavy byly vlastní masky italské komedie del arte arte - dzanni. Pohádkové příběhy se rozlišovaly groteskní, buvonadou a fantastickou složkou. Najávejte výzvu komedie del Arte, autor preferent s tradičními hrdiny tohoto žánru, ke kterému patří Truffaldino. Stejný hrdina se stal členem událostí popsaných společností Goldii, zastánce evropského pohledu na dramatické.
Historie stvoření
Každá maska literárního směru Comedy del Arte je jedinečná. Každý obraz definovaný to odpovídá specifickému oblečení. Podle skutečnosti, že aktéři byli kladeni, publikum v divadle pochopil, kdo se objeví před nimi na jevišti. Komický obraz Truffaldino doplnil patchwork obleku a klobouk, zdobené harfiejem. Znázal personaggio da Farriedere - postava provokující smích.
Jasný zástupce italské komedie - služebníka rodiny tříd. Je pošetilý a nervózní, praktický a přistál. Jeho repliky často přerušují monology lyrických hrdinů, odstraňují závoj idealismu a romantiky. Truffaldino zobrazuje hrubý charakter.
V pohádkách, Gotzi, objeví se před veřejností v různých rolích. FiABA "Dzim, car Jinn" popisuje soucitný supervizor, naivní a jednoduchou osobu, náchylný k sympatii.
V "modré monstrum" Duo Smeraldina a Trofaldino - pár v lásce. Znak opouští milovanou pod akcí magie a zamiluje se do manžela krále. V zeleném ptáka je špatný služebník a pokrytecký, který poháněný Smeraldine z domu adoptivních dětí.
Obraz Truffaldino je parodie na patetických postavách DRAM a tragédií.
Spiknutí
Komedie del Arte se vyznačuje přítomností prostoru pro působení improvizace. Na rozdíl od jasného spiknutí předepsaného ve fiape, která se stala na jevišti, se lišil v závislosti na situaci a reakci veřejnosti. Komedie skici byly známé pro přizpůsobení obvyklých pozemků s podmínkou relevance času, vyskytující se události a cenzury.
Divadelní výkony měly jasný scénář, ale detaily a zejména zůstaly neznámé pro diváka, díky kterým byla výroba populární. Představení byly tvořeny triky, zaostřením a pantomimem.
Goldoni se snažil vytvořit práci s pevným textem, jehož fixace by neudělala práci nudné. Odizolování z atraktivních rysů komedie masek, rozhodl se o revoluci v dramatu a napsal hru s názvem "Servant dvou pánů." Všechny dzanni používané v jeho role zachovaly své role, ale improvizace ustoupilo na pozadí.
Činnost hry se vyskytuje v Benátkách 18. století. Truffaldino je pozice z Bergamo - služebník Federico Celli. Jeho majitel je skrytý Beatrice, která v mužském vzhledu hledá své milované Florindo Aretusi. Ona spadá do domu obchodníka Pantalona, kde si každý je jistý, že vzorek zemřel.
Souběžně s účastí na těchto událostech, Truffaldino se napadne, aby se zapojil do jiného příběhu, protože má čas jít do jiného pana Současně slouží dva body, hrdina počítá na dvojitou odměnu. Akce je doprovázena různými peripetias, během kterých se ukáže, že Florindo se stal druhým panem THUFINDINO, který unikl po obvinění duelu s barvami.
Beatrice se připravuje na svatbu s Pantalonem, protože jeho bratr byl zmatený, ale pocity zasahují do průběhu událostí, a matoucí milostný mnohoúhelník přidává k pozemku nové aktéry. Závěrečné se stává prosperujícím řešení situace. Beatrice se sejdou s milovaným, domácnosti rodiny Pantalona získávají štěstí a Truffaldino si vezme služebníka obchodníka.
Stínění
Sovětští diváci se těsně setkali s prací Goldeni a postavy s názvem Trofaldino v roce 1976, po vstupu do obrazovek Truffaldino z Bergamo. V kariéře režiséra Vladimir Vorobyva se film stal velkým úspěchem. Úspěch pásky neopakoval následující projektový režisér.
Hudební, ve kterých jsou umělci divadla hudební komedie zapojeny, hráli v pavilonech, a v oblasti Leningrad byly kresleny scény. Film byl vytvořen v tradici televizního výkonu inherentního k sovětskému filmu.
Publikum, kteří již měli možnost ocenit screening jako záznam o hře "služebník dvou pánů" v roce 1953, vzal film s velkým nadšením. Hlavní postava v něm se liší od autentického obrazu Trofaldino. Snil a romantický, i když pustil vtipy a neztrácí komisa.
Obraz přinesl slávu do začínajícího herce Konstantin Raykin, který splnil hlavní roli. Kolegové na stránkách vnímali umělce, věřili, že jeho talent je omezen na jméno slavného otce, ale Rykin dokázal opak. Je zajímavé, že směry se okamžitě nezastavily na jeho kandidaturu. Oleg Dal, Boris Smallkin a Alexander Demyanenko prohlásil roli. Duet Beatrice a Trofaldino byla zvědavá linie, který film kritiků zaznamenali.
Zajímavosti
- V komedii del arte, výběr masky, herec nemohl změnit roli. V průběhu umělecké kariéry vystoupil stejnou roli. V jednorázových případech se zhoršovatel podařilo změnit obraz a uspět a uznávat.
- Antonio Sakki, vůdce komedie Troupe, byl považován za nejslavnější provedení obrazu THUFINDINO. Jeho role v produkci založených na komediální del Arte byla improvizační, což učinilo umělce slavný, protože prokázal nepřekonatelný talent.
- Mimo screen a divadelní panely, Truffaldino, jako charakter inspiroval jak hudební koule. Libretto do Opera Sergey Prokofiev "láska ke třem pomerančům" vyjádřil známé leitmotivy díla italského komikového Carlo Gotszi.
- Aforismus "Služebník dvou pánů" je často zmíněn, když jsou charakteristiky osob, které chtějí potěšit každého, a získat svůj vlastní prospěch ze současné situace. Tato skutečnost byla využívána multiplikátory zájem o politickou situaci. Specialisté vytvořili projekt nazvaný "Truffaldino-Lukašenko", popisující vztah mezi prezidentem Běloruska s Evropou a Ruskem.