Životopis
Claude Debussy byl jedním z nejabrestnějších francouzských skladatelů konce 19. - počátkem 20. století. Členem společnosti "Art Rogoev", který neuznal klasické tradice, se stal autorem řady inovativních prací a byl uznán hlavním zástupcem hudebního oboru evropského impresionismu.Dětství a mládež
Ashil Claude Debussy se narodil na severozápadním okraji Paříže 22. srpna 1862 a byl nejstarší 5 dětí Manuel-Achilla Debussy a jeho manželka kvíz Manuriho. Až do roku 1870 žila rodina budoucího skladatele ve francouzském hlavním městě, a pak se přestěhovala do Cannes, do domu příbuzných na mateřské čáře. Tam, malý Claude začal trénovat hru na klavír pod dohledem italského hudebního jean Jean Cherutti.
Debussy se ukázal být talentovaným studentem a v mladém věku vstoupil do Pařížské konzervatoře, kde již 11 let studoval techniku hraní klávesových nástrojů, Solfeggio, složení, příběh a hudební teorie. V roce 1874, Claude získal prémii pro popravu Chopinového koncertu a získal si pověst jako krásný klavírista.
Během letních prázdnin, 1879 Debussy se bavil hosty hradu Schononso a rychle závislý na luxusu. O rok později, při hledání krásného života, mladý muž dostal hudebník a učitele k patrianskému úřadu Petra Ikyicha Čajkovského, naděje von Mecc a 2 roky cestoval ve Francii, Švýcarsku, Itálii a Rusku. Do roku 1882, Claude složil miniaturní "balade à la Lune", "Madrid, princezna des Espagnes" a klavír "Trio Salt Major".
Konzervatoř Debussi opakovaně způsobila hněv učitelů, znepokojující klasické kánony kompozice. Nicméně, v roce 1884, on obdržel prestižní "římskou cenu" pro kantátil "L'enfant Liccant" a pokračoval ve studiu v Itálii. Místní hudba inspiruje Claude, která raději ztělesňovala její tvůrčí tvůrčí nápady, aniž by spadající pod vlivem slavných kolegů.
Práce italského období života Debussy, podle vzdělávací smlouvy, předložené v konzervatoři, byli učitelé našli bizarní, plavidla a nepochopitelné. Vrátit se do Paříže, Claude stručně ztratil "hudební svobodu", bít vliv smyslných melodií Richarda Wagnera, ale brzy si uvědomil, že tvořivost slavného němčku nemá budoucnost.
Hudba
Počáteční díla Debussy byly provedeny několikrát na veřejnosti, ale nepřinesl mu hlasitý úspěch a popularitu. Přesto kolegové Skladatelé uznali talent mladého autora a v roce 1893 jej přijal ve výboru Národní hudební společnosti, kde Claude zavedl pouze to, že "smyčcový kvartet", který následně ovlivnil Maurice hudbu.
Ve stejném roce došlo k události, která měla klíčovou hodnotu pro kreativní životopis Debussy. Skladatel navštívil premiéru hry na Hrát Maurice MeterLinka "Pellay a Melizanda" a rozhodl se, že toto nastavení by mělo být znovuzrozeno v operovém žánru. Brzy Debussi obdržel souhlas belgického autora k hudební adaptaci práce a bez ztráty času, začal pracovat.
Hlavní náčrtky budoucího operního skladatele dokončeného v prosinci 1894. Současně, symfonická báseň Prelude Debussy "odpoledne rekreace Favny" byla představena v národní hudební společnosti ", která získala veřejné uznání.
V roce 1900 začal Claude navštěvovat setkání neformální společnosti "Les Apaches", která zahrnovala mladé umělce, básníci, kritici a hudebníky se statutem "uměleckých účtů". Mnoho členů této organizace se zúčastnilo premiéry orchestrální "Nokturnov" Debussy s názvem "mraky", "festival" a "siréna". Recenze této práce byly nejednoznačné: Někteří kritici věřili, že skladatel udělal velký krok zpět, jiní chválili moc, kouzlo, mimořádnou živost a skvělou představivost autora.
Od roku 1898, Claude pracoval na vyhlášku debutové opery a vedl jednání s vedením Divadla Paříže tváří v tvář Andre zprávu a Alberta Carre. V důsledku toho v dubnu 1902 se "Opéra-Comique" držel premiéru "pelee a melisandda", která rozdělila veřejnost na fanoušky a skeptici.
Ačkoli stanovisko k nové práci Debussy bylo nejednoznačné, opera se rychle stala populární a udělala autorem Cavalierem Řádu čestné legie, známý ve Francii a dalších evropských zemích. Vokální bodování bylo publikováno v květnu 1902 a úplná publikace poznámek byla publikována v roce 1904.
V roce 1905, v Paříži, Debussi poprvé představil symfonickou práci "Sea", která opět plodila spory, zahřátí zájmu o tvořivost skladatele. Na konci roku 1900 se složení clazí často objevilo v koncertních programech ve své vlasti iv zahraničí. Suite "Dětský koutek" a její fragmenty "Sněhový tanec" a "Malý pastýř" používali zejména popularitu.
