Životopis
Paul Clee je německo-švýcarský umělec a učitel, jehož individuální styl byl vytvořen pod vlivem pokročilých tvůrčích pohybů, včetně expresionismu, kubismu a surrealismu. Malíř, který studoval teorii barev, napsal spoustu práce publikované ve formě "notebooků", který se stal uznávanými pracemi v oblasti současného umění a byly oceňovány alespoň velkými pojednáním Leonardo da Vinci.Dětství a mládež
Paul Clee, narozený 18. prosince 1879, byl mladší ze dvou dětí učitele hudby Gansa Wilhelm Clee a švýcarský zpěvák Ida Maria Fritz. Životopis umělce byla předem určena geneticky. Talentovaní rodiče povzbudili fascinaci uměleckou a podporovali Syna ve všech snahách v této oblasti.
Ve školních letech hrál Paul housle a byl tak nadaný hudebníkem, který ve věku 11 let byl pozván k účasti na koncertu hudební asociace Bern.
Sroutil, chlapec odložil nástroj a stal se zájem o výtvarné umění, začal studovat vyspělé umělecké styly. Paul namaloval na každém listu papíru, který padl do rukou. Časné práce předcházely obrázky na oborech učebnic a notebooků, ve kterých on honil dovednost plánu, kreslení čáry, objemových postav a karikatur. Pacionální malba zabránila jejich studiím, takže závěrečné zkoušky v Gymnázii Bern Glee prošla velkými obtížemi.
V roce 1897, ten chlap začal udržet deník, který poskytl výzkumné pracovníky s cennými informacemi o životě a světonázoru mladého umělce.
V roce 1898 vstoupila Clee do Mnichovské akademie umění a stal se úspěšným panderem. Dokonale pocítil formu a perspektivu, ale nemohl zvládnout umění reprodukce barev. Navzdory všem potížím, Paul obdržel bakalářský titul a šel do Itálie, aby se naučil práci velkých mistrů minulosti.
Stvoření
Vrátit se do Bern, Clee se usadil v rodičovském domě a začal se zlepšit jako umělec, čas od času navštěvování soukromých lekcí malování. Kombinoval tvořivost s houslovou hru v orchestru a přípravu divadelních recenzí. Do roku 1905 vyvinul některé experimentální techniky písmen, včetně výkresu jehly na tmavém skle, které produkovalo vliv fotongan.
Práce na metodice, Paul vytvořil 57 prací, včetně obrázku "Portrét mého otce", datováno 1906. Paralelně, lepidlo vytvořilo cyklus 11 gravinentů zinku s obrazem groteskních znaků pod názvem "vynálezy". Tyto práce byly vloženy do místní galerie, líbili se návštěvníky. Autor cítil spokojenost, ale pochopil, že byl schopen větší.
Po manželství kariéře Paul ztuhl. Umělec rozptýlil domácí péči a hledat nový styl a kreativní přístup. Posun došlo po první osobní výstavě Clee, který se konal v Bern v roce 1911, po kterém spisovatel a plán Alfred Cuban nabídl autora, aby kreslil ilustrace pro práci Voltaire "upřímný", publikovaný ve dvacátých letech.
V této době se počet groteskních výkresů umělce zvýšil, a ukázali tendenci absurdní a sarcamum. Tyto obrazy se líbily Kubina a doporučil Clausovi předním historikům umění. Na podzim 1911, Paul, který se stal kruhem kreativní elity, se seznámil s expresionistou Augustus Mac a abstrakce Vasily Kandinsky. Vyhodnocení krásné a jasné mysli a pronikání důvěry v nové přátele, lepidlo se k nim připojil v redakční kanceláři Almanachu, který se nazýval "modrý jezdec".
Po několika měsících se lepidlo stalo jedním z předních členů tvůrčího týmu a na druhé výstavě organizované publikací, představila 17 grafických prací. Almanac představil umělce s moderními barevnými teoriemi, jejichž studium pokračoval v Paříži v roce 1912. Během cesty byl Paul unesen kubismem a "čistým malbou" a začal experimentovat s akvarelem, jejichž výsledek byly primitivní krajiny.
Tento průlom v díle Clee došlo v roce 1914, po návštěvě severoafrického státu Tuniska. Umělec se spojil s jasnými barvami středomořské krajiny a zvládl techniku používání palety.