Uznání veřejnosti tlačil Debussy do práce. V letech 1910-1913 vytvořil skladatel nejznámější hru pro klavír, zvláštní místo, mezi kterými byl pořízen "Preludes", skládající se ze dvou notebooků a zahrnovaly takové miniatury jako "Dívka s linkami lněného barvy" a "terasa dat v lunárním světle. "
V roce 1914, Claude začal pracovat na cyklu 6 sonatů pro různé nástroje, ale smrtící onemocnění bylo zabráněno úplným dokončením. Poslední mistrovské dílo Debussi bylo práce pro housle a klavír, napsané v roce 1917.
Osobní život
Během let studia v konzervatoři Debussi byl testován silný romantický pocit. Jeho vášeň byla studentem zpěvové třídy jménem Marie, který byl ženatý s patronem mladých hudebníků Henri Vasnya. Brzy se dívka stala jeho milenkou a skladatelskou múzou, tyto vztahy pokračovaly 7 let.
V roce 1890, Marie zničila vztahy s Debussy a vrátil se do svého manžela. Z lásky k skladatele bylo ponecháno 27 písní věnované krásnému umělci, poslední, který byl lyrický složení mandolína.
Krátce po rozloučení s Madame Vänaja Claude se setkal s dcerou krejčího z Liziee, která se nazývá Gabriel DuPont. 3 roky po nástupu vztahů Claude a Gabi začal společný život v Paříži. Zároveň, Debussi začal román se zpěvákem Terezou Rogerem a v roce 1894 oficiálně nabídl ruku a srdce. Přátelé a známí odsouzeni frivolní chování skladatele a přispěly k ukončení této angažovanosti.
O 5 let později, Claude, konečně, si vzal její přítel Marie-Rosalie. Textie na přezdívané lilly. Zajímavé je skutečnost, že souhlasem nevěsty skladatele se stal pod hrozbou sebevraždy. Mladý manžel byl laskavý, praktický a přímočarý, opravdu ráda lidé obklopují Debussy.
Nicméně, Lilly nesvítil s myslí a absolutně nerozuměl hudbě, tak Claude, žízeň na vznešené vztahy, poslal manžela rodičům a začal román s manželským zpěvákem Emma Bardakem. Legitimní manželka skladatele se dozvěděla o zradu a snažila se spáchat sebevraždu. Tento zákon vedl k veřejnému skandálu, který zbavil Debussi podpořit a respektovat kolegy a přátele.
V roce 1905, těhotný milenec Claude opustil svého manžela a pár padl z veřejného mínění v Londýně. Když byly konverzace ustoupeny, milenci se vrátili do Francie a koupili dům v Paříži na Avenue Fosh, kde se narodila jediná dcera skladatele, kteří dostali jméno Emma a jemnou přezdívku Shushu. 3 roky po příchodu dítěte, Bardak a Debussy se oženil a strávil zbytek života.
Je to stále neznámý, pokud Debussy miloval někoho, kdo by skutečně. Posedlý hudbou, nemyslel na svůj vlastní osobní život. Lze předpokládat, že skladatel zažíval teplý pocit jeho dcery, který se stal předmětem četných fotografií nalezených v archivu slavného francouze.
Smrt
V roce 1908 byl Debussi diagnostikován - kolorektální rakovina, následně příčinou smrti skladatele, který strávil 10 let v boji proti strašné bolesti. V roce 1915, lékaři operovali na Claude, ale výsledek byl jen dočasný zlepšení.
Když onemocnění ustoupilo, slavný Francouz pokračoval ve složení hudby a jednání s koncertů, naposledy byl viděn ve společnosti na Sonatata pro housle a klavír Premier 1917.
Začátkem roku 1918, Claude byl připoután k posteli a žil jen díky obavám ženy Emma a dcery Shushu. Léčba již nepomohla, a 25. března 1918, Debussy zemřel v Paříži, ve svém vlastním domě na Avenue Fosh.
Události první světové války brání uspořádat slavnostní pohřeb. Tělo skladatele přepravovaného na prázdných metropolitních ulic a dočasně pohřben na hřbitově na Lashez. Toto místo odporovalo poslední vůli zesnulého, který chtěl "relaxovat mezi stromy a ptáky", takže po roce byl debussy rakev převezen do tichého průzkumu na pravé ankety na pravém břehu Seiny, v blízkosti lesa Boulogne.
Hudební práce
- 1882 - Suite "Triumph Vakha"
- 1882 - Nocturne a Scherzo pro housle a klavír
- 1887 - Suite "Jaro"
- 1891 - Prelude "Odpolední odpočinek favny"
- 1893-1895 - Opera peley a Melizanda
- 1994 - "obrázky"
- 1906-1908 - Suite "Dětský koutek"
- 1910 - Preludes (notebook 1)
- 1911-1913 - Preludes (notebook 2)
- 1914 - "Heroic Lullaby"
- 1916-1917 - Sonata pro housle a klavír