V obrazech tohoto období, Paul kombinoval grafiku a malířství a začal avitgentálně psát abstrakce. Barevný obdélník se stal hlavním předmětem uměleckých tkanin. United s jinými postavami vytvořil buď pocit harmonie, nebo pocit hluboké disonance charakteristické pro hudební práce.
Během první světové války, Clee neopustil kresbu. Práce vzadu v workshopu Chcete-li obnovit maskování balónků, umělce vytvořil litografie pro heroická témata a čas od času uspořádaly výstavy.
Do roku 1917 se Paul stal spíše slavným malířem a plánem, jehož obrazy uznávané historiky umění byly dobře prodávány. Nejznámějším dílem této doby byla kapela "AB Ovo", napsaná akvarelem na gázu natažené přes plátno. V roce 1919, Clee uzavřel smlouvu s vlastníkem módní galerie Gans Golz, který umělce přinesl komerční úspěch. Bylo to tam, že malíř poprvé položil obrázek "Sunrise Měsíce a západu slunce", což odráží jeho představy o magii přírodních jevů.
Od roku 1921, Paul kombinoval tvořivost s výukou. Usadil se do uměleckého studia "Bauhaus", obnovil přátelství s Kandinsky a setkal se s ostatními členy talentovaného vzdělávacího týmu. V tomto bodě v archivu měl lepidlo takové práce jako "nový anděl", "jižní zahrady" a "Diana v podzimním větru", následně získané nejlepšími muzea světa.
Ve dvacátých létech, umělec četl přednášky o umění, prováděných výstav v USA a Francii, hodně cestoval. Napsal obrazy "Seinezio" a "Zlaté ryby", kde kombinoval akvarel a olejové barvy.
Lepidlo byl neobvykle produktivní mistr: v roce 1933 vytvořil asi 500 prací. Příští rok však počet obrazů prudce snížil v důsledku neočekávaných zdravotních problémů. Pocit blížícího se konce se odráží v dílech Pavla: začal používat odvážné linie a podivnou kombinaci geometrických tvarů. Střídání velkých a malých předmětů, tmavých a jasných odstínů symbolizovala rozdíly nálady fusey talentu.
Osobní život
Ve mladých letech se lepidlo rozlišoval spíše frivolní chování. Strávil spoustu času v hospodách, kde se seznámil se ženami a začal romány. Ovoce těchto vztahů bylo nelegitimním synem, narozený v roce 1900 a zemřelý v dětství.
V roce 1906, Paul vzal manželku bavorského klavíristského lilie rampy a v rodině se objevilo dítě, který se nazýval Felix.
Pár se usadil na předměstí Mnichova, a pokud se mladý manžel poskytl soukromé lekce, zemědělská farma vedla lepidlo a zvedl svého syna. Pro dítě Paul Masters z rukavic, které se brzy staly součástí malířské kreativity. Na postavách spravedlivých představení, Clee Honed formu přehrávání formulářů a způsobů, jak vytvořit textury.
Další podrobnosti o osobním životě umělce se nestaly majetkem veřejnosti.
Je známo, že s příchodem k moci nacistů, v čele s Hitlerem Adhesi, se stal zastaralým umělcem v Německu. Skrývá se z režimu, přestěhoval se do Švýcarska, ale nikdy neobdržel občanství této země.
Smrt
V roce 1934 měl Paul první příznaky smrtelné onemocnění a po dobu 6 let byly útoky bolesti nahrazeny remisními obdobími.
Na jaře 1940, Clee dosáhl nejvyššího bodu, nemohl kreslit a neustále přemýšlel o blízkém konci. Úleva přišel 29. června. Malíř zemřel ve švýcarském obci lokejské čtvrti. Lékaři uvedli, že příčinou smrti bylo odmítnutí vnitřních orgánů vyvolaných sklerodermou.
Umělec byl zpopelněn ve městě Lugano, a jeho popel běžel do městského hřbitova Bernu.
V roce 1997 byli potomci Clee převezeni na Ministerstvo kultury Švýcarska, 700 obrazů Mistra, pro expozici, které byly postaveny a vystaveny výstaviště, pojmenované po vynikajících mistrů.
Malby
- 1913 - "v Katoshin"
- 1914 - "červená a bílá kopule"
- 1919 - "úplněk"
- 1920 - "Probuzení žen"
- 1920 - "zničené město"
- 1925 - "Zlatá ryba"
- 1927 - "zvolené místo"
- 1931 - "Světlo a více"
- 1937 - "scéna krajina"
- 1940 - "Zátiší